martedì 17 ottobre 2023

71..ROBERT PLANT LA Più GRANDE VOCE DEL ROCK E NON SOLO..(.INTERVISTE ..FOTO.. e CITAZIONI VARIE anni 70 80 90 anni 2000.)



 https://www.facebook.com/notes/1020319408483901/

LED ZEPPELIN..I PIU’ GRANDI DI TUTTI..UNICI..MITICI..INEGUAGLIABILI

le storie dietro delle foto perle rare

Detroit...1975

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Led Zeppelin Live Montreux 1970 - How Many More Times (Pt 3)

incredibile....ogni live il brano è sempre diverso..niente di scontato niente di prevedibile

sono dei mostri sacri..o meglio Divinità...

r (live in Montreux, March 1970) 01. We're Gonna Groove 02. I Can't Quit You Baby 03. Dazed and Confused 04. Heartbreaker 05. White Summer 06. Since I've Been Loving You 07. Thank You 08. What Is and what Should Never Be 09. Moby Dick 10. How Many More Times

https://youtu.be/hn7pJr37a5A?list=PLWmdrxukffoA24wSq0jmQTC2vgXiuj-N5

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Led Zeppelin Live Montreux 1970 - How Many More Times (Pt 2)

https://youtu.be/WXZAOgpw1sA?list=PLWmdrxukffoA24wSq0jmQTC2vgXiuj-N5

MOSTRA MENO(live in Montreux, March 1970) 01. We're Gonna Groove 02. I Can't Quit You Baby 03. Dazed and Confused 04. Heartbreaker 05. White Summer 06. Since I've Been Loving You 07. Thank You 08. What Is and what Should Never Be 09. Moby Dick 10. How Many More Times

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Led Zeppelin, Chicago, 1977 © Neal Preston, 1977 Led Zeppelin, Chicago, 1977

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📷 Led Zeppelin, 1977 © Neal Preston, 1977

Led Zeppelin, 1977

© Neal Preston, 1977

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Robert Plant e Jimmy Page, Led Zeppelin, New York, 1988 di Jay Blakesberg

Robert Plant e Jimmy Page, Led Zeppelin, New York, 1988 di Jay Blakesberg

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1977 12 giugno Articolo di Daily News sui Led Zeppelin

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Il #12agosto 1968, Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones Official e #JohnBonham suonano, per la prima volta insieme, in una sala prove a Londra.

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Led Zeppelin, Palais des Sports, Parigi, 1973

© Barrie Wentzell, 1973

"Arrivati ​​al prestigioso Hotel George V di Parigi dopo un viaggio traumatico, sbarcati durante un temporale dopo che l'aereo era stato colpito da un fulmine, lo scrittore Roy Hollingsworth e io ci siamo diretti dritti al bar. Siamo stati accolti da un paio di 'pesanti 'cercando personaggi che ci hanno detto che Peter Grant, il manager dei Led Zeppelin, non era soddisfatto di noi. All'insaputa di Roy e me, il Melody Maker aveva dato il nuovo album dei Led Zeppelin Houses of the Holyuna recensione meno che brillante. Ordinammo la bevanda più forte che potevamo e presto la figura incombente di Peter Grant apparve davanti a noi. Peter ci ha dato il "terzo grado" e ci ha fatto sapere che sperava che ci sarebbe piaciuto quello spettacolo notturno al Palais des Sports. Lo spettacolo in effetti è stato fantastico e nonostante una folla piuttosto indisciplinata la band era al top della forma. Ha ottenuto una buona recensione su Melody Maker ed è andato tutto bene. Questa foto è stata scattata all'ultimo colpo di batteria della canzone, anche se non ricordo quale canzone. "-

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Led Zeppelin, Minneapolis, MN, 1975

© Neal Preston, 1975

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Intimidator (live in Montreux, March 1970) 01. We're Gonna Groove 02. I Can't Quit You Baby 03. Dazed and Confused 04. Heartbreaker 05. White Summer 06. Since I've Been Loving You 07. Thank You 08. What Is and what Should Never Be 09. Moby Dick 10. How Many More Times

Led Zeppelin Live Montreux 1970 - How Many More Times (Pt 3)

https://youtu.be/hn7pJr37a5A

è incredibile...lo stesso brano che in ogni Live diventa un capolavoro..niente di scontato..tutto diventa come la prima volta..

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australia 1972 Perth

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australia 1972 Perth

TOUR AUSTRALIA / NUOVA ZELANDA

Feb. 16 Subiaco Oval, Perth, Australia

Il giorno prima dello spettacolo, il gruppo ha subito un raid da parte della squadra antidroga australiana che ha perquisito i bagagli nel loro albergo, lo "Scarborough hotel". Non sono state trovate droghe, Jimmy Page e il resto del gruppo erano furiosi.

Feb. 19 Memorial Drive, Adelaide, Australia

  • 01.Immigrant Song 02.Heartbreaker 03.Black Dog 04.Since I've Been Loving You 05.Stairway To Heaven 06.Going To California 07.Questo è il modo 08.Tangerine 09.Bron-Yr-Aur Stomp 10.Dazed And Confuso 11.Moby Dick 12.Whole Lotta Love (medley inc. Boogie Chillun, Hello Mary Lou, facciamo una festa, va bene mamma, va piano piano).

Bootlegs: DEEP DOWNUNDER (Empress Valley 2 CD), OOOH MY EARS MAN (TDOLZ 2 CD), VOODOO DRIVE (2 CD).

Feb. Stadio 20 Kooyong, Melbourne, Australia

  • 01.Immigrant Song 02.Heartbreaker 03.Black Dog 04.Since I've Been Loving You 05.Stairway To Heaven 06.Going To California 07.Tangerine 09.Bron-Yr-Aur Stomp 10.Dazed And Confuso 11. Rock and Roll 12. Whhole Lotta Love (medley inc. Boogie Chillun, Let's Have a Party).

Bootleg: THE WET HEAD IS DEAD (Empress Valley 2 CD).

Feb. 25 Western Springs Stadium, Auckland, Nuova Zelanda

  • 01.Immigrant Song 02.Heartbreaker 03.Black Dog 04.Since I've Been Loving You 05.Stairway To Heaven 06.Going To California 07.Tangerine 09.Bron-Yr-Aur Stomp 10.Dazed And Confuso 11.Moby Dick 12.Whole Lotta Love (medley incluso Boogie Chillun, Hello Mary Lou, facciamo una festa, andando giù lentamente) 13. Interruzione della comunicazione.

Concerto tutto esaurito, più di 20.000 persone hanno assistito a questo concerto. Bootleg: LIVE IN NEW ZEALAND 1972 (Empress Valley 2 CD).

Feb. 27 Sydney Showground, Sydney, Australia

  • 01.Out on the Tiles (intro) / Black Dog 02.Stairway to Heaven 03.Going to California 04.That's the Way 05.Tangerine 06.Bron-Y-Aur Stomp 07.Dazed and Confused 08.What is and What Should Never Be 09.Moby Dick 10.Rock and Roll 11.Whole Lotta Love (inclusi Boogie Chillun, Hello Mary Lou, The Rover, Let's Have a Party, Lawdy Miss Clawdy, Going Down Slow) 12.Communication Breakdown 13.Organ Solo 14 Grazie.

Più di 27.000 persone hanno assistito a questo concerto, molte di più dei Deep Purple e dei Bee Gees che avevano suonato nello stesso posto poco prima. Il mio bootleg: AYERS ROCK (Tarantura 2000 2 CD).

Feb. 29 Festival Hall, Brisbane, Australia

  • 01.Immigrant Song 02.Heartbreaker 03.Black Dog 04.Da quando ti ho amato 05.Celebration Day 06.Stairway To Heaven 07.Going To California 08.That's The Way 09.Tangerine 10.Bron-Yr-Aur Stomp 11 Stordito e confuso 12. Cos'è e cosa non dovrebbe mai essere 13.Moby Dick 14.Whole Lotta Love (medley inc. Truckin Little Mama, The Wanderer, Hello Mary Lou, Let's Have a Party, Going Down Slow).

Bootleg: BRISBANE BOOGIE (Genuine Masters 1 DVD-Audio), AUSTRALIAN TOUR 1972 PART 2 (CD Black Cat 2).

https://jpjaudio.com.au/1972/02/27/led-zeppelin-australian-tour-1972/

Led Zeppelin Tour 1972

27 febbraio 1972

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Questo è stato l'unico tour australiano dei Led Zeppelin. Parti del concerto di Sydney Showground sono state filmate per GTK e appaiono nel segmento "Down Under" del DVD Led Zeppelin pubblicato nel 2003.

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The Sun-Herald, 5 marzo 1972, p109

Di David D. Bryant
Il concerto dei Led Zeppelin allo showgrounds di domenica scorsa deve essere considerato uno dei migliori mai tenuti a Sydney - ma, se la folla non avesse preso d'assalto le recinzioni, avrebbe potuto essere il peggiore.
La cifra ufficiale delle presenze era di 27.000, ma gli alti ufficiali di polizia al concerto hanno stimato la folla in “almeno 30.000”. Secondo i funzionari del quartiere fieristico, i tre stand utilizzati domenica scorsa hanno una capacità massima di 25.000 posti, quindi da qualunque parte la si guardi il terreno era pericolosamente sovraffollato.
Nonostante il fatto che non c'erano più posti a sedere a mezzogiorno e nessuno posto in piedi entro le 13.30, le persone stavano ancora entrando dai cancelli alle 14.30. Il sovraffollamento che esisteva prima che le recinzioni venissero prese d'assalto non doveva mai ripetersi, perché la prossima volta qualcuno potrebbe essere ucciso nella calca. Una volta raggiunta la capacità, i cancelli dovrebbero essere chiusi.

Showco Sound System

Sistema Jands (aggiuntivo)

2 x RCA W Bin c / w 2 x JBL K140
2 x JBL 4550 c / w 2 x JBL K130
2 x JBL 2350 Horn + 2480 Driver
2 x JBL 2355 Horn + 2440 Driver
2 x JBL 2356 Horn + 2480 Driver
8 x JBL 2402
Amplificatori di potenza 12 x Jands 150w

System Crew

Philip Storey
Eric Robinson
Paul Mulholland
David Mulholland

Dettagli del tour

16 febbraio - Perth - Subiaco Oval
19 febbraio - Adelaide - Memorial Drive
20 febbraio - Melbourne - Kooyong Tennis Courts
27 febbraio - Sydney - RAS Showground
29 febbraio - Brisbane - Festival Hall

Scaletta

1. Black Dog
2. Bron-Y-Aur Stomp
3. Andare in California
4. Heartbreaker
5. Immigrant Song
6. Da quando ti amo
7. Stairway To Heaven
8. Tangerine
9. È così

20 febbraio 1972

Luogo: Kooyong Stadium - Kooyong Lawn Tennis Club

Città: Melbourne, VIC

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20 febbraio 1972

Luogo: Kooyong Stadium - Kooyong Lawn Tennis Club

Città: Melbourne, VIC

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20 febbraio 1972

Luogo: Kooyong Stadium - Kooyong Lawn Tennis Club

Città: Melbourne, VIC

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25 febbraio 1972 aukland new zealand

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1972 :

Capelli lunghi. La cosa strana del pregiudizio nei suoi confronti è che per la maggior parte della storia dell'umanità, tutti portavano i capelli lunghi - i Led Zeppelin maschi o femmine avrebbero dovuto suonare a Singapore il giorno di San Valentino, ma è stato loro rifiutato l'ingresso a causa delle leggi locali sui capelli lunghi sugli uomini .

A metà del tour dell'Australasian Tour, Jimmy Page si è rasato la barba di quasi due anni. Lo aveva a Melbourne il 20 febbraio, ma è sparito due giorni dopo. Era quello per i peli del viso per Jimmy Page.

Nel frattempo, i capelli lunghi erano associati al male della droga, e così il benvenuto dei Led Zeppelin in Australia includeva un raid di droga la mattina dopo lo spettacolo Subiaco Oval, dove c'erano stati disordini fuori dai fan che non potevano ottenere i biglietti.

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8:00 Drug Raid on Top Pop Group
The Daily News
giovedì 17 febbraio 1972

Quattro poliziotti speciali per la droga hanno fatto irruzione oggi nel gruppo pop inglese in visita dei Led Zeppelin. Il raid è stato effettuato in un hotel di Scarborough dove alloggiava il gruppo. La polizia ha svegliato i musicisti e ha perquisito i loro bagagli e le loro cose. Non sono stati trovati farmaci. Il raid è seguito alla rivolta di ieri sera a Subiaco Oval. Il chitarrista del gruppo, Jimmy Page, ha detto che lui e il resto del gruppo erano furiosi. Pensavano che il raid fosse una punizione per i problemi del concerto. Ha detto che il gruppo non aveva visto la rivolta, ma aveva letto solo un rapporto su questo giornale mattutino. Page ha criticato la polizia per aver lasciato il gruppo non protetto e aver permesso che il palco venisse assalito alla fine del concerto. "Vorrei ora se il raid di oggi fosse una sorta di rifiuto per la scorsa notte", ha detto. "

Secondo quanto riferito, la premiere del Western Australia John "Honest John" Tonkin ha affermato che alcuni aspetti del raid lo hanno lasciato perplesso e che avrebbe indagato ulteriormente. "Mi chiedo che, poiché non erano stati in grado di trovare droghe, su quali informazioni avessero agito", ha detto Tonkin riguardo alla polizia.

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Sabato 28 giugno 1969 l'inaugurale Bath Festival Of Blues ha avuto luogo presso il Bath Pavilion Recreation Ground. In cartellone c'erano Fleetwood Mac , John Mayall's Bluesbreakers , Ten Years After , Led Zeppelin , The Nice, Chicken Shack, John Hiseman's Colosseum, Mick Abraham's Blodwyn Pig e almeno altri 10. Nessuno, non ultimi gli stessi promotori, sapeva per cosa si erano lasciati entrare ...

https://www.loudersound.com/features/collapsing-stages-hells-angels-and-a-band-called-led-zeppelin

https://youtu.be/8f5LBInr-R0

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P er molti non c'erano dubbi sul fatto che gli Zeppelin fossero una carta da pesca principale, è incredibile pensare a quanto grande fossero diventati un atto in un solo anno, dato che il 69 Bath festival ne attirò solo 12.000 e Zep faceva parte del conto, nel 1970 150.000 è arrivato e gran parte del pubblico della domenica era lì per gli Zeppelin.

La band stessa sembra aver riconosciuto quale grande impulso sarebbe per loro una buona performance qui nel Regno Unito, come hanno testimoniato in questa intervista Robert Plant e John Bonham ...

Bath sarà la mia grande cosa quest'anno, ha detto Plant. Così tante persone insieme possono essere davvero meravigliose. La sensazione del festival è qualcosa di cui hai davvero bisogno. Ne abbiamo tutti bisogno.Anche John Bonham non vedeva l'ora del festival:Chiunque vada a Bath vedrà e ascolterà i Led Zeppelin suonare come non ci hanno mai sentito suonare prima. Non vediamo l'ora che arrivi quel concerto. In effetti siamo abbastanza eccitati. Sarà una giornata fantastica, te lo assicuro.

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Calvyn Price

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Il set commemorativo del Bath Festival Of Blues and Progressive Music del 1970 viene pubblicato in edizione limitata a 500 copie.

Considerato da molti il ​​migliore di tutti i principali festival degli anni settanta, probabilmente con un programma migliore di qualsiasi festival dell'isola di Wight o addirittura di Woodstock. Certamente nessun festival del Regno Unito ha mai ospitato il gran numero di leggendarie band americane apparse in questi due giorni.

Il programma completo includeva:

sabato 27 giugno
CANNED HEAT, JOHN MAYALL, STEPPENWOLF, PINK FLOYD, JOHNNY WINTER, IT'S A BEAUTIFUL DAY, FAIRPORT CONVENTION, COLOSSEUM, KEEF HARTLEY, MAYNARD FERGUSON BIG BAND

Domenica 28 giugno
LED ZEPPELIN, JEFFERSON AIRPLANE, FRANK ZAPPA AND THE MOTHERS OF INVENTION, MOODY BLUES, FLOCK, THE BYRDS, SANTANA, DR. JOHN, THE NIGHT TRIPPER, COUNTRY JOE, HOT TUNA, DONOVAN

Sabato 28 giugno 1969 l'inaugurale Bath Festival Of Blues ha avuto luogo presso il Bath Pavilion Recreation Ground. In cartellone c'erano Fleetwood Mac , John Mayall's Bluesbreakers , Ten Years After , Led Zeppelin , The Nice, Chicken Shack, John Hiseman's Colosseum, Mick Abraham's Blodwyn Pig e almeno altri 10. Nessuno, non ultimi gli stessi promotori, sapeva per cosa si erano lasciati entrare ...

https://www.loudersound.com/features/collapsing-stages-hells-angels-and-a-band-called-led-zeppelin

https://youtu.be/8f5LBInr-R0

http://findingzoso.blogspot.com/2012/08/page-on-road-bath-to-bath.html

Nella città vecchia di Bath, Somerset, in Inghilterra, una città che prese il nome dai bagni romani che si trovavano lì intorno al 60 d.C., si tenevano due festival musicali all'aperto negli anni 1969 e 1970. Sarebbero passati alla leggenda e lore come alcuni dei più grandi festival all'aperto nella storia della musica popolare. I Led Zeppelin erano presenti e hanno suonato in entrambi i festival.

I Festival di Bath sono stati i primi festival musicali orientati specificamente al Rock and Roll in Gran Bretagna. Il primo ha avuto luogo al Bath Pavillion Recreation Ground sabato 28 giugno 1969. In cartellone c'erano artisti dei pesi massimi come Fleetwood Mac, John Mayall's Bluesbreakers, Ten Years After, The Nice, Chicken Shack, John Hiseman's Colosseum, Mick Abraham's Blodwyn Pig e ovviamente Led Zeppelin. I festival sono stati organizzati e promossi dal team di marito e moglie Freddy e Wendy Bannister. Quella che segue è un'intervista condotta da Mick Wall con i Bannisters apparsa nel numero di agosto 2007 di "Classic Rock Magazine":

Freddy Bannister: Abbiamo promosso spettacoli del lunedì sera al Bath Pavilion da cinque anni, coinvolgendo tutti, dai Beatles a Jimi Hendrix. Poi la Bath Festival Society - che era stata accusata di essere piuttosto elitaria - ci ha chiesto se volevamo organizzare un festival per i bambini nell'area ricreativa adiacente al padiglione. Così abbiamo fatto un accordo, abbiamo dato loro una percentuale e organizzato il primo festival [di Bath] con i Led Zeppelin al quarto posto e i Fleetwood Mac come headliner. È andata molto bene. È stato redditizio, è stato divertente. Uno di quei meravigliosi giorni di 80 gradi, soleggiato tutto il giorno. Tutti avevano appena scoperto la droga, quindi erano molto tranquilli, un grande pubblico.

Wendy Bannister: Avevamo un tavolo a cavalletto vicino a ciascuno dei cancelli dove prendevamo i soldi, e quella era la nostra sicurezza. Ho usato una bicicletta presa in prestito per andare ai vari cancelli e raccogliere i soldi, poi li ho riportati al Padiglione per contarli. L'ho appena messo in una cartella. È stato un periodo così rilassato, cavalcavo le gambe di qualcuno e loro si scusavano con me!

FB: I biglietti per l'evento tutto il giorno erano 18 scellini e sei pence [circa 92 pence] e 14 scellini e sei pence solo per la sera [65 pence]. Allora tutto era più economico, ovviamente. I Led Zeppelin ci sono costati £ 200, probabilmente il minimo che siano mai stati pagati per un evento all'aperto. Ma [il manager] Peter Grant mi ha spinto fino a £ 500 prima che firmassero il contratto. Abbiamo prenotato la maggior parte degli spettacoli tramite l'agenzia Chrysalis. E avevamo prenotato tutto in un giorno. Il terreno ci è costato 40 sterline!

Wendy Bannister: Ne è valsa la pena perché l'evento ha attirato nella regione 30.000 persone. Ci ha colti completamente di sorpresa. Eravamo preoccupati di non coprire i nostri costi. La maggior parte delle persone non sapeva cosa fossero le feste, in quanto tali. Non c'era alcuna garanzia che qualcuno si sarebbe presentato. Ma ho telefonato alle biglietterie di tutto il paese dopo la prima settimana e avevano tutte esaurito le loro disponibilità. È stato allora che ci siamo emozionati per la prima volta. Abbiamo costruito i palchi il venerdì e installato alcuni schermi per impedire agli estranei di guardare dentro, alcuni suoni e alcune luci di base. La sera prima siamo stati con amici a circa 100 metri dal sito. Sabato mattina siamo stati svegliati dal rumore di tutti questi ragazzi che scendevano sul sito.

FB: Abbiamo utilizzato il Padiglione come nostra area dietro le quinte. C'era un parcheggio per gli artisti e lo staff, e all'interno avevamo il ping-pong e cose del genere. I camerini e i bagni erano tutti a posto, quindi ha funzionato molto bene. Non tutte le band rimasero in giro, i Bluesbreakers di John Mayall stavano lavorando altrove quella notte, quindi se ne andarono abbastanza velocemente dopo che il loro set fu finito. Ma tutte le band si sono mescolate insieme, suonando a freccette, e abbiamo anche aperto un bar. Tutti dovevano pagare. Penso che abbiamo comprato da bere ad alcuni di loro, c'era un po 'di ospitalità, ma allora non esisteva un corridore. Vorrei solo che avessimo scattato delle fotografie! Avevamo due fasi, anche se le fasi stesse erano solo a circa tre piedi da terra e una fila di barriere di protezione di dimensioni normali davanti. Avevamo anche la nostra sicurezza, ma la gente rispettava il palco e gli unici problemi che abbiamo avuto sono stati a metà del set dei The Nice, una delle mie band preferite. Avevano quattro zampognari muscolosi, solo per lo spettacolo di Bath, e quando sono entrati e hanno iniziato a marciare, il palco ha iniziato a crollare! Così ho fatto sedere quattro dei miei più grandi assistenti sotto il palco che lo reggevano mentre il Nizza faceva le loro cose. Quando Nice ebbe finito, il secondo palco si aprì e arrivò lo Zeppelin, e mentre ciò accadeva ho chiesto ai falegnami di riparare il palco pronto per Ten Years After, che era il prossimo.

WB: Siamo rimasti sorpresi da quante persone sono venute. Anche la città fu colta di sorpresa. Erano abituati al Bath Society Festival, ma era così elitario con la musica da camera e attirava solo piccole folle. All'improvviso c'erano tutti questi giovani, che dormivano nelle rotonde e cose del genere.

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http://findingzoso.blogspot.com/.../page-on-road-bath-to...
Nella città vecchia di Bath, Somerset, in Inghilterra, una città che prese il nome dai bagni romani che si trovavano lì intorno al 60 d.C., si tenevano due festival musicali all'aperto negli anni 1969 e 1970. Sarebbero passati alla leggenda e lore come alcuni dei più grandi festival all'aperto nella storia della musica popolare. I Led Zeppelin erano presenti e hanno suonato in entrambi i festival.

I Festival di Bath sono stati i primi festival musicali orientati specificamente al Rock and Roll in Gran Bretagna. Il primo ha avuto luogo al Bath Pavillion Recreation Ground sabato 28 giugno 1969. In cartellone c'erano artisti dei pesi massimi come Fleetwood Mac, John Mayall's Bluesbreakers, Ten Years After, The Nice, Chicken Shack, John Hiseman's Colosseum, Mick Abraham's Blodwyn Pig e ovviamente Led Zeppelin. I festival sono stati organizzati e promossi dal team di marito e moglie Freddy e Wendy Bannister. Quella che segue è un'intervista condotta da Mick Wall con i Bannisters apparsa nel numero di agosto 2007 di "Classic Rock Magazine":
Freddy Bannister: Abbiamo promosso spettacoli del lunedì sera al Bath Pavilion da cinque anni, coinvolgendo tutti, dai Beatles a Jimi Hendrix. Poi la Bath Festival Society - che era stata accusata di essere piuttosto elitaria - ci ha chiesto se volevamo organizzare un festival per i bambini nell'area ricreativa adiacente al padiglione. Così abbiamo fatto un accordo, abbiamo dato loro una percentuale e organizzato il primo festival [di Bath] con i Led Zeppelin al quarto posto e i Fleetwood Mac come headliner. È andata molto bene. È stato redditizio, è stato divertente. Uno di quei meravigliosi giorni di 80 gradi, soleggiato tutto il giorno. Tutti avevano appena scoperto la droga, quindi erano molto tranquilli, un grande pubblico.
Wendy Bannister: Avevamo un tavolo a cavalletto vicino a ciascuno dei cancelli dove prendevamo i soldi, e quella era la nostra sicurezza. Ho usato una bicicletta presa in prestito per andare ai vari cancelli e raccogliere i soldi, poi li ho riportati al Padiglione per contarli. L'ho appena messo in una cartella. È stato un periodo così rilassato, cavalcavo le gambe di qualcuno e loro si scusavano con me!

FB: I biglietti per l'evento tutto il giorno erano 18 scellini e sei pence [circa 92 pence] e 14 scellini e sei pence solo per la sera [65 pence]. Allora tutto era più economico, ovviamente. I Led Zeppelin ci sono costati £ 200, probabilmente il minimo che siano mai stati pagati per un evento all'aperto. Ma [il manager] Peter Grant mi ha spinto fino a £ 500 prima che firmassero il contratto. Abbiamo prenotato la maggior parte degli spettacoli tramite l'agenzia Chrysalis. E avevamo prenotato tutto in un giorno. Il terreno ci è costato 40 sterline!

Wendy Bannister: Ne è valsa la pena perché l'evento ha attirato nella regione 30.000 persone. Ci ha colti completamente di sorpresa. Eravamo preoccupati di non coprire i nostri costi. La maggior parte delle persone non sapeva cosa fossero le feste, in quanto tali. Non c'era alcuna garanzia che qualcuno si sarebbe presentato. Ma ho telefonato alle biglietterie di tutto il paese dopo la prima settimana e avevano tutte esaurito le loro disponibilità. È stato allora che ci siamo emozionati per la prima volta. Abbiamo costruito i palchi il venerdì e installato alcuni schermi per impedire agli estranei di guardare dentro, alcuni suoni e alcune luci di base. La sera prima siamo stati con amici a circa 100 metri dal sito. Sabato mattina siamo stati svegliati dal rumore di tutti questi ragazzi che scendevano sul sito.

FB: Abbiamo utilizzato il Padiglione come nostra area dietro le quinte. C'era un parcheggio per gli artisti e lo staff, e all'interno avevamo il ping-pong e cose del genere. I camerini e i bagni erano tutti a posto, quindi ha funzionato molto bene. Non tutte le band rimasero in giro, i Bluesbreakers di John Mayall stavano lavorando altrove quella notte, quindi se ne andarono abbastanza velocemente dopo che il loro set fu finito. Ma tutte le band si sono mescolate insieme, suonando a freccette, e abbiamo anche aperto un bar. Tutti dovevano pagare. Penso che abbiamo comprato da bere ad alcuni di loro, c'era un po 'di ospitalità, ma allora non esisteva un corridore. Vorrei solo che avessimo scattato delle fotografie! Avevamo due fasi, anche se le fasi stesse erano solo a circa tre piedi da terra e una fila di barriere di protezione di dimensioni normali davanti. Avevamo anche la nostra sicurezza, ma la gente rispettava il palco e gli unici problemi che abbiamo avuto sono stati a metà del set dei The Nice, una delle mie band preferite. Avevano quattro zampognari muscolosi, solo per lo spettacolo di Bath, e quando sono entrati e hanno iniziato a marciare, il palco ha iniziato a crollare! Così ho fatto sedere quattro dei miei più grandi assistenti sotto il palco che lo reggevano mentre il Nizza faceva le loro cose. Quando Nice ebbe finito, il secondo palco si aprì e arrivò lo Zeppelin, e mentre ciò accadeva ho chiesto ai falegnami di riparare il palco pronto per Ten Years After, che era il prossimo.

WB: Siamo rimasti sorpresi da quante persone sono venute. Anche la città fu colta di sorpresa. Erano abituati al Bath Society Festival, ma era così elitario con la musica da camera e attirava solo piccole folle. All'improvviso c'erano tutti questi giovani, che dormivano nelle rotonde e cose del genere.

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LED ZEPPELIN HEY JOE 'live 1974 the Hendrix tribute

https://youtu.be/jOgMLy_ukMU

LED ZEPPELIN HEY JOE 'live 1974 the Hendrix tribute
https://youtu.be/jOgMLy_ukMU
la dicitura su youtube è sbagliata
si tratta invece del live di Robert Plant con la Band of Joy del 1968-9 prima di essere LED ZEPPELIN con lui il suo amico Bonzo..
La Copertina "Hey Joe" Di Plant Pre-Zeppelin È Il Suo Segreto
Prima della nascita dei Led Zeppelin , c'era la Band of Joy .

Robert Plant , cantante dei Led Zeppelin di fama mondiale, iniziò nel 67 con il batterista John Bonham , Bonzo , nella Band of Joy e coprì questo fantasticotributo a Jimi Hendrix di " Hey Joe. "

“Uh, ehi Joe, ho sentito che hai ucciso la tua donna, l'hai abbattuta. Uh, hey Joe, ho sentito che hai sparato a te vecchia signora, l'hai abbattuta a terra. Si!"

-La Band of Joy era composta da Chis Brown, Vernon Pereira, Robert Plant, Kevyn Gammond, Paul Lockey e John Bonham.-

Plant porta la sua potente voce acuta nella ballata e adoriamo questa versione hard rock n roll di questa canzone che ha il suono degli Zeppelin TUTTO su di essa.

Fatto interessante: non siamo ancora sicuri di chi abbia scritto questa canzone, anche se la band The Leaves fu la prima a registrarla nel 1965.

Potremmo onestamente ascoltare Robert tutto il giorno e sentirlo onorare uno dei più grandi artisti rock della storia prima che diventasse davvero grande, ci rende più felici di quanto tu possa mai immaginare.

Ti vogliamo bene Robert!

+ Testo Della Canzone Hey Joe +
Hey Joe, dove stai andando con quella pistola in mano
Hey Joe, ho detto dove stai andando con quella pistola in mano, oh
sto andando a sparare alla mia vecchia signora
Sai che l'ho beccata a fare casino con un altro uomo
Sì, sto andando a sparare alla mia vecchia signora
Sai che l'ho beccata a fare casino con un altro uomo
Huh! e questo non è bello
Huh hey zappa, ho sentito che hai sparato a tua madre L'
hai abbattuta ora
Hey Joe, ho sentito che hai abbattuto la tua signora L'
hai sparata a terra sì
Si!
Sì, l'ho fatto, ho girato il suo
Sai ho preso il suo messin' Messin rotonda città rotonda
Eh, sì, ho fatto le ho sparato
Sai ho preso la mia vecchia signora Messin' 'città rotonda
E le ho dato la pistola
E le ho sparato
Va bene
Sparale ancora una volta, piccola!
Si!
Oh scavalo
Oh va bene
Hey Joe,
dove correrai ora dove andrai
Hey Joe, ho detto
dove correrai ora dove andrai
io vado a sud
verso il Messico,
va bene
io andando giù per il sud verso il
basso dove posso essere libero
nessuno mi troverà
nessun boia
non mi metterà una corda intorno a me
faresti meglio a crederci adesso
devo andare ora
hey, Joe
È meglio che corri giù
Arrivederci a tutti
Hey, hey Joe ...
https://societyofrock.com/rare-plants-pre-zeppelin-hey-joe-cover-is-his-best-kept-secret/

https://societyofrock.com/rare-plants-pre-zeppelin-hey.../

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““Ero al Kidderminster College contemporaneamente a Robert Plant. Aveva l'abitudine di strimpellare una chitarra nella sala comune, ma sfortunatamente non impressionava la maggior parte delle persone e spesso gli veniva detto di stare zitto""
— - Un compagno di studi universitario di Robert Plant: Robert Plant: A Life, Paul Rees
“I was at Kidderminster College at the same time as Robert Plant. He used to strum a guitar in the common room, but unfortunately he didn’t impress most people and was often told to shut up””
— - A fellow college student of Robert Plant: Robert Plant: A Life, Paul Rees
.beh chi gli diceva stare zitto e di smettere ha perso l'occasione di tacere..a volte certe persone parlano a sproposito e poi si ritrovano a dire..."sai io Robert l'ho visto agli inizi..era imbattibalie"..
. well who told him to shut up and stop has lost the opportunity to keep quiet .. sometimes some people talk out of turn and then find themselves saying ... "you know I saw Robert at the beginning .. it was unbeatable" ..💕






Costruire una carriera solista di successo dopo aver militato in una delle rock band più grandi di sempre può essere un'impresa ardua, ma Robert Plant ha raccolto il guanto di sfida diversi anni fa, conquistando la vetta.💞
Come dice Thor al fratello Loki nel film Ragnarok: "La vita alla fine vuol dire crescere e maturare, non restare prigionieri sempre del solito, ripetitivo ciclo".

Intervistatore: I Led Zeppelin sono visti da molti come i padrini dell'heavy metal - pensi che quello che fai, o che hai fatto allora, possa essere definito con precisione "heavy metal"?
Robert Plant:No. Prendi il primo album - "Babe I'm Gonna Leave You", "Your Time Is Gonna Come", "How Many More Times" - che non era heavy metal. Non c'era niente di pesante. Ascolti "How Many More Times", che è davvero preso in prestito dal blues, comunque. Il tipo di dinamica nel mezzo, o Jimmy che usava il pedale wah-wah su alcune parti, o Bonzo che lo scimmiotta con i piatti, o cose del genere - era pulito. Bonzo aveva vent'anni quando lo fece ed era pulito. E non era un insulto all'integrità e alla raffinatezza delle persone. Era etereo in alcuni punti e anche "Dazed And Confused". La musicalità era tale che le persone potevano prendere tangenti e creare passaggi avvincenti. In un certo senso, stavano schiantando i crani. Ma non era tutto attraverso il puro e brutale volume. Era il modo in cui si suonava. È una netta differenza.

Intervistatore: I Led Zeppelin sono visti da molti come i padrini dell'heavy metal - pensi che quello che fai, o che hai fatto allora, possa essere definito con precisione "heavy metal"?
Robert Plant:No. Prendi il primo album - "Babe I'm Gonna Leave You", "Your Time Is Gonna Come", "How Many More Times" - che non era heavy metal. Non c'era niente di pesante. Ascolti "How Many More Times", che è davvero preso in prestito dal blues, comunque. Il tipo di dinamica nel mezzo, o Jimmy che usava il pedale wah-wah su alcune parti, o Bonzo che lo scimmiotta con i piatti, o cose del genere - era pulito. Bonzo aveva vent'anni quando lo fece ed era pulito. E non era un insulto all'integrità e alla raffinatezza delle persone. Era etereo in alcuni punti e anche "Dazed And Confused". La musicalità era tale che le persone potevano prendere tangenti e creare passaggi avvincenti. In un certo senso, stavano schiantando i crani. Ma non era tutto attraverso il puro e brutale volume. Era il modo in cui si suonava. È una netta differenza.

Costruire una carriera solista di successo dopo aver militato in una delle rock band più grandi di sempre può essere un'impresa ardua, ma Robert Plant ha raccolto il guanto di sfida diversi anni fa, conquistando la vetta.💞
Come dice Thor al fratello Loki nel film Ragnarok: "La vita alla fine vuol dire crescere e maturare, non restare prigionieri sempre del solito, ripetitivo ciclo".


....quando tutto rimane in essere pur navigando nel tempo💞


Intervistatore: In questi giorni se hai un brutto concerto, ti arrabbi con te stesso?
Robert Plant: No, non posso essere arrabbiato con me stesso. Avrei dovuto solo fare un pisolino più lungo.

Robert riceve fiori da un giovane fan in Russia, luglio 2011


Il testo scritto a mano di Robert per "Please Read The Letter"





Sono i critici, non i Led Zeppelin, dice Robert Plant, ad essere pieni di aria calda"

"Musica significa comunicazione per me. Io dico: "Ascoltate voi gente là fuori, ascoltate la mia musica, siamo una cosa sola. La musica è amica per me quando mi sento solo, quando sono blu.
Non puoi definire la musica perché la musica è cosmo e non conosce barriera o definizione. Devi sentire la musica per capirla. "
"Music means communication to me. I say, 'Listen you people out there, listen to my music, we are one. Music is my friend when I feel alone, when I'm blue.
You cannot define music because music is cosmos and knows no barrier or definition. You have to hear the music to understand it. "







..sono meravigliosi..
foto di qualche tempo fà..
riposo dopo una passeggiata nei boschi cari a Robert..e un ricordo al caldo di un falò..
il giorno non altera l'emozione..l'ha rende ancora più nitida..



Hi..I'm Robert Plant..
ciao io sono Robert Plant ..molto piacere..

















Credit to the owners
RobertPlant
Maureen Wilson
CarmenJPlant
KaracPlant
ScarletPage
....
Una fotografia non è né catturata né presa con la forza. Essa si offre. È la foto che ti cattura.
e ferma attimi che durano una vita....💕assaporare intensamente la vita, ogni centesimo di secondo.
e prenderci tutto di quel secondo per poterci poi non sentirsi soli..
e tenersi comunque "quel filo rosso dentro di noi" consapevoli che ogni volta che volgeremo indietro lo sguardo sarà sempre parte del nostro essere
Lella....
..aggiungo che Karac sarebbe stato e diventato il Pearcy futuro..nel suo DNA c'è tutto l'essere di Robert..e la foto immortala ciò..
questa foto è una delle mie preferite..è da tempo che la tengo come un tesoro nei miei album fotografici...è stata postata anche da altri miei amici , si trova anche in web e sono felice che si possa ammirare palesemente..sul mio profilo l'avevo postata tanta tempo fà ancora prima che entrassi in alcuni gruppi fansZepp....è una immagine incredibile....e potente
Credit to the owners
RobertPlant
Maureen Wilson
CarmenJPlant
KaracPlant
ScarletPage
....
A photograph is neither captured nor taken by force. It offers itself. It's the photo that captures you.
and capture moments that last a lifetime....💕 savor life intensely, every hundredth of a second.
and take all of that second so we can then not feel alone..
and still keep "that red thread within us" aware that every time we look back it will always be part of our being
Lella....
..I add that Karac would have been and become the future Pearcy..Robert's entire being is in his DNA..and the photo immortalises this..
this photo is one of my favourites... I have kept it as a treasure in my photo albums for a long time... it has also been posted by other friends of mine, it can also be found on the web and I am happy that it can be clearly admired... on I posted it on my profile a long time ago, even before I joined some fansZepp groups....it's an incredible image....and powerful





Raglan Castle in Wales. Robert Plant kept dog-eared copies of the works of fantasy writer J.R.R. Tolkien along with his old blues 78. "Misty Mountain Hop", "Ramble On" and "The Battle of Evermore" directly reference "The Lord of the Rings" and "The Hobbit". In "Bron-Y-Aur Stomp", Plant reveals that he named his dog Strider, after the "Rings" character.

Raglan Castle in Galles. Robert Plant conservava copie dalle orecchie di cane delle opere dello scrittore fantasy J.R.R. Tolkien insieme ai suoi vecchi blues 78. "Misty Mountain Hop", "Ramble On" e "The Battle of Evermore" fanno riferimento direttamente a "Il Signore degli Anelli" e "Lo Hobbit". In "Bron-Y-Aur Stomp", Plant rivela di aver chiamato il suo cane Strider, dopo il personaggio di "Rings".



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..quello sguardo un pò così..💞
ammalia e ti incanta
buongiorno family..
Hi ,I'm Robert Plant..
nice to meet you..
ciao io sono Robert Plant..
molto piacere..
..quello sguardo un pò così..💞
ammalia e ti incanta
buongiorno family..
Hi ,I'm Robert Plant..
nice to meet you..
ciao io sono Robert Plant..
molto piacere..




..quello sguardo un pò così..💞
ammalia e ti incanta
buongiorno family..
Hi ,I'm Robert Plant..
nice to meet you..
ciao io sono Robert Plant..
molto piacere..

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"Musica significa comunicazione per me. Io dico: "Ascoltate voi gente là fuori, ascoltate la mia musica, siamo una cosa sola. La musica è amica per me quando mi sento solo, quando sono blu.
Non puoi definire la musica perché la musica è cosmo e non conosce barriera o definizione. Devi sentire la musica per capirla. "
"Music means communication to me. I say, 'Listen you people out there, listen to my music, we are one. Music is my friend when I feel alone, when I'm blue.
You cannot define music because music is cosmos and knows no barrier or definition. You have to hear the music to understand it. "





La vita continua... Finché puoi portare lo spirito e i bei momenti con te nel modo giusto per tutto. Questa è l'essenza della vita. Devi solo tirarti su e avere intorno a te le persone che ami e andare avanti di nuovo
— Robert Plant..
La vita continua... Finché puoi portare lo spirito e i bei momenti con te nel modo giusto per tutto. Questa è l'essenza della vita. Devi solo tirarti su e avere intorno a te le persone che ami e andare avanti di nuovo
— Robert Plant..



"Musica significa comunicazione per me. Io dico: "Ascoltate voi gente là fuori, ascoltate la mia musica, siamo una cosa sola. La musica è amica per me quando mi sento solo, quando sono blu.
Non puoi definire la musica perché la musica è cosmo e non conosce barriera o definizione. Devi sentire la musica per capirla. "
"Music means communication to me. I say, 'Listen you people out there, listen to my music, we are one. Music is my friend when I feel alone, when I'm blue.
You cannot define music because music is cosmos and knows no barrier or definition. You have to hear the music to understand it. "


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ammalia e ti incanta
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https://www.facebook.com/notes/422479835384504/
LED ZEPPELIN..I PIU’ GRANDI DI TUTTI..UNICI..MITICI..INEGUAGLIABILI

le storie dietro delle foto perle rare

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intervistatore: Charles Shaar Murray - New Musical Express, 23 giugno 1973

Un venerdì pomeriggio caldo e appiccicoso a Los Angeles Nove piani su Sunset Boulevard, Robert Plant toglie la maschera di vita di Roy Harper dallo stereo nella sua stanza d'albergo e si sdraia su uno dei letti. Indossa un paio di jeans di pelle e poco altro, e suda abbastanza copiosamente. Perché un padre di famiglia felice con una moglie, un bambino e una fattoria adorabili dovrebbe correre volontariamente in tutto il mondo per mettersi in contatto con tutti i drammi maggiori e minori del tour? “Questo è un gruppo molto vicino, unito e sensibile, da un membro all'altro. Abbiamo un legame molto forte, quindi lavorare è un piacere.

“Quello che è successo è stato che, dopo aver realizzato il terzo album, io e Jimmy eravamo in Galles ed eravamo stufi di andare in America. Andavamo due volte l'anno, e in quel periodo l'America era davvero una prova, uno sforzo. Comunque, non abbiamo lavorato per un anno e abbiamo detto: 'Guarda, è terribile, andiamo, muoviamoci. Quindi nell'ultimo anno abbiamo suonato in ogni singolo mercato che una band nella nostra posizione potrebbe suonare ".

Agli occhi di PLANT, il loro punto di forza musicale è la capacità di essere in grado di affrontare qualcosa come "D'Yer Maker" - "Desmond Dekker incontra i Led Zeppelin" - e mantenere la loro credibilità. “Questa è la proprietà più bella che possediamo - senza di essa, il gruppo sarebbe noioso. Senza fare nomi, ci sono molti gruppi in Inghilterra che fanno ancora affidamento su riff dopo riff dopo riff. Alcuni spettatori possono scuotere e sbattere la testa sul palco facendo riff per tutta la notte, ma la sottigliezza è un'arte che deve essere padroneggiata se vuoi essere ricordato.

“In questa band siamo molto fortunati che tutti siano più entusiasti col passare del tempo. Non c'è affatto stanchezza o noia musicalmente. C'è un po 'di noia quando sei bloccato a Mobile, in Alabama o in posti del genere. Alcune lampade standard possono cadere dalle finestre - cose del genere - ma andiamo avanti e continuiamo a riprodurre quella musica. È solo questo rapporto che abbiamo tra noi. È un buon ronzio. Amico, voglio dire, ho imparato a sentire un pubblico adesso, e questo è il mio successo. Li sento, possono sentire me. Se non puoi, non stai facendo niente.

“Ci sono molti gruppi che vengono qui e suonano ad alto volume e in modo molto monotono e fanno arrabbiare le persone… ma, dall'altra parte, è quasi come alzare le mani e toccare tutti. Probabilmente è per questo che torneremo qui tra tre settimane. Vedi, il mio bambino ha appena iniziato a camminare e non l'ho ancora visto sbocciare. Queste sono le cose che ti turbano dell'essere in viaggio. Il fatto stesso che ti perdi occasioni fantastiche come quella. "Voglio dire, il ragazzo si alza e inizia a passeggiare - ed eccomi qui a Tuskaloosa o dovunque." Non è pratico per te portare la tua famiglia in viaggio? “Oh, sarebbe caotico per un ragazzino. Neanche a me piace prendere Maureen, per quanto la amo. Quando sei in viaggio, sei nomade, lo sai. C'era un album chiamato Rock n 'Roll Gypsies e basta - devi continuare a viaggiare.

"Robert Johnson una volta ha detto: 'Mi sono svegliato stamattina con la pioggia sulle scarpe / la mia donna mi ha lasciato / ho avuto il blues che cammina'. È semplicemente fantastico andare avanti e stabilirsi in un'altra città e vedere le persone lì che sorridono. Penso di aver avuto una delle più belle donne del mondo e non lo farei il suo nulla di buono, perché lei è non è lassù su quel palco. Quindi si stancherebbe e vorrebbe sapere perché non stavamo facendo questo e quello, e il fatto stesso che mi sono appena svegliata e sono le tre del pomeriggio ei negozi chiudono alle sei, e non c'è fare la spesa oggi e tutto quel genere di cose ... Non è pratico. "

Una delle cose più ammirevoli degli Zeppelin negli ultimi tempi è stata l'atmosfera di misticismo celtico che è penetrata in alcune delle canzoni. 'Stairway To Heaven' è ovviamente il classico esempio, con le sue allusioni a vari miti della Cornovaglia e del Galles. "Era presente davvero dal secondo album in poi", dice Plant quando viene disegnato sull'argomento. “Era qualcosa che abbiamo fatto bene e che puntava in una direzione specifica. Poi ci sono stati "Ramble On", "Thank You", "Going To California", "The Battle Of Evermore", "The Rain Song" - anche nel nuovo album - anche "The Song Remains The Same".

“Ogni volta che lo canto, mi limito a immaginare il fatto di essere stato in giro per il mondo, e alla radice di tutto c'è un denominatore comune per tutti. Il denominatore comune è ciò che lo rende buono o cattivo, che sia un Led Zeppelin o un Alice Cooper. “I testi di cui sono orgoglioso. Qualcuno ha spinto la mia penna per me, credo. “Ci sono molti catalizzatori che mettono davvero in risalto questo tipo di cose: lavorare con il gruppo, vivere dove vivo, avere gli amici che ho, i miei figli, gli animali. C'è anche il fatto che le persone sono finalmente venute a patti con il fatto che, tre anni fa, abbiamo fatto un disco classico con "Whole Lotta Love" e si rendono conto che è solo un colore nell'arcobaleno di ciò che facciamo e di ciò che facciamo. intendono fare in futuro.

“Penso che abbiamo molti amici in Inghilterra. Ricordo Bradford nell'ultimo tour, quando il pubblico era eccezionale. 'Stairway To Heaven' ottiene la maggior reazione di qualsiasi numero che facciamo. Ma la volgarità è in tutti; quell'impennata sotto la cintura che tutti ricevono prima o poi. "Tutti si divertono, suppongo, e noi forniamo un po 'di musica a tal fine."

NEGLI ULTIMI otto mesi gli Zeppelin hanno lavorato bene. “Stavamo andando avanti e indietro in America, e poi in Giappone, Hong King e Bangkok. “Jimmy e io abbiamo registrato alcune registrazioni in India con la Bombay Symphony Orchestra. È stato un esperimento e sappiamo cosa vogliamo fare la prossima volta ". Hmmmm. Pubblicheranno qualcosa di quel materiale? “Non quelli, no. Stavamo solo controllando, pensando a quanto sarebbe stato facile trasporre le idee che abbiamo avuto nello stile raga e nelle menti dei musicisti indiani.

“È molto difficile per loro far fronte all'approccio occidentale alla musica con il loro conteggio di tutto, i loro tempi e così via. Dove contiamo quattro battiti per battuta, le loro battute vanno avanti e avanti. Conteranno fino a 99 o 100 e al 120 ° boom tu cambi, invece che alla 18 ° battuta o qualcosa del genere. Ma comunque, abbiamo scoperto che ciò che vogliamo riprodurre, possiamo farlo con successo nel tempo a venire.

“Siamo passati da lì e abbiamo suonato in Svizzera, Scandinavia, Germania e Prance, che è stato assolutamente caotico. Le persone della promozione sono assolutamente pazze laggiù, ei ragazzi sono più interessati a usare un concerto come scusa per ribellarsi, il più delle volte. Non mi piace molto, non considero di aver guadagnato nulla o di aver dato qualcosa a nessuno quando vedo che ci sono molti sciocchi che litigano.

“Il concerto che hai visto ieri sera è stato magico perché le persone erano molto rilassate. Era come se li conoscessi da anni. L'atmosfera che emettiamo non potrebbe mai sostenere la violenza, una lotta lì dentro sarebbe stata totalmente contraddittoria con l'intera "atmosfera" del luogo, e tutti "sarebbero stati totalmente disgustati".

Lo dico ai grandi concerti, in particolare a New York. Sono sempre nel terrore mortale di un'esplosione di violenza. “Devi avere un rapporto con le persone, e quel rapporto deve sradicare ogni sentimento del genere. Le stranezze di Alice Cooper devono davvero far sentire i ragazzi violenti. Questi ragazzi sono come mia sorella, ragazzi di circa 14 anni che sono venuti per divertirsi. Quindi non penso sia giusto.

“La mia idea è che dovrei salire sul palco ed essere completamente normale, e questo paga. Paga immensamente perché riacquisto quell'atmosfera. Questa è davvero la tesi, questa è la ragione del nostro successo qui ". Gli Zeppelin sono una band a cui fa male perdere la testa. Cos'è che fa? È la chimica delle quattro persone? “Sì, è il desiderio di voler davvero lasciare qualcosa per sempre e per sempre. Vorrei creare qualcosa adesso, e far parte della creazione di qualcosa adesso, che sarebbe valido per anni e anni a venire. Non tanto nel modo in cui Chuck Berry sarà valido tra 50 anni, cosa che lo farà, ma qualcosa come una scala gigantesca che cattura gran parte dell'umore del gruppo.

“La mia ambizione è scrivere qualcosa di veramente eccezionale. Ascolto persone come Mendelssohn - "Fingal's Cave" e quel genere di cose - ed è assolutamente fantastico. Puoi immaginare esattamente dove fosse quel ragazzo. Puoi immaginare l'intera cosa e vorrei che fosse lo stesso per noi nel tempo a venire. Dovrei pensare che ce l'abbiamo fatta per mettere insieme qualcosa del genere. Voglio dire, abbiamo iniziato.

“La scorsa notte, quando c'erano tutte quelle luci, quella era una fedeltà spirituale. Esci e loro se ne vanno. "Sì, sappiamo che ce la puoi fare" - e con quel genere di cose nascoste nella cintura puoi solo andare sempre più forte. Qualcuno una volta mi ha descritto come l'hippie originale e questo a causa dei testi fioriti, sai, e anche a causa del brusio che emettiamo ".

https://robertplantations7018827.wordpress.com/.../1973.../

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31 agosto 1969

Lewisville, TX negli Stati Uniti

Festival internazionale del pop del Texas

Gli Zeppelin concludono il loro tour estivo negli Stati Uniti.

Stampa: L'avanguardia di circa 100.000 fan del rock si è già accampato venerdì nel vasto parco federale intorno al bacino idrico di Garza-Litlle Elm vicino a Lewisville, in Texas. Il parco è vicino al Dallas International Motor Speedway, dove oggi si apre un festival di tre giorni. Tra le attrazioni del festival del Texas c'erano Janis Joplin, Herbi Mann, Led Zeppelin, Johnny Winter e Tony Joe White.

https://youtu.be/2PWrC_hMOk8

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https://youtu.be/UxKc9kLbTN4?list=PLDOWo00YFjPSK2y9BmjsUh2Plf0dhyNDv

A rare interview with Robert Plant from March 1975

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Led Zeppelin photo slideshow, performing at Cleveland's Public Hall, October 24, 1969.

Concert info: http://www.ledzeppelin.com/show/octob...

https://youtu.be/-r2xUpxU5_8

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Led Zeppelin - 1970.01.09 London - 16mm film (

https://youtu.be/hgiZImRppSk

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8mm fan footage featuring Led Zeppelin performing in Charlotte, North Carolina, April 7, 1970. Though the footage is somewhat dark and underexposed, this version is a new (Oct. 2009) digital transfer from the original reel.

https://youtu.be/j4cGYKCAMT8

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Home movie footage shot by Led Zeppelin Author Chris Welch. Not only does he capture a stellar performance in Berlin 7/19/70, but also shows the band walking around in Germany.

Led Zeppelin Berlin 1970 (live/offstage)

https://youtu.be/Y9XQJLF9cLQ

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This was compiled from two different sources to make the longest version, clocking in at 13 minute. This press conference was filmed in New York on 9/18/70.

https://youtu.be/wtbMPWInLfY

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Led Zeppelin - 1971.08.22 LA - 8mm film

https://youtu.be/Pfw2ghKwWts

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16mm footage of Led Zeppelin performing in Houston on 8/26/71

https://youtu.be/HsRyEbIQ7uE

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8mm footage of Led Zeppelin performing live in Oakland, CA on July 23, 1977

https://youtu.be/XjXOByFxegw?list=PLDOWo00YFjPSK2y9BmjsUh2Plf0dhyNDv

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8mm film of Led Zeppelin performing in Munich on 7/5/80

Concert info: http://www.ledzeppelin.com/show/july-...

https://youtu.be/jqiW4VnX_5k?list=PLDOWo00YFjPSK2y9BmjsUh2Plf0dhyNDv

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This version is different. This one include a couple of seconds of Black Dog in the beginning!

Led Zeppelin - 1980.07.05 Munich - 8mm film

https://youtu.be/6zhZuAtvcYg?list=PLDOWo00YFjPSK2y9BmjsUh2Plf0dhyNDv

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Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976.
Jimmy Page / Robert Plant
Guests at Bad Co.
May 10, 1976
L.A. Forum

http://www.heartofmarkness.com/led-zeppelin-bad-company.../

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e altre foto riguardano il 1976

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Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976. Jimmy Page / Robert Plant Guests at Bad Co. May 10, 1976 L.A. Forum

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Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976. Jimmy Page / Robert Plant Guests at Bad Co. May 10, 1976 L.A. Forum

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Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976. Jimmy Page / Robert Plant Guests at Bad Co. May 10, 1976 L.A. Forum

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Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976. Jimmy Page / Robert Plant Guests at Bad Co. May 10, 1976 L.A. Forum

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Led Zeppelin & Bad Company Jam On Whole Lotta Love - Monaco 1980
l'ultima foto riguarda il 1980
e qui sotto c'è una interessante valutazione e articolo con il link di quella "famosa versione con due batteristi..di Whole Lotta Love..
https://youtu.be/XWUV3CuF08E

Monaco 1980. In realtà era il penultimo concerto in assoluto dei Led Zeppelin, e secondo me l'ultimo grande concerto. La registrazione è per lo più completa (con alcuni tagli fuori tutto) e ha una qualità molto buona (tranne che per una fonte inferiore per colmare le lacune) per una registrazione del pubblico.

Il tour europeo del 1980 fu un momento misto nella carriera live dei Led Zeppelin. Hanno avuto dei momenti fantastici (Bruxelles, Rotterdam, Francoforte) e alcuni momenti irregolari / brutti (Brema, Hannover, Norimberga). Questo concerto è stato uno dei migliori in assoluto del tour; tutti vanno a fuoco dando ottime versioni delle canzoni, come In The Evening, The Rain Song, Hot Dog, All My Love, White Summer, Kashmir, Stairway e Rock And Roll. Achilles Last Stand viene suonato per l'ultima volta dal vivo e suona alla grande per una performance finale. La più grande sorpresa dello spettacolo è, tuttavia, l'ospite speciale di Simon Kirke alla batteria in Whole Lotta Love, che è anche una fantastica interpretazione. Goditi questo fantastico spettacolo!

LED ZEPPELIN E BAD COMPANY

SIMON KIRKE E JOHN BONHAM A MONACO DI BAVIERA 1980

Ho rivisitato il tour dei Led Zeppelin del 1980 e non avevo mai ascoltato il loro spettacolo del 5 luglio 1980 a Monaco. Questo è uno degli unici (forse l'unico) spettacolo di questo tour che non ha una tavola armonica là fuori. L'eccesso di tavole armoniche a secco della fine degli anni '80 non ha favorito questo tour. Il tono di Jimmy è fragile e mette in risalto ogni nota flubbed wayyyyy più di un buon nastro del pubblico.
Munich è un ottimo nastro per il pubblico, forse anche eccellente. C'è una buona separazione stereo, una buona atmosfera e puoi sentire la chitarra di Jimmy come la avresti sentita in sala. Inoltre è stato uno spettacolo divertente.
A conclusione dello spettacolo, è stata allestita una seconda batteria, accanto alla batteria di Bonzo. Nemmeno Keith Moon ha ricevuto la sua batteria quando ha suonato con Zep nel '77. Questa è una cosa unica.
Dopo una breve pausa, i Led Zeppelin tornano con il batterista dei Bad Company, Simon Kirke. I Bad Company erano l'atto più importante (a parte gli stessi Zeppelin) per la loro etichetta Swan Song, così come gli amici della band, quindi avevano un accesso speciale. Jimmy e Robert hanno anche suonato con Bad Company un paio di volte, ma questo è l'argomento di un altro post sul blog.

Quindi ecco una versione molto bella, molto divertente, di Whole Lotta Love, con due batteristi. Questa è anche la penultima volta che la band suona questa canzone, prima della morte prematura di Bonzo. È divertente. Jimmy si dedica alle cose divertenti del blues, e riporta anche i batteristi in riga, quando si perdono. Questa registrazione mi ha davvero fatto cambiare idea su questo tour e ha fatto pendere la bilancia nel decidere di rendere questo tour l'argomento del mio prossimo podcast .

Godere!

le altre foto riguardano il 1976
Robert Plant e Jimmy Page jamming con Bad Company nel 1976.
Jimmy Page / Robert Plant
Guests at Bad Co.
May 10, 1976
L.A. Forum

http://www.heartofmarkness.com/led-zeppelin-bad-company.../

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https://youtu.be/XeA3j7qVvIk

Il Tour del 1980 è meglio conosciuto per le esibizioni alquanto irregolari (in un singolo spettacolo ci possono essere momenti musicali / vocali eccellenti e orribili), ma ci sono sei spettacoli che consiglierei a chiunque voglia partecipare a questi concerti e questo è uno di loro. Jimmy in realtà suona per lo più bene, con assoli fantastici in tutte le canzoni, e Plant, anche se rudemente sui primi numeri come sempre, si ripulisce man mano che lo spettacolo progredisce e canta in modo enorme. Purtroppo, hanno abbandonato Achilles Last Stand per qualche motivo, inoltre lo spettacolo diventa più (in) famoso a causa del petardo casuale durante White Summer (Jimmy viene colpito da un petardo durante la riproduzione, va nel backstage e il promotore cerca di sistemare la cosa con il pubblico - che riceve la band con un grande canto di "Scusa! Scusa!"). Ma non preoccuparti: hai ancora grandi performance di In The Evening, The Rain Song, All My Love, Kashmir, Stairway To Heaven (uno dei migliori assoli di Jimmy in questa canzone) e un fantastico Whole Lotta Love alla fine!

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https://youtu.be/XeA3j7qVvIk

https://youtu.be/9Hj9BEwFXKo...

.e qui..

Robert porta dentro e fuori di sè..tutta la sofferenza di padre..

non ho trovato conferma..

ma sembra che nel momento della pausa del parlato..

si sia asciugato il viso..


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https://geirmykl.wordpress.com/category/led-zeppelin/

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https://geirmykl.wordpress.com/category/led-zeppelin/page/2/



intervistatore: Charles Shaar Murray - New Musical Express, 23 giugno 1973
https://www.rocksbackpages.com/Library/Writer/charles-shaar-murray
https://www.rocksbackpages.com/Library/Article/led-zeppelin-robert-plant--and-that-below-the-belt-surge-

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Led Zeppelin: Robert Plant e quell'ondata sotto la cintura

Charles Shaar Murray , New Musical Express , 23 giugno 1973

UN CALDO E afoso venerdì pomeriggio a Los Angeles Nove piani su Sunset Boulevard, Robert Plant toglie la Lifemask di Roy Harper dallo stereo nella sua camera d'albergo e si sdraia su uno dei letti. Indossa un paio di jeans di pelle e poco altro, e sta sudando abbastanza copiosamente.



𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐯𝐢𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨𝐫𝐞: 𝐂𝐡𝐚𝐫𝐥𝐞𝐬 𝐒𝐡𝐚𝐚𝐫 𝐌𝐮𝐫𝐫𝐚𝐲 - 𝐍𝐞𝐰 𝐌𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚𝐥 𝐄𝐱𝐩𝐫𝐞𝐬𝐬, 𝟐𝟑 𝐠𝐢𝐮𝐠𝐧𝐨 𝟏𝟗𝟕𝟑
𝐡𝐭𝐭𝐩𝐬://𝐰𝐰𝐰.𝐫𝐨𝐜𝐤𝐬𝐛𝐚𝐜𝐤𝐩𝐚𝐠𝐞𝐬.𝐜𝐨𝐦/.../𝐥𝐞𝐝-𝐳𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧-𝐫𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭...
𝐔𝐧 𝐯𝐞𝐧𝐞𝐫𝐝𝐢̀ 𝐩𝐨𝐦𝐞𝐫𝐢𝐠𝐠𝐢𝐨 𝐜𝐚𝐥𝐝𝐨 𝐞 𝐚𝐩𝐩𝐢𝐜𝐜𝐢𝐜𝐨𝐬𝐨 𝐚 𝐋𝐨𝐬 𝐀𝐧𝐠𝐞𝐥𝐞𝐬 𝐍𝐨𝐯𝐞 𝐩𝐢𝐚𝐧𝐢 𝐬𝐮 𝐒𝐮𝐧𝐬𝐞𝐭 𝐁𝐨𝐮𝐥𝐞𝐯𝐚𝐫𝐝, 𝐑𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭 𝐏𝐥𝐚𝐧𝐭 𝐭𝐨𝐠𝐥𝐢𝐞 𝐥𝐚 𝐦𝐚𝐬𝐜𝐡𝐞𝐫𝐚 𝐝𝐢 𝐯𝐢𝐭𝐚 𝐝𝐢 𝐑𝐨𝐲 𝐇𝐚𝐫𝐩𝐞𝐫 𝐝𝐚𝐥𝐥𝐨 𝐬𝐭𝐞𝐫𝐞𝐨 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐬𝐮𝐚 𝐬𝐭𝐚𝐧𝐳𝐚 𝐝'𝐚𝐥𝐛𝐞𝐫𝐠𝐨 𝐞 𝐬𝐢 𝐬𝐝𝐫𝐚𝐢𝐚 𝐬𝐮 𝐮𝐧𝐨 𝐝𝐞𝐢 𝐥𝐞𝐭𝐭𝐢. 𝐈𝐧𝐝𝐨𝐬𝐬𝐚 𝐮𝐧 𝐩𝐚𝐢𝐨 𝐝𝐢 𝐣𝐞𝐚𝐧𝐬 𝐝𝐢 𝐩𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐞 𝐩𝐨𝐜𝐨 𝐚𝐥𝐭𝐫𝐨, 𝐞 𝐬𝐮𝐝𝐚 𝐚𝐛𝐛𝐚𝐬𝐭𝐚𝐧𝐳𝐚 𝐜𝐨𝐩𝐢𝐨𝐬𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞. 𝐏𝐞𝐫𝐜𝐡𝐞́ 𝐮𝐧 𝐩𝐚𝐝𝐫𝐞 𝐝𝐢 𝐟𝐚𝐦𝐢𝐠𝐥𝐢𝐚 𝐟𝐞𝐥𝐢𝐜𝐞 𝐜𝐨𝐧 𝐮𝐧𝐚 𝐦𝐨𝐠𝐥𝐢𝐞, 𝐮𝐧 𝐛𝐚𝐦𝐛𝐢𝐧𝐨 𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨𝐫𝐢𝐚 𝐚𝐝𝐨𝐫𝐚𝐛𝐢𝐥𝐢 𝐝𝐨𝐯𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐜𝐨𝐫𝐫𝐞𝐫𝐞 𝐯𝐨𝐥𝐨𝐧𝐭𝐚𝐫𝐢𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐢𝐧 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐨 𝐢𝐥 𝐦𝐨𝐧𝐝𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐦𝐞𝐭𝐭𝐞𝐫𝐬𝐢 𝐢𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐜𝐨𝐧 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢 𝐢 𝐝𝐫𝐚𝐦𝐦𝐢 𝐦𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨𝐫𝐢 𝐞 𝐦𝐢𝐧𝐨𝐫𝐢 𝐝𝐞𝐥 𝐭𝐨𝐮𝐫? “𝐐𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐞̀ 𝐮𝐧 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐯𝐢𝐜𝐢𝐧𝐨, 𝐮𝐧𝐢𝐭𝐨 𝐞 𝐬𝐞𝐧𝐬𝐢𝐛𝐢𝐥𝐞, 𝐝𝐚 𝐮𝐧 𝐦𝐞𝐦𝐛𝐫𝐨 𝐚𝐥𝐥'𝐚𝐥𝐭𝐫𝐨. 𝐀𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐮𝐧 𝐥𝐞𝐠𝐚𝐦𝐞 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐟𝐨𝐫𝐭𝐞, 𝐪𝐮𝐢𝐧𝐝𝐢 𝐥𝐚𝐯𝐨𝐫𝐚𝐫𝐞 𝐞̀ 𝐮𝐧 𝐩𝐢𝐚𝐜𝐞𝐫𝐞.
“𝐐𝐮𝐞𝐥𝐥𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐞̀ 𝐬𝐮𝐜𝐜𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐞̀ 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞, 𝐝𝐨𝐩𝐨 𝐚𝐯𝐞𝐫 𝐫𝐞𝐚𝐥𝐢𝐳𝐳𝐚𝐭𝐨 𝐢𝐥 𝐭𝐞𝐫𝐳𝐨 𝐚𝐥𝐛𝐮𝐦, 𝐢𝐨 𝐞 𝐉𝐢𝐦𝐦𝐲 𝐞𝐫𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐢𝐧 𝐆𝐚𝐥𝐥𝐞𝐬 𝐞𝐝 𝐞𝐫𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐬𝐭𝐮𝐟𝐢 𝐝𝐢 𝐚𝐧𝐝𝐚𝐫𝐞 𝐢𝐧 𝐀𝐦𝐞𝐫𝐢𝐜𝐚. 𝐀𝐧𝐝𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐝𝐮𝐞 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐞 𝐥'𝐚𝐧𝐧𝐨, 𝐞 𝐢𝐧 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐩𝐞𝐫𝐢𝐨𝐝𝐨 𝐥'𝐀𝐦𝐞𝐫𝐢𝐜𝐚 𝐞𝐫𝐚 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐮𝐧𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐯𝐚, 𝐮𝐧𝐨 𝐬𝐟𝐨𝐫𝐳𝐨. 𝐂𝐨𝐦𝐮𝐧𝐪𝐮𝐞, 𝐧𝐨𝐧 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐥𝐚𝐯𝐨𝐫𝐚𝐭𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐮𝐧 𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐝𝐞𝐭𝐭𝐨: '𝐆𝐮𝐚𝐫𝐝𝐚, 𝐞̀ 𝐭𝐞𝐫𝐫𝐢𝐛𝐢𝐥𝐞, 𝐚𝐧𝐝𝐢𝐚𝐦𝐨, 𝐦𝐮𝐨𝐯𝐢𝐚𝐦𝐨𝐜𝐢. 𝐐𝐮𝐢𝐧𝐝𝐢 𝐧𝐞𝐥𝐥'𝐮𝐥𝐭𝐢𝐦𝐨 𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐬𝐮𝐨𝐧𝐚𝐭𝐨 𝐢𝐧 𝐨𝐠𝐧𝐢 𝐬𝐢𝐧𝐠𝐨𝐥𝐨 𝐦𝐞𝐫𝐜𝐚𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐛𝐚𝐧𝐝 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐧𝐨𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐩𝐨𝐬𝐢𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐩𝐨𝐭𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐬𝐮𝐨𝐧𝐚𝐫𝐞 ".
𝐀𝐠𝐥𝐢 𝐨𝐜𝐜𝐡𝐢 𝐝𝐢 𝐏𝐋𝐀𝐍𝐓, 𝐢𝐥 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐩𝐮𝐧𝐭𝐨 𝐝𝐢 𝐟𝐨𝐫𝐳𝐚 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚𝐥𝐞 𝐞̀ 𝐥𝐚 𝐜𝐚𝐩𝐚𝐜𝐢𝐭𝐚̀ 𝐝𝐢 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐢𝐧 𝐠𝐫𝐚𝐝𝐨 𝐝𝐢 𝐚𝐟𝐟𝐫𝐨𝐧𝐭𝐚𝐫𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐞 "𝐃'𝐘𝐞𝐫 𝐌𝐚𝐤𝐞𝐫" - "𝐃𝐞𝐬𝐦𝐨𝐧𝐝 𝐃𝐞𝐤𝐤𝐞𝐫 𝐢𝐧𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐚 𝐢 𝐋𝐞𝐝 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧" - 𝐞 𝐦𝐚𝐧𝐭𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐜𝐫𝐞𝐝𝐢𝐛𝐢𝐥𝐢𝐭𝐚̀. “𝐐𝐮𝐞𝐬𝐭𝐚 𝐞̀ 𝐥𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐩𝐫𝐢𝐞𝐭𝐚̀ 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐛𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐞𝐝𝐢𝐚𝐦𝐨 - 𝐬𝐞𝐧𝐳𝐚 𝐝𝐢 𝐞𝐬𝐬𝐚, 𝐢𝐥 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐨 𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐧𝐨𝐢𝐨𝐬𝐨. 𝐒𝐞𝐧𝐳𝐚 𝐟𝐚𝐫𝐞 𝐧𝐨𝐦𝐢, 𝐜𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐢 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐢 𝐢𝐧 𝐈𝐧𝐠𝐡𝐢𝐥𝐭𝐞𝐫𝐫𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐚𝐧𝐜𝐨𝐫𝐚 𝐚𝐟𝐟𝐢𝐝𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨 𝐬𝐮 𝐫𝐢𝐟𝐟 𝐝𝐨𝐩𝐨 𝐫𝐢𝐟𝐟 𝐝𝐨𝐩𝐨 𝐫𝐢𝐟𝐟. 𝐀𝐥𝐜𝐮𝐧𝐢 𝐬𝐩𝐞𝐭𝐭𝐚𝐭𝐨𝐫𝐢 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐜𝐮𝐨𝐭𝐞𝐫𝐞 𝐞 𝐬𝐛𝐚𝐭𝐭𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐚 𝐬𝐮𝐥 𝐩𝐚𝐥𝐜𝐨 𝐟𝐚𝐜𝐞𝐧𝐝𝐨 𝐫𝐢𝐟𝐟 𝐩𝐞𝐫 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐚 𝐥𝐚 𝐧𝐨𝐭𝐭𝐞, 𝐦𝐚 𝐥𝐚 𝐬𝐨𝐭𝐭𝐢𝐠𝐥𝐢𝐞𝐳𝐳𝐚 𝐞̀ 𝐮𝐧'𝐚𝐫𝐭𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐝𝐞𝐯𝐞 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐩𝐚𝐝𝐫𝐨𝐧𝐞𝐠𝐠𝐢𝐚𝐭𝐚 𝐬𝐞 𝐯𝐮𝐨𝐢 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐫𝐢𝐜𝐨𝐫𝐝𝐚𝐭𝐨.
“𝐈𝐧 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐚 𝐛𝐚𝐧𝐝 𝐬𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐟𝐨𝐫𝐭𝐮𝐧𝐚𝐭𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢 𝐬𝐢𝐚𝐧𝐨 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐞𝐧𝐭𝐮𝐬𝐢𝐚𝐬𝐭𝐢 𝐜𝐨𝐥 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐚𝐫𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨. 𝐍𝐨𝐧 𝐜'𝐞̀ 𝐚𝐟𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞𝐳𝐳𝐚 𝐨 𝐧𝐨𝐢𝐚 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚𝐥𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞. 𝐂'𝐞̀ 𝐮𝐧 𝐩𝐨 '𝐝𝐢 𝐧𝐨𝐢𝐚 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐬𝐞𝐢 𝐛𝐥𝐨𝐜𝐜𝐚𝐭𝐨 𝐚 𝐌𝐨𝐛𝐢𝐥𝐞, 𝐢𝐧 𝐀𝐥𝐚𝐛𝐚𝐦𝐚 𝐨 𝐢𝐧 𝐩𝐨𝐬𝐭𝐢 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞. 𝐀𝐥𝐜𝐮𝐧𝐞 𝐥𝐚𝐦𝐩𝐚𝐝𝐞 𝐬𝐭𝐚𝐧𝐝𝐚𝐫𝐝 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐜𝐚𝐝𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐚𝐥𝐥𝐞 𝐟𝐢𝐧𝐞𝐬𝐭𝐫𝐞 - 𝐜𝐨𝐬𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 - 𝐦𝐚 𝐚𝐧𝐝𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭𝐢 𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐢𝐧𝐮𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐚 𝐫𝐢𝐩𝐫𝐨𝐝𝐮𝐫𝐫𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚. 𝐄̀ 𝐬𝐨𝐥𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐫𝐚𝐩𝐩𝐨𝐫𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐭𝐫𝐚 𝐧𝐨𝐢. 𝐄̀ 𝐮𝐧 𝐛𝐮𝐨𝐧 𝐫𝐨𝐧𝐳𝐢𝐨. 𝐀𝐦𝐢𝐜𝐨, 𝐯𝐨𝐠𝐥𝐢𝐨 𝐝𝐢𝐫𝐞, 𝐡𝐨 𝐢𝐦𝐩𝐚𝐫𝐚𝐭𝐨 𝐚 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐞 𝐮𝐧 𝐩𝐮𝐛𝐛𝐥𝐢𝐜𝐨 𝐚𝐝𝐞𝐬𝐬𝐨, 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐞̀ 𝐢𝐥 𝐦𝐢𝐨 𝐬𝐮𝐜𝐜𝐞𝐬𝐬𝐨. 𝐋𝐢 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐨, 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐞 𝐦𝐞. 𝐒𝐞 𝐧𝐨𝐧 𝐩𝐮𝐨𝐢, 𝐧𝐨𝐧 𝐬𝐭𝐚𝐢 𝐟𝐚𝐜𝐞𝐧𝐝𝐨 𝐧𝐢𝐞𝐧𝐭𝐞.
“𝐂𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐢 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐯𝐞𝐧𝐠𝐨𝐧𝐨 𝐪𝐮𝐢 𝐞 𝐬𝐮𝐨𝐧𝐚𝐧𝐨 𝐚𝐝 𝐚𝐥𝐭𝐨 𝐯𝐨𝐥𝐮𝐦𝐞 𝐞 𝐢𝐧 𝐦𝐨𝐝𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐦𝐨𝐧𝐨𝐭𝐨𝐧𝐨 𝐞 𝐟𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐚𝐫𝐫𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐫𝐞 𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞… 𝐦𝐚, 𝐝𝐚𝐥𝐥'𝐚𝐥𝐭𝐫𝐚 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐞, 𝐞̀ 𝐪𝐮𝐚𝐬𝐢 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐚𝐥𝐳𝐚𝐫𝐞 𝐥𝐞 𝐦𝐚𝐧𝐢 𝐞 𝐭𝐨𝐜𝐜𝐚𝐫𝐞 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢. 𝐏𝐫𝐨𝐛𝐚𝐛𝐢𝐥𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐞̀ 𝐩𝐞𝐫 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐭𝐨𝐫𝐧𝐞𝐫𝐞𝐦𝐨 𝐪𝐮𝐢 𝐭𝐫𝐚 𝐭𝐫𝐞 𝐬𝐞𝐭𝐭𝐢𝐦𝐚𝐧𝐞. 𝐕𝐞𝐝𝐢, 𝐢𝐥 𝐦𝐢𝐨 𝐛𝐚𝐦𝐛𝐢𝐧𝐨 𝐡𝐚 𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧𝐚 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐚𝐭𝐨 𝐚 𝐜𝐚𝐦𝐦𝐢𝐧𝐚𝐫𝐞 𝐞 𝐧𝐨𝐧 𝐥'𝐡𝐨 𝐚𝐧𝐜𝐨𝐫𝐚 𝐯𝐢𝐬𝐭𝐨 𝐬𝐛𝐨𝐜𝐜𝐢𝐚𝐫𝐞. 𝐐𝐮𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐥𝐞 𝐜𝐨𝐬𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐭𝐢 𝐭𝐮𝐫𝐛𝐚𝐧𝐨 𝐝𝐞𝐥𝐥'𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐢𝐧 𝐯𝐢𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨. 𝐈𝐥 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐬𝐭𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐭𝐢 𝐩𝐞𝐫𝐝𝐢 𝐨𝐜𝐜𝐚𝐬𝐢𝐨𝐧𝐢 𝐟𝐚𝐧𝐭𝐚𝐬𝐭𝐢𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐚. "𝐕𝐨𝐠𝐥𝐢𝐨 𝐝𝐢𝐫𝐞, 𝐢𝐥 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐨 𝐬𝐢 𝐚𝐥𝐳𝐚 𝐞 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐚 𝐚 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐞𝐠𝐠𝐢𝐚𝐫𝐞 - 𝐞𝐝 𝐞𝐜𝐜𝐨𝐦𝐢 𝐪𝐮𝐢 𝐚 𝐓𝐮𝐬𝐤𝐚𝐥𝐨𝐨𝐬𝐚 𝐨 𝐝𝐨𝐯𝐮𝐧𝐪𝐮𝐞." 𝐍𝐨𝐧 𝐞̀ 𝐩𝐫𝐚𝐭𝐢𝐜𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐭𝐞 𝐩𝐨𝐫𝐭𝐚𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐭𝐮𝐚 𝐟𝐚𝐦𝐢𝐠𝐥𝐢𝐚 𝐢𝐧 𝐯𝐢𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨? “𝐎𝐡, 𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐜𝐚𝐨𝐭𝐢𝐜𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐮𝐧 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐢𝐧𝐨. 𝐍𝐞𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 𝐚 𝐦𝐞 𝐩𝐢𝐚𝐜𝐞 𝐩𝐫𝐞𝐧𝐝𝐞𝐫𝐞 𝐌𝐚𝐮𝐫𝐞𝐞𝐧, 𝐩𝐞𝐫 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐭𝐨 𝐥𝐚 𝐚𝐦𝐨. 𝐐𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐬𝐞𝐢 𝐢𝐧 𝐯𝐢𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨, 𝐬𝐞𝐢 𝐧𝐨𝐦𝐚𝐝𝐞, 𝐥𝐨 𝐬𝐚𝐢. 𝐂'𝐞𝐫𝐚 𝐮𝐧 𝐚𝐥𝐛𝐮𝐦 𝐜𝐡𝐢𝐚𝐦𝐚𝐭𝐨 𝐑𝐨𝐜𝐤 𝐧 '𝐑𝐨𝐥𝐥 𝐆𝐲𝐩𝐬𝐢𝐞𝐬 𝐞 𝐛𝐚𝐬𝐭𝐚 - 𝐝𝐞𝐯𝐢 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐢𝐧𝐮𝐚𝐫𝐞 𝐚 𝐯𝐢𝐚𝐠𝐠𝐢𝐚𝐫𝐞.
"𝐑𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭 𝐉𝐨𝐡𝐧𝐬𝐨𝐧 𝐮𝐧𝐚 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐚 𝐡𝐚 𝐝𝐞𝐭𝐭𝐨: '𝐌𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐯𝐞𝐠𝐥𝐢𝐚𝐭𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐦𝐚𝐭𝐭𝐢𝐧𝐚 𝐜𝐨𝐧 𝐥𝐚 𝐩𝐢𝐨𝐠𝐠𝐢𝐚 𝐬𝐮𝐥𝐥𝐞 𝐬𝐜𝐚𝐫𝐩𝐞 / 𝐥𝐚 𝐦𝐢𝐚 𝐝𝐨𝐧𝐧𝐚 𝐦𝐢 𝐡𝐚 𝐥𝐚𝐬𝐜𝐢𝐚𝐭𝐨 / 𝐡𝐨 𝐚𝐯𝐮𝐭𝐨 𝐢𝐥 𝐛𝐥𝐮𝐞𝐬 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐚𝐦𝐦𝐢𝐧𝐚'. 𝐄̀ 𝐬𝐞𝐦𝐩𝐥𝐢𝐜𝐞𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐟𝐚𝐧𝐭𝐚𝐬𝐭𝐢𝐜𝐨 𝐚𝐧𝐝𝐚𝐫𝐞 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭𝐢 𝐞 𝐬𝐭𝐚𝐛𝐢𝐥𝐢𝐫𝐬𝐢 𝐢𝐧 𝐮𝐧'𝐚𝐥𝐭𝐫𝐚 𝐜𝐢𝐭𝐭𝐚̀ 𝐞 𝐯𝐞𝐝𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞 𝐥𝐢̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐬𝐨𝐫𝐫𝐢𝐝𝐨𝐧𝐨. 𝐏𝐞𝐧𝐬𝐨 𝐝𝐢 𝐚𝐯𝐞𝐫 𝐚𝐯𝐮𝐭𝐨 𝐮𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐛𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐝𝐨𝐧𝐧𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐦𝐨𝐧𝐝𝐨 𝐞 𝐧𝐨𝐧 𝐥𝐨 𝐟𝐚𝐫𝐞𝐢 𝐢𝐥 𝐬𝐮𝐨 𝐧𝐮𝐥𝐥𝐚 𝐝𝐢 𝐛𝐮𝐨𝐧𝐨, 𝐩𝐞𝐫𝐜𝐡𝐞́ 𝐥𝐞𝐢 𝐞̀ 𝐧𝐨𝐧 𝐞̀ 𝐥𝐚𝐬𝐬𝐮̀ 𝐬𝐮 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐩𝐚𝐥𝐜𝐨. 𝐐𝐮𝐢𝐧𝐝𝐢 𝐬𝐢 𝐬𝐭𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐞 𝐯𝐨𝐫𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐬𝐚𝐩𝐞𝐫𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐜𝐡𝐞́ 𝐧𝐨𝐧 𝐬𝐭𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐜𝐞𝐧𝐝𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐨, 𝐞 𝐢𝐥 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐬𝐭𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐦𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧𝐚 𝐬𝐯𝐞𝐠𝐥𝐢𝐚𝐭𝐚 𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐥𝐞 𝐭𝐫𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐩𝐨𝐦𝐞𝐫𝐢𝐠𝐠𝐢𝐨 𝐞𝐢 𝐧𝐞𝐠𝐨𝐳𝐢 𝐜𝐡𝐢𝐮𝐝𝐨𝐧𝐨 𝐚𝐥𝐥𝐞 𝐬𝐞𝐢, 𝐞 𝐧𝐨𝐧 𝐜'𝐞̀ 𝐟𝐚𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐬𝐩𝐞𝐬𝐚 𝐨𝐠𝐠𝐢 𝐞 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐬𝐞 ... 𝐍𝐨𝐧 𝐞̀ 𝐩𝐫𝐚𝐭𝐢𝐜𝐨. "
𝐔𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐜𝐨𝐬𝐞 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐚𝐦𝐦𝐢𝐫𝐞𝐯𝐨𝐥𝐢 𝐝𝐞𝐠𝐥𝐢 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧 𝐧𝐞𝐠𝐥𝐢 𝐮𝐥𝐭𝐢𝐦𝐢 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐢 𝐞̀ 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐚 𝐥'𝐚𝐭𝐦𝐨𝐬𝐟𝐞𝐫𝐚 𝐝𝐢 𝐦𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜𝐢𝐬𝐦𝐨 𝐜𝐞𝐥𝐭𝐢𝐜𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐞̀ 𝐩𝐞𝐧𝐞𝐭𝐫𝐚𝐭𝐚 𝐢𝐧 𝐚𝐥𝐜𝐮𝐧𝐞 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐜𝐚𝐧𝐳𝐨𝐧𝐢. '𝐒𝐭𝐚𝐢𝐫𝐰𝐚𝐲 𝐓𝐨 𝐇𝐞𝐚𝐯𝐞𝐧' 𝐞̀ 𝐨𝐯𝐯𝐢𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐢𝐥 𝐜𝐥𝐚𝐬𝐬𝐢𝐜𝐨 𝐞𝐬𝐞𝐦𝐩𝐢𝐨, 𝐜𝐨𝐧 𝐥𝐞 𝐬𝐮𝐞 𝐚𝐥𝐥𝐮𝐬𝐢𝐨𝐧𝐢 𝐚 𝐯𝐚𝐫𝐢 𝐦𝐢𝐭𝐢 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐂𝐨𝐫𝐧𝐨𝐯𝐚𝐠𝐥𝐢𝐚 𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐆𝐚𝐥𝐥𝐞𝐬. "𝐄𝐫𝐚 𝐩𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐝𝐚𝐥 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐧𝐝𝐨 𝐚𝐥𝐛𝐮𝐦 𝐢𝐧 𝐩𝐨𝐢", 𝐝𝐢𝐜𝐞 𝐏𝐥𝐚𝐧𝐭 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐯𝐢𝐞𝐧𝐞 𝐝𝐢𝐬𝐞𝐠𝐧𝐚𝐭𝐨 𝐬𝐮𝐥𝐥'𝐚𝐫𝐠𝐨𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨. “𝐄𝐫𝐚 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐛𝐞𝐧𝐞 𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐩𝐮𝐧𝐭𝐚𝐯𝐚 𝐢𝐧 𝐮𝐧𝐚 𝐝𝐢𝐫𝐞𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐬𝐩𝐞𝐜𝐢𝐟𝐢𝐜𝐚. 𝐏𝐨𝐢 𝐜𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐢 "𝐑𝐚𝐦𝐛𝐥𝐞 𝐎𝐧", "𝐓𝐡𝐚𝐧𝐤 𝐘𝐨𝐮", "𝐆𝐨𝐢𝐧𝐠 𝐓𝐨 𝐂𝐚𝐥𝐢𝐟𝐨𝐫𝐧𝐢𝐚", "𝐓𝐡𝐞 𝐁𝐚𝐭𝐭𝐥𝐞 𝐎𝐟 𝐄𝐯𝐞𝐫𝐦𝐨𝐫𝐞", "𝐓𝐡𝐞 𝐑𝐚𝐢𝐧 𝐒𝐨𝐧𝐠" - 𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 𝐧𝐞𝐥 𝐧𝐮𝐨𝐯𝐨 𝐚𝐥𝐛𝐮𝐦 - 𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 "𝐓𝐡𝐞 𝐒𝐨𝐧𝐠 𝐑𝐞𝐦𝐚𝐢𝐧𝐬 𝐓𝐡𝐞 𝐒𝐚𝐦𝐞".
“𝐎𝐠𝐧𝐢 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐥𝐨 𝐜𝐚𝐧𝐭𝐨, 𝐦𝐢 𝐥𝐢𝐦𝐢𝐭𝐨 𝐚 𝐢𝐦𝐦𝐚𝐠𝐢𝐧𝐚𝐫𝐞 𝐢𝐥 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐝𝐢 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐢𝐧 𝐠𝐢𝐫𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐢𝐥 𝐦𝐨𝐧𝐝𝐨, 𝐞 𝐚𝐥𝐥𝐚 𝐫𝐚𝐝𝐢𝐜𝐞 𝐝𝐢 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐨 𝐜'𝐞̀ 𝐮𝐧 𝐝𝐞𝐧𝐨𝐦𝐢𝐧𝐚𝐭𝐨𝐫𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐮𝐧𝐞 𝐩𝐞𝐫 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢. 𝐈𝐥 𝐝𝐞𝐧𝐨𝐦𝐢𝐧𝐚𝐭𝐨𝐫𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐮𝐧𝐞 𝐞̀ 𝐜𝐢𝐨̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐥𝐨 𝐫𝐞𝐧𝐝𝐞 𝐛𝐮𝐨𝐧𝐨 𝐨 𝐜𝐚𝐭𝐭𝐢𝐯𝐨, 𝐜𝐡𝐞 𝐬𝐢𝐚 𝐮𝐧 𝐋𝐞𝐝 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧 𝐨 𝐮𝐧 𝐀𝐥𝐢𝐜𝐞 𝐂𝐨𝐨𝐩𝐞𝐫. “𝐈 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐢 𝐝𝐢 𝐜𝐮𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐨𝐫𝐠𝐨𝐠𝐥𝐢𝐨𝐬𝐨. 𝐐𝐮𝐚𝐥𝐜𝐮𝐧𝐨 𝐡𝐚 𝐬𝐩𝐢𝐧𝐭𝐨 𝐥𝐚 𝐦𝐢𝐚 𝐩𝐞𝐧𝐧𝐚 𝐩𝐞𝐫 𝐦𝐞, 𝐜𝐫𝐞𝐝𝐨. “𝐂𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐢 𝐜𝐚𝐭𝐚𝐥𝐢𝐳𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐦𝐞𝐭𝐭𝐨𝐧𝐨 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐢𝐧 𝐫𝐢𝐬𝐚𝐥𝐭𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐭𝐢𝐩𝐨 𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐬𝐞: 𝐥𝐚𝐯𝐨𝐫𝐚𝐫𝐞 𝐜𝐨𝐧 𝐢𝐥 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐨, 𝐯𝐢𝐯𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐨𝐯𝐞 𝐯𝐢𝐯𝐨, 𝐚𝐯𝐞𝐫𝐞 𝐠𝐥𝐢 𝐚𝐦𝐢𝐜𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐡𝐨, 𝐢 𝐦𝐢𝐞𝐢 𝐟𝐢𝐠𝐥𝐢, 𝐠𝐥𝐢 𝐚𝐧𝐢𝐦𝐚𝐥𝐢. 𝐂'𝐞̀ 𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 𝐢𝐥 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐟𝐢𝐧𝐚𝐥𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐯𝐞𝐧𝐮𝐭𝐞 𝐚 𝐩𝐚𝐭𝐭𝐢 𝐜𝐨𝐧 𝐢𝐥 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞, 𝐭𝐫𝐞 𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐟𝐚, 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐨 𝐮𝐧 𝐝𝐢𝐬𝐜𝐨 𝐜𝐥𝐚𝐬𝐬𝐢𝐜𝐨 𝐜𝐨𝐧 "𝐖𝐡𝐨𝐥𝐞 𝐋𝐨𝐭𝐭𝐚 𝐋𝐨𝐯𝐞" 𝐞 𝐬𝐢 𝐫𝐞𝐧𝐝𝐨𝐧𝐨 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐞̀ 𝐬𝐨𝐥𝐨 𝐮𝐧 𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫𝐞 𝐧𝐞𝐥𝐥'𝐚𝐫𝐜𝐨𝐛𝐚𝐥𝐞𝐧𝐨 𝐝𝐢 𝐜𝐢𝐨̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐚𝐜𝐜𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐞 𝐝𝐢 𝐜𝐢𝐨̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐚𝐜𝐜𝐢𝐚𝐦𝐨. 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐧𝐝𝐨𝐧𝐨 𝐟𝐚𝐫𝐞 𝐢𝐧 𝐟𝐮𝐭𝐮𝐫𝐨.
“𝐏𝐞𝐧𝐬𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐢 𝐚𝐦𝐢𝐜𝐢 𝐢𝐧 𝐈𝐧𝐠𝐡𝐢𝐥𝐭𝐞𝐫𝐫𝐚. 𝐑𝐢𝐜𝐨𝐫𝐝𝐨 𝐁𝐫𝐚𝐝𝐟𝐨𝐫𝐝 𝐧𝐞𝐥𝐥'𝐮𝐥𝐭𝐢𝐦𝐨 𝐭𝐨𝐮𝐫, 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐢𝐥 𝐩𝐮𝐛𝐛𝐥𝐢𝐜𝐨 𝐞𝐫𝐚 𝐞𝐜𝐜𝐞𝐳𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥𝐞. '𝐒𝐭𝐚𝐢𝐫𝐰𝐚𝐲 𝐓𝐨 𝐇𝐞𝐚𝐯𝐞𝐧' 𝐨𝐭𝐭𝐢𝐞𝐧𝐞 𝐥𝐚 𝐦𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨𝐫 𝐫𝐞𝐚𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐝𝐢 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐬𝐢𝐚𝐬𝐢 𝐧𝐮𝐦𝐞𝐫𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐚𝐜𝐜𝐢𝐚𝐦𝐨. 𝐌𝐚 𝐥𝐚 𝐯𝐨𝐥𝐠𝐚𝐫𝐢𝐭𝐚̀ 𝐞̀ 𝐢𝐧 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢; 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥'𝐢𝐦𝐩𝐞𝐧𝐧𝐚𝐭𝐚 𝐬𝐨𝐭𝐭𝐨 𝐥𝐚 𝐜𝐢𝐧𝐭𝐮𝐫𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢 𝐫𝐢𝐜𝐞𝐯𝐨𝐧𝐨 𝐩𝐫𝐢𝐦𝐚 𝐨 𝐩𝐨𝐢. "𝐓𝐮𝐭𝐭𝐢 𝐬𝐢 𝐝𝐢𝐯𝐞𝐫𝐭𝐨𝐧𝐨, 𝐬𝐮𝐩𝐩𝐨𝐧𝐠𝐨, 𝐞 𝐧𝐨𝐢 𝐟𝐨𝐫𝐧𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐮𝐧 𝐩𝐨 '𝐝𝐢 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚 𝐚 𝐭𝐚𝐥 𝐟𝐢𝐧𝐞."
𝐍𝐄𝐆𝐋𝐈 𝐔𝐋𝐓𝐈𝐌𝐈 𝐨𝐭𝐭𝐨 𝐦𝐞𝐬𝐢 𝐠𝐥𝐢 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧 𝐡𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐥𝐚𝐯𝐨𝐫𝐚𝐭𝐨 𝐛𝐞𝐧𝐞. “𝐒𝐭𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐚𝐧𝐝𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭𝐢 𝐞 𝐢𝐧𝐝𝐢𝐞𝐭𝐫𝐨 𝐢𝐧 𝐀𝐦𝐞𝐫𝐢𝐜𝐚, 𝐞 𝐩𝐨𝐢 𝐢𝐧 𝐆𝐢𝐚𝐩𝐩𝐨𝐧𝐞, 𝐇𝐨𝐧𝐠 𝐊𝐢𝐧𝐠 𝐞 𝐁𝐚𝐧𝐠𝐤𝐨𝐤. “𝐉𝐢𝐦𝐦𝐲 𝐞 𝐢𝐨 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐫𝐞𝐠𝐢𝐬𝐭𝐫𝐚𝐭𝐨 𝐚𝐥𝐜𝐮𝐧𝐞 𝐫𝐞𝐠𝐢𝐬𝐭𝐫𝐚𝐳𝐢𝐨𝐧𝐢 𝐢𝐧 𝐈𝐧𝐝𝐢𝐚 𝐜𝐨𝐧 𝐥𝐚 𝐁𝐨𝐦𝐛𝐚𝐲 𝐒𝐲𝐦𝐩𝐡𝐨𝐧𝐲 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚. 𝐄̀ 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐮𝐧 𝐞𝐬𝐩𝐞𝐫𝐢𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨 𝐞 𝐬𝐚𝐩𝐩𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐯𝐨𝐠𝐥𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐦𝐚 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐚 ". 𝐇𝐦𝐦𝐦𝐦. 𝐏𝐮𝐛𝐛𝐥𝐢𝐜𝐡𝐞𝐫𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐝𝐢 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐦𝐚𝐭𝐞𝐫𝐢𝐚𝐥𝐞? “𝐍𝐨𝐧 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐢, 𝐧𝐨. 𝐒𝐭𝐚𝐯𝐚𝐦𝐨 𝐬𝐨𝐥𝐨 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐨𝐥𝐥𝐚𝐧𝐝𝐨, 𝐩𝐞𝐧𝐬𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐚 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐭𝐨 𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐟𝐚𝐜𝐢𝐥𝐞 𝐭𝐫𝐚𝐬𝐩𝐨𝐫𝐫𝐞 𝐥𝐞 𝐢𝐝𝐞𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐚𝐯𝐮𝐭𝐨 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐨 𝐬𝐭𝐢𝐥𝐞 𝐫𝐚𝐠𝐚 𝐞 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐦𝐞𝐧𝐭𝐢 𝐝𝐞𝐢 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐢𝐬𝐭𝐢 𝐢𝐧𝐝𝐢𝐚𝐧𝐢.
“𝐄̀ 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐝𝐢𝐟𝐟𝐢𝐜𝐢𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐟𝐚𝐫 𝐟𝐫𝐨𝐧𝐭𝐞 𝐚𝐥𝐥'𝐚𝐩𝐩𝐫𝐨𝐜𝐜𝐢𝐨 𝐨𝐜𝐜𝐢𝐝𝐞𝐧𝐭𝐚𝐥𝐞 𝐚𝐥𝐥𝐚 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚 𝐜𝐨𝐧 𝐢𝐥 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐞𝐠𝐠𝐢𝐨 𝐝𝐢 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐨, 𝐢 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐢 𝐞 𝐜𝐨𝐬𝐢̀ 𝐯𝐢𝐚. 𝐃𝐨𝐯𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐪𝐮𝐚𝐭𝐭𝐫𝐨 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐢𝐭𝐢 𝐩𝐞𝐫 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐮𝐭𝐚, 𝐥𝐞 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐮𝐭𝐞 𝐯𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭𝐢 𝐞 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭𝐢. 𝐂𝐨𝐧𝐭𝐞𝐫𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐟𝐢𝐧𝐨 𝐚 𝟗𝟗 𝐨 𝟏𝟎𝟎 𝐞 𝐚𝐥 𝟏𝟐𝟎 ° 𝐛𝐨𝐨𝐦 𝐭𝐮 𝐜𝐚𝐦𝐛𝐢, 𝐢𝐧𝐯𝐞𝐜𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐚𝐥𝐥𝐚 𝟏𝟖 ° 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐮𝐭𝐚 𝐨 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞. 𝐌𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐮𝐧𝐪𝐮𝐞, 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐬𝐜𝐨𝐩𝐞𝐫𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐢𝐨̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐯𝐨𝐠𝐥𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐫𝐢𝐩𝐫𝐨𝐝𝐮𝐫𝐫𝐞, 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐫𝐥𝐨 𝐜𝐨𝐧 𝐬𝐮𝐜𝐜𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐧𝐞𝐥 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨 𝐚 𝐯𝐞𝐧𝐢𝐫𝐞.
“𝐒𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐚𝐭𝐢 𝐝𝐚 𝐥𝐢̀ 𝐞 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐬𝐮𝐨𝐧𝐚𝐭𝐨 𝐢𝐧 𝐒𝐯𝐢𝐳𝐳𝐞𝐫𝐚, 𝐒𝐜𝐚𝐧𝐝𝐢𝐧𝐚𝐯𝐢𝐚, 𝐆𝐞𝐫𝐦𝐚𝐧𝐢𝐚 𝐞 𝐏𝐫𝐚𝐧𝐜𝐞, 𝐜𝐡𝐞 𝐞̀ 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐚𝐬𝐬𝐨𝐥𝐮𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐜𝐚𝐨𝐭𝐢𝐜𝐨. 𝐋𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐦𝐨𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐚𝐬𝐬𝐨𝐥𝐮𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐩𝐚𝐳𝐳𝐞 𝐥𝐚𝐠𝐠𝐢𝐮̀, 𝐞𝐢 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐞𝐬𝐬𝐚𝐭𝐢 𝐚 𝐮𝐬𝐚𝐫𝐞 𝐮𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭𝐨 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐬𝐜𝐮𝐬𝐚 𝐩𝐞𝐫 𝐫𝐢𝐛𝐞𝐥𝐥𝐚𝐫𝐬𝐢, 𝐢𝐥 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐞. 𝐍𝐨𝐧 𝐦𝐢 𝐩𝐢𝐚𝐜𝐞 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨, 𝐧𝐨𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐬𝐢𝐝𝐞𝐫𝐨 𝐝𝐢 𝐚𝐯𝐞𝐫 𝐠𝐮𝐚𝐝𝐚𝐠𝐧𝐚𝐭𝐨 𝐧𝐮𝐥𝐥𝐚 𝐨 𝐝𝐢 𝐚𝐯𝐞𝐫 𝐝𝐚𝐭𝐨 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐚 𝐧𝐞𝐬𝐬𝐮𝐧𝐨 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐯𝐞𝐝𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐢 𝐬𝐜𝐢𝐨𝐜𝐜𝐡𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐥𝐢𝐭𝐢𝐠𝐚𝐧𝐨.
“𝐈𝐥 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐡𝐚𝐢 𝐯𝐢𝐬𝐭𝐨 𝐢𝐞𝐫𝐢 𝐬𝐞𝐫𝐚 𝐞̀ 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐨 𝐦𝐚𝐠𝐢𝐜𝐨 𝐩𝐞𝐫𝐜𝐡𝐞́ 𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞 𝐞𝐫𝐚𝐧𝐨 𝐦𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐫𝐢𝐥𝐚𝐬𝐬𝐚𝐭𝐞. 𝐄𝐫𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐬𝐞 𝐥𝐢 𝐜𝐨𝐧𝐨𝐬𝐜𝐞𝐬𝐬𝐢 𝐝𝐚 𝐚𝐧𝐧𝐢. 𝐋'𝐚𝐭𝐦𝐨𝐬𝐟𝐞𝐫𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐞𝐦𝐞𝐭𝐭𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐧𝐨𝐧 𝐩𝐨𝐭𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐦𝐚𝐢 𝐬𝐨𝐬𝐭𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐯𝐢𝐨𝐥𝐞𝐧𝐳𝐚, 𝐮𝐧𝐚 𝐥𝐨𝐭𝐭𝐚 𝐥𝐢̀ 𝐝𝐞𝐧𝐭𝐫𝐨 𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐚 𝐭𝐨𝐭𝐚𝐥𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐚𝐝𝐝𝐢𝐭𝐭𝐨𝐫𝐢𝐚 𝐜𝐨𝐧 𝐥'𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐚 "𝐚𝐭𝐦𝐨𝐬𝐟𝐞𝐫𝐚" 𝐝𝐞𝐥 𝐥𝐮𝐨𝐠𝐨, 𝐞 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐢 "𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞𝐫𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐢 𝐭𝐨𝐭𝐚𝐥𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐝𝐢𝐬𝐠𝐮𝐬𝐭𝐚𝐭𝐢".
𝐋𝐨 𝐝𝐢𝐜𝐨 𝐚𝐢 𝐠𝐫𝐚𝐧𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭𝐢, 𝐢𝐧 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐢𝐜𝐨𝐥𝐚𝐫𝐞 𝐚 𝐍𝐞𝐰 𝐘𝐨𝐫𝐤. 𝐒𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐞𝐦𝐩𝐫𝐞 𝐧𝐞𝐥 𝐭𝐞𝐫𝐫𝐨𝐫𝐞 𝐦𝐨𝐫𝐭𝐚𝐥𝐞 𝐝𝐢 𝐮𝐧'𝐞𝐬𝐩𝐥𝐨𝐬𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐝𝐢 𝐯𝐢𝐨𝐥𝐞𝐧𝐳𝐚. “𝐃𝐞𝐯𝐢 𝐚𝐯𝐞𝐫𝐞 𝐮𝐧 𝐫𝐚𝐩𝐩𝐨𝐫𝐭𝐨 𝐜𝐨𝐧 𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞, 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐫𝐚𝐩𝐩𝐨𝐫𝐭𝐨 𝐝𝐞𝐯𝐞 𝐬𝐫𝐚𝐝𝐢𝐜𝐚𝐫𝐞 𝐨𝐠𝐧𝐢 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞. 𝐋𝐞 𝐬𝐭𝐫𝐚𝐧𝐞𝐳𝐳𝐞 𝐝𝐢 𝐀𝐥𝐢𝐜𝐞 𝐂𝐨𝐨𝐩𝐞𝐫 𝐝𝐞𝐯𝐨𝐧𝐨 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐟𝐚𝐫 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐞 𝐢 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐢 𝐯𝐢𝐨𝐥𝐞𝐧𝐭𝐢. 𝐐𝐮𝐞𝐬𝐭𝐢 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐦𝐢𝐚 𝐬𝐨𝐫𝐞𝐥𝐥𝐚, 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐢 𝐝𝐢 𝐜𝐢𝐫𝐜𝐚 𝟏𝟒 𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐯𝐞𝐧𝐮𝐭𝐢 𝐩𝐞𝐫 𝐝𝐢𝐯𝐞𝐫𝐭𝐢𝐫𝐬𝐢. 𝐐𝐮𝐢𝐧𝐝𝐢 𝐧𝐨𝐧 𝐩𝐞𝐧𝐬𝐨 𝐬𝐢𝐚 𝐠𝐢𝐮𝐬𝐭𝐨.
“𝐋𝐚 𝐦𝐢𝐚 𝐢𝐝𝐞𝐚 𝐞̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐝𝐨𝐯𝐫𝐞𝐢 𝐬𝐚𝐥𝐢𝐫𝐞 𝐬𝐮𝐥 𝐩𝐚𝐥𝐜𝐨 𝐞𝐝 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐫𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐩𝐥𝐞𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐧𝐨𝐫𝐦𝐚𝐥𝐞, 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐩𝐚𝐠𝐚. 𝐏𝐚𝐠𝐚 𝐢𝐦𝐦𝐞𝐧𝐬𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐜𝐡𝐞́ 𝐫𝐢𝐚𝐜𝐪𝐮𝐢𝐬𝐭𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥'𝐚𝐭𝐦𝐨𝐬𝐟𝐞𝐫𝐚. 𝐐𝐮𝐞𝐬𝐭𝐚 𝐞̀ 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐥𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐢, 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐚 𝐞̀ 𝐥𝐚 𝐫𝐚𝐠𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐧𝐨𝐬𝐭𝐫𝐨 𝐬𝐮𝐜𝐜𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐪𝐮𝐢 ". 𝐆𝐥𝐢 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐮𝐧𝐚 𝐛𝐚𝐧𝐝 𝐚 𝐜𝐮𝐢 𝐟𝐚 𝐦𝐚𝐥𝐞 𝐩𝐞𝐫𝐝𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐚. 𝐂𝐨𝐬'𝐞̀ 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐚? 𝐄̀ 𝐥𝐚 𝐜𝐡𝐢𝐦𝐢𝐜𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐭𝐭𝐫𝐨 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞? “𝐒𝐢̀, 𝐞̀ 𝐢𝐥 𝐝𝐞𝐬𝐢𝐝𝐞𝐫𝐢𝐨 𝐝𝐢 𝐯𝐨𝐥𝐞𝐫 𝐝𝐚𝐯𝐯𝐞𝐫𝐨 𝐥𝐚𝐬𝐜𝐢𝐚𝐫𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐩𝐞𝐫 𝐬𝐞𝐦𝐩𝐫𝐞 𝐞 𝐩𝐞𝐫 𝐬𝐞𝐦𝐩𝐫𝐞. 𝐕𝐨𝐫𝐫𝐞𝐢 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐫𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐚𝐝𝐞𝐬𝐬𝐨, 𝐞 𝐟𝐚𝐫 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐞 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐝𝐢 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐚𝐝𝐞𝐬𝐬𝐨, 𝐜𝐡𝐞 𝐬𝐚𝐫𝐞𝐛𝐛𝐞 𝐯𝐚𝐥𝐢𝐝𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐞 𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐚 𝐯𝐞𝐧𝐢𝐫𝐞. 𝐍𝐨𝐧 𝐭𝐚𝐧𝐭𝐨 𝐧𝐞𝐥 𝐦𝐨𝐝𝐨 𝐢𝐧 𝐜𝐮𝐢 𝐂𝐡𝐮𝐜𝐤 𝐁𝐞𝐫𝐫𝐲 𝐬𝐚𝐫𝐚̀ 𝐯𝐚𝐥𝐢𝐝𝐨 𝐭𝐫𝐚 𝟓𝟎 𝐚𝐧𝐧𝐢, 𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐥𝐨 𝐟𝐚𝐫𝐚̀, 𝐦𝐚 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐬𝐜𝐚𝐥𝐚 𝐠𝐢𝐠𝐚𝐧𝐭𝐞𝐬𝐜𝐚 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐚𝐭𝐭𝐮𝐫𝐚 𝐠𝐫𝐚𝐧 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐞 𝐝𝐞𝐥𝐥'𝐮𝐦𝐨𝐫𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐫𝐮𝐩𝐩𝐨.
“𝐋𝐚 𝐦𝐢𝐚 𝐚𝐦𝐛𝐢𝐳𝐢𝐨𝐧𝐞 𝐞̀ 𝐬𝐜𝐫𝐢𝐯𝐞𝐫𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐝𝐢 𝐯𝐞𝐫𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐞𝐜𝐜𝐞𝐳𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥𝐞. 𝐀𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐌𝐞𝐧𝐝𝐞𝐥𝐬𝐬𝐨𝐡𝐧 - "𝐅𝐢𝐧𝐠𝐚𝐥'𝐬 𝐂𝐚𝐯𝐞" 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐬𝐞 - 𝐞𝐝 𝐞̀ 𝐚𝐬𝐬𝐨𝐥𝐮𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐟𝐚𝐧𝐭𝐚𝐬𝐭𝐢𝐜𝐨. 𝐏𝐮𝐨𝐢 𝐢𝐦𝐦𝐚𝐠𝐢𝐧𝐚𝐫𝐞 𝐞𝐬𝐚𝐭𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐝𝐨𝐯𝐞 𝐟𝐨𝐬𝐬𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐫𝐚𝐠𝐚𝐳𝐳𝐨. 𝐏𝐮𝐨𝐢 𝐢𝐦𝐦𝐚𝐠𝐢𝐧𝐚𝐫𝐞 𝐥'𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐚 𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐞 𝐯𝐨𝐫𝐫𝐞𝐢 𝐜𝐡𝐞 𝐟𝐨𝐬𝐬𝐞 𝐥𝐨 𝐬𝐭𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐧𝐨𝐢 𝐧𝐞𝐥 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨 𝐚 𝐯𝐞𝐧𝐢𝐫𝐞. 𝐃𝐨𝐯𝐫𝐞𝐢 𝐩𝐞𝐧𝐬𝐚𝐫𝐞 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐞 𝐥'𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐟𝐚𝐭𝐭𝐚 𝐩𝐞𝐫 𝐦𝐞𝐭𝐭𝐞𝐫𝐞 𝐢𝐧𝐬𝐢𝐞𝐦𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐥𝐜𝐨𝐬𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞. 𝐕𝐨𝐠𝐥𝐢𝐨 𝐝𝐢𝐫𝐞, 𝐚𝐛𝐛𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐚𝐭𝐨.
“𝐋𝐚 𝐬𝐜𝐨𝐫𝐬𝐚 𝐧𝐨𝐭𝐭𝐞, 𝐪𝐮𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐜'𝐞𝐫𝐚𝐧𝐨 𝐭𝐮𝐭𝐭𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐥𝐮𝐜𝐢, 𝐪𝐮𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐞𝐫𝐚 𝐮𝐧𝐚 𝐟𝐞𝐝𝐞𝐥𝐭𝐚̀ 𝐬𝐩𝐢𝐫𝐢𝐭𝐮𝐚𝐥𝐞. 𝐄𝐬𝐜𝐢 𝐞 𝐥𝐨𝐫𝐨 𝐬𝐞 𝐧𝐞 𝐯𝐚𝐧𝐧𝐨. "𝐒𝐢̀, 𝐬𝐚𝐩𝐩𝐢𝐚𝐦𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐜𝐞 𝐥𝐚 𝐩𝐮𝐨𝐢 𝐟𝐚𝐫𝐞" - 𝐞 𝐜𝐨𝐧 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐬𝐞 𝐧𝐚𝐬𝐜𝐨𝐬𝐭𝐞 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐜𝐢𝐧𝐭𝐮𝐫𝐚 𝐩𝐮𝐨𝐢 𝐬𝐨𝐥𝐨 𝐚𝐧𝐝𝐚𝐫𝐞 𝐬𝐞𝐦𝐩𝐫𝐞 𝐩𝐢𝐮̀ 𝐟𝐨𝐫𝐭𝐞. 𝐐𝐮𝐚𝐥𝐜𝐮𝐧𝐨 𝐮𝐧𝐚 𝐯𝐨𝐥𝐭𝐚 𝐦𝐢 𝐡𝐚 𝐝𝐞𝐬𝐜𝐫𝐢𝐭𝐭𝐨 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐥'𝐡𝐢𝐩𝐩𝐢𝐞 𝐨𝐫𝐢𝐠𝐢𝐧𝐚𝐥𝐞 𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐚 𝐜𝐚𝐮𝐬𝐚 𝐝𝐞𝐢 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐢 𝐟𝐢𝐨𝐫𝐢𝐭𝐢, 𝐬𝐚𝐢, 𝐞 𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 𝐚 𝐜𝐚𝐮𝐬𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐛𝐫𝐮𝐬𝐢𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐞𝐦𝐞𝐭𝐭𝐢𝐚𝐦𝐨 ".


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Robert Plant - 10 Greatest Live Moments
As requested by Patton Boniface, here's a video I compiled of 10 of Robert Plant's greatest live moments as a vocalist. Now, obviously, there are plenty more great moments besides these and some may argue that certain performances may have deserved to be in this video over others, but this video is in no way meant to be definitive or exhaustive. It's just meant to give a taste of what Plant was able to do at his peak. Special thanks to the folks at the Dogs of Doom Discord server for their input and help in selecting these songs, as well as to Mysterii for the thumbnail!
0:00 As Long As I Have You - Spokane 12/30/68
8:16 I Can't Quit You Baby - Boston 1/23/69
13:52 Immigrant Song - Bath Festival 6/28/70
17:06 Blues Jam/Communication Breakdown - Boston 1/25/69
22:03 Black Dog - Belfast 3/5/71
27:05 Out on the Tiles - New York 9/19/70 (evening)
30:18 Gallows Pole - Copenhagen 5/3/71
35:30 Since I've Been Loving You (beginning cut) - Milan 7/5/71
42:00 Stairway to Heaven - Copenhagen 5/3/71
50:48 How Many More Times - Spokane 12/30/68
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e Robert si commuove nel ricordare e parlare di Jimmy

e Robertino si commuove nel parlare di Jimmy..



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“Buon pomeriggio, signora, mi è capitato di avere fuori un camion con mezzo carico di Tarmacadam. Ti andrebbe di un po 'di bitume schiaffeggiato nel tuo vicolo? Una piccola quantità di asfalto per la tua guida? "
Il cameo di Robert Plant in una commedia indipendente britannica di prossima uscita intitolata Doreen: The Movie .
“Good afternoon, ma'am, I happened to have a truck outside with a half load of Tarmacadam. Fancy some bitumen slapped up your alley? A small amount of asphalt for your driving? "
Robert Plant's cameo in an upcoming British indie comedy called Doreen: The Movie.


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Quando i Led Zeppelin registrarono a Mumbai e suonarono in un nightclub di Colaba
Un aspetto relativamente meno noto della carriera discografica dei Led Zeppelin è una sessione che Jimmy Page e il cantante Robert Plant hanno messo insieme con un gruppo di musicisti indiani di formazione classica agli EMI Recording Studios di Mumbai, allora conosciuti come Bombay, nel 1972.
Più di quattro decenni dopo che i Led Zeppelin hanno sconvolto il mondo della musica, la band è ancora considerata il gold standard per l'hard rock. E un'intera nuova generazione di fan ha scoperto l'epico mix di blues e rock della band da quando il chitarrista Jimmy Page ha iniziato a pubblicare edizioni speciali dei loro album lo scorso anno.
Ma un aspetto relativamente meno noto della carriera discografica dei Led Zeppelin è una sessione che Jimmy Page e il cantante Robert Plant hanno messo insieme con un gruppo di musicisti indiani di formazione classica agli EMI Recording Studios di Mumbai, allora conosciuti come Bombay, nel 1972.
Page, le cui composizioni come Kashmir avrebbero mostrato l'influenza della world music molto prima che quel termine fosse stato coniato, è stata la forza trainante della sessione, che era il risultato del suo desiderio di lavorare con musicisti indiani. Page ha acquisito un sitar prima del Beatle George Harrison e ha ascoltato molta musica indiana, un'influenza evidente su brani come Friends dell'album Led Zeppelin III.
Plant e Page hanno visitato Mumbai almeno quattro volte nell'arco di dodici mesi durante il 1971-72. La prima di queste visite, con altri membri della band, fu all'inizio di ottobre 1971, subito dopo il tour in Giappone dei Led Zeppelin.
Quando Page e Plant tornarono a Mumbai nel 1996 per promuovere il loro album No Quarter, il cantante ha ricordato la visita del 1971 e ha parlato di sedersi fuori da un bordello, durante un'esercitazione antiaereo (questo era prima della guerra con il Pakistan che ha portato alla creazione del Bangladesh ), e utilizzando un registratore per registrare alcuni musicisti e cantanti di strada.
Ma fu durante due viaggi nel 1972, uno a marzo e l'altro a ottobre, che le cose si fecero davvero interessanti. Oltre alla sessione con musicisti indiani che ha portato a versioni rielaborate delle canzoni dei Led Zeppelin Friends e Four Sticks, Page e Plant si sono uniti a una jam improvvisata con musicisti locali durante una visita alla discoteca Slip Disc a Colaba (che in seguito divenne il pub gay Voodoo) .
Guarda: film muto girato da Jimmy Page a Mumbai (febbraio 1972)
La sessione di registrazione di Mumbai
C'è un po' di confusione sulla data della sessione di registrazione con i migliori musicisti di sessione di Bollywood presso gli EMI Recording Studios di Pherozeshah Mehta Road, ma la maggior parte dei resoconti afferma che Page e Plant registrarono lì nel marzo 1972.
Page e Plant si recarono in India nel Marzo 1972 dopo un tour dei Led Zeppelin in Australia e Nuova Zelanda, quando gli fu negato l'ingresso a Singapore a causa dei loro capelli lunghi!
Guarda: home movie muto della visita dei Led Zeppelin a Mumbai..
Il road manager dei Led Zeppelin Richard Cole, che accompagnò Page e Plant a Mumbai durante entrambi i viaggi nel 1972, scrisse nel suo libro Stairway To Heaven: "Da Bangkok, siamo volati a Bombay, dove Jimmy e Robert avevano preso accordi per fare alcune registrazioni sperimentali. Jimmy aveva portato con sé un registratore da campo quadrifonico Stellavox che era di diverse generazioni più sofisticato di qualsiasi cosa gli indiani avessero mai visto.
" Lo Stellavox era stato realizzato su misura secondo le specifiche di Jimmy in Svizzera, e produceva un suono di qualità superiore che tutti -track studios a Bombay combinati... Robert, Jimmy e i loro colleghi indiani hanno registrato interpretazioni in stile raga di alcune delle prime canzoni degli Zeppelin, inclusi Friends e Four Sticks."
Lavorando con il flautista e compositore Vijay Raghav Rao e un ensemble che includeva il suonatore di sarangi Ustad Sultan Khan, percussionisti e violinisti, shehnai e tambura, Page e Plant hanno eseguito diverse riprese di Friends e Four Sticks. I Led Zeppelin non hanno mai pubblicato ufficialmente alcun brano dalla sessione di Mumbai anche se da allora sono emersi diversi bootleg. Particolarmente affascinante è una corsa di 31 minuti attraverso Friends, durante la quale si può ascoltare Page che spiega le battute e le scale a Rao, che cerca coraggiosamente di trasmettere le sue istruzioni ai musicisti indiani che chiaramente non hanno mai collaborato con musicisti rock.
Ad un certo punto, un violinista apparentemente annoiato inizia a suonare frammenti dall'intro di Dum Maro Dum di RD Burman (dal film del 1971 Hare Rama Hare Krishna), che era, per il musicista, probabilmente più eccitante della musica dei Led Zeppelin, che non aveva mai sentito.
La sessione ha prodotto una raffinata versione finale di Friends con Plant alla voce, Page alla chitarra acustica e l'orchestra indiana (erroneamente indicata nei bootleg come Bombay Symphony Orchestra) e una versione di Four Sticks senza voce.
Cole ha scritto nel suo libro che non c'erano mai piani per pubblicare queste registrazioni. Inoltre, la qualità della sessione non ha raggiunto gli standard perfezionisti di Page e il chitarrista ha archiviato i nastri della sessione nel suo vasto archivio.
È interessante notare che Page ha riproposto gli arrangiamenti di questi due brani per l'album unplugged No Quarter 22 anni dopo e li ha registrati con musicisti egiziani e marocchini.
La performance allo Slip Disc
Durante il loro terzo viaggio a Mumbai dopo un tour in Giappone nell'ottobre 1972, Page e Plant soggiornarono nell'iconico hotel Taj Mahal. Una notte, molto probabilmente il 16 ottobre, il duo decise di andare alla ricerca di un locale alla moda, dato che la discoteca del Taj Blow Up - per inciso, la prima discoteca di Mumbai - era apparentemente troppo soffocante e noiosa per i loro gusti.
La loro ricerca li ha portati al sgangherato Slip Disc, un club fondato dall'astuto uomo d'affari Ramzan Patel e situato a pochi passi dal Taj. Nel 1972, Slip Disc era il luogo di riferimento per i giovani, con band dal vivo che suonavano durante le serate davanti a folle ubriache e alcoliche.
Stranamente, a Page e Plant è stato inizialmente negato l'ingresso da una guardia di sicurezza incaricata di tenere fuori tutti gli hippy con i capelli lunghi. Un intervento dell'organizzatore di eventi Yusuf Gandhi ha permesso al duo di entrare. Secondo quanto riferito, Patel non aveva idea di chi fossero i Led Zeppelin, ma presto l'imprenditore in lui ha preso il sopravvento e ha iniziato a spargere la voce sulla presenza del duo tra gli amanti della musica di Mumbai.
Il road manager dei Led Zeppelin Richard Cole e Robert Plant cavalcano un cammello su una spiaggia di Mumbai. (ledzeppelin.com) Il
defunto rocker Nandu Bhende ha scritto in un pezzo pubblicato sul suo blog che ha corso da Chembur a Colaba per far parte del pubblico in Slip Disc in quella notte magica. Page e Plant hanno bevuto qualche birra, firmato alcuni autografi e poi si sono arrampicati sul palco del piccolo club per una jam con il bassista Xerxes Gobhai e il batterista Jameel Shaikh.
Il duo ha suonato per circa 30 minuti e, secondo vari resoconti, ha eseguito un numero blues improvvisato su Mumbai, Whole Lotta Love, Rock And Roll e Black Dog. Alcuni hanno persino affermato di aver suonato in Kashmir, anche se ciò sembra improbabile poiché Page e Plant hanno iniziato a scrivere quella traccia classica solo nel 1973.
Molti anni dopo, Plant ha dichiarato in un'intervista: "Ci siamo fermati a Bombay e abbiamo finito per suonare in un vecchio locale per una bottiglia di Scotch. È stato fantastico. Stavo cantando attraverso un cabinet Fender (che) aveva le dimensioni di un Televisore da 12" e Pagey stava suonando una chitarra che doveva avere le corde del pianoforte. E le persone erano così felici perché non avevano mai visto nessuno passare
di lì , prendersi la briga di fermarsi a suonare." In un'altra intervista, Plant ha ricordato che lui e Page "sono finiti lì (Slip Disc) con un sacco di sostanze illecite».
Anche il musicista Madhukar Dhas, che era negli Slip Disc quella notte, ha ricordato che Page ha descritto la chitarra presa in prestito che usava come dotata di "corde di pianoforte". Arul Harris, il DJ di Slip Disc, ha registrato la performance del duo, ma da allora la registrazione è scomparsa.
Il chitarrista Nissim Ezekiel della band The Combustibles era tra il pubblico quando Page e Plant tornarono agli Slip Disc la notte seguente. Sebbene il duo sia rimasto per un po' di tempo, non si sono esibiti, ha scritto in seguito in un blog. Apparentemente, Page e Plant sono stati spenti dalla grande folla che si era radunata al club e secondo quanto riferito Plant ha persino lanciato un bicchiere di birra alla fotocamera di un fotografo prima di andarsene infastidito.
L'ormai defunta rivista JS (Junior Statesman) ha coperto il concerto allo Slip Disc in un numero di novembre 1972, incluse diverse fotografie della performance.
E questa, gente, è la strana storia dei Led Zeppelin che visitano e registrano a Mumbai.
https://www.hindustantimes.com/music/when-led-zeppelin-recorded-in-mumbai-and-rocked-a-colaba-nightclub/story-wNMGJXQESp4H0yJzeUi6vN.html?fbclid=IwAR3XjeAWrX0FEDXDOIC_6KMG1Dwr3UtV_FsL1R4nKYmMqwhCmE5HhfUOHh4

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Quando i Led Zeppelin registrarono a Mumbai e suonarono in un nightclub di Colaba
Un aspetto relativamente meno noto della carriera discografica dei Led Zeppelin è una sessione che Jimmy Page e il cantante Robert Plant hanno messo insieme con un gruppo di musicisti indiani di formazione classica agli EMI Recording Studios di Mumbai, allora conosciuti come Bombay, nel 1972.
Più di quattro decenni dopo che i Led Zeppelin hanno sconvolto il mondo della musica, la band è ancora considerata il gold standard per l'hard rock. E un'intera nuova generazione di fan ha scoperto l'epico mix di blues e rock della band da quando il chitarrista Jimmy Page ha iniziato a pubblicare edizioni speciali dei loro album lo scorso anno.
Ma un aspetto relativamente meno noto della carriera discografica dei Led Zeppelin è una sessione che Jimmy Page e il cantante Robert Plant hanno messo insieme con un gruppo di musicisti indiani di formazione classica agli EMI Recording Studios di Mumbai, allora conosciuti come Bombay, nel 1972.
Page, le cui composizioni come Kashmir avrebbero mostrato l'influenza della world music molto prima che quel termine fosse stato coniato, è stata la forza trainante della sessione, che era il risultato del suo desiderio di lavorare con musicisti indiani. Page ha acquisito un sitar prima del Beatle George Harrison e ha ascoltato molta musica indiana, un'influenza evidente su brani come Friends dell'album Led Zeppelin III.
Plant e Page hanno visitato Mumbai almeno quattro volte nell'arco di dodici mesi durante il 1971-72. La prima di queste visite, con altri membri della band, fu all'inizio di ottobre 1971, subito dopo il tour in Giappone dei Led Zeppelin.
Quando Page e Plant tornarono a Mumbai nel 1996 per promuovere il loro album No Quarter, il cantante ha ricordato la visita del 1971 e ha parlato di sedersi fuori da un bordello, durante un'esercitazione antiaereo (questo era prima della guerra con il Pakistan che ha portato alla creazione del Bangladesh ), e utilizzando un registratore per registrare alcuni musicisti e cantanti di strada.
Ma fu durante due viaggi nel 1972, uno a marzo e l'altro a ottobre, che le cose si fecero davvero interessanti. Oltre alla sessione con musicisti indiani che ha portato a versioni rielaborate delle canzoni dei Led Zeppelin Friends e Four Sticks, Page e Plant si sono uniti a una jam improvvisata con musicisti locali durante una visita alla discoteca Slip Disc a Colaba (che in seguito divenne il pub gay Voodoo) .
Guarda: film muto girato da Jimmy Page a Mumbai (febbraio 1972)
La sessione di registrazione di Mumbai
C'è un po' di confusione sulla data della sessione di registrazione con i migliori musicisti di sessione di Bollywood presso gli EMI Recording Studios di Pherozeshah Mehta Road, ma la maggior parte dei resoconti afferma che Page e Plant registrarono lì nel marzo 1972.
Page e Plant si recarono in India nel Marzo 1972 dopo un tour dei Led Zeppelin in Australia e Nuova Zelanda, quando gli fu negato l'ingresso a Singapore a causa dei loro capelli lunghi!
Guarda: home movie muto della visita dei Led Zeppelin a Mumbai..
Il road manager dei Led Zeppelin Richard Cole, che accompagnò Page e Plant a Mumbai durante entrambi i viaggi nel 1972, scrisse nel suo libro Stairway To Heaven: "Da Bangkok, siamo volati a Bombay, dove Jimmy e Robert avevano preso accordi per fare alcune registrazioni sperimentali. Jimmy aveva portato con sé un registratore da campo quadrifonico Stellavox che era di diverse generazioni più sofisticato di qualsiasi cosa gli indiani avessero mai visto.
" Lo Stellavox era stato realizzato su misura secondo le specifiche di Jimmy in Svizzera, e produceva un suono di qualità superiore che tutti -track studios a Bombay combinati... Robert, Jimmy e i loro colleghi indiani hanno registrato interpretazioni in stile raga di alcune delle prime canzoni degli Zeppelin, inclusi Friends e Four Sticks."
Lavorando con il flautista e compositore Vijay Raghav Rao e un ensemble che includeva il suonatore di sarangi Ustad Sultan Khan, percussionisti e violinisti, shehnai e tambura, Page e Plant hanno eseguito diverse riprese di Friends e Four Sticks. I Led Zeppelin non hanno mai pubblicato ufficialmente alcun brano dalla sessione di Mumbai anche se da allora sono emersi diversi bootleg. Particolarmente affascinante è una corsa di 31 minuti attraverso Friends, durante la quale si può ascoltare Page che spiega le battute e le scale a Rao, che cerca coraggiosamente di trasmettere le sue istruzioni ai musicisti indiani che chiaramente non hanno mai collaborato con musicisti rock.
Ad un certo punto, un violinista apparentemente annoiato inizia a suonare frammenti dall'intro di Dum Maro Dum di RD Burman (dal film del 1971 Hare Rama Hare Krishna), che era, per il musicista, probabilmente più eccitante della musica dei Led Zeppelin, che non aveva mai sentito.
La sessione ha prodotto una raffinata versione finale di Friends con Plant alla voce, Page alla chitarra acustica e l'orchestra indiana (erroneamente indicata nei bootleg come Bombay Symphony Orchestra) e una versione di Four Sticks senza voce.
Cole ha scritto nel suo libro che non c'erano mai piani per pubblicare queste registrazioni. Inoltre, la qualità della sessione non ha raggiunto gli standard perfezionisti di Page e il chitarrista ha archiviato i nastri della sessione nel suo vasto archivio.
È interessante notare che Page ha riproposto gli arrangiamenti di questi due brani per l'album unplugged No Quarter 22 anni dopo e li ha registrati con musicisti egiziani e marocchini.
La performance allo Slip Disc
Durante il loro terzo viaggio a Mumbai dopo un tour in Giappone nell'ottobre 1972, Page e Plant soggiornarono nell'iconico hotel Taj Mahal. Una notte, molto probabilmente il 16 ottobre, il duo decise di andare alla ricerca di un locale alla moda, dato che la discoteca del Taj Blow Up - per inciso, la prima discoteca di Mumbai - era apparentemente troppo soffocante e noiosa per i loro gusti.
La loro ricerca li ha portati al sgangherato Slip Disc, un club fondato dall'astuto uomo d'affari Ramzan Patel e situato a pochi passi dal Taj. Nel 1972, Slip Disc era il luogo di riferimento per i giovani, con band dal vivo che suonavano durante le serate davanti a folle ubriache e alcoliche.
Stranamente, a Page e Plant è stato inizialmente negato l'ingresso da una guardia di sicurezza incaricata di tenere fuori tutti gli hippy con i capelli lunghi. Un intervento dell'organizzatore di eventi Yusuf Gandhi ha permesso al duo di entrare. Secondo quanto riferito, Patel non aveva idea di chi fossero i Led Zeppelin, ma presto l'imprenditore in lui ha preso il sopravvento e ha iniziato a spargere la voce sulla presenza del duo tra gli amanti della musica di Mumbai.
Il road manager dei Led Zeppelin Richard Cole e Robert Plant cavalcano un cammello su una spiaggia di Mumbai. (ledzeppelin.com) Il
defunto rocker Nandu Bhende ha scritto in un pezzo pubblicato sul suo blog che ha corso da Chembur a Colaba per far parte del pubblico in Slip Disc in quella notte magica. Page e Plant hanno bevuto qualche birra, firmato alcuni autografi e poi si sono arrampicati sul palco del piccolo club per una jam con il bassista Xerxes Gobhai e il batterista Jameel Shaikh.
Il duo ha suonato per circa 30 minuti e, secondo vari resoconti, ha eseguito un numero blues improvvisato su Mumbai, Whole Lotta Love, Rock And Roll e Black Dog. Alcuni hanno persino affermato di aver suonato in Kashmir, anche se ciò sembra improbabile poiché Page e Plant hanno iniziato a scrivere quella traccia classica solo nel 1973.
Molti anni dopo, Plant ha dichiarato in un'intervista: "Ci siamo fermati a Bombay e abbiamo finito per suonare in un vecchio locale per una bottiglia di Scotch. È stato fantastico. Stavo cantando attraverso un cabinet Fender (che) aveva le dimensioni di un Televisore da 12" e Pagey stava suonando una chitarra che doveva avere le corde del pianoforte. E le persone erano così felici perché non avevano mai visto nessuno passare
di lì , prendersi la briga di fermarsi a suonare." In un'altra intervista, Plant ha ricordato che lui e Page "sono finiti lì (Slip Disc) con un sacco di sostanze illecite».
Anche il musicista Madhukar Dhas, che era negli Slip Disc quella notte, ha ricordato che Page ha descritto la chitarra presa in prestito che usava come dotata di "corde di pianoforte". Arul Harris, il DJ di Slip Disc, ha registrato la performance del duo, ma da allora la registrazione è scomparsa.
Il chitarrista Nissim Ezekiel della band The Combustibles era tra il pubblico quando Page e Plant tornarono agli Slip Disc la notte seguente. Sebbene il duo sia rimasto per un po' di tempo, non si sono esibiti, ha scritto in seguito in un blog. Apparentemente, Page e Plant sono stati spenti dalla grande folla che si era radunata al club e secondo quanto riferito Plant ha persino lanciato un bicchiere di birra alla fotocamera di un fotografo prima di andarsene infastidito.
L'ormai defunta rivista JS (Junior Statesman) ha coperto il concerto allo Slip Disc in un numero di novembre 1972, incluse diverse fotografie della performance.
E questa, gente, è la strana storia dei Led Zeppelin che visitano e registrano a Mumbai.
https://www.hindustantimes.com/music/when-led-zeppelin-recorded-in-mumbai-and-rocked-a-colaba-nightclub/story-wNMGJXQESp4H0yJzeUi6vN.html?fbclid=IwAR3XjeAWrX0FEDXDOIC_6KMG1Dwr3UtV_FsL1R4nKYmMqwhCmE5HhfUOHh4

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Musica significa comunicazione per me. Io dico: "Ascoltate voi gente là fuori, ascoltate la mia musica, siamo una cosa sola. La musica è amica per me quando mi sento solo, quando sono blu.
Non puoi definire la musica perché la musica è cosmo e non conosce barriera o definizione. Devi sentire la musica per capirla. "❤
Music means communication for me. I say, "Listen you people out there, listen to my music, we are one. Music is my friend when I feel alone, when I'm blue.
You cannot define music because music is cosmos and knows no barrier or definition. You have to hear the music to understand it. "❤




La vita continua..finchè puoi portare lo spirito e i bei momenti con te nel mondo giusto per tutto.
Questa è l'essenza della vita..devi solo tirarti su e avere intorno a te le persone che ami e andare avanti di nuovo..
Robert Plant..
Life goes on…as long as you can carry the spirit and the good times with you into the right world for everything.
That's the essence of life..you just have to pick yourself up and have the people you love around you and move on again..
Robert Plant..


L'album dei Led Zeppelin di Robert Plant è stato definito un “grido dal profondo”
Alla fine degli anni '60, i Led Zeppelin avevano pubblicato i loro primi due album ed erano già una presenza titanica che rivaleggiava con i Rolling Stones e i moribondi Beatles per il trono del rock. Classici di tutti i tempi come "Good Times Bad Times", "Dazed and Confused", "Whole Lotta Love" e "Ramble On" erano già arrivati, ma il meglio doveva ancora venire.
All'inizio, gli argomenti di Robert Plant raramente si discostavano da una tendenza alla moda del sesso, del rock 'n' roll e dell'amore di entrambi. Ma all'inizio degli anni '70, la sua padronanza lirica sbocciò per soddisfare la crescente complessità delle composizioni dei suoi compagni di band. Accanto al rinascimento progressivo del rock, i Led Zeppelin e molti dei loro contemporanei iniziarono a optare per temi più oscuri e strumentali più aggressivi sulla scia del sogno hippie.
Sebbene l'intensità abbia abbellito gran parte del materiale dei Led Zeppelin durante la loro corsa più celebre nei primi anni '70, il progetto Presence del 1976 portò al culmine un'emozione cupa. Sebbene l'album sia stato il peggiore accolto dalla band e abbia incontrato recensioni contrastanti all'epoca, è stato lodato retrospettivamente come un assortimento ispirato di brani prog-metal, anche se leggermente limitato da una mancanza di appeal commerciale.
Sebbene il bassista e tastierista John Paul Jones sia stato messo da parte per gran parte della scrittura di Presence, il brano è stato chiamato così in onore del forte sentimento di presenza collettiva della band in studio durante la registrazione al Musicland di Giorgio Moroder a Monaco. La band avrebbe dovuto intraprendere un lungo programma di tournée alla fine del 1975, ma dopo che Plant subì gravi ferite a causa di un incidente stradale in Grecia all'inizio di agosto, questo fu abbandonato a favore di un seguito di Physical Graffiti.
Purtroppo, la moglie di Plant, Maureen, ha riportato ferite ancora peggiori mentre la coppia è stata evacuata a Londra per un intervento chirurgico d'urgenza. Plant rimase costretto su una sedia a rotelle per un periodo e, mentre sua moglie si riprendeva, il cantante fu costretto a lasciare la sua famiglia per riprendere l'esilio fiscale autoimposto della band.
L'angoscia e la frustrazione di Plant possono essere ascoltate in tutto l'album, ma in particolare nel lamentoso "Nobody's Fault But Mine". "Sto cercando di salvare la mia anima stasera", annuncia nella canzone prima di ammettere, "Oh, non è colpa di nessuno se non mia".
Altrove nella canzone, Plant canta di una "scimmia sulla mia schiena" e dice che "cambierò i miei modi stasera". Non è confermato quanta influenza, né quanto diretta, abbia avuto lo schianto su Presence, ma l'atmosfera era oscura e minacciosa quanto la band si sarebbe abbassata.
Robert successivamente ha dichiarato..che dopo quell'incidente il sentirsi invincibile è venuto meno..cambiò qualcosa..
la vita è importante..tutti siamo vulnerabili..
e riferito espressamente all'album disse..""È stato davvero come un grido di sopravvivenza", ha detto una volta Plant alla rivista Circus mentre rifletteva su Presence. “Non ci sarà un altro album come questo – mettiamola così. Era un grido dal profondo, l’unica cosa che potevamo fare”.
Offrendo la sua posizione sul tono dell'album, il chitarrista Jimmy Page ha ritenuto che riflettesse un'oscurità meno personale per la band. "Penso che fosse solo un riflesso dell'ansia e dell'emozione totale nel periodo di tempo in cui fu registrato", disse a Trouser Press nel 1977.
"Presence è il nostro meglio in termini di emozione ininterrotta", ha commentato più tardi Page sull'album tramite i Led Zeppelin in Their Own Words.


““Ero al Kidderminster College contemporaneamente a Robert Plant. Aveva l'abitudine di strimpellare una chitarra nella sala comune, ma sfortunatamente non impressionava la maggior parte delle persone e spesso gli veniva detto di stare zitto""
— - Un compagno di studi universitario di Robert Plant: Robert Plant: A Life, Paul Rees
“I was at Kidderminster College at the same time as Robert Plant. He used to strum a guitar in the common room, but unfortunately he didn’t impress most people and was often told to shut up””
— - A fellow college student of Robert Plant: Robert Plant: A Life, Paul Rees
.beh chi gli diceva stare zitto e di smettere ha perso l'occasione di tacere..a volte certe persone parlano a sproposito e poi si ritrovano a dire..."sai io Robert l'ho visto agli inizi..era imbattibalie"..
. well who told him to shut up and stop has lost the opportunity to keep quiet .. sometimes some people talk out of turn and then find themselves saying ... "you know I saw Robert at the beginning .. it was unbeatable" ..💕

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