venerdì 7 aprile 2023

32...♥ღ♥ ROBERT PLANT IN LIBERTA' ( LIVE..FAMILY AND FRIENDS E CURIOSITa' ) ...INTERV. FOTO SU JOHN E JASON BOHNAM - ritrovamento lettera di sua madre FAMILY AND FRIENDS E CURIOSITa' ) , i suoi sorrisi,le sue camicette, la sua ironia .le sue passioni


 There's no comparison between the most precious parts of one's personal life and success and wealth. If you lost someone near and dear to you, you can't relate it to any amount of fame, fortune and luxury. You just have to go on living.

Non c'è paragone tra le parti più preziose della propria vita personale, il successo e la ricchezza. Se hai perso qualcuno a te vicino e caro, non puoi collegarlo a nessuna quantità di fama, fortuna e lusso. Devi solo continuare a vivere.























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1974..
in pausa dal Tour..
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le foto in bianco e nero..
Robert Plant at the NYC launch of the Swan Song label in May 7, 1974 at the Four Seasons
Robert Plant al lancio a Los Angeles dell'etichetta Swan Song nel maggio 1974 al Four Seasons di New York.
Nel maggio 1974, diedero il via all'esperimento con il botto, lanciando la Swan Song Records.


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Robert Plant dei Led Zeppelin nel 1974 - fotografato da Penny Smith



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1974..
in pausa dal Tour..
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le foto in bianco e nero..
Robert Plant at the NYC launch of the Swan Song label in May 7, 1974 at the Four Seasons
Robert Plant al lancio a Los Angeles dell'etichetta Swan Song nel maggio 1974 al Four Seasons di New York.
Nel maggio 1974, diedero il via all'esperimento con il botto, lanciando la Swan Song Records.


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Robert Plant dei Led Zeppelin nel 1974 - fotografato da Penny Smith






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http://www.oldbuckeye.com/prox/voice.html

Estratto dal volume 9, n. 28, gennaio 1998:


"L'ascesa, la caduta e il continuo successo di THE VOICE:
uno sguardo all'evoluzione vocale di Robert Plant"

Di JON HATHAWAY

(estratto da Proximity #28 - segue la prima sezione dell'articolo che copre tutto il 1971 - il numero vero e proprio contiene il resto del pezzo che copre il resto della carriera di Zep e fino ad oggi)

C'è qualcosa nel suono di Robert Plant. La sua voce è unica, sorprendente e primordiale, e uno dei motivi per cui milioni di persone di tre generazioni hanno reso i Led Zeppelin uno degli atti discografici più duraturi di tutti i tempi. A differenza dei Beatles, che presentavano fino a quattro cantanti in ogni album, gli Zeppelin gestivano una diversità altrettanto sbalorditiva con una sola voce.

La varietà raggiunta dalla sua voce è dovuta in parte alla natura artistica irrequieta di Plant, ma anche al fatto che la sua voce è cambiata radicalmente nel corso dei dieci anni registrati dagli Zeppelin. La voce del primo album (o dei suoi primi singoli) suona quasi come una persona completamente diversa da quella di Physical Graffiti e successive uscite. Non è un segreto che abbia perso gran parte della sua estensione nel corso degli anni, ma il suo stile si è sviluppato in modo significativo allo stesso tempo, così come le sue capacità di compositore.

1969:

Se c'è una caratteristica ovvia della voce di Plant durante il primo anno di Zeppelin, è la sua incredibile potenza e portata. I fan del rock & roll hanno avuto l'opportunità di ascoltare una voce diversa da qualsiasi altra prima, esplosiva e sfrenata, a volte un'ondata di suoni incontrollabile che rimane ineguagliata nella sua originalità e impatto emotivo fino ad oggi.

Roberto nel 1969
Due grandi esempi di ciò possono essere trovati nel concerto al Fillmore West del 10 gennaio 1969 del primo tour, e nello spettacolo Winterland del 26 aprile 1969 del secondo, entrambi che si trovano comunemente nelle liste dei nastri dei collezionisti. Il primo è un documento inestimabile del gruppo nella sua forma più cruda, utilizzando un'amplificazione tutt'altro che all'altezza del compito, con Plant incaricato di gestire il PA. Bilancia la sua voce tra note incredibilmente alte e toni più bassi e sommessi. Nel suo finale non accompagnato di una magnifica "As Long As I Have You", non solo colpisce una nota di Sol acuto (equivalente al 15° tasto sulla corda di Mi acuto della Telecaster a 21 tasti di Page!), ma lo fa con molta potenza che i capelli del pubblico dovevano essere voluti all'indietro. Colpisce lo stesso tono per tutto lo spettacolo e durante il climax di chitarra / voce di "You Shook Me", riesce a far squillare la sua voce fino al tasto più alto di Page. Quando ricordi che questa voce, sostenuta da Page, Jones e Bonham, sta aprendo per Country Joe & The Fish, ti rendi conto di quanto fosse ovvio che gli Zeppelin non potevano fare a meno di avere successo.

Il ritorno del 26 aprile a San Francisco è probabilmente la più feroce delle esibizioni del gruppo catturate nella sua interezza su nastro. Tutti e quattro i membri offrono un concerto inarrestabile, ma Plant in particolare dà uno sforzo implacabile ed erculeo. Urla a squarciagola dalla prima strofa dell'allora rara apertura del set "Communication Breakdown", alla magniloquenza dell'embrionale e senza titolo "Whole Lotta Love". La sua voce occupa la stessa gamma di Sol acuto dello spettacolo di gennaio, solo molto più spesso. "I Can't Quit You" lo fa salire e scendere freneticamente così tanto in una frase, è incredibile che le sue corde vocali siano rimaste intatte. Durante la solita chiamata e risposta di chitarra/voce in "Dazed", la sua voce gli scappa e lui supera completamente la chitarra, lasciando che Jimmy lo raggiunga! Quando finiscono e inizia l'assolo "ufficiale", l'eccitazione è tangibile dalla reazione vicino al microfono del taper. Quando Robert duplica il suo famoso "gunnnn...". scalata vocale in "How Many More Times", è quasi deludente, dato che nell'ultima ora ha dimostrato una ginnastica vocale altrettanto sorprendente. Un altro momento saliente in uno spettacolo di mostri pieno di loro si verifica in quella che deve essere la versione definitiva di "As Long As I Have You". Dopo il maniaco "shake" jam e il solito display di feedback di Page, Percy si scatena con un urlo davvero agghiacciante. Se la band era infastidita dall'essere etichettata come un "gruppo heavy metal", avevano solo esibizioni come questa da incolpare. microfono. Quando Robert duplica il suo famoso "gunnnn...". scalata vocale in "How Many More Times", è quasi deludente, dato che nell'ultima ora ha dimostrato una ginnastica vocale altrettanto sorprendente. Un altro momento saliente in uno spettacolo di mostri pieno di loro si verifica in quella che deve essere la versione definitiva di "As Long As I Have You". Dopo il maniaco "shake" jam e il solito display di feedback di Page, Percy si scatena con un urlo davvero agghiacciante. Se la band era infastidita dall'essere etichettata come un "gruppo heavy metal", avevano solo esibizioni come questa da incolpare. microfono. Quando Robert duplica il suo famoso "gunnnn...". scalata vocale in "How Many More Times", è quasi deludente, dato che nell'ultima ora ha dimostrato una ginnastica vocale altrettanto sorprendente. Un altro momento saliente in uno spettacolo di mostri pieno di loro si verifica in quella che deve essere la versione definitiva di "As Long As I Have You". Dopo il maniaco "shake" jam e il solito display di feedback di Page, Percy si scatena con un urlo davvero agghiacciante. Se la band era infastidita dall'essere etichettata come un "gruppo heavy metal", avevano solo esibizioni come questa da incolpare. Un altro momento saliente in uno spettacolo di mostri pieno di loro si verifica in quella che deve essere la versione definitiva di "As Long As I Have You". Dopo il maniaco "shake" jam e il solito display di feedback di Page, Percy si scatena con un urlo davvero agghiacciante. Se la band era infastidita dall'essere etichettata come un "gruppo heavy metal", avevano solo esibizioni come questa da incolpare. Un altro momento saliente in uno spettacolo di mostri pieno di loro si verifica in quella che deve essere la versione definitiva di "As Long As I Have You". Dopo il maniaco "shake" jam e il solito display di feedback di Page, Percy si scatena con un urlo davvero agghiacciante. Se la band era infastidita dall'essere etichettata come un "gruppo heavy metal", avevano solo esibizioni come questa da incolpare.

Ma i segnali di pericolo stavano già mostrando. Entrambi questi spettacoli sono stati seguiti da esibizioni che hanno rivelato un Robert dalla gola cruda. Sebbene abbiano ancora dei bei momenti, mostrano i potenziali pericoli di spingere troppo le corde vocali. In effetti, il secondo tour negli Stati Uniti sarebbe stato l'ultimo in cui avrebbe potuto sostenere così tante urla altissime durante un intero concerto. La scalata vocale di "How Many More Times" sarebbe diventata progressivamente più difficile per lui, catturando raramente la potenza pura dell'album o delle prime versioni dei concerti.

1970 - 1971:

I tour autunnali e primaverili del 1970 tornarono a set più lunghi con materiale dei Led Zeppelin II, anche se Robert avrebbe avuto i suoi alti e bassi, il punto più basso che portò alla cancellazione della data del 19 aprile a Las Vegas. Il tempo impiegato per preparare il terzo album è ben speso, dato che il gruppo offre la più varia selezione di materiale finora. La diversità tira fuori il meglio da Plant, le cui idee melodiche e liriche crescono a passi da gigante. "Immigrant Song" è un punto di svolta in cui la band crea una nuova forma di hard rock libera dall'influenza blues così prominente nei numeri precedenti. Anche la tregua dalla strada sembra aver fatto miracoli alle corde vocali di Robert, che raggiunge ben oltre l'estensione raggiunta in II.

L'eccezionale Festival di Bath ei concerti europei del 1970 portarono al vero grande tour negli Stati Uniti, di cui (come ha notato Luis Rey) Percy era la stella splendente. Spettacolo dopo spettacolo canta il concerto della sua vita, la sua potenza e la sua portata sembrano inesauribili. Il concerto di Oakland del 2 settembre 1970 è un esempio perfetto: nessun riscaldamento richiesto, nessuna nota di rottura, solo Plant in ottima forma dall'inizio alla fine. Raggiunge un sol alto un certo numero di volte durante il set, non ascoltato con alcuna regolarità dai primi tour del '69, e con una vera potenza. Il suo finale da far rizzare i capelli in "Since I've Been Loving You" è straordinario quanto la versione dell'album. Usa le note più alte con più parsimonia rispetto ai primi tour, ma di conseguenza l'equilibrio è più efficace.

Dopo un'esibizione da urlo, Robert sostituisce sorprendentemente la seconda strofa di "Communication Breakdown" con il testo "Ho qualcosa che dovresti sapere/Voglio dirti che la mia voce è saltata", ma poi si scatena con un altro urlo incredibilmente alto mentre il la canzone culmina. "La voce è saltata", davvero!

La prima metà del 1971 ha continuato questo standard elevato, particolarmente evidente nel suo lavoro sul quarto album. È incredibile pensare che questa pietra miliare del rock sia stata registrata solo sei mesi circa dopo III. Probabilmente il miglior periodo di Plant, combina la sua forza grezza con ulteriori sviluppi nello stile che hanno portato ancora più atmosfera e sottigliezza al tavolo degli Zeppelin.

È un peccato che sia disponibile così poco materiale dal vivo di questo periodo, ma quello che abbiamo è eccezionale. La registrazione di Dublino, 6 marzo 1971 lascia un po' a desiderare dal punto di vista sonoro, ma il concerto stesso è una vera e propria orgia di entusiasmo. Un Robert barbuto e hippie canta selvaggiamente tutte le note di "Black Dog" e "Stairway", un'impresa che sarebbe stata impossibile per lui entro l'anno. La registrazione di Milano, in Italia, di quattro mesi dopo, mostra anche una delle sue migliori voci di sempre.

Il tour americano di quell'anno può essere caratterizzato da un Robert Plant più cauto. Nel suo apparente desiderio di impressionare il pubblico di Los Angeles con il materiale del quarto album testato su strada, spinge le sue corde vocali sull'orlo. Anche se riesce a gestire le frasi acute, c'è una roca voce nella sua voce che mostra che sta spingendo troppo forte, ed è costretto a prendersela con calma per la maggior parte del tour. La straordinaria registrazione di Fort Worth due giorni dopo mostra ancora gli effetti dello sforzo di Los Angeles. Lo commenta prima di "Celebration Day" e durante la canzone rinuncia alle solite note alte nel ritornello.

Quando la band arriva a New York per il concerto del 3 settembre al Garden, lui è molto più in forma e, forse a causa della tensione del pubblico, ha una vera aggressività nella sua esibizione. Per il resto del tour il suo canto è forte e chiaro, anche se "Immigrant Song" ora svolge spesso il ruolo di canzone di riscaldamento, quelle alte grida di guerra vichinghe che ne soffrono. Ciò non diminuisce tuttavia l'alto livello del tour, poiché i ragazzi iniziano davvero a fare il loro passo, le loro già sorprendenti capacità di improvvisazione stanno entrando in piena fioritura.

Il tour giapponese è stato un mostro. L'intero gruppo coglie l'occasione per produrre, senza dubbio, i migliori cinque concerti consecutivi della loro storia. Plant si è ripreso bene, inchiodando "Immigrant Song" e guidando gli altri attraverso i medley rock più spontanei di sempre, comprendendo oltre venti canzoni diverse, per non parlare delle prime apparizioni di "Friends", "Tangerine", "Bron-Yr-Aur Stomp". e altri vari riferimenti. La resistenza di Robert è incredibile e l'isteria di Tokyo ispira ripetuti "bbb-baby's" oltre ogni immaginazione. Solo lo spettacolo finale di Osaka richiede del tempo di riscaldamento, ma la grande sicurezza di Plant si riflette nella sua decisione di provare "Friends", una delle sue esibizioni registrate più impegnative.

http://www.oldbuckeye.com/

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Ricordo quando suonammo al Fillmore West e io e Bonso ci guardammo durante il set e pensammo: "Cristo, abbiamo qualcosa".
maggio 1976 Robert Plant..

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"Bonzo was totally and absolutely devoted to getting it right
Everything that he listened to he could go beyond,not only could he recreate it but 
he could take it somewhere new
He knew he was a powerhouse among drummers..we seemed to have a great affinity
for each other"
Robert Plant

"Bonzo era totalmente e assolutamente dedito a fare le cose per bene.
Tutto ciò che ascoltava era in grado di andare oltre, non solo di ricrearlo, ma di portarlo in un posto nuovo. 
poteva portarlo in un posto nuovo
Sapeva di essere una potenza tra i batteristi...sembravamo avere una grande affinità
l'uno con l'altro".
Robert Plant



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.“Le anime più forti sono quelle temprate dalla sofferenza. I caratteri più solidi sono cosparsi di cicatrici.” Khalil Gibran...

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