lunedì 19 settembre 2022

94...♪♫LIVE E PERFOMANCE LED ZEPPELIN♪♫


"... E si sussurra che presto

Se tutti chiamiamo la canzone
Poi il pifferaio ci porterà a ragionare
E un nuovo giorno sorgerà
Per chi resiste a lungo
E le foreste riecheggeranno di risate "
- Led Zeppelin

Stairway to Heaven..


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dal vivo al Fillmore East, New York City, 01.02.1969





 

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https://www.therocklibrary.com/index_book_ledzeppelin.php6?fbclid=IwAR1cZ3p0qZMWe5CTTEme9ovE23ZYIney0HLPEv9qu5letRMfan02KyvO82Y

Il libro inizia al loro primo grande spettacolo nel 1969 alla Royal Albert Hall di Londra e abbraccia la carriera della band fino al loro ultimo evento nel Regno Unito al Knebworth Festival nel 1979. Le 200 pagine di grande formato che incorporano oltre 500 immagini a colori e in bianco e nero si trovano all'interno una bella copertina rigida rilegata a mano. Robert Ellis stava lavorando per i principali giornali musicali del Regno Unito durante questo periodo e ha avuto il privilegio di ottenere un accesso senza precedenti a tutti gli spettacoli a questi tour, comprese tre notti a Earls Court nel 1975, che divenne la storia di copertina nell'edizione delle settimane successive di Melody Maker. La maggior parte delle fotografie incorporate qui non sono state viste prima, (beh, lo diciamo sempre!) Sarà unico. La pubblicazione avverrà nell'ottobre 2022.

















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..quando un ferma immagine
diventa una Opera d'Arte!!🥰


















..quando un ferma immagine
diventa una Opera d'Arte!!🥰










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*John Paul Jones al Chicago Stadium durante il concerto dei Led Zeppelin il 6 aprile 1977*











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Led Zeppelin - Stairway to Heaven (Early 1971 Live Mashup)





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Dedication To Jimi Hendrix
Ricordando Jimi che morì il 18 settembre 1970
"C'è un personaggio che sai venire da Seattle che non conoscevo molto bene, ma vorremmo dedicare questo pezzo musicale alla quantità di lavoro che Jimi Hendrix ha dato e alla quantità di ispirazione che ha dato a tutti nel mondo degli affari. Tutti nell'intero mondo del Rock and Roll". - 21 marzo 1975 - Seattle, WA
"Penso che sia davvero difficile. Mi hanno chiesto di dire qualcosa a riguardo, su qualcosa che è un punto piuttosto delicato, ma ieri è successo qualcosa che non è stato davvero il miglior tempismo di sempre. Jimi Hendrix è morto e siamo tutti molto dispiaciuti perché ha contribuito molto alla musica attuale, e vorremmo solo sperare che tutti pensassero che è stata una vergogna brutale. Jimi Hendrix". 19 settembre 1970 - NYC - Spettacolo pomeridiano
"Giusto, prima di avere un po' di tempo, potrebbe sembrare, se poteste stare tutti in silenzio per un minuto. Potete stare tutti in silenzio per un tic? Giusto, sembra un momento piuttosto inetto per iniziare a parlare di cose che ah io sono certo che le persone di cui parliamo non vorrebbero che si dicesse, ma ieri è successa una cosa un po' scomoda per tutti. Una grande perdita è avvenuta per tutto il mondo della musica. E vorremmo pensare che tu, come noi, sono molto dispiaciuto che, ah Jimi Hendrix sia andato. Ho parlato con un suo caro amico circa mezz'ora fa, e ha detto che probabilmente preferirebbe che tutti si ritrovassero e si divertissero davvero, piuttosto che parlarne. Quindi vorremmo andare avanti e cercare di rendere tutti felici, giusto?19 settembre 1970 - New York - Evening Show
Remembering Jimi who died on Sept 18, 1970
" There's one character that you know came from Seattle who I didn't really know that well, but we'd like to dedicate this piece of music to the amount of work that Jimi Hendrix gave, and the amount of, the amount of inspiration that he gave everybody in the business. Everybody in the whole Rock and Roll world." - March 21, 1975 - Seattle, WA
"I think that it's really hard. They've asked me to say something about, about something that's quite a delicate point, but yesterday something happened that really wasn't the best timed thing ever. Jimi Hendrix died and we were all really sorry because he contributed a lot to the current music thing, and we'd like to just hope that everyone thinks that it was a brutal shame. Jimi Hendrix." Sept 19, 1970 - NYC - Afternoon Show
Led Zeppelin - Live in New York, NY (Sept. 19, 1970 - evening show)
Their last show of 1970, done one day after the tragic death of Jimi Hendrix. The band is firing on all cylinders here. Magnificent.
0:00 Introduction
1:04 Immigrant Song
4:12 Heartbreaker
10:57 Dazed and Confused
27:23 Bring It On Home
37:31 Tribute to Jimi Hendrix
39:08 That's the Way
45:53 Bron-Yr-Aur
48:36 Since I've Been Loving You
56:06 Organ Solo
1:02:57 Thank You
1:10:22 What Is and What Should Never Be
1:15:09 Moby Dick
1:27:03 Whole Lotta Love
1:50:58 Out on the Tiles
1:54:10 Communication Breakdown
2:02:33 The Girl Can't Help It/I'm Talking About You/Twenty Flight Rock
2:08:04 How Many More Times
"Right, before we get any frther, it might seem, if you could all be quiet for a minute. Can you all be quiet for a tic? Right, it seems a rather inept time to start talking about things that ah I'm sure that the people we talk about wouldn't want said, but yesterday a rather uncomfortable thing happened for everybody. A great loss came about for the whole of the music world. And we would like to think that you, as well as us, are very sorry that, that ah Jimi Hendrix went. I spokt to a close friend of his about half an hour ago, and he said that he would probably prefer that everybody get together and have a really good time, rather than talk about it. So we'd like to get on and try to make everybody happy, right? Sept 19, 1970 - NYC - Evening Show
Appunti
La band torna dall'Inghilterra dove supera i Melody Maker Poll Awards, detronizzando i Beatles dopo otto anni. Il giorno prima dello spettacolo si tiene una conferenza stampa con Jimmy Page e Robert Plant.
Originariamente previsto per il 27 giugno, la band rifiuta un'offerta di $ 200.000 e riprogramma il tour estivo americano, per apparire al Bath Festival.
Sono previsti due spettacoli: 14 e 20, dove Robert Plant rende omaggio anche a Jimi Hendrix appena morto. La performance della serata è ampiamente considerata una delle migliori di sempre.
RASSEGNA STAMPA : LED ZEP $ 200.000 US SELLOUT GIG
I Led Zeppelin hanno concluso il loro tour americano con circa 200.000 dollari di affari al grande Madison Square Garden, dove hanno quasi riempito il primo concerto e completamente imballato il secondo. Erano l'unico atto sul conto e quindi ogni membro si guadagnava circa 30.000 dollari (al netto delle detrazioni) per poco meno di sei ore di lavoro.
Ma il lavoro è stato: il secondo spettacolo ha ricevuto una tale reazione del pubblico, paragonabile a quella degli Stones al loro appuntamento a Madison, che il gruppo ha fatto diversi bis lunghi.
Hanno introdotto diverse cose dal nuovo album dei Led Zeppelin Three, incluso un numero con Jimmy Page alla chitarra acustica e John Paul Jones al mandolino elettrico.
Dietro le quinte era tranquillo, tutti non vedevano l'ora di partire per l'Inghilterra il giorno successivo. Paul Jones, ex Manfred Mann, ha parlato con John Paul Jones. Paul Jones è a New York per l'apertura della sua commedia di successo britannica, "Conduct Unbecoming".
Robert Plant stava parlando di comprare un cavallo per sua moglie, lui ne ha uno! — Noel Redding era un visitatore del backstage. Lord Sutch era nei paraggi, ha assistito al concerto, ma a quanto pare non ce l'ha fatta nel backstage. Non c'è troppo amicizia in questo momento tra lo Zep e l'album Lordship over the Sutch. Apparentemente c'è stato un malinteso, con gli Zep che pensavano di fare vecchi successi rock con Sutch come favore, ma con Sutch che aggiungeva nuovi testi e titoli diversi. [RM, ottobre 1970 / Ian Dove]
RASSEGNA STAMPA (SPETTACOLO SERALE): LED ZEPPELIN: RITMO, HYPE E TUTTO GIUSTO
NEW YORK - I dischi dei Led Zeppelin, per la maggior parte, mi hanno spento. Ammettendo la loro eccellenza generale come giocatori, non riuscivo ancora a trovare poco di valore duraturo nella loro adesione servile alla loro formula psichedelica ormai nota. Di conseguenza, ero preparato per una facile esibizione dello Zep al Madison Square Garden; e dovrebbe partire dopo mezz'ora. Ma i Led Zeppelin hanno spazzato via le imbottiture dai miei preconcetti.
In breve, tutto ciò che è andato bene con il rock and roll dal vivo è giusto con i Led Zeppelin in concerto. La prima ora del loro set di due ore e mezza consisteva principalmente in tagli di album e singoli successi; qui Page, Plant, & Co. hanno rivelato una straordinaria capacità di improvvisare un suono elettronico significativo ed efficace, una sorta di flusso creativo puro e distaccato che, ne sono sicuro, ha lasciato molti dei fan dei teenybopper degli Zep completamente disorientati. Plant in particolare mi ha stupito con i suoi contributi vocali free-noise.
Dopo del materiale acustico leggermente scadente e un assolo di batteria di John Bonham che ha fatto crollare la folla, il gruppo è entrato nel miglior modo di suonare dal vivo rock esteso che abbia mai sentito fare da nessuno, e questo include gli Stones. Plant avrebbe fatto iniziare il pubblico a battere le mani su un ritmo e l'intero gruppo si sarebbe affidato a noi, 30.000 paia di mani, per mantenere il ritmo mentre improvvisavano contro di esso. E ha funzionato, più e più volte, costruendo un senso di partecipazione rituale e pura gioia a livello intestinale mentre i Led Zeppelin strappavano un miscuglio improvvisato, apparentemente eterno di vecchie canzoni rock e blues. Non si sono mai sentite grida più sentite per il bis (sebbene l'MC Scott Muni abbia trasformato le richieste di altro in un freddo rituale).
Finirono con "Blueberry Hill" Niente scherzi. Viva il rock and roll!
[-Larry Hutchinson, ROCK, 11/70]
RASSEGNA STAMPA : Senza fatica dopo un estenuante tour di sei settimane negli Stati Uniti, i Led Zeppelin hanno riempito il Garden per il loro secondo spettacolo. Sabato (19). Con una buona folla per il primo spettacolo, il gruppo ha incassato oltre $ 200.000 ed è stato l'unico attore in cartellone, a meno che non si contino i doveri minimi del disk jockey Scott Muni nell'introdurre il gruppo.
Il secondo concerto si è concluso in poco meno di tre ore, senza alcun segno di ritardo nell'entusiasmo né del pubblico né del gruppo. Il batterista John Bonham è uscito con la massima ovazione con il suo lungo lungometraggio, "Out on the Tiles", ma la differenza nella reazione agli altri membri del gruppo è stata marginale.
Il gruppo vola in diverse direzioni, coprendo il mondo del progressive e del rock - ancora "Blueberry Hill", di Robert Plant. Un indubbio aiuto è il fascino visivo di Plant che funziona partendo dal presupposto che un bersaglio in movimento sia più difficile da colpire.
Questa volta, il quartetto è stato caratterizzato da un momento tranquillo con Page che suonava un pezzo acustico e un set con solo Plant e John Paul Jones al mandolino elettrico. (J. RADCILIFFE, SETTEMBRE 1970)
Jimmy Page e Robert Plant Intervista NY 1970
Conferenza stampa di Jimmy Page e Robert Plant a New York, settembre 1970. Dal DVD ufficiale dei Led Zeppelin (2003).
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19/09/1970 (sera) New York, NY
19/09/1970 (sera) New York, NY (cassetta>bobina>cdr)
Canzone dell'immigrato, rubacuori, stordito e confuso, portalo a casa, così è, Bron-Yr-Aur, da quando ti amo, grazie, cosa è e cosa non dovrebbe mai essere, Moby Dick, Whole Lotta Love, Out on the Tiles, Guasto alla comunicazione, La ragazza non può farci niente, Sto parlando di te, Twenty Flight Rock, Quante altre volte
Lo spettacolo finale del tour, perso in un deposito per trentatré anni prima di essere accidentalmente portato alla luce dal cono nel 2003, che pensava di offrire un aggiornamento al set pomeridiano. Dopo una breve introduzione di Scott Muni , Immigrant Song esce rombando dal cancello. La band è in fiamme con un atteggiamento "non fare prigionieri". Il cono ha aggiunto un falso effetto di panning stereo all'assolo a cappella di Page in Heartbreaker durante il trasferimento del suo master di cassette su bobina. L'assolo di Page è ispirato, mostrando prodezze dinamiche di acrobazie con le dita.
Plant improvvisa una nuova seconda strofa durante Dazed and Confused per rivolgersi a coloro tra la folla che bloccano la visuale di tutti stando in piedi sulle loro sedie. L'effetto di panning falso stereo ritorna durante l'assolo di prua. Plant interrompe Page per cercare di nuovo di convincere la folla a sedersi prima che la polizia venga coinvolta. La fine dell'assolo di chitarra è un'esplosione cacofonica. Plant rende nuovamente omaggio a Jimi Hendrix , morto il giorno prima, prima di That's the Way . Since I've Been Loving You è un drammatico muro di suoni. L'assolo di Page è ispirato da ubriacone. Plant vive ogni parola che canta, piena di cruda emozione. Una performance mozzafiato.
Jones lo esalta davvero durante l'assolo d'organo, uno dei più lunghi e dinamici del tour. Grazie è assolutamente devastante. Uno dei migliori e più pesanti finora. L'effetto di panning falso stereo fa il suo ritorno durante Ciò che è e ciò che non dovrebbe mai essere . Bonzo viene presentato come "l'uomo che ha reso famosa Milwaukee" prima di Moby Dick , che viene tagliato nel mezzo. Whole Lotta Love è preceduto da un'eccellente jam al riff di Rice Pudding di Jeff Beck . La sezione Everybody Needs Somebody to Love alla fine del freakout di theramin è un'esplosione caotica di energia. Il riottoso medley della maratona include I Believe I'll Dust My Broom ,Bottle Up and Go di John Lee Hooker , un altro eccellente Lawdy Miss Clawdy su richiesta di Plant, Cinnamon Girl sul tema For What it's Worth , Some Other Guy , Train Kept a Rollin' with Stroll On lyrics, I'm a King Bee , Il bambino di Tommy McClennan non vuoi andare? , See See Baby di Freddie King , You Got Me Runnin' di Jimmy Reed e Honey Bee di Muddy Waters . Uno dei migliori e più elaborati finora.
La seconda e ultima apparizione di Out on the Tiles viene introdotta come "scritta da John Bonham" da Plant. È un peccato che non sia stato giocato più spesso. La coda porta direttamente a Communication Breakdown dopo una transizione impeccabile. Ci sono alcune distorsioni del nastro durante il frenetico assolo di Page. La ripartizione presenta un lungo assolo di basso e la prima rara apparizione di Gallow's Pole . Dopo che la band ha lasciato il palco, qualcuno vicino al taper dichiara "Farò a pezzi il Madison Square Garden! Lo sono tutti!" Quando la band ritorna, si lancia in un frenetico miscuglio di vecchi classici rock tra cui The Girl Can't Help It , I'm Talking About You e Twenty Flight Rock .
La sorpresa più grande della serata è How Many More Times come bis finale. La prima apparizione della canzone dal Bath Festival . La band è assolutamente in fiamme. Ogni momento è una costante esplosione di potenza ed energia. Il medley include Boogie Chillen' , No Money Down di Chuck Berry e un altro eccellente Blueberry Hill . La folla è impazzita dal finale esplosivo.

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7 settembre 1968
Gladsaxe
DK
Teen-Clubs, Box 45, Egegaard Skole
Appunti
Primo concerto in assoluto del gruppo, che viene annunciato come The Yardbirds durante questo breve tour in Scandinavia.
Teen-Clubs, Box 45, Egegaard Skole. Prezzo del biglietto 5-7 DKR. Spettacolo alle 19:30 (*Supporto: Fourways, Bodies). Primo spettacolo - la seconda esibizione si svolgerà più tardi questa sera al Brondby Pop Club.
Jimmy Page: "Non fanno il tifo troppo pazza lì, sai? Eravamo davvero spaventati, perché avevamo solo circa quindici ore per esercitarci insieme. Era una specie di concerto sperimentale per vedere se fossimo bravi. Immagino. " (intervista del dicembre 1968)
Peter Grant: "Oh, ricordo tutto di quel primo spettacolo a Copenaghen. Ricordo tutto quello che Jimmy Page mi aveva detto sul batterista, Bonzo. E l'intera performance. È stato così... eccitante! Solo per farne parte è stato fantastico. Non ho mai pensato, Dio, che questo avrebbe venduto X quantità di dischi. Ho pensato che potesse essere la migliore band di sempre".
Il 7 settembre 2013, in occasione del 45° anniversario del primo concerto dei Led Zeppelin, una targa commemorativa è stata svelata nella scuola di Gladsaxe dove tutto ha avuto inizio.
Recensione : In Teen Club Nyt (la rivista mensile dei membri del Gladsaxe Teen Club) nell'ottobre 1968, Bent Larsen (che era il normale recensore della rivista) diede questa recensione entusiastica del nuovo primo concerto degli Yardbirds: "Il gruppo inglese YARDBIRDS stava provando il loro nuovo ambientato per la maggior parte del pomeriggio. Quindi, quando sono entrati in scena, erano davvero entusiasti di iniziare e dare tutto. La loro esibizione e la loro musica erano assolutamente impeccabili, e la musica ha continuato a suonare bene nelle orecchie per un po' di tempo dopo che le tende erano state disegnato dopo il loro spettacolo. Permettetemi in particolare di elogiare JIMMY PAGE che ha fatto un ottimo lavoro con i 3 nuovi uomini. Ci sono davvero riusciti e in particolare l'assolo di chitarra di Jimmy Page ha suscitato grandi applausi. Possiamo quindi concludere che il nuovo YARDBIRDS sono buoni almeno quanto quelli vecchi."[teenclubs.dk]

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Le sessioni si sono svolte prima che il gruppo si fosse assicurato un contratto discografico (la band si presentò all’Atlantic con i nastri in mano, senza chiedere del denaro prima di entrare in studio – parola di Jimmy Page) e sono durate 36 ore, nell’arco di alcune settimane. Uno dei motivi principali del breve tempo di registrazione è dato dal fatto che il materiale selezionato per l’album era stato ben preparato e pre-organizzato dalla band durante il tour scandinavo, quando ancora i quattro non si chiamavo Led Zeppelin. Le registrazioni sono state pagate direttamente dallo stesso Page, che aveva una certa esperienza con il music business per via della sua precedete militanza negli Yarbirds, e dal manager dei Led Zeppelin, Peter Grant, e sono costate 1.782 sterline (equivalenti a 29.546 sterline nel 2019). Sono stati prodotti da Page…
Il resto… è ormai storia!!!
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25 settembre 1968
L'inizio dell'epico Led Zeppelin I
JIMMY PAGE : "Quindi siamo nel 50° anniversario dei Led Zeppelin, e in questo giorno, il 25 settembre 1968, annuncia l'inizio dell'epico album dei Led Zeppelin I: il momento in cui sarei in grado di manifestare i suoni e gli strati che avevo sentito nella mia testa e dimostrare anche il mio status di produttore.
Il gruppo è andato allo Studio No.1, Olympic Studios, 117 Church Road, Barnes, Londra, SW13, dopo aver provato a lungo il materiale per i Led Zeppelin I a casa mia a Pangbourne e abbiamo avuto l'opportunità di eseguire una buona percentuale di quel materiale durante alcuni concerti in Scandinavia e nel Regno Unito per vivere la nostra musica dal vivo sotto il mantello clandestino degli Yardbirds. A quei tempi, il tempo in studio era disperso e limitato in pochi giorni a settembre e ottobre, dettato dalla disponibilità dell'Olympic.
Così, con l'aiuto della magistrale ingegneria del mio vecchio amico Glyn John, alle 23:00 di mercoledì 25 settembre 1968, iniziammo le nostre registrazioni e iniziammo a registrare questa eclettica potenza su nastro.
Molto è stato ipotizzato sulle registrazioni iniziali, quindi ho pensato che sarebbe stato utile mostrare il foglio di lavoro di RAK che fornisce le date e gli orari in cui dovevamo entrare inizialmente. È una lettura affascinante. " (settembre 2018 | jimmypage.com ]
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27 settembre 1968
Continuano le registrazioni dei "Led Zeppelin I".
La registrazione continua all'Olympic Studio di Londra. Le sessioni sono state completate in sole 30+ ore per un costo totale di £ 1.782 che è stato autofinanziato. L'album è stato prodotto da Jimmy Page.
Jimmy Page : "È stato facile perché avevamo un repertorio di numeri elaborato e siamo semplicemente entrati in studio e l'abbiamo fatto. Suppongo che fosse il fatto che eravamo fiduciosi e preparati che ha fatto sì che le cose scorressero senza intoppi in studio. E come è successo, abbiamo registrato le canzoni quasi esattamente come le stavamo facendo dal vivo. Solo Babe I'm Gonna Leave You è stato modificato, per quanto mi ricordo."
"Il gruppo stava insieme solo da due settimane e mezzo quando l'abbiamo registrato. Avevamo avuto quindici ore di prove prima di girare direttamente in Scandinavia per alcuni concerti, poi subito dopo abbiamo tagliato l'album. Lì era molto poco double-tracking. Abbiamo deliberatamente mirato a mettere giù ciò che potremmo effettivamente riprodurre sul palco. "
"Volevo ottenere un suono ambientale e avevo anche l'idea di usare l'eco del nastro al contrario, che avevo suggerito prima su una traccia degli Yardbirds. Quindi sapevo che funzionava! Volevo anche che ci fosse molta luce e ombra e un certo tensione drammatica. So di aver influenzato abbastanza pesantemente il contenuto e gli arrangiamenti, ma è stato solo perché non avevamo il tempo di discutere di tutto tra noi. Il primo album era una vera miscela di blues, rock e musica acustica" (C. Welch)



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Led Zeppelin in concerto alla Milwaukee Arena - 10-7-1973


Robert Plant - Led Zeppelin, 2 marzo 1973 a Copenhagen, Danimarca (Foto di Jorgen Angel/Redferns)








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"Right, what we want to do is try to choose a good number to go out with."
"Giusto, quello che vogliamo fare è cercare di scegliere un buon numero con cui uscire".
Robert Plant's Plantations: Whole Lotta Love 💖
Considerato da molti come uno dei più grandi (se non il più grande) Zeppelin show di tutti. Il loro ultimo spettacolo del 1970, fatto un giorno dopo la tragica morte di Jimi Hendrix. La band sta sparando a tutti i costi qui. Magnifico.
0:00 Introduction
1:04 Immigrant Song
4:12 Heartbreaker
10:57 Dazed and Confused
27:23 Bring It On Home
37:31 Tribute to Jimi Hendrix
39:08 That's the Way
45:53 Bron-Yr-Aur
48:36 Since I've Been Loving You
56:06 Organ Solo
1:02:57 Thank You
1:10:22 What Is and What Should Never Be
1:15:09 Moby Dick
1:27:03 Whole Lotta Love
1:50:58 Out on the Tiles
1:54:10 Communication Breakdown
2:02:33 The Girl Can't Help It/I'm Talking About You/Twenty Flight Rock
2:08:04 How Many More Times
Sept 19, 1970 - NYC
Robert Plant's Plantations: Whole Lotta Love 💖
Live in New York, NY (Sept. 19, 1970 - evening show)
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Led Zeppelin live in New York - 19th September 1970
Evening show
Immigrant Song
Mr. You're A Better Man Than I
Heartbreaker
Dazed And Confused
Rock And Roll Is Here To Stay
Mars: The Bringer Of War
Bring It On Home
Thats The Way
Bron-Y-Aur
Since I've Been Loving You
Organ Solo
Thank You
What Is And What Should Never Be
Moby Dick
Rice Pudding
Whole Lotta Love
Boogie Chillen'
Hideaway Look On Yonder's Wall
I Believe I'll Dust My Broom
Bottle It Up And Go Cumberland Gap
They're Red Hot
She's A Truckin Little Baby
Lawdy Miss Clawdy
For What It's Worth
Cinnamon Girl
Some Other Guy
Train Kept a Rollin'
I'm A King Bee
El Paso Blues
CC Rider
Baby What You Want Me To Do
Honey Bee
The Lemon Song
Out On The Tiles
Communication Breakdown
It's Your Thing
Bass Solo
Gallows Pole
The Girl Can't Help It
I'm Talking About You
Twenty Flight Rock
How Many More Times
Beck's Bolero
The Hunter
Vocal Blues Improv
No Money Down
Blueberry Hill
due spettacoli pomeriggio e serale
0:00 Intro
0:11 Immigrant Song (cut)
3:31 Heartbreaker
9:41 Dazed and Confused
26:47 Bring it on Home
38:06 That's the Way
45:23 Bron-Yr-Aur
48:26 Since I've Been Loving You
55:53 Organ Solo
1:01:53 Thank You
1:09:37 What Is and What Should Never Be
1:14:24 Moby Dick
1:31:14 Whole Lotta Love
1:46:58 Communication Breakdown
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Led Zeppelin - 1970/09/19 - Madison Square Garden, New York, NY (Evening Show) [FULL CONCERT] Tour: North American Tour Summer 1970
01 - Introduction (00:00)
02 - Immigrant Song (01:07)
03 - Heartbreaker (04:15)
04 - Dazed And Confused (11:00)
05 - Bring It On Home (27:31)
06 - That's The Way (39:17)
07 - Bron-Yr-Aur Stomp (45:57)
08 - Since I've Been Loving You (48:47)
09 - Organ Solo (56:17)
10 - Thank You (1:03:09)
11 - What Is And What Should Never Be (1:10:36)
12 - Moby Dick (1:15:23)
13 - Whole Lotta Love (w/Medley) (1:27:21)
14 - Out On The Tiles (1:51:20)
15 - Communication Breakdown (incl. ''Gallows Pole'') (1:54:33)
16 - Rock Medley (Girl Can't Help It - Twenty Flight Rock) (2:02:58)
17 - How Many More Times (W/Medley) (2:08:29)
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Lo spettacolo finale del tour, perso in un deposito per trentatré anni prima di essere accidentalmente portato alla luce dal cono nel 2003, che pensava di offrire un aggiornamento al set pomeridiano. Dopo una breve introduzione di Scott Muni , Immigrant Song esce rombando dal cancello. La band è in fiamme con un atteggiamento "non fare prigionieri". Il cono ha aggiunto un falso effetto di panning stereo all'assolo a cappella di Page in Heartbreaker durante il trasferimento del suo master di cassette su bobina. L'assolo di Page è ispirato, mostrando prodezze dinamiche di acrobazie con le dita.
Plant improvvisa una nuova seconda strofa durante Dazed and Confused per rivolgersi a coloro tra la folla che bloccano la visuale di tutti stando in piedi sulle loro sedie. L'effetto di panning falso stereo ritorna durante l'assolo di prua. Plant interrompe Page per cercare di nuovo di convincere la folla a sedersi prima che la polizia venga coinvolta. La fine dell'assolo di chitarra è un'esplosione cacofonica. Plant rende nuovamente omaggio a Jimi Hendrix , morto il giorno prima, prima di That's the Way . Since I've Been Loving You è un drammatico muro di suoni. L'assolo di Page è ispirato da ubriacone. Plant vive ogni parola che canta, piena di cruda emozione. Una performance mozzafiato.
Jones lo esalta davvero durante l'assolo d'organo, uno dei più lunghi e dinamici del tour. Grazie è assolutamente devastante. Uno dei migliori e più pesanti finora. L'effetto di panning falso stereo fa il suo ritorno durante Ciò che è e ciò che non dovrebbe mai essere . Bonzo viene presentato come "l'uomo che ha reso famosa Milwaukee" prima di Moby Dick , che viene tagliato nel mezzo. Whole Lotta Love è preceduto da un'eccellente jam al riff di Rice Pudding di Jeff Beck . La sezione Everybody Needs Somebody to Love alla fine del freakout di theramin è un'esplosione caotica di energia. Il riottoso medley della maratona include I Believe I'll Dust My Broom ,Bottle Up and Go di John Lee Hooker , un altro eccellente Lawdy Miss Clawdy su richiesta di Plant, Cinnamon Girl sul tema For What it's Worth , Some Other Guy , Train Kept a Rollin' with Stroll On lyrics, I'm a King Bee , Il bambino di Tommy McClennan non vuoi andare? , See See Baby di Freddie King , You Got Me Runnin' di Jimmy Reed e Honey Bee di Muddy Waters . Uno dei migliori e più elaborati finora.
La seconda e ultima apparizione di Out on the Tiles viene introdotta come "scritta da John Bonham" da Plant. È un peccato che non sia stato giocato più spesso. La coda porta direttamente a Communication Breakdown dopo una transizione impeccabile. Ci sono alcune distorsioni del nastro durante il frenetico assolo di Page. La ripartizione presenta un lungo assolo di basso e la prima rara apparizione di Gallow's Pole . Dopo che la band ha lasciato il palco, qualcuno vicino al taper dichiara "Farò a pezzi il Madison Square Garden! Lo sono tutti!" Quando la band ritorna, si lancia in un frenetico miscuglio di vecchi classici rock tra cui The Girl Can't Help It , I'm Talking About You e Twenty Flight Rock .
La sorpresa più grande della serata è How Many More Times come bis finale. La prima apparizione della canzone dal Bath Festival . La band è assolutamente in fiamme. Ogni momento è una costante esplosione di potenza ed energia. Il medley include Boogie Chillen' , No Money Down di Chuck Berry e un altro eccellente Blueberry Hill . La folla è impazzita dal finale esplosivo.
La migliore prestazione finora. Periodo.
19/09/1970 (sera) New York, NY
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19 settembre 1970
New YorkNew YorkNOIMadison Square Garden
Scaletta
Spettacolo pomeridiano : Immigrant Song, Heartbreaker, Dazed and Confused, Bring It On Home, That's Way, Bron-Yr-Aur, Since I've Been Loving You, Organ solo / Grazie, cosa è e cosa non dovrebbe mai essere, Moby Dick , Whole Lotta Love (medley incl. Let That Boy Boogie, For What It's Worth, Honey Bee), Guasto alla comunicazione
Spettacolo serale : Canzone dell'immigrato, Heartbreaker, Dazed and Confused, Bring It On Home, That's Way, Bron-Yr-Aur, Since I've Been Loving You, Organ solo / Grazie, cosa è e cosa non dovrebbe mai essere, Moby Dick , Whole Lotta Love (medley incl. Let That Boy Boogie, Dust My Broom, Bottle Up and Go, Lawdy Miss Clawdy, Some Other Guy, Train Kept a Rollin', I'm a King Bee, Baby non vuoi Go, CC Rider), Out On The Tiles, Communication Breakdown (incl. Gallows Pole), The Girl Can't Help It (medley: incl. Talking About You, Twenty Flight Rock), How Many More Times (medley incl. Cadillac , Collina dei mirtilli).
Appunti
La band torna dall'Inghilterra dove supera i Melody Maker Poll Awards, detronizzando i Beatles dopo otto anni. Il giorno prima dello spettacolo si tiene una conferenza stampa con Jimmy Page e Robert Plant.
Originariamente previsto per il 27 giugno, la band rifiuta un'offerta di $ 200.000 e riprogramma il tour estivo americano, per apparire al Bath Festival.
Sono previsti due spettacoli: 14 e 20, dove Robert Plant rende omaggio anche a Jimi Hendrix appena morto. La performance della serata è ampiamente considerata una delle migliori di sempre.
RASSEGNA STAMPA : LED ZEP $ 200.000 US SELLOUT GIG
I Led Zeppelin hanno concluso il loro tour americano con circa 200.000 dollari di affari al grande Madison Square Garden, dove hanno quasi riempito il primo concerto e completamente imballato il secondo. Erano l'unico atto sul conto e quindi ogni membro si guadagnava circa 30.000 dollari (al netto delle detrazioni) per poco meno di sei ore di lavoro.
Ma il lavoro è stato: il secondo spettacolo ha ricevuto una tale reazione del pubblico, paragonabile a quella degli Stones al loro appuntamento a Madison, che il gruppo ha fatto diversi bis lunghi.
Hanno introdotto diverse cose dal nuovo album dei Led Zeppelin Three, incluso un numero con Jimmy Page alla chitarra acustica e John Paul Jones al mandolino elettrico.
Dietro le quinte era tranquillo, tutti non vedevano l'ora di partire per l'Inghilterra il giorno successivo. Paul Jones, ex Manfred Mann, ha parlato con John Paul Jones. Paul Jones è a New York per l'apertura della sua commedia di successo britannica, "Conduct Unbecoming".
Robert Plant stava parlando di comprare un cavallo per sua moglie, lui ne ha uno! — Noel Redding era un visitatore del backstage. Lord Sutch era nei paraggi, ha assistito al concerto, ma a quanto pare non ce l'ha fatta nel backstage. Non c'è troppo amicizia in questo momento tra lo Zep e l'album Lordship over the Sutch. Apparentemente c'è stato un malinteso, con gli Zep che pensavano di fare vecchi successi rock con Sutch come favore, ma con Sutch che aggiungeva nuovi testi e titoli diversi. [RM, ottobre 1970 / Ian Dove]
RASSEGNA STAMPA (SPETTACOLO SERALE): LED ZEPPELIN: RITMO, HYPE E TUTTO GIUSTO
NEW YORK - I dischi dei Led Zeppelin, per la maggior parte, mi hanno spento. Ammettendo la loro eccellenza generale come giocatori, non riuscivo ancora a trovare poco di valore duraturo nella loro adesione servile alla loro formula psichedelica ormai nota. Di conseguenza, ero preparato per una facile esibizione dello Zep al Madison Square Garden; e dovrebbe partire dopo mezz'ora. Ma i Led Zeppelin hanno spazzato via le imbottiture dai miei preconcetti.
In breve, tutto ciò che è andato bene con il rock and roll dal vivo è giusto con i Led Zeppelin in concerto. La prima ora del loro set di due ore e mezza consisteva principalmente in tagli di album e singoli successi; qui Page, Plant, & Co. hanno rivelato una straordinaria capacità di improvvisare un suono elettronico significativo ed efficace, una sorta di flusso creativo puro e distaccato che, ne sono sicuro, ha lasciato molti dei fan dei teenybopper degli Zep completamente disorientati. Plant in particolare mi ha stupito con i suoi contributi vocali free-noise.
Dopo del materiale acustico leggermente scadente e un assolo di batteria di John Bonham che ha fatto crollare la folla, il gruppo è entrato nel miglior modo di suonare dal vivo rock esteso che abbia mai sentito fare da nessuno, e questo include gli Stones. Plant avrebbe fatto iniziare il pubblico a battere le mani su un ritmo e l'intero gruppo si sarebbe affidato a noi, 30.000 paia di mani, per mantenere il ritmo mentre improvvisavano contro di esso. E ha funzionato, più e più volte, costruendo un senso di partecipazione rituale e pura gioia a livello intestinale mentre i Led Zeppelin strappavano un miscuglio improvvisato, apparentemente eterno di vecchie canzoni rock e blues. Non si sono mai sentite grida più sentite per il bis (sebbene l'MC Scott Muni abbia trasformato le richieste di altro in un freddo rituale).
Finirono con "Blueberry Hill" Niente scherzi. Viva il rock and roll!
[-Larry Hutchinson, ROCK, 11/70]
RASSEGNA STAMPA : Senza fatica dopo un estenuante tour di sei settimane negli Stati Uniti, i Led Zeppelin hanno riempito il Garden per il loro secondo spettacolo. Sabato (19). Con una buona folla per il primo spettacolo, il gruppo ha incassato oltre $ 200.000 ed è stato l'unico attore in cartellone, a meno che non si contino i doveri minimi del disk jockey Scott Muni nell'introdurre il gruppo.
Il secondo concerto si è concluso in poco meno di tre ore, senza alcun segno di ritardo nell'entusiasmo né del pubblico né del gruppo. Il batterista John Bonham è uscito con la massima ovazione con il suo lungo lungometraggio, "Out on the Tiles", ma la differenza nella reazione agli altri membri del gruppo è stata marginale.
Il gruppo vola in diverse direzioni, coprendo il mondo del progressive e del rock - ancora "Blueberry Hill", di Robert Plant. Un indubbio aiuto è il fascino visivo di Plant che funziona partendo dal presupposto che un bersaglio in movimento sia più difficile da colpire.
Questa volta, il quartetto è stato caratterizzato da un momento tranquillo con Page che suonava un pezzo acustico e un set con solo Plant e John Paul Jones al mandolino elettrico. (J. RADCILIFFE, SETTEMBRE 1970)






"Right, what we want to do is try to choose a good number to go out with."
"Giusto, quello che vogliamo fare è cercare di scegliere un buon numero con cui uscire".
Robert Plant's Plantations: Whole Lotta Love 💖
Considerato da molti come uno dei più grandi (se non il più grande) Zeppelin show di tutti. Il loro ultimo spettacolo del 1970, fatto un giorno dopo la tragica morte di Jimi Hendrix. La band sta sparando a tutti i costi qui. Magnifico.
0:00 Introduction
1:04 Immigrant Song
4:12 Heartbreaker
10:57 Dazed and Confused
27:23 Bring It On Home
37:31 Tribute to Jimi Hendrix
39:08 That's the Way
45:53 Bron-Yr-Aur
48:36 Since I've Been Loving You
56:06 Organ Solo
1:02:57 Thank You
1:10:22 What Is and What Should Never Be
1:15:09 Moby Dick
1:27:03 Whole Lotta Love
1:50:58 Out on the Tiles
1:54:10 Communication Breakdown
2:02:33 The Girl Can't Help It/I'm Talking About You/Twenty Flight Rock
2:08:04 How Many More Times
Sept 19, 1970 - NYC
Robert Plant's Plantations: Whole Lotta Love 💖
Live in New York, NY (Sept. 19, 1970 - evening show)
--------------
Led Zeppelin live in New York - 19th September 1970
Evening show
Immigrant Song
Mr. You're A Better Man Than I
Heartbreaker
Dazed And Confused
Rock And Roll Is Here To Stay
Mars: The Bringer Of War
Bring It On Home
Thats The Way
Bron-Y-Aur
Since I've Been Loving You
Organ Solo
Thank You
What Is And What Should Never Be
Moby Dick
Rice Pudding
Whole Lotta Love
Boogie Chillen'
Hideaway Look On Yonder's Wall
I Believe I'll Dust My Broom
Bottle It Up And Go Cumberland Gap
They're Red Hot
She's A Truckin Little Baby
Lawdy Miss Clawdy
For What It's Worth
Cinnamon Girl
Some Other Guy
Train Kept a Rollin'
I'm A King Bee
El Paso Blues
CC Rider
Baby What You Want Me To Do
Honey Bee
The Lemon Song
Out On The Tiles
Communication Breakdown
It's Your Thing
Bass Solo
Gallows Pole
The Girl Can't Help It
I'm Talking About You
Twenty Flight Rock
How Many More Times
Beck's Bolero
The Hunter
Vocal Blues Improv
No Money Down
Blueberry Hill
due spettacoli pomeriggio e serale
0:00 Intro
0:11 Immigrant Song (cut)
3:31 Heartbreaker
9:41 Dazed and Confused
26:47 Bring it on Home
38:06 That's the Way
45:23 Bron-Yr-Aur
48:26 Since I've Been Loving You
55:53 Organ Solo
1:01:53 Thank You
1:09:37 What Is and What Should Never Be
1:14:24 Moby Dick
1:31:14 Whole Lotta Love
1:46:58 Communication Breakdown
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Led Zeppelin - 1970/09/19 - Madison Square Garden, New York, NY (Evening Show) [FULL CONCERT] Tour: North American Tour Summer 1970
01 - Introduction (00:00)
02 - Immigrant Song (01:07)
03 - Heartbreaker (04:15)
04 - Dazed And Confused (11:00)
05 - Bring It On Home (27:31)
06 - That's The Way (39:17)
07 - Bron-Yr-Aur Stomp (45:57)
08 - Since I've Been Loving You (48:47)
09 - Organ Solo (56:17)
10 - Thank You (1:03:09)
11 - What Is And What Should Never Be (1:10:36)
12 - Moby Dick (1:15:23)
13 - Whole Lotta Love (w/Medley) (1:27:21)
14 - Out On The Tiles (1:51:20)
15 - Communication Breakdown (incl. ''Gallows Pole'') (1:54:33)
16 - Rock Medley (Girl Can't Help It - Twenty Flight Rock) (2:02:58)
17 - How Many More Times (W/Medley) (2:08:29)
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Lo spettacolo finale del tour, perso in un deposito per trentatré anni prima di essere accidentalmente portato alla luce dal cono nel 2003, che pensava di offrire un aggiornamento al set pomeridiano. Dopo una breve introduzione di Scott Muni , Immigrant Song esce rombando dal cancello. La band è in fiamme con un atteggiamento "non fare prigionieri". Il cono ha aggiunto un falso effetto di panning stereo all'assolo a cappella di Page in Heartbreaker durante il trasferimento del suo master di cassette su bobina. L'assolo di Page è ispirato, mostrando prodezze dinamiche di acrobazie con le dita.
Plant improvvisa una nuova seconda strofa durante Dazed and Confused per rivolgersi a coloro tra la folla che bloccano la visuale di tutti stando in piedi sulle loro sedie. L'effetto di panning falso stereo ritorna durante l'assolo di prua. Plant interrompe Page per cercare di nuovo di convincere la folla a sedersi prima che la polizia venga coinvolta. La fine dell'assolo di chitarra è un'esplosione cacofonica. Plant rende nuovamente omaggio a Jimi Hendrix , morto il giorno prima, prima di That's the Way . Since I've Been Loving You è un drammatico muro di suoni. L'assolo di Page è ispirato da ubriacone. Plant vive ogni parola che canta, piena di cruda emozione. Una performance mozzafiato.
Jones lo esalta davvero durante l'assolo d'organo, uno dei più lunghi e dinamici del tour. Grazie è assolutamente devastante. Uno dei migliori e più pesanti finora. L'effetto di panning falso stereo fa il suo ritorno durante Ciò che è e ciò che non dovrebbe mai essere . Bonzo viene presentato come "l'uomo che ha reso famosa Milwaukee" prima di Moby Dick , che viene tagliato nel mezzo. Whole Lotta Love è preceduto da un'eccellente jam al riff di Rice Pudding di Jeff Beck . La sezione Everybody Needs Somebody to Love alla fine del freakout di theramin è un'esplosione caotica di energia. Il riottoso medley della maratona include I Believe I'll Dust My Broom ,Bottle Up and Go di John Lee Hooker , un altro eccellente Lawdy Miss Clawdy su richiesta di Plant, Cinnamon Girl sul tema For What it's Worth , Some Other Guy , Train Kept a Rollin' with Stroll On lyrics, I'm a King Bee , Il bambino di Tommy McClennan non vuoi andare? , See See Baby di Freddie King , You Got Me Runnin' di Jimmy Reed e Honey Bee di Muddy Waters . Uno dei migliori e più elaborati finora.
La seconda e ultima apparizione di Out on the Tiles viene introdotta come "scritta da John Bonham" da Plant. È un peccato che non sia stato giocato più spesso. La coda porta direttamente a Communication Breakdown dopo una transizione impeccabile. Ci sono alcune distorsioni del nastro durante il frenetico assolo di Page. La ripartizione presenta un lungo assolo di basso e la prima rara apparizione di Gallow's Pole . Dopo che la band ha lasciato il palco, qualcuno vicino al taper dichiara "Farò a pezzi il Madison Square Garden! Lo sono tutti!" Quando la band ritorna, si lancia in un frenetico miscuglio di vecchi classici rock tra cui The Girl Can't Help It , I'm Talking About You e Twenty Flight Rock .
La sorpresa più grande della serata è How Many More Times come bis finale. La prima apparizione della canzone dal Bath Festival . La band è assolutamente in fiamme. Ogni momento è una costante esplosione di potenza ed energia. Il medley include Boogie Chillen' , No Money Down di Chuck Berry e un altro eccellente Blueberry Hill . La folla è impazzita dal finale esplosivo.
La migliore prestazione finora. Periodo.
19/09/1970 (sera) New York, NY
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19 settembre 1970
New YorkNew YorkNOIMadison Square Garden
Scaletta
Spettacolo pomeridiano : Immigrant Song, Heartbreaker, Dazed and Confused, Bring It On Home, That's Way, Bron-Yr-Aur, Since I've Been Loving You, Organ solo / Grazie, cosa è e cosa non dovrebbe mai essere, Moby Dick , Whole Lotta Love (medley incl. Let That Boy Boogie, For What It's Worth, Honey Bee), Guasto alla comunicazione
Spettacolo serale : Canzone dell'immigrato, Heartbreaker, Dazed and Confused, Bring It On Home, That's Way, Bron-Yr-Aur, Since I've Been Loving You, Organ solo / Grazie, cosa è e cosa non dovrebbe mai essere, Moby Dick , Whole Lotta Love (medley incl. Let That Boy Boogie, Dust My Broom, Bottle Up and Go, Lawdy Miss Clawdy, Some Other Guy, Train Kept a Rollin', I'm a King Bee, Baby non vuoi Go, CC Rider), Out On The Tiles, Communication Breakdown (incl. Gallows Pole), The Girl Can't Help It (medley: incl. Talking About You, Twenty Flight Rock), How Many More Times (medley incl. Cadillac , Collina dei mirtilli).
Appunti
La band torna dall'Inghilterra dove supera i Melody Maker Poll Awards, detronizzando i Beatles dopo otto anni. Il giorno prima dello spettacolo si tiene una conferenza stampa con Jimmy Page e Robert Plant.
Originariamente previsto per il 27 giugno, la band rifiuta un'offerta di $ 200.000 e riprogramma il tour estivo americano, per apparire al Bath Festival.
Sono previsti due spettacoli: 14 e 20, dove Robert Plant rende omaggio anche a Jimi Hendrix appena morto. La performance della serata è ampiamente considerata una delle migliori di sempre.
RASSEGNA STAMPA : LED ZEP $ 200.000 US SELLOUT GIG
I Led Zeppelin hanno concluso il loro tour americano con circa 200.000 dollari di affari al grande Madison Square Garden, dove hanno quasi riempito il primo concerto e completamente imballato il secondo. Erano l'unico atto sul conto e quindi ogni membro si guadagnava circa 30.000 dollari (al netto delle detrazioni) per poco meno di sei ore di lavoro.
Ma il lavoro è stato: il secondo spettacolo ha ricevuto una tale reazione del pubblico, paragonabile a quella degli Stones al loro appuntamento a Madison, che il gruppo ha fatto diversi bis lunghi.
Hanno introdotto diverse cose dal nuovo album dei Led Zeppelin Three, incluso un numero con Jimmy Page alla chitarra acustica e John Paul Jones al mandolino elettrico.
Dietro le quinte era tranquillo, tutti non vedevano l'ora di partire per l'Inghilterra il giorno successivo. Paul Jones, ex Manfred Mann, ha parlato con John Paul Jones. Paul Jones è a New York per l'apertura della sua commedia di successo britannica, "Conduct Unbecoming".
Robert Plant stava parlando di comprare un cavallo per sua moglie, lui ne ha uno! — Noel Redding era un visitatore del backstage. Lord Sutch era nei paraggi, ha assistito al concerto, ma a quanto pare non ce l'ha fatta nel backstage. Non c'è troppo amicizia in questo momento tra lo Zep e l'album Lordship over the Sutch. Apparentemente c'è stato un malinteso, con gli Zep che pensavano di fare vecchi successi rock con Sutch come favore, ma con Sutch che aggiungeva nuovi testi e titoli diversi. [RM, ottobre 1970 / Ian Dove]
RASSEGNA STAMPA (SPETTACOLO SERALE): LED ZEPPELIN: RITMO, HYPE E TUTTO GIUSTO
NEW YORK - I dischi dei Led Zeppelin, per la maggior parte, mi hanno spento. Ammettendo la loro eccellenza generale come giocatori, non riuscivo ancora a trovare poco di valore duraturo nella loro adesione servile alla loro formula psichedelica ormai nota. Di conseguenza, ero preparato per una facile esibizione dello Zep al Madison Square Garden; e dovrebbe partire dopo mezz'ora. Ma i Led Zeppelin hanno spazzato via le imbottiture dai miei preconcetti.
In breve, tutto ciò che è andato bene con il rock and roll dal vivo è giusto con i Led Zeppelin in concerto. La prima ora del loro set di due ore e mezza consisteva principalmente in tagli di album e singoli successi; qui Page, Plant, & Co. hanno rivelato una straordinaria capacità di improvvisare un suono elettronico significativo ed efficace, una sorta di flusso creativo puro e distaccato che, ne sono sicuro, ha lasciato molti dei fan dei teenybopper degli Zep completamente disorientati. Plant in particolare mi ha stupito con i suoi contributi vocali free-noise.
Dopo del materiale acustico leggermente scadente e un assolo di batteria di John Bonham che ha fatto crollare la folla, il gruppo è entrato nel miglior modo di suonare dal vivo rock esteso che abbia mai sentito fare da nessuno, e questo include gli Stones. Plant avrebbe fatto iniziare il pubblico a battere le mani su un ritmo e l'intero gruppo si sarebbe affidato a noi, 30.000 paia di mani, per mantenere il ritmo mentre improvvisavano contro di esso. E ha funzionato, più e più volte, costruendo un senso di partecipazione rituale e pura gioia a livello intestinale mentre i Led Zeppelin strappavano un miscuglio improvvisato, apparentemente eterno di vecchie canzoni rock e blues. Non si sono mai sentite grida più sentite per il bis (sebbene l'MC Scott Muni abbia trasformato le richieste di altro in un freddo rituale).
Finirono con "Blueberry Hill" Niente scherzi. Viva il rock and roll!
[-Larry Hutchinson, ROCK, 11/70]
RASSEGNA STAMPA : Senza fatica dopo un estenuante tour di sei settimane negli Stati Uniti, i Led Zeppelin hanno riempito il Garden per il loro secondo spettacolo. Sabato (19). Con una buona folla per il primo spettacolo, il gruppo ha incassato oltre $ 200.000 ed è stato l'unico attore in cartellone, a meno che non si contino i doveri minimi del disk jockey Scott Muni nell'introdurre il gruppo.
Il secondo concerto si è concluso in poco meno di tre ore, senza alcun segno di ritardo nell'entusiasmo né del pubblico né del gruppo. Il batterista John Bonham è uscito con la massima ovazione con il suo lungo lungometraggio, "Out on the Tiles", ma la differenza nella reazione agli altri membri del gruppo è stata marginale.
Il gruppo vola in diverse direzioni, coprendo il mondo del progressive e del rock - ancora "Blueberry Hill", di Robert Plant. Un indubbio aiuto è il fascino visivo di Plant che funziona partendo dal presupposto che un bersaglio in movimento sia più difficile da colpire.
Questa volta, il quartetto è stato caratterizzato da un momento tranquillo con Page che suonava un pezzo acustico e un set con solo Plant e John Paul Jones al mandolino elettrico. (J. RADCILIFFE, SETTEMBRE 1970)

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The Ludwig Stainless Steel Kit shown here on June 8, 1977 at Madison Square Gardens, New York.


Minneapolis 1975
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The Ludwig Stainless Steel Kit shown here on June 8, 1977 at Madison Square Gardens, New York.


Minneapolis 1975



A rare picture of Pete Townsend together with John Paul Jones.


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As requested by Ed and Z, here is a nice upgrade of the band's fantastic second show in Tokyo on their 1971 Japan tour. My previous upload of this show had slightly inferior sound (specifically, the bass distortion was more prominent) and ran at the wrong speed. This version, by all accounts, should be the best sounding version of this show. Special thanks to Ed for this excellent source merge!
0:00 Intro
0:46 Immigrant Song
4:37 Heartbreaker
12:35 Since I've Been Loving You
20:52 Black Dog
26:56 Dazed and Confused
51:49 Stairway to Heaven
1:02:22 Celebration Day
1:08:34 That's The Way
1:16:54 Going to California
1:24:30 Tangerine
1:29:42 What Is and What Should Never Be
1:34:52 Moby Dick
1:55:07 Whole Lotta Love
2:26:14 Organ Solo
2:30:26 Thank You
2:39:49 Communication Breakdown
Led Zeppelin - Live in Tokyo, Japan (Sept. 24th, 1971) - UPGRADE/BEST SOUND



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0:00 Intro
4:37 Immigrant Song
10:07 Heartbreaker
17:44 Since I've Been Loving You
25:31 Black Dog
31:43 Dazed and Confused
54:51 Stairway to Heaven
1:04:29 Celebration Day
1:09:19 Bron-Y-Aur Stomp (brief tease)
1:10:13 That's the Way
1:18:14 Going to California
1:25:53 What Is and What Should Never Be
1:30:55 Moby Dick
1:48:18 Whole Lotta Love
2:26:36 Communication Breakdown
As requested by numerous people, here is the band's legendary first show of their 1971 Japan tour. This merge is superior to my merge I had uploaded earlier, as it contains Stairway, is less amplified, and combines the best sources possible. I consider it the definitive version of the show. Special thanks to Ed for merging this!




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I LED ZEPPELIN A KNEBWORTH
Il ritorno in grande stile dei Led Zeppelin, dopo varie voci di scioglimento, avvenne durante il festival di Knebworth, in Inghilterra, con i due concerti tenuti per due sabati consecutivi, il 4 e l’11 agosto del 1979, davanti ad un pubblico immenso. Nell’occasione il gruppo, che presentava IN THROUGH THE OUT DOOR, comparve su un palco gigantesco, con tanto di maxischermo, e i quattro musicisti si vestirono in maniera identica per entrambe le serate. Eseguirono brani tratti da tutti i loro dischi e Robert Plant, di nuovo in buona forma, intrattenne con sicurezza la vasta platea che affollava il prato scherzando tra un pezzo e l’altro, mentre Jimmy si dimenava in camicia azzurra e scarpe dello stesso colore, unitamente a pantaloni bianchi. Entrambi portavano i capelli meno lunghi rispetto ai vecchi tempi, anche se i boccoli di Robert ricadevano ancora sulla sua camicia scura aperta sul petto. John Paul Jones utilizzava un nuovo basso a otto corde, un piano elettrico e un pianoforte bianco sul quale poteva vedersi un assurdo telefono. John Bonham sedeva alla sua Ludwig sopra un palco rialzato. Due concerti di prova si erano tenuti il 23 e 24 luglio al Falkoner Theatre di Copenhagen, a riprova dello stretto rapporto che aveva sempre legato gli Zeppelin alla Danimarca, fin da quando vi avevano tenuto un tour ancora a nome di “New Yardbirds”prima della registrazione del disco d’esordio. Quei due spettacoli presentarono scalette quasi uguali tra loro, anche se l’ultimo bis offrì una singolare versione di Whole Lotta Love contenente parti di Ten Years Gone e Sick Again. E quelle setlist danesi erano nella sostanza uguali a quelle previste per il mese successivo in patria. L’occasione importante era appunto questa del Knebworth Music Festival, aperto da altri gruppi in attesa del momento clou rappresentato dal ritorno degli Zeppelin in Inghilterra, dove non si esibivano dai cinque spettacoli di Earls Court del maggio 1975.
Poi la gamba rotta di Plant a Rodi durante le vacanze estive di quell’anno con conseguente interruzione del tour, tutti a casa nel 1976, e il nuovo stop alla tournèe americana del 1977 a seguito della morte inaspettata del figlio piccolo dello stesso Plant, con suo conseguente ritiro in isolamento. Fino a che non aveva comunicato di sentirsi pronto di ricominciare con le prove per un nuovo disco. E dopo i due show danesi, ecco la grande occasione di Knebworth Park. I quattro Zeppelin si recarono su quel vasto prato quando era ancora giorno, dedicandosi ad una rilassata photo-session in abiti eleganti. Quando infine si aprirono i cancelli, migliaia di giovani cominciarono ad affluire all’interno del parco, accampandosi e montando le tende per poi prendere a lanciarsi contro bottiglie di plastica vuote giusto per ingannare l’attesa. Finalmente, quando era ormai sera inoltrata, qualcosa o qualcuno cominciò a muoversi sul palco, e tra le urla che aumentavano di intensità schioccarono i consueti doppi colpi al rullante con i quali Bonham provava che tutto fosse a posto prima di cominciare. La nota di Re a vuoto della chitarra di Jimmy Page risuonò in quello spazio aperto, e quando si accesero le luci sul palco lui si voltò verso il pubblico, sfoggiando la Gibson rossa a doppio manico. Era il 4 agosto del 1979, ma la scaletta, aperta da The Song Remains the Same unita a Celebration Day, fu quasi identica per entrambi i concerti.
Seguì l’ esecuzione di Black Dog, ancora una volta introdotta dal riff di Out on the Tiles. Proprio sulle ultime note di una delle due esecuzioni di Over the Hills and Far Away si ruppe una corda della Les Paul: la successiva Misty Mountain Hop vide dunque l’utilizzo di una chitarra dalla forma stranissima. Ten Years Gone venne suonata solo la prima sera, per problemi tecnici riguardanti la chitarra a più manici utilizzata da John Paul Jones. Per questo bell’estratto da PHISICALL GRAFFITI Jimmy utilizzò la Fender Telecaster, così come sulla nuova e spensierata Hot Dog. Suonò bene la citata Ten Years Gone, utilizzando uno strano effetto a pedale che sembrava flettere il suono della chitarra. Ma la base che avrebbe voluto creare Jones con lo strumento a più manici si rilevò inadeguata: la chitarra che doveva simulare il basso all’inizio del pezzo non si sentiva per niente, e quella d’accompagnamento produceva solo un suono sferragliante appena udibile. Più utili si rivelarono invece i bass pedals. La sinfonica The Rain Song vide Jimmy imbracciare di nuovo la doppio manico rossa, anche se in questo caso il brano non venne eseguito come di consueto subito dopo The Song Remains. the Same, già suonata come brano d’apertura del concerto. Al contrario, non essendo Page ancora pronto, Plant si vide costretto ad intrattenere il pubblico chiedendo da quale città ciascuno provenisse, citando infine anche la sua Kidderminster. Anche se questa non era propriamente la cittadina presso cui era nato, bensì quella in cui aveva iniziato la sua carriera. Poi cominciò a scherzare con Page, chiamando “Ehy, Jimey!” fin quando quest’ultimo non fu pronto. La canzone venne fuori splendidamente, e fu anche ben illuminata, al contrario di altri pezzi lasciati quasi nell’oscurità. Così Sick Againera risultata godibile più nel suono che nelle immagini, troppo scure ma concepite comunque per la proiezione sul maxi-schermo. Viceversa su The Rain Song Il rosso della double neck spiccava ripresa in primo piano, mentre Jimmy interpretava il brano con grande intensità, avendo i capelli bagnati sopra la fronte. Questa si rivela anche un’occasione unica per vedere la canzone interamente suonata dagli Zeppelin dal vivo, dal momento che la versione presente nel film, pur assolutamente magica nel suono, nelle immagini è quasi interamente sostituita dalla storia fantasy del cavaliere che corre a salvare la sua bella rinchiusa nel castello.
Al contrario la convulsa Trampled Under Foot trasformò ancora una volta il palco in una discoteca, con il suo ritmo ossessivo, una sola nota dei bass pedals di Jones premuta senza posa e le sfere di luci che roteavano sui musicisti. Un po’ di requie nel binomio orientaleggianteWhite Summer / Black Mountain Side, eseguite da Page seduto da solo con la chitarra Danelectro accordata in maniera particolare (Mi basso e cantino calati in Re e Si portato a Do). Il primo di questi brani era stato lasciato in dote degli Yardbirds, mentre il secondo era tratto dall’album d’esordio degli Zeppelin. Quindi Jimmy si alzava improvvisamente in piedi e, approfittando di quell’accordatura, faceva esplodere Kashmir in tutta la sua potenza, mentre le luci tornavano ad accendersi e il resto del gruppo rientrava in scena. Un colpo di teatro magistrale. La conclusione epica e magniloquente del brano era affidata al binomio Page-Jones, con quest’ultimo capace di simulare con le tastiere una intera orchestra, mentre John Bonham si lanciava in scariche di batteria dalla potenza spaventosa, rientrando sempre a tempo. In chiusura Page sollevava la chitarra arpeggiando sull’accordo finale. Questo pezzo era ritenuto da Robert Plant “il vero orgoglio dei Led Zeppelin”.
Il bis fu in un’occasione Communication Breakdown e nell’altra Heartbreaker, mentre gli unici due brani tratti dal disco nuovo furono Hot Dog In the Evening. Quest’ultimo era anche l’unico della setlist a vedere Page impegnato alla Fender Stratocaster azzurra con la leva. Le immagini dell’inizio con Bonzo ai timpani mostravano lo stesso cono di raggi laser che venivano fatti ruotare intorno a Jimmy durante il suo assolo con l’archetto che tanto ricordava quello di Dazed and Confused. Ad ogni modo il disco nuovo contenente questi due brani non era ancora uscito a causa di ritardi vari, come lamentò Robert al microfono. Hot Dog doveva però essere già in circolazione come singolo, dal momento che una voce dal pubblico urlò proprio “Hot Dog” quando Robert Plant lasciò intuire qualcosa parlando del brano che stavano per suonare. Se le esecuzioni di Kashmir e Achilles Last Stand furono strepitose, No Quarter Since I’ve Been loving You risultarono forse troppo lunghe. Sulla prima infatti Jones approfittava del suo assolo per perdersi in divagazioni pianistiche poco intellegibili e comunque eccessivamente dilatate, mentre la seconda, non ispirata come nella versione del disco o del film, risultava allungata di qualche battuta sull’assolo di chitarra. Anche la tanto attesa Stairway To Haven risultò dignitosa, ma non particolarmente emozionante.
Su Achilles Last Stand Jimmy Page riuscì invece a sostenere benissimo il brano con la sola Les Paul che aveva al collo, nonostante la versione su disco vedesse la sovra-incisione di numerose chitarre. Anche l’illuminazione del palco in questa occasione fu ottima, a vantaggio della qualità delle immagini. Qui i primi piani sulla Les Paul di Page risultarono splendidi. Quando si giunse quasi alla conclusione del pezzo “Jimey”, rispondendo ad uno sguardo di Plant, sorrise stringendosi nelle spalle con lo stesso atteggiamento che avrebbe assunto per un attimo quasi 30 anni dopo, in occasione della reunion alla O2 di Londra. Whole Lotta Love, uno dei bis finali, venne presentata in una nuova versione: la stessa che avrebbero suonato nel 1988 in occasione della festa per i 40 anni dell’Atlantic. La sera del 4 agosto si lanciarono anche nelle divagazioni rock’n’roll presenti nel film ‘The Song Remains the Same’, mentre la settimana dopo preferirono desistere: dopo qualche vocalizzo che ricordava Janis Joplin, Plant accennò “One night”, ma dopo un sorriso e un cenno d’intesa con Page, Robert saltò tutta quella sezione passando direttamente alla fine del pezzo cantando “Way Down Inside” Prima di eseguire Whole Lotta Love si unì al pubblico cantando You’ll Never Walk Alone. E alla fine del brano, visibilmente emozionato, tornò al microfono per pronunciare solo poche parole: «Non so cosa dire, grazie per questi undici anni». Questo fu il loro ultimo grande show, dal momento che non riuscirono ad essere altrettanto grandi nel corso del successivo tour europeo del 1980, e che la scomparsa di John Bonham nel settembre di quello stesso anno avrebbe determinato la fine della luminescente parabola dei Led Zeppelin.





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I LED ZEPPELIN A KNEBWORTH
Il ritorno in grande stile dei Led Zeppelin, dopo varie voci di scioglimento, avvenne durante il festival di Knebworth, in Inghilterra, con i due concerti tenuti per due sabati consecutivi, il 4 e l’11 agosto del 1979, davanti ad un pubblico immenso. Nell’occasione il gruppo, che presentava IN THROUGH THE OUT DOOR, comparve su un palco gigantesco, con tanto di maxischermo, e i quattro musicisti si vestirono in maniera identica per entrambe le serate. Eseguirono brani tratti da tutti i loro dischi e Robert Plant, di nuovo in buona forma, intrattenne con sicurezza la vasta platea che affollava il prato scherzando tra un pezzo e l’altro, mentre Jimmy si dimenava in camicia azzurra e scarpe dello stesso colore, unitamente a pantaloni bianchi. Entrambi portavano i capelli meno lunghi rispetto ai vecchi tempi, anche se i boccoli di Robert ricadevano ancora sulla sua camicia scura aperta sul petto. John Paul Jones utilizzava un nuovo basso a otto corde, un piano elettrico e un pianoforte bianco sul quale poteva vedersi un assurdo telefono. John Bonham sedeva alla sua Ludwig sopra un palco rialzato. Due concerti di prova si erano tenuti il 23 e 24 luglio al Falkoner Theatre di Copenhagen, a riprova dello stretto rapporto che aveva sempre legato gli Zeppelin alla Danimarca, fin da quando vi avevano tenuto un tour ancora a nome di “New Yardbirds”prima della registrazione del disco d’esordio. Quei due spettacoli presentarono scalette quasi uguali tra loro, anche se l’ultimo bis offrì una singolare versione di Whole Lotta Love contenente parti di Ten Years Gone e Sick Again. E quelle setlist danesi erano nella sostanza uguali a quelle previste per il mese successivo in patria. L’occasione importante era appunto questa del Knebworth Music Festival, aperto da altri gruppi in attesa del momento clou rappresentato dal ritorno degli Zeppelin in Inghilterra, dove non si esibivano dai cinque spettacoli di Earls Court del maggio 1975.
Poi la gamba rotta di Plant a Rodi durante le vacanze estive di quell’anno con conseguente interruzione del tour, tutti a casa nel 1976, e il nuovo stop alla tournèe americana del 1977 a seguito della morte inaspettata del figlio piccolo dello stesso Plant, con suo conseguente ritiro in isolamento. Fino a che non aveva comunicato di sentirsi pronto di ricominciare con le prove per un nuovo disco. E dopo i due show danesi, ecco la grande occasione di Knebworth Park. I quattro Zeppelin si recarono su quel vasto prato quando era ancora giorno, dedicandosi ad una rilassata photo-session in abiti eleganti. Quando infine si aprirono i cancelli, migliaia di giovani cominciarono ad affluire all’interno del parco, accampandosi e montando le tende per poi prendere a lanciarsi contro bottiglie di plastica vuote giusto per ingannare l’attesa. Finalmente, quando era ormai sera inoltrata, qualcosa o qualcuno cominciò a muoversi sul palco, e tra le urla che aumentavano di intensità schioccarono i consueti doppi colpi al rullante con i quali Bonham provava che tutto fosse a posto prima di cominciare. La nota di Re a vuoto della chitarra di Jimmy Page risuonò in quello spazio aperto, e quando si accesero le luci sul palco lui si voltò verso il pubblico, sfoggiando la Gibson rossa a doppio manico. Era il 4 agosto del 1979, ma la scaletta, aperta da The Song Remains the Same unita a Celebration Day, fu quasi identica per entrambi i concerti.
Seguì l’ esecuzione di Black Dog, ancora una volta introdotta dal riff di Out on the Tiles. Proprio sulle ultime note di una delle due esecuzioni di Over the Hills and Far Away si ruppe una corda della Les Paul: la successiva Misty Mountain Hop vide dunque l’utilizzo di una chitarra dalla forma stranissima. Ten Years Gone venne suonata solo la prima sera, per problemi tecnici riguardanti la chitarra a più manici utilizzata da John Paul Jones. Per questo bell’estratto da PHISICALL GRAFFITI Jimmy utilizzò la Fender Telecaster, così come sulla nuova e spensierata Hot Dog. Suonò bene la citata Ten Years Gone, utilizzando uno strano effetto a pedale che sembrava flettere il suono della chitarra. Ma la base che avrebbe voluto creare Jones con lo strumento a più manici si rilevò inadeguata: la chitarra che doveva simulare il basso all’inizio del pezzo non si sentiva per niente, e quella d’accompagnamento produceva solo un suono sferragliante appena udibile. Più utili si rivelarono invece i bass pedals. La sinfonica The Rain Song vide Jimmy imbracciare di nuovo la doppio manico rossa, anche se in questo caso il brano non venne eseguito come di consueto subito dopo The Song Remains. the Same, già suonata come brano d’apertura del concerto. Al contrario, non essendo Page ancora pronto, Plant si vide costretto ad intrattenere il pubblico chiedendo da quale città ciascuno provenisse, citando infine anche la sua Kidderminster. Anche se questa non era propriamente la cittadina presso cui era nato, bensì quella in cui aveva iniziato la sua carriera. Poi cominciò a scherzare con Page, chiamando “Ehy, Jimey!” fin quando quest’ultimo non fu pronto. La canzone venne fuori splendidamente, e fu anche ben illuminata, al contrario di altri pezzi lasciati quasi nell’oscurità. Così Sick Againera risultata godibile più nel suono che nelle immagini, troppo scure ma concepite comunque per la proiezione sul maxi-schermo. Viceversa su The Rain Song Il rosso della double neck spiccava ripresa in primo piano, mentre Jimmy interpretava il brano con grande intensità, avendo i capelli bagnati sopra la fronte. Questa si rivela anche un’occasione unica per vedere la canzone interamente suonata dagli Zeppelin dal vivo, dal momento che la versione presente nel film, pur assolutamente magica nel suono, nelle immagini è quasi interamente sostituita dalla storia fantasy del cavaliere che corre a salvare la sua bella rinchiusa nel castello.
Al contrario la convulsa Trampled Under Foot trasformò ancora una volta il palco in una discoteca, con il suo ritmo ossessivo, una sola nota dei bass pedals di Jones premuta senza posa e le sfere di luci che roteavano sui musicisti. Un po’ di requie nel binomio orientaleggianteWhite Summer / Black Mountain Side, eseguite da Page seduto da solo con la chitarra Danelectro accordata in maniera particolare (Mi basso e cantino calati in Re e Si portato a Do). Il primo di questi brani era stato lasciato in dote degli Yardbirds, mentre il secondo era tratto dall’album d’esordio degli Zeppelin. Quindi Jimmy si alzava improvvisamente in piedi e, approfittando di quell’accordatura, faceva esplodere Kashmir in tutta la sua potenza, mentre le luci tornavano ad accendersi e il resto del gruppo rientrava in scena. Un colpo di teatro magistrale. La conclusione epica e magniloquente del brano era affidata al binomio Page-Jones, con quest’ultimo capace di simulare con le tastiere una intera orchestra, mentre John Bonham si lanciava in scariche di batteria dalla potenza spaventosa, rientrando sempre a tempo. In chiusura Page sollevava la chitarra arpeggiando sull’accordo finale. Questo pezzo era ritenuto da Robert Plant “il vero orgoglio dei Led Zeppelin”.
Il bis fu in un’occasione Communication Breakdown e nell’altra Heartbreaker, mentre gli unici due brani tratti dal disco nuovo furono Hot Dog In the Evening. Quest’ultimo era anche l’unico della setlist a vedere Page impegnato alla Fender Stratocaster azzurra con la leva. Le immagini dell’inizio con Bonzo ai timpani mostravano lo stesso cono di raggi laser che venivano fatti ruotare intorno a Jimmy durante il suo assolo con l’archetto che tanto ricordava quello di Dazed and Confused. Ad ogni modo il disco nuovo contenente questi due brani non era ancora uscito a causa di ritardi vari, come lamentò Robert al microfono. Hot Dog doveva però essere già in circolazione come singolo, dal momento che una voce dal pubblico urlò proprio “Hot Dog” quando Robert Plant lasciò intuire qualcosa parlando del brano che stavano per suonare. Se le esecuzioni di Kashmir e Achilles Last Stand furono strepitose, No Quarter Since I’ve Been loving You risultarono forse troppo lunghe. Sulla prima infatti Jones approfittava del suo assolo per perdersi in divagazioni pianistiche poco intellegibili e comunque eccessivamente dilatate, mentre la seconda, non ispirata come nella versione del disco o del film, risultava allungata di qualche battuta sull’assolo di chitarra. Anche la tanto attesa Stairway To Haven risultò dignitosa, ma non particolarmente emozionante.
Su Achilles Last Stand Jimmy Page riuscì invece a sostenere benissimo il brano con la sola Les Paul che aveva al collo, nonostante la versione su disco vedesse la sovra-incisione di numerose chitarre. Anche l’illuminazione del palco in questa occasione fu ottima, a vantaggio della qualità delle immagini. Qui i primi piani sulla Les Paul di Page risultarono splendidi. Quando si giunse quasi alla conclusione del pezzo “Jimey”, rispondendo ad uno sguardo di Plant, sorrise stringendosi nelle spalle con lo stesso atteggiamento che avrebbe assunto per un attimo quasi 30 anni dopo, in occasione della reunion alla O2 di Londra. Whole Lotta Love, uno dei bis finali, venne presentata in una nuova versione: la stessa che avrebbero suonato nel 1988 in occasione della festa per i 40 anni dell’Atlantic. La sera del 4 agosto si lanciarono anche nelle divagazioni rock’n’roll presenti nel film ‘The Song Remains the Same’, mentre la settimana dopo preferirono desistere: dopo qualche vocalizzo che ricordava Janis Joplin, Plant accennò “One night”, ma dopo un sorriso e un cenno d’intesa con Page, Robert saltò tutta quella sezione passando direttamente alla fine del pezzo cantando “Way Down Inside” Prima di eseguire Whole Lotta Love si unì al pubblico cantando You’ll Never Walk Alone. E alla fine del brano, visibilmente emozionato, tornò al microfono per pronunciare solo poche parole: «Non so cosa dire, grazie per questi undici anni». Questo fu il loro ultimo grande show, dal momento che non riuscirono ad essere altrettanto grandi nel corso del successivo tour europeo del 1980, e che la scomparsa di John Bonham nel settembre di quello stesso anno avrebbe determinato la fine della luminescente parabola dei Led Zeppelin.
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24th September
Led Zeppelin live in Tokyo 1971
Immigrant Song
Heartbreaker
Since I've Been Loving You
Black Dog
Dazed And Confused
Stairway To Heaven
Celebration Day
That's The Way
Going To California
Tangerine
What Is And What Should Never Be
Moby Dick
Whole Lotta Love
Thank You
Communication Breakdown








sincrono..
bellissimi,

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