Led Zeppelin - Live in Philadelphia, PA (February 8th, 1975) - 8mm film
Led Zeppelin - Live in Seattle, WA (March 21st, 1975) - 8mm film
Whole lotta love
Led Zeppelin - Keith Moon On Stage (Los Angeles 1977) (Rare Film Series)
Concert info: http://www.ledzeppelin.com/show/june-...
The Dogs of Doom è orgoglioso di presentare il secondo di quattro nuovi trasferimenti digitali di bobine di film da 8 mm che sono stati distribuiti attraverso riviste come Goldmine tra la metà e la fine degli anni '70, continuando con la seconda serata di Zeppelin al Forum di Los Angeles il 25 marzo 1975.
Questo nuovo trasferimento a 1080p ti è stato offerto da Mark McFall, con la bobina generosamente presa in prestito dalla collezione di Tony Halloway.
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (March 25th, 1975) - 8mm film (Source 2)
Led Zeppelin - Live in New York, NY (February 7th, 1975) - NBC Newsreel Footage
Led Zeppelin - Live in New York, NY (June 11th, 1977) - 8mm film
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (June 26th, 1977) - 8mm film (Source 1)
Super rare 8mm footage of Led Zeppelin performing 'Over the Hills and Far Away' in Los Angeles on March 25, 1975.
8mm footage of Led Zeppelin performing 'Trampled Under Foot' in at The Forum Los Angeles on March 25, 1975
Led Zeppelin - Live in Reykjavik, Iceland (June 22nd 1970) Newsreel Footage BEST QUALITY
https://youtu.be/n72lQKbAxSU
Led Zeppelin - Sick Again live Los Angeles March 25th 1975
--------------------------------------------------------------
io stò bene con tutto parola di Pearcy
Live in Los Angeles 1975
parte 2
parte 1
24 marzo 1975
InglewoodcircaNOIIl Forum
Rock and Roll, Sick Again, Over the Hills and Far Away, In My Time of Dying, The Song Remains the Same, Rain Song, Kashmir, No Quarter, Trampled Underfoot, Moby Dick, Dazed and Confused (incl. Woodstock), Stairway to Heaven, Whole Lotta Love (incl. The Crunge), Black Dog, Heartbreaker.
Rassegna stampa : THE FORUM, LA - Alla serata di apertura di un impegno di tre giorni al Forum da 18.000 posti, un impegno che ha segnato gli ultimi spettacoli del loro attuale tour negli Stati Uniti. I Led Zeppelin hanno dimostrato che, finché ci sono Jimmy Page e Robert Plant, tutto è sicuro per il rock and roll. Come annunciato da Plant all'inizio del set, la band desiderava fare le apparizioni finali molto speciali. per il loro pubblico e in un set di due ore che presentava i migliori lavori della loro esistenza collettiva di sei anni, hanno fatto proprio questo.
Robert Plant è il modello perfetto per il cantante di un gruppo rock: snello, snello e flessuoso nei movimenti, vestito con una sottoveste aperta, porta una presenza speciale e un dinamismo alla musica degli Zep, quella lirica, sempre parte integrante di ciò che la band ha rappresentato. Particolarmente efficace in questi giorni è il rapporto che Plant ha sviluppato con il suo pubblico, molto migliorato rispetto agli anni passati. Mentre è facile per una superstar di questo calibro riposare facilmente sugli allori e rimanere egocentrico, Plant fa un vero tentativo di unificare la folla e coinvolgerla nella sua performance, attraverso battimani e scambi verbali. Quando Zeppelin fa "Stairway To Heaven". forse la loro melodia più amata, la folla rimane ipnotizzata dall'eloquente intro di chitarra di Jimmy Page, poi esplode di eccitazione nella rauca sezione solista della canzone.
Chiedi a qualsiasi musicista quale considera essere l'esempio principale dell'archetipo del chitarrista solista e sicuramente il nome di Jimmy Page sarà tra i primi che cita. Page porta con sé un incredibile assortimento di asce in tournée, tra cui una deliziosa Les Paul Custom vintage e una SG Gibson a doppio collo. Ma non è certamente solo lo strumento da solo a rendere conto dell'efficacia di Page sul palco. Ha un genio dell'improvvisazione senza pari nel rock and roll, le sue composizioni sono in cima alla lista di alcune delle più grandi canzoni rock mai scritte. "Dazed And Confused", "Communication Breakdown" e "Immigrant Song" sono solo alcuni esempi dello stile classico di quest'uomo.
Sul palco, Page è addobbato con un abito nero bordato d'oro e sgattaiola sul palco per ottenere il massimo effetto durante i suoi assoli. Mentre è fermo, il suo movimento con il suo strumento conferisce un senso di tensione a ogni nota leccata o piegata che suona, spesso andando su e giù per il collo per alcuni arpeggi sconvolgenti.
Sebbene siano chiaramente Page e Plant le principali star dello Zeppelin, bisogna menzionare il superbo lavoro di basso e tastiera di John Paul Jones, che negli ultimi tempi ha preso più seriamente il suo ruolo di mellotron e pianista per il gruppo. La sua funzione in quel posto, suonando spesso una tastiera di basso piano Rhodes, conferisce un suono pieno e orchestrato che, nonostante il riferimento di Plant ad esso come "un modo economico per evitare di portare un'orchestra in tournée", è molto efficace.
Alla batteria c'è John Bonham, il cui lavoro da solista utilizzando sintetizzatori di batteria è stato superbo. Spesso, gli assoli di batteria sono noiosi e pieni di un disperato senso di spettacolarità, ma Bonham è un tecnico di prim'ordine e ha piena conoscenza di come usare la batteria come strumento lirico, qualcosa che ha personalmente sperimentato durante il suo sviluppo in Zeppelin.
Per quanto riguarda la messa in scena, lo spettacolo dello Zeppelin ha fatto un uso superbo di macchine per la nebbia ad alta potenza e luci dall'alto, riempiendo il palco con una gamma di colori inquietante e luminosa.
Di particolare rilievo è stato anche l'uso di una mezza dozzina di laser che emettono fasci di luce di vari colori in tutta la nebbia, dando l'impressione di raggi allungati e pulsanti che si estendono per l'intera lunghezza dell'arena. Affascinanti da guardare, i raggi erano di colori inimmaginabili da descrivere, spesso intersecando la nebbia e anche Robert Plant. La saggezza del signor Plant che si è messo sulla traiettoria di questi raggi è qualcosa su cui avrebbe dovuto consultare il suo equipaggio. però. Possono essere pericolosi, quindi ci è stato detto!
Uno splendido spettacolo tutt'intorno, fedele al carattere superbo del loro recente LP "Physical Graffiti". Non vediamo l'ora di vedere come Zeppelin si trasformerà nei giorni a venire. Sicuramente rimarranno uno dei gruppi più importanti del rockdom, e i loro spettacoli dovrebbero essere progressivamente più avvincenti man mano che crescono. [CB / 3-75 / anno]
------------------
Notizie: Led Zeppelin al Forum di Inglewood
I Led Zeppelin sono di gran lunga la band hard rock numero uno al mondo. Il loro recente tour americano si è concluso al Forum la scorsa settimana. Hanno battuto il loro stesso record di sale esaurite a tempo di record. I Rolling Stones non hanno mai eguagliato gli Zeppelin per velocità nei concerti esauriti o per pubblico o per introiti lordi.
Siamo andati al concerto del lunedì al Forum e gli Zeppelin sono stati incredibili. Abbiamo colto il loro spettacolo molte volte nel corso degli anni, ma non li abbiamo visti fare nulla rispetto al concerto della scorsa settimana. I quattro sono stati guidati dall'eccellente voce di Robert Plant su una forte combinazione di materiale dai sei LP della band. Hanno fatto molti brani dal loro nuovo doppio album di successo "Physical Graffiti". Era il numero uno delle classifiche dopo essere uscito solo per due settimane ed è stato spedito ai negozi di dischi come disco di platino, il che significa che aveva già venduto oltre un milione di copie.
La band ha suonato per quasi tre ore e 25 minuti e nessuna canzone suonava come un'altra. Il suono era superbo mentre il quartetto si lamentava verso la fine dello spettacolo in "Whole Lotta Love" e "Stairway To Heaven".
Entrando nel concerto di giovedì scorso, il batterista dei Led, John Bonham, 26 anni, ha dichiarato: "Il nostro miglior concerto in cui tutto è scattato è stato lo scorso martedì sera al Forum. Le persone erano così fantastiche che hanno assistito allo spettacolo che ci hanno fatto suonare più duramente".
La band a volte riempiva il palco di fumo e aveva espedienti come raggi di luce che iniziavano sul palco e andavano sul retro del Forum.
Il resto degli Zeppelin è composto dal chitarrista e produttore Jimmy Page e John Paul Jones alla tastiera e al basso. John Paul è uno dei motivi principali per cui questa mano è così versatile. Page suonava diverse chitarre e suonava in modo diverso su ciascuna. La voce di Plant ha dato alla band un suono versatile.
"Lavoro sodo sulla mia voce in modo che non suonino sempre allo stesso modo", ha detto Plant. "Penso che io e gli altri tre ragazzi siamo migliorati con ogni album e ogni tour".
"Dopo i nostri primi due album ci siamo liberati e da allora siamo sempre stati al passo con le cose. Una delle nostre preoccupazioni è che anche se stiamo vendendo molti album e i biglietti per i nostri concerti si esauriscono non appena saranno messi in vendita, un sacco di le persone non ascoltano il nostro nuovo materiale per sentire quanto ci siamo rafforzati. "Abbiamo molti fan ma penso che ne avremmo molti di più se le persone che ci hanno ascoltato molto tempo fa ci ascoltassero di nuovo".
"Il nostro tour passato è andato molto bene, ma amiamo molto suonare nella Day Area di San Francisco. Ci manca davvero non suonare lì quest'anno. Sappiamo di avere molti fan lì e non vediamo l'ora di suonare di nuovo lì". (Revisione quotidiana, 4 aprile 1975)
io stò bene con tutto parola di Pearcy
Live in Los Angeles 1975
parte 2
parte 1
24 marzo 1975
InglewoodcircaNOIIl Forum
Rock and Roll, Sick Again, Over the Hills and Far Away, In My Time of Dying, The Song Remains the Same, Rain Song, Kashmir, No Quarter, Trampled Underfoot, Moby Dick, Dazed and Confused (incl. Woodstock), Stairway to Heaven, Whole Lotta Love (incl. The Crunge), Black Dog, Heartbreaker.
Rassegna stampa : THE FORUM, LA - Alla serata di apertura di un impegno di tre giorni al Forum da 18.000 posti, un impegno che ha segnato gli ultimi spettacoli del loro attuale tour negli Stati Uniti. I Led Zeppelin hanno dimostrato che, finché ci sono Jimmy Page e Robert Plant, tutto è sicuro per il rock and roll. Come annunciato da Plant all'inizio del set, la band desiderava fare le apparizioni finali molto speciali. per il loro pubblico e in un set di due ore che presentava i migliori lavori della loro esistenza collettiva di sei anni, hanno fatto proprio questo.
Robert Plant è il modello perfetto per il cantante di un gruppo rock: snello, snello e flessuoso nei movimenti, vestito con una sottoveste aperta, porta una presenza speciale e un dinamismo alla musica degli Zep, quella lirica, sempre parte integrante di ciò che la band ha rappresentato. Particolarmente efficace in questi giorni è il rapporto che Plant ha sviluppato con il suo pubblico, molto migliorato rispetto agli anni passati. Mentre è facile per una superstar di questo calibro riposare facilmente sugli allori e rimanere egocentrico, Plant fa un vero tentativo di unificare la folla e coinvolgerla nella sua performance, attraverso battimani e scambi verbali. Quando Zeppelin fa "Stairway To Heaven". forse la loro melodia più amata, la folla rimane ipnotizzata dall'eloquente intro di chitarra di Jimmy Page, poi esplode di eccitazione nella rauca sezione solista della canzone.
Chiedi a qualsiasi musicista quale considera essere l'esempio principale dell'archetipo del chitarrista solista e sicuramente il nome di Jimmy Page sarà tra i primi che cita. Page porta con sé un incredibile assortimento di asce in tournée, tra cui una deliziosa Les Paul Custom vintage e una SG Gibson a doppio collo. Ma non è certamente solo lo strumento da solo a rendere conto dell'efficacia di Page sul palco. Ha un genio dell'improvvisazione senza pari nel rock and roll, le sue composizioni sono in cima alla lista di alcune delle più grandi canzoni rock mai scritte. "Dazed And Confused", "Communication Breakdown" e "Immigrant Song" sono solo alcuni esempi dello stile classico di quest'uomo.
Sul palco, Page è addobbato con un abito nero bordato d'oro e sgattaiola sul palco per ottenere il massimo effetto durante i suoi assoli. Mentre è fermo, il suo movimento con il suo strumento conferisce un senso di tensione a ogni nota leccata o piegata che suona, spesso andando su e giù per il collo per alcuni arpeggi sconvolgenti.
Sebbene siano chiaramente Page e Plant le principali star dello Zeppelin, bisogna menzionare il superbo lavoro di basso e tastiera di John Paul Jones, che negli ultimi tempi ha preso più seriamente il suo ruolo di mellotron e pianista per il gruppo. La sua funzione in quel posto, suonando spesso una tastiera di basso piano Rhodes, conferisce un suono pieno e orchestrato che, nonostante il riferimento di Plant ad esso come "un modo economico per evitare di portare un'orchestra in tournée", è molto efficace.
Alla batteria c'è John Bonham, il cui lavoro da solista utilizzando sintetizzatori di batteria è stato superbo. Spesso, gli assoli di batteria sono noiosi e pieni di un disperato senso di spettacolarità, ma Bonham è un tecnico di prim'ordine e ha piena conoscenza di come usare la batteria come strumento lirico, qualcosa che ha personalmente sperimentato durante il suo sviluppo in Zeppelin.
Per quanto riguarda la messa in scena, lo spettacolo dello Zeppelin ha fatto un uso superbo di macchine per la nebbia ad alta potenza e luci dall'alto, riempiendo il palco con una gamma di colori inquietante e luminosa.
Di particolare rilievo è stato anche l'uso di una mezza dozzina di laser che emettono fasci di luce di vari colori in tutta la nebbia, dando l'impressione di raggi allungati e pulsanti che si estendono per l'intera lunghezza dell'arena. Affascinanti da guardare, i raggi erano di colori inimmaginabili da descrivere, spesso intersecando la nebbia e anche Robert Plant. La saggezza del signor Plant che si è messo sulla traiettoria di questi raggi è qualcosa su cui avrebbe dovuto consultare il suo equipaggio. però. Possono essere pericolosi, quindi ci è stato detto!
Uno splendido spettacolo tutt'intorno, fedele al carattere superbo del loro recente LP "Physical Graffiti". Non vediamo l'ora di vedere come Zeppelin si trasformerà nei giorni a venire. Sicuramente rimarranno uno dei gruppi più importanti del rockdom, e i loro spettacoli dovrebbero essere progressivamente più avvincenti man mano che crescono. [CB / 3-75 / anno]
------------------
Notizie: Led Zeppelin al Forum di Inglewood
I Led Zeppelin sono di gran lunga la band hard rock numero uno al mondo. Il loro recente tour americano si è concluso al Forum la scorsa settimana. Hanno battuto il loro stesso record di sale esaurite a tempo di record. I Rolling Stones non hanno mai eguagliato gli Zeppelin per velocità nei concerti esauriti o per pubblico o per introiti lordi.
Siamo andati al concerto del lunedì al Forum e gli Zeppelin sono stati incredibili. Abbiamo colto il loro spettacolo molte volte nel corso degli anni, ma non li abbiamo visti fare nulla rispetto al concerto della scorsa settimana. I quattro sono stati guidati dall'eccellente voce di Robert Plant su una forte combinazione di materiale dai sei LP della band. Hanno fatto molti brani dal loro nuovo doppio album di successo "Physical Graffiti". Era il numero uno delle classifiche dopo essere uscito solo per due settimane ed è stato spedito ai negozi di dischi come disco di platino, il che significa che aveva già venduto oltre un milione di copie.
La band ha suonato per quasi tre ore e 25 minuti e nessuna canzone suonava come un'altra. Il suono era superbo mentre il quartetto si lamentava verso la fine dello spettacolo in "Whole Lotta Love" e "Stairway To Heaven".
Entrando nel concerto di giovedì scorso, il batterista dei Led, John Bonham, 26 anni, ha dichiarato: "Il nostro miglior concerto in cui tutto è scattato è stato lo scorso martedì sera al Forum. Le persone erano così fantastiche che hanno assistito allo spettacolo che ci hanno fatto suonare più duramente".
La band a volte riempiva il palco di fumo e aveva espedienti come raggi di luce che iniziavano sul palco e andavano sul retro del Forum.
Il resto degli Zeppelin è composto dal chitarrista e produttore Jimmy Page e John Paul Jones alla tastiera e al basso. John Paul è uno dei motivi principali per cui questa mano è così versatile. Page suonava diverse chitarre e suonava in modo diverso su ciascuna. La voce di Plant ha dato alla band un suono versatile.
"Lavoro sodo sulla mia voce in modo che non suonino sempre allo stesso modo", ha detto Plant. "Penso che io e gli altri tre ragazzi siamo migliorati con ogni album e ogni tour".
"Dopo i nostri primi due album ci siamo liberati e da allora siamo sempre stati al passo con le cose. Una delle nostre preoccupazioni è che anche se stiamo vendendo molti album e i biglietti per i nostri concerti si esauriscono non appena saranno messi in vendita, un sacco di le persone non ascoltano il nostro nuovo materiale per sentire quanto ci siamo rafforzati. "Abbiamo molti fan ma penso che ne avremmo molti di più se le persone che ci hanno ascoltato molto tempo fa ci ascoltassero di nuovo".
"Il nostro tour passato è andato molto bene, ma amiamo molto suonare nella Day Area di San Francisco. Ci manca davvero non suonare lì quest'anno. Sappiamo di avere molti fan lì e non vediamo l'ora di suonare di nuovo lì". (Revisione quotidiana, 4 aprile 1975)
------------------------------------
Ecco le canzoni inedite di How the west was won.
Jimmy Page avrebbe davvero dovuto metterli nella riedizione del 2018...
June 25th:
Led Zeppelin - How the west was... UNRELEASED (Uncut outtakes) (June 25th, 27th 1972)
1:09 Tangerine
4:24 Heartbreak hotel
6:33 Slow down
8:17 Louie Louie/Everyday people
12:28 Thank you
19:04 Communication breakdown
June 27th:
22:34 Tangerine
25:43 Blueberry hill
A rare Kingsmen cover they did on the North America 1972 tour
0:00 Seattle, WA (June 19th, 1972)
3:06 Denver, CO (June 21st, 1972)
3:54 Inglewood, CA (June 25th, 1972)
Led Zeppelin - Louie Louie (all live versions)
----------------------------
"This is ah, this is um, from a far away place. We've been to some good places in England, and things like Glastonbury, where King Arthur once led his band s, or whatever he did. I don't think he had bands. It's good to think of it so everynight we're gonna do this one. It's about as close as you can get when you're in New York."
June 9, 1972 - Charlotte NC
"Thank you. Thank you very kindly. This ah, this is a song that I don't know about that, but this is a song that relates, in my imagination at least, to the golden days, before England was England. When it was all broken into little places like Westminster, Mercy, and ah, the feeling of Chivalry was still in the air and King Arthur used to ride around, or walk around, doing good deeds, and there was a general good feeling about the place. That's a very soft way to put it of course, ah this is a song that really brings it to mind."
June 14, 1972 - Uniondale NY
"This is a song that always brings to mind tranquility, and ah, the beauty of unspoiled county and King Arthur riding across the Glynn. This is where Bonham runs across the stage on a broomstick."
June 25, 1972 - Inglewood CA
"Questo è ah, questo è um, da un posto lontano. Siamo stati in alcuni bei posti in Inghilterra, e cose come Glastonbury, dove una volta re Artù guidò la sua band, o qualunque cosa facesse. Non credo aveva delle band. È bello pensarci, quindi ogni sera faremo questo. È il più vicino possibile quando sei a New York".
9 giugno 1972 - Charlotte NC
"Grazie. Grazie molto gentilmente. Questa ah, questa è una canzone che non conosco, ma questa è una canzone che si riferisce, almeno nella mia immaginazione, ai giorni d'oro, prima che l'Inghilterra fosse l'Inghilterra. Quando era tutto suddiviso in piccoli posti come Westminster, Mercy e ah, la sensazione di Cavalleria era ancora nell'aria e Re Artù era solito andare in giro, o camminare, compiendo buone azioni, e c'era una buona sensazione generale riguardo al posto . Questo è un modo molto delicato per dirlo, ovviamente, ah, questa è una canzone che me lo fa davvero venire in mente".
14 giugno 1972 - Uniondale NY
"Questa è una canzone che riporta sempre alla mente la tranquillità e, ah, la bellezza della contea incontaminata e Re Artù che cavalca attraverso il Glynn. È qui che Bonham corre sul palco su un manico di scopa."
25 giugno 1972 - Inglewood CA
siiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii...grazie Miticaaaaaaaaaaaaaaa..il mio RE Gold..e anche Artù!!!!.Questa è una canzone che riporta sempre alla mente la tranquillità e, ah, la bellezza della contea incontaminata e Re Artù che cavalca attraverso il Glynn. È qui che Bonham corre sul palco su un manico di scopa."
25 giugno 1972 - Inglewood CA
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (June 25th, 1972) -
ecco una versione completa e aggiornata del leggendario spettacolo degli Zeppelin al Forum di Los Angeles durante il loro tour nordamericano del 1972. Questo è uno dei due spettacoli utilizzati per compilare l'album live How the West Was Won della band. La registrazione è eccellente per l'epoca e praticamente completa, manca solo una piccola parte di Going Down Slow dal medley di Whole Lotta Love. Anche se hai sentito e ami How the West Was Won, consiglio vivamente di ascoltare questo spettacolo completo se non l'hai già fatto. Ci sono alcune canzoni extra (Tangerine, Louie Louie, Thank You e Communication Breakdown) non incluse nell'album, così come Plant tra le battute delle canzoni e l'atmosfera e l'atmosfera di una folla dal vivo.
0:00 Drone
1:42 Immigrant Song
5:13 Heartbreaker
14:02 Over the Hills and Far Away
19:56 Black Dog
26:12 Since I've Been Loving You
34:57 Stairway to Heaven
46:19 Going to California
51:03 That's the Way
58:29 Tangerine
1:02:47 Bron-Y-Aur Stomp
1:08:48 Dazed and Confused
1:35:38 What Is and What Should Never Be
1:40:57 Dancing Days
1:45:07 Moby Dick
2:05:51 Whole Lotta Love (cut)
2:30:26 Rock and Roll
2:36:13 The Ocean
2:40:56 Louie Louie/Organ Solo
2:45:04 Thank You
2:53:38 Communication Breakdown
2:58:31 Bring It On Home
-----------------
----------
--------------
"This is ah, this is um, from a far away place. We've been to some good places in England, and things like Glastonbury, where King Arthur once led his band s, or whatever he did. I don't think he had bands. It's good to think of it so everynight we're gonna do this one. It's about as close as you can get when you're in New York." June 9, 1972 - Charlotte NC
"Questo è ah, questo è um, da un posto lontano. Siamo stati in alcuni bei posti in Inghilterra, e cose come Glastonbury, dove una volta re Artù guidò la sua band, o qualunque cosa facesse. Non credo aveva delle band. È bello pensarci, quindi ogni sera faremo questo. È il più vicino possibile quando sei a New York". 9 giugno 1972 - Charlotte NC
https://youtu.be/Inhdm7GPPpc
----------------------------------------
https://youtu.be/yJoMLL-2FN4
Led Zeppelin - Live in Charlotte, NC (June 9th, 1972)
0:03 Immigrant Song
3:44 Heartbreaker
10:48 Celebration Day
15:34 Black Dog
21:01 Since I've Been Loving You
30:07 Stairway to Heaven (cut)
39:24 Going to California (cut)
45:07 That's the Way (cut)
53:03 Tangerine
57:08 Bron-Y-Aur Stomp
1:03:15 Dazed and Confused (cut)
1:28:22 What Is and What Should Never Be
1:33:31 Moby Dick
1:52:37 Whole Lotta Love (cut)
2:00:43 Rock and Roll
2:05:29 Communication Breakdown
e re Artù sia...
"This is ah, this is um, from a far away place. We've been to some good places in England, and things like Glastonbury, where King Arthur once led his band s, or whatever he did. I don't think he had bands. It's good to think of it so everynight we're gonna do this one. It's about as close as you can get when you're in New York." June 9, 1972 - Charlotte NC
"Questo è ah, questo è um, da un posto lontano. Siamo stati in alcuni bei posti in Inghilterra, e cose come Glastonbury, dove una volta re Artù guidò la sua band, o qualunque cosa facesse. Non credo aveva delle band. È bello pensarci, quindi ogni sera faremo questo. È il più vicino possibile quando sei a New York". 9 giugno 1972 - Charlotte NC
https://youtu.be/Inhdm7GPPpc
----------------------------------------
https://youtu.be/yJoMLL-2FN4
Led Zeppelin - Live in Charlotte, NC (June 9th, 1972)
0:03 Immigrant Song
3:44 Heartbreaker
10:48 Celebration Day
15:34 Black Dog
21:01 Since I've Been Loving You
30:07 Stairway to Heaven (cut)
39:24 Going to California (cut)
45:07 That's the Way (cut)
53:03 Tangerine
57:08 Bron-Y-Aur Stomp
1:03:15 Dazed and Confused (cut)
1:28:22 What Is and What Should Never Be
1:33:31 Moby Dick
1:52:37 Whole Lotta Love (cut)
2:00:43 Rock and Roll
2:05:29 Communication Breakdown
e re Artù sia...
𝕃𝕒 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕖̀ 𝕝𝕒 𝕤𝕥𝕖𝕟𝕠𝕘𝕣𝕒𝕗𝕚𝕒 𝕕𝕖𝕝𝕝'𝕖𝕞𝕠𝕫𝕚𝕠𝕟𝕖. 𝔼𝕞𝕠𝕫𝕚𝕠𝕟𝕚 𝕔𝕙𝕖 𝕤𝕚 𝕝𝕒𝕤𝕔𝕚𝕒𝕟𝕠 𝕕𝕖𝕤𝕔𝕣𝕚𝕧𝕖𝕣𝕖 𝕒 𝕡𝕒𝕣𝕠𝕝𝕖 𝕔𝕠𝕟 𝕥𝕒𝕝𝕚 𝕕𝕚𝕗𝕗𝕚𝕔𝕠𝕝𝕥𝕒̀ 𝕤𝕠𝕟𝕠 𝕕𝕚𝕣𝕖𝕥𝕥𝕒𝕞𝕖𝕟𝕥𝕖 𝕥𝕣𝕒𝕤𝕞𝕖𝕤𝕤𝕖 𝕟𝕖𝕝𝕝𝕒 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒, 𝕖𝕕 𝕚𝕟 𝕢𝕦𝕖𝕤𝕥𝕠 𝕤𝕥𝕒 𝕚𝕝 𝕤𝕦𝕠 𝕡𝕠𝕥𝕖𝕣𝕖 𝕖𝕕 𝕚𝕝 𝕤𝕦𝕠 𝕤𝕚𝕘𝕟𝕚𝕗𝕚𝕔𝕒𝕥𝕠.
“Achilles Last Stand” è uno dei maggiori successi dei Led Zeppelin. Il brano, lungo più di 10 minuti, tecnicamente è una gara di bravura fra tutti i componenti della band con un “Bonzo” Bonham strepitoso alla batteria (e Jimmy Page che cerca di batterlo con la chitarra).
È un brano potente e con un testo ricco, dotto, carico di influenze da mitologia e poesia ma anche legato alla biografia dei componenti della band. In primis, Robert Plant: l’anno prima a Rodi aveva avuto un devastante incidente d’auto, la sua compagna Maureen aveva rischiato seriamente la vita e lui aveva rimediato la frattura del bacino dovendo a lungo stare in carrozzina, tutti i programmi della band erano stati sconvolti.
l titolo e il testo quindi si rifanno ad Achille che deve stare in piedi nonostante la vulnerabilità del tallone come gioco-riferimento alla condizione di disabilità temporanea di Plant. Il riferimento alle montagne dell’Atlante oltre che al mito fa anche capo al Marocco, meta di un viaggio magnifico che aveva segnato Plant (è il suo posto del cuore) e dove il cantante avrebbe voluto tornare ma la condizione successiva all’incidente rende impossibile quel bisogno di fuga e di libertà.
C’è però un piano di lettura più profondo. Plant aveva vissuto intensamente la vita del rock and roll ma come anni dopo affermerà lui stesso, nell’incidente era morta una parte di lui. È stato una specie di cerniera, di cesura, inaugurando una stagione più contemplativa e meno potente.
Led Zeppelin - Achilles Last Stand (live 1980 Switzerland)
1980-06-30 - Frankfurt, Germany
Super great show
Led Zeppelin - 17.06.1980 Dortmund - Achilles Last Stand
Led Zeppelin - Achilles Last Stand (Live in Los Angeles 1977)
Led Zeppelin - Achilles Last Stand (Live Knebworth 1979)
Achilles Last Stand - Page & Plant
Il bisogno di viaggiare in Marocco non esprime solo il bisogno fisico di sfuggire alla carrozzina ma un bisogno più generale di evadere dalla vita potente ed emozionante ma anche distruttiva di una rock star per un luogo più naturale e contemplativo, un luogo come le alture dell’Atlante dove “le montagne abbracciano il cielo” e una anima libera può elevarsi spiritualmente.
Come nella canzone e come per Achille bisogna però fare i conti col proprio destino e i desideri si scontrano col fato che indirizza là nostre vite e le incanala in una determinate direzione.
--------------------------
11th June
Ten years gone
2 Audience recordings and a soundboard
..un sabato alla grande!!!
e stasera...festeggiamo ..
26th June 1977 It'll be me
--------------------------------
Over The Hills And Far Away
"Good evening. Good evening. Yeah, it's been a long time again, but we finally saved up the airfare to get back. ah We'd like to try a number out off the new album. We haven't really decided what we're gonna do at the end of it yet, so you're gonna have to bear with us. This is a thing called Over the Hills and Far Away, which is always a good place to be."
June 25, 1972 - Inglewood, CA
"Buonasera. Buonasera. Sì, è passato di nuovo molto tempo, ma alla fine abbiamo risparmiato il biglietto aereo per tornare indietro. ah Vorremmo provare un numero del nuovo album. Non abbiamo davvero deciso cosa fare "Faremo ancora alla fine, quindi dovrai sopportarci. Questa è una cosa chiamata Over the Hills and Far Away, che è sempre un buon posto dove stare".
25 giugno 1972 - Inglewood, CA
25 giugno 1972
InglewoodcircaNOIIl Forum
Disponibile nel cd How The West Was Won, pubblicato nel 2003.
Rassegna stampa: I LED ZEPPELIN sono apparsi in concerto al Forum di Los Angeles domenica sera senza un atto di supporto. È stato sicuramente in meglio per quanto riguarda il pubblico, che hanno ricevuto quasi quattro ore di musica dai loro eroi. Non vedevo una folla con tanta energia ed entusiasmo da anni.
Dal momento in cui il gruppo è uscito sul palco, la folla si è scatenata, lanciando petardi e fumando cumuli di droga. Gli Zeppelin hanno iniziato con "Immigrant Song" e "Heartbreaker" e si sono fatti strada attraverso molti dei loro più grandi successi, vecchi e nuovi. "Cane nero", "Scala per il paradiso". "Whole Lotta Love" e un sacco di altri sono stati suonati prima che il gruppo si stabilisse per tre brani acustici.
Questi sono stati seguiti da altri rocker e poi da una serie di vecchi ma chicche. Sembrava eccezionalmente strano vedere una band come i Led Zeppelin suonare i tre ingredienti degli accordi di "Louie Louie", "Hello Mary Lou", "Heartbreak Hotel", "Let's Have Party" e il loro "Rock and Roll".
In tutto, ci sono stati cinque bis perché il pubblico ha urlato e calpestato come bambini viziati finché non ha ottenuto ciò che voleva.
Mi è stato detto che il gruppo si è esibito in dieci concerti di questo calibro in 14 giorni. È facile capire l'amore dell'America per il gruppo e viceversa. Ho sentito dopo lo spettacolo che la voce di Plant stava cominciando ad andare e che Jimmy Page doveva rimanere a letto per ordine del dottore. Significa molto quando vedi un gruppo così grande come stanno mettendo così tanto nel loro spettacolo teatrale.
D. HOLLOWAY, NME 1972.
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (June 25th, 1972) -
una versione completa e aggiornata del leggendario spettacolo degli Zeppelin al Forum di Los Angeles durante il loro tour nordamericano del 1972. Questo è uno dei due spettacoli utilizzati per compilare l'album live How the West Was Won della band. La registrazione è eccellente per l'epoca e praticamente completa, manca solo una piccola parte di Going Down Slow dal medley di Whole Lotta Love. Anche se hai sentito e ami How the West Was Won, consiglio vivamente di ascoltare questo spettacolo completo se non l'hai già fatto. Ci sono alcune canzoni extra (Tangerine, Louie Louie, Thank You e Communication Breakdown) non incluse nell'album, così come Plant tra le battute delle canzoni e l'atmosfera e l'atmosfera di una folla dal vivo.
0:00 Drone
1:42 Immigrant Song
5:13 Heartbreaker
14:02 Over the Hills and Far Away
19:56 Black Dog
26:12 Since I've Been Loving You
34:57 Stairway to Heaven
46:19 Going to California
51:03 That's the Way
58:29 Tangerine
1:02:47 Bron-Y-Aur Stomp
1:08:48 Dazed and Confused
1:35:38 What Is and What Should Never Be
1:40:57 Dancing Days
1:45:07 Moby Dick
2:05:51 Whole Lotta Love (cut)
2:30:26 Rock and Roll
2:36:13 The Ocean
2:40:56 Louie Louie/Organ Solo
2:45:04 Thank You
2:53:38 Communication Breakdown
2:58:31 Bring It On Home
---------------
Led Zeppelin
Sunday, June 25, 1972
The Forum, Inglewood, California
Drone intro & applause ----------
0:13 MIC noises?
0:24 firecracker
0:40 Jimmy soundcheck
0:50 another firecracker
0:52 LZ on stage
1:42 Immigrant Song ----------
2:19 nice drum fill
3:40 solo
5:12 aaand
5:16 Heartbreaker ----------
7:22 1st solo (CUT)
7:54 2nd solo
10:15 Good Evening!
10:54 Over The Hills And Far Away (CUT) ----------
11:52 the boogieing dog
12:22 Black Dog ----------
14:59 I could be wrong (big leg woman ain't got no soul)
15:56 Aaaaah & solo
17:01 "sooo goood"
17:29 epic ending
18:37 Since I've Been Loving You ----------
19:55 wow! (actually the whole song, nvm)
21:35 the chemistry!!! magic.
27:27 Stairway To Heaven (not with the Southhampton '73 mellotron as heard on HTWWW)
------------------------
Il filmato è stato pubblicato sul canale YouTube dell'archivista dei Led Zeppelin ledzepfilm ed è il secondo film uscito da questo spettacolo, ma è anche il primo a contenere più di un semplice Heartbreaker . Kashmir , Heartbreaker e Trampled Under Foot sono tra i successi che i Led Zeppelin hanno suonato in questo spettacolo, che ora può essere visto di seguito.
SONO EMERSI OLTRE 20 MINUTI DI FILMATI INEDITI DELLO SPETTACOLO DEL 1975 DEI LED ZEPPELIN NEL MARYLAND
Questo è il primo film della serie ad emergere che contiene più di un semplice Heartbreaker.
Una nuova registrazione di 23 minuti dello spettacolo dei Led Zeppelin del 1975 nel Maryland è emersa online grazie a un fan che ha intrufolato una cinepresa da 8 mm.
Il filmato è stato pubblicato sul canale YouTube dell'archivista dei Led Zeppelin ledzepfilm ed è il secondo film uscito da questo spettacolo, ma è anche il primo a contenere più di un semplice Heartbreaker . Kashmir , Heartbreaker e Trampled Under Foot sono tra i successi che i Led Zeppelin hanno suonato in questo spettacolo, che ora può essere visto di seguito.
Il film dello spettacolo è stato inviato a ledzepfilm da Jimmy Nalley, un frequentatore di concerti che ha intrufolato la sua fotocamera Super 8 nella Sky Suite n. 1 al Capital Center. Il canale rileva inoltre che l'audio è sincronizzato con le registrazioni del pubblico anziché con la tavola armonica poiché "la tavola armonica rivela molto più di alcuni difetti".
Due clip della durata di meno di 2 minuti ciascuna da un'esibizione di Whole Lotta Love durante lo spettacolo della band del 1971 a Vancouver, in Canada, sono state pubblicate sui forum dei fan dei Led Zeppelin da un utente che si è rivolto recentemente al manico Spindle, rendendo questo il secondo pezzo di filmato d'archivio a emergono dagli spettacoli non documentati dei Led Zeppelin negli ultimi tempi.
L'etichetta underground giapponese Tarantura, specializzata in registrazioni bootleg, ha recentemente annunciato il 16 maggio che pubblicherà una registrazione bootleg dell'esibizione dei Led Zeppelin il 4 maggio 1971 a Odense, in Danimarca.
La registrazione presumibilmente include una registrazione del pubblico del 4 maggio 1971 di un'esibizione dal vivo di Four Sticks , che dovrebbe essere il momento clou. Al momento c'è solo un'esibizione dal vivo registrata nota della canzone dal nastro del pubblico della notte precedente della band a Copenaghen.
19 agosto 1971
VancouverAVANTI CRISTOCIRCAColosseo del Pacifico
Il giornalista canadese Rick McGrath ha intervistato Robert Plant nel backstage dopo il concerto, che è continuato oltre la mezzanotte fino al 23esimo compleanno di Plant. Rick condivide la sua storia:
Ah, sì, i Led Zep... la band seminale dell'heavy metal dei primi anni '70... ammettiamolo, Robert Plant era il frontman di qualsiasi ensemble rock e Jimmy Page era di gran lunga l'eroe della chitarra definitivo della sua età. Per me questo è stato The Big Time, un'intervista esclusiva con quella che probabilmente era la band più hot del mondo.
Ho avuto modo di guardare il concerto dal palco, a circa 3 metri da Page. Circa 3.000 Zephead di Seattle sono arrivati per lo spettacolo, solo per scoprire che non c'erano biglietti disponibili. Ricordo che si erano appoggiati al vetro fuori dal Pacific Coliseum fino all'ora dello spettacolo, quando i promotori hanno deciso che era più sicuro lasciarli entrare piuttosto che rischiare che si schiantassero contro il vetro... così il Colosseo si è gonfiato a circa 18.000 fan. Per due volte durante lo spettacolo hanno dovuto interrompere il concerto e spostare indietro l'attrezzatura, perché la calca dei fan davanti era così fitta che hanno iniziato a fare a pezzi il palco. Zany.
È stato uno spettacolo infernale, culminato in Dazed & Confused e per me, la più grande intervista della mia carriera di Straight!
Dopo il tumultuoso secondo bis dei Led Zeppelin ho aspettato che la folla si disperdesse e poi sono scivolato nel backstage: tanti poliziotti, qualche groupies (questi sorprendentemente più sofisticati del solito) e i volti ormai familiari che appaiono nel backstage dopo ogni concerto.
In precedenza avevo preso accordi con il manager dei Led Zeppelin, Peter Grant, per entrare e vedere il gruppo dopo il loro spettacolo. Per qualche ragione The Straight è stato l'unico media di Vancouver a ottenere un'intervista. Dopo aver aspettato circa mezz'ora, la porta si aprì, Peter guardò fuori e io mi fece segno di entrare nel camerino.
Sembravano che si stessero divertendo, così come potevano. Vancouver è stata la prima data di un lungo tour in Nord America e gli spiriti sono notevolmente aiutati se la prima notte è vincente. Immagino che 18.000 persone non possano sbagliarsi.
Una volta dentro il camerino, Peter mi ha fatto cenno di avvicinarmi a Page e Plant che erano seduti in un angolo a discutere, pensai, di una nuova canzone o parte di una vecchia. Page stava suonando e cantando e Plant ascoltava attentamente. Jones e Bonham erano nell'angolo opposto, agitandosi con le chitarre acustiche e cantando ad alta voce vecchi successi rock come "Save The Last Dance For Me", "The Bristol Stomp", ecc. Ho iniziato a parlare con Plant, Page si è unito a loro e in alcune occasioni durante l'intervista Plant si è alzato in piedi e si è unito a qualche ritornello.
Sono uscito dall'esperienza con alcune osservazioni. Primo, queste persone non sono stupide. Plant è estremamente articolato e certamente è il suo stesso uomo.
Ha idee ben precise sul suo lavoro, sul suo pubblico e sui suoi critici, ea 23 anni (il suo compleanno è arrivato durante l'intervista) è un artista esperto che è un po' intrappolato dai desideri del suo pubblico e dai limiti della propria creatività. Se premuto, si mette sulla difensiva nei confronti dei Led Zeppelin, ma questo lo trovo comprensibile. Dopotutto è l'ultima fantasia maschile....
Rick: Faceva abbastanza caldo là fuori. . .
Robert Plant: Sì, a volte fa un po' paura quando vediamo metà del palco scomparire...
Jimmy Page: È stato un po' duro.
Rick: Parliamo di quello che hai fatto dall'ultima volta che eri qui.
Plant: Siamo stati in Italia, Svizzera, Danimarca. Abbiamo fatto un tour in Inghilterra, con l'intenzione di tornare in tutti i vecchi club in cui suonavamo all'inizio. .
Rick: ....in giro per Birmingham...
Pianta: Tutti quei tipi di posti. In un certo senso è stata una mossa di successo, in altri modi è stata una perdita mortale, perché avresti suonato in posti che ospitano solo 250 persone.
Rick: Non è così che è il viaggio del club in Inghilterra? Un sacco di sale più piccole e cose del genere?
Plant: Sì, era così all'inizio. Ma c'è sempre qualcosa di più grande di un club in ogni città, una sala o qualcosa del genere. Non tanto un Colosseo, però.
Rick: E hai finito il tuo nuovo album?
Plant: L'abbiamo finito e l'abbiamo fatto a casa nostra. Bene, come è andata è stato che abbiamo usato un camion mobile per la nostra unità di registrazione e siamo andati in un vecchio maniero nel Surrey. Lì abbiamo messo tutta l'attrezzatura in una stanza e abbiamo bloccato tutti i cavi del microfono attraverso una finestra. Dritto nel furgone delle registrazioni. Quindi tutto quello che abbiamo fatto è stato registrato. A poco a poco è cresciuto fino a diventare un grande collage di numeri.
Rick: Ti piace?
Pianta: (testa annuendo): Sì. Era tutta un'altra atmosfera.
Rick: Cosa ne pensi dei Led Zeppelin III? Non sembrava che fosse come molte persone pensavano che sarebbe stato.
Pianta: Ho pensato che lo sarebbe stato anche io. Ne ero davvero felice, perché per me era solo un passo per crescere.
Rick: Beh, ha avuto una cattiva stampa. È qualcosa di cui dovremmo parlare più tardi. Ma c'è stata un'incredibile ondata di mania dei Led Zeppelin, o qualsiasi altra cosa, e avevi appena finito un tour di grande successo, e poi l'album è uscito e non è successo niente.
Plant: Sì, ma per me, personalmente, quell'album è stato sicuramente un grande passo dopo il secondo. Perché non puoi continuare a fare le stesse cose. Se lo fai, non puoi fare nulla per te stesso. Sappiamo di poter fare affidamento su cose come Whole Lotta Love ed è abbastanza facile lavorare sempre all'interno della stessa struttura. Ma chi lo fa? Solo persone che non hanno niente in testa per loro, ecco chi. E penso che il terzo album fosse una cosa essenziale, non mi interessa se ha venduto copie, perché mostrava che c'era un po' più di attaccamento a noi ed era roba del genere Shake Your Money-Maker.
Rick: Il che ti lascia nel vincolo di voler progredire, quando il pubblico non vuole che tu lo faccia.
Plant: Non oso dire che non lo vogliano, ma sembra che non siano pronti ad accettare, o anche solo a provarci perché penso che se le persone suonassero il terzo album e lo ascoltassero con la stessa quantità di giustificazione che hanno dato il secondo, potrebbero vedere cosa sta succedendo.
Rick: E i critici rock? Sembrano essere l'altro estremo. Da un lato hai il pubblico che urla Whole Lotta Love, e dall'altro un critico che dice il contrario.
Plant: Beh, un critico che è stato critico in una posizione per più di sei mesi diventa un po' arrogante, giusto? Si sente abbastanza figo. Quindi improvvisamente inizia a fare supposizioni e affermazioni che non sono sue, amico. Non puoi condannare qualcosa solo per... un critico non può dichiarare, cazzo, quello che vuole... come se andasse a un concerto, come stasera, e se ne andasse e scrivesse: "Beh, io non Non so cosa dire perché non è stato affatto bello". Per 17.000 persone andare era fottutamente troppo, ma quel ragazzo poteva farsi una bella reputazione per averlo denigrato. E purtroppo quello sembra essere il sistema generale della critica.... farsi un nome. Invece di trasporre semplicemente ciò che accade e dire che è stato accettato, improvvisamente iniziano a diventare un'entità per se stessi, invece di un corriere per le persone.
E proprio mentre una nuova società sta crescendo e si sta muovendo, dobbiamo eliminare tutte queste vecchie stronzate e dobbiamo essere leali gli uni con gli altri. Perché se prendiamo tutti questi atteggiamenti blasoni in una fase iniziale in cui stiamo ancora cercando di dimostrare a molte persone che è una cosa sana e positiva e continuano a strapparci dentro, beh, sarà rovinato prima ancora arrivato a metà. Perché quell'atteggiamento non si ferma solo alla musica, ma va ovunque. E quell'atteggiamento di qualcuno in grado di influenzare qualcun altro è aperto a qualcuno senza talento ma una penna e un lavoro. E mi preoccupa, davvero, perché non lo vedo solo per noi, lo vedo per le persone che ammiro davvero. Hanno dato qualcosa e stanno lavorando sodo. E le persone lo stanno scavando, escono e ne traggono una certa soddisfazione.
Rick: Dovrei essere d'accordo, anche se sono stato accusato della stessa cosa in alcune occasioni.
Plant: Beh, devi solo essere onesto.
Rick: Giusto, il modo in cui la vedo io è che un critico non va bene a meno che non sia onesto con se stesso. E se ha cose costruttive da dire. Questo fa parte della critica. Dovrebbe aiutare più che ostacolare.
Plant: Sì, ma cose come Rolling Stone sfuggono di mano. Anche in Inghilterra la gente lo compra perché è in circolazione da così tanto tempo. Diventa un'abitudine. E quello che leggono è qualcos'altro, amico. Perché è sempre giù, giù, giù. Perché non smettono tutto questo e iniziano a essere gentili? È una cosa così difficile da fare?
Rick: Sì, ma ci sono dentro per i soldi e le polemiche vendono sempre più che buone notizie.
Plant: Sì, ma ci siamo anche noi per un dollaro, in una certa misura. Ma usciamo e non ce ne sono di cattivi. Le persone potrebbero lanciare una fottuta bottiglia e sarebbe comunque bello perché sono lì e la cosa le spinge a farlo. Quindi vai semplicemente con esso.
Rick: Stasera hanno strappato le porte davanti a questo posto.
le conseguenze...
Plant: Hanno mangiato dei buoni cereali per la colazione oppure hanno catturato energia nei capelli lunghi. Mi chiedo se qualcuno di loro fosse nella tua cosa di Gastown. Ne abbiamo sentito parlare, ma vedi, quando sei nella nostra posizione, amico, sei in così tanti fottuti posti in così poco tempo e tutti guarderanno questo, e la gente continua a venire e dire cosa ne pensi loro dicono questo e cosa ne pensi di loro che dicono quello? La metà delle volte ti manca o semplicemente non sai nemmeno che c'è. Perché se vieni colpito da queste cose, beh, vai sul palco tremando, più o meno.
Rick: Ho notato che l'atto teatrale è cambiato da quando eri qui l'ultima volta. Sembra di tornare a una cosa hard rock e blues.
Plant: Beh, non vuole cambiare, è solo come va. Domani è un altro giorno. È come con gli album. La gente dice "Segui lo stesso schema di prima?" E tu parli del terzo album. Il terzo album, per me, è stato una delusione nel modo in cui è stato accettato perché non gli è stata data abbastanza possibilità.
Dopo Heartbreaker e portalo a casa. E tuono, che era quello che era. Quindi diciamo di provare questo per le dimensioni e ho pensato che mentre lo stavamo facendo che sarei stato in grado di entrare un po' di più dentro di me e dare un po' di più all'album. Ho pensato che fosse tutto così. Ne ero soddisfatto, e ora lo giocherei senza esitazione e lo scaverei. E non puoi sempre farlo con un album che hai suonato un milione di volte. Ma ho davvero pensato che si sarebbe alzato e poi tutti hanno detto, beh, no, e l'avrebbero lasciato e poi sarebbero tornati tra un paio di settimane e avrebbero detto, beh, possiamo vedere. . .ma comunque, pensiamo che sia la cosa migliore. Ma questo è ciò che la gente dice perché il tuono semplice e pesante è molto più facile da assimilare, molto più facile reagire in ogni modo. Ma non puoi semplicemente farlo, altrimenti diventi stagnante e '
E l'intera scena musicale ora è che non abbiamo seguito Sam the Sham, non abbiamo seguito tutte quelle persone. Siamo venuti qui e nessuno sapeva chi fossimo e non stavamo seguendo niente. Non stavamo dicendo "Per noi è Gary Puckett" e vieni qui. . .sai cosa intendo? Ed è solo suonando ciò che dovevamo fare, con tutte le stronzate che abbiamo ottenuto, che la gente ha detto abbastanza bene. E qualsiasi cosa possiamo fare di nuovo su un album penso sia una buona mossa.
Rick: Che direzione sta prendendo il tuo nuovo materiale?
Plant: È molto diverso, perché avere quel posto in campagna... è quel vecchio cliché su un posto in campagna... ma è stato davvero fantastico. I microfoni che entrano dalle finestre e un fuoco che si accende nel focolare e le persone che entrano con tazze di tè e dolci e le persone che inciampano sui cavi, e l'intera faccenda è il caos più totale. I tamburi di Bonzo sono in sala, nell'androne, con un microfono appeso al soffitto. E cose così. E tutti stanno andando... e abbiamo preparato un altro set di batteria e io suonavo la batteria... ed è stata una bella sensazione, e l'abbiamo fatto facile come una torta. Quindi questo album ha molto sentimento.
Rick: Tu scrivi i testi. Come li porti alla musica? Li inventi come va la musica, o cosa?
Plant: A volte, come adesso, ci sono alcune cose. Come se fossimo andati a Milano, e c'era un grande festival musicale con il contributo di persone provenienti da tutti i paesi. Vanno in giro e siamo venuti solo per un concerto. E ci è stato detto che era una cosa interessante e anche se c'era una reputazione per le bottiglie lanciate a Roma, ci avevano assicurato che non sarebbe successo a noi. Ad ogni modo, abbiamo iniziato a suonare in una grande arena per ciclisti, e stavano fischiando tutti gli altri, e non appena siamo saliti sul palco, ho notato del fumo in fondo all'arena. E c'è tutto questo fumo e ci sono i vigili del fuoco dietro di noi e stavo dicendo "fuoco! fuoco!" nel mio miglior italiano.
Ad ogni modo nessuno si è accorto di me e siamo andati avanti per circa un quarto d'ora e il fuoco si era diffuso tutt'intorno a noi. E mi sono girato e ho guardato tutti e Peter (Grant, il manager), i suoi occhi erano diventati tutti grandi e rossi. E tutti improvvisamente tossivano. All'improvviso sono apparse persone con maschere e cose del genere e all'improvviso sono esplose bombe, ovunque. E tutto ciò che sto facendo è che lo faccio da sette anni e lo sono. . . che ore sono?
Rick: Mezzanotte.
Pianta: ora ho 23 anni.
Rick: Il tuo compleanno? Bene, permettimi di essere il primo a congratularmi con te (ci stringiamo la mano).
Plant: E così sono passati sette anni e all'improvviso ho scoperto che siamo stati lacrimogeni. Così ho fatto venire un ragazzo italiano e gli ho detto di dirlo a tutti (Robert increspa le labbra e soffia diverse volte). E tutti stanno soffiando. E tutti stavano semplicemente seduti, tornando e scavando. E stavo diventando così non potevo cantare, e la sensazione, se sei mai stato gasato lacrimogeno, è che se ti muovi, hai 15.000 bambini che andranno fuori di testa. Quindi non ti muovi e diventi così nauseato. Ad ogni modo, alla fine si sciolse e c'erano bambini che correvano dappertutto.
C'erano 250 assaltatori lì, in fila, e mi sono dimenticato di dirtelo, quando siamo arrivati lì, c'erano dei carri lungo la strada, e c'erano tutti questi ragazzi in fila davanti alla porta d'ingresso. Così sono saltato fuori dall'auto e stavo salutando e gridando e controllando le divise e camminando su e giù per i ranghi andando (fa facce) e ho visto qualcosa che non avevo mai visto prima, perché erano completamente privi di qualsiasi cosa umana. Mi hanno semplicemente guardato come per dire "Obiettivo numero uno" o qualcosa del genere.
E all'improvviso tutti stavano correndo. E i ragazzi sono venuti di corsa sul palco, ci siamo separati e siamo corsi lungo un passaggio sotto l'arena ciclistica. E poi hanno gasato il passaggio. Quindi Peter, che non può correre molto veloce, era nei guai. Quindi abbiamo trovato una stanza e ci siamo barricati dentro. Siamo entrati in un armadio medico e abbiamo avuto tutte queste armi e roba del cazzo. Stavano facendo perdere i sensi ai roadie. Avevamo un'infermiera e un po' di ossigeno e guardavamo fuori dalla finestra nelle strade e c'erano combattimenti e sparatorie e macchine che venivano distrutte e spinte contro gli alberi e l'intera faccenda era come una guerra. Ed è stato perché siamo saliti sul palco. Ma non era quella la vera ragione di tutto. C'erano 250 persone che semplicemente non sapevano cosa cazzo stesse succedendo. 15.000 persone stanno saltando in aria cercando di sfuggire ai fottuti gas lacrimogeni e non lo fanno
E mentre tornavamo in macchina al fottuto albergo, intorno alle auto distrutte e alle risse e tutto il resto, c'erano ospedali lungo la strada fino al centro di Milano. Non ho mai visto niente del genere.
E la mattina dopo mi sono alzato e ho fatto tradurre i documenti e l'autista e ci hanno detto che i bambini avevano causato una rivolta e la polizia aveva dovuto trasferirsi e fare gli onori del cazzo. La gente ha perso la vista. Ho pianto per giorni e giorni e per tutto quello che ci penso, o penso a qualcosa di gentile, ho persino visto un film sciocco con Cary Grant, e lui diceva cosa deve fare l'uomo per essere uomo, e io stavo fottutamente pianto. Perché mi ha semplicemente colpito e se mai dovessi essere in America tutto ciò che qualcuno deve fare è dire. "Sei un ragazzo o una ragazza" e mi tufferò a lui, cazzo. Perché è una reazione animale. Sono già stato in una trappola una volta.
E so che non è solo perché siamo radicali o rock 'n' roller. È perché non c'è nessuno che capisca. E la nostra parte della recinzione sta andando laggiù e dice "Fuck That", e quella parte viene e dice "Up Yours", ed è la cosa sbagliata, sai. I concerti dovrebbero essere in un posto due volte più grande e tutti dovrebbero portare i propri genitori. E poi possiamo metterlo insieme. Quello che serve è più un ponte tra le due parti, e nel Milan. Che cosa hai intenzione di fare? - - R. McGrath.
-- Nota a piè di pagina: l'arena pericolosamente sovraffollata ha provocato alcuni danni al palco e lesioni. Oltre 3.000 fan senza biglietto hanno tentato di assaltare i cancelli causando il ferimento di 35 giovani e due agenti di polizia. Durante il tour di follow-up del gruppo nel 1972, i funzionari di Vancouver si rifiutarono di concedere una licenza per il loro concerto programmato, dopo che i biglietti erano praticamente esauriti.
---------------------
LE CLIP DI UN INEDITO SPETTACOLO DEI LED ZEPPELIN DEL 1971 STANNO EMERGENDO ONLINE
Alcuni nuovi frammenti del passato: Whole Lotta Love Medley - Vancouver, 19 agosto/1971
Questa era la clip precedente emersa di Rock and Roll.
L'utente ha anche condiviso la scaletta dello spettacolo.
Tre nuovi frammenti dello spettacolo dei Led Zeppelin del 1971 a Vancouver, in Canada, sono emersi online dopo che un utente li ha portati alla luce da una vecchia collezione.
Due clip della durata di meno di 2 minuti ciascuna di Whole Lotta Love sono state pubblicate sui forum dei fan dei Led Zeppelin da un utente che si è rivolto al manico Spindle il 15 giugno, dopo aver precedentemente preso una pausa di due anni dalla condivisione di una clip dall'inizio di Rock & Roll nel 2020. Un momento clou particolare mostra la band che esegue Boogie Mama come parte di una sequenza mista durante Whole Lotta Love , che secondo Spindle è stato il bis dello spettacolo.
Nel loro post originale del 2020, Spindle ha scritto: "Ho controllato la scaletta per lo spettacolo del 19 agosto 1971 a Vancouver e sono sicuro che non l'hanno fatto bene. Il mio ricordo è che hanno cantato "Gallows Pole" e SETLISTFM non lo menziona nemmeno. Inoltre nessuna menzione di "Rock & Roll", ma l'hanno cantata al bis.
Nessun ricordo di "Friends" o "Tangerine" suonati. Mi sono perse le prime due canzoni del set”.
Spindle ha anche menzionato che c'era "un po' di lavoro" da fare sui suoi nastri dello spettacolo, che sono rimasti in deposito per 50 anni, prima di scomparire per due anni. Hanno condiviso la scaletta come ricordano dalla loro memoria, che può essere vista di seguito.
Prima canzone sconosciuta
Seconda canzone sconosciuta
Scalinata verso il cielo
Andare in California
Questo è il modo in cui
Da quando mi sono innamorato di te
Cane nero
Disorientato e confuso
Interruzione della comunicazione
Cos'è e cosa non dovrebbe mai essere
Giorno della celebrazione
Palo della forca
Whole Lotta Love (medley di 20 minuti tra cui Boogie Chillen' , That's Alright , Mess Of Blues , Honey Bee , Sittin' e Thinkin' )
Pausa bis
Canzone sconosciuta
Rock and roll
L'etichetta underground giapponese Tarantura, specializzata in registrazioni bootleg, ha recentemente annunciato il 16 maggio che pubblicherà una registrazione bootleg dell'esibizione dei Led Zeppelin il 4 maggio 1971 a Odense, in Danimarca.
La registrazione presumibilmente include una registrazione del pubblico del 4 maggio 1971 di un'esibizione dal vivo di Four Sticks , che dovrebbe essere il momento clou. Al momento c'è solo un'esibizione dal vivo registrata nota della canzone dal nastro del pubblico della notte precedente della band a Copenaghen.
Led Zeppelin: ecco una “Whole Lotta Love” tutta diversa
La conoscete a memoria, eppure questa versione non vi sarà familiare: ritrovata da Jimmy Page, farà parte delle ristampe dei dischi della band fuori il 3 giugno
Questa versione di Whole Lotta Love è il mix nato dalla notte stessa in cui la registrammo, quindi non ha nessuno degli overdub che tutti hanno ben presenti. Quando gli ascoltatori la sentiranno penseranno “Ah sì, è la versione originale”, e invece all’improvviso si renderanno conto che non è così.
Così Robert Plant commenta il “rough mix” di Whole Lotta Love che farà parte della ristampa di Led Zeppelin II in uscita la prossima settimana (e precisamente il 3 giugno) insieme al debutto e a Led Zeppelin III, prima parte di una colossale iniziativa di ripubblicazione degli album in studio della band inglese che conterranno nella nuova versione anche brani in versione alternativa, come questa Whole Lotta Love, insieme a inediti come l’annunciata La La.
Proprio il rough mix di Whole Lotta Love era circolato brevemente nei giorni scorsi ma era subito stato rimosso da YouTube: ora ne possiamo apprezzare il clip creato a partire da immagini di repertorio risalenti all’apice della “Led Zeppelin mania”. Dice Jimmy Page, che si è occupato del lavoro di archivio che ha portato al recupero dei materiali rari inclusi nelle ristampe, a proposito del brano:
Si può ascoltare la canzone mentre cresce. Devono esserci state cinque o sei altre take di Whole Lotta Love che non sono presenti. Ma è il prendere forma che è di per sé interessante: perché con questa versione in particolare si sente che non avevamo raggiunto il top ma ci eravamo molto, molto vicini.
SPETTACOLO INEDITO DEI LED ZEPPELIN "HOLY GRAIL" DEL TOUR DEL 1971 DA PUBBLICARE COME BOOTLEG
Rare versioni live di Four Sticks and Gallows Pole in arrivo.
Un nuovo bootleg dei Led Zeppelin sarà presto rilasciato nei prossimi mesi.
L'etichetta underground giapponese Tarantura, specializzata in registrazioni bootleg, ha annunciato il 16 maggio che pubblicherà una registrazione bootleg dell'esibizione dei Led Zeppelin il 4 maggio 1971 a Odense, in Danimarca.
Nota per la sua pubblicazione di registrazioni di alta qualità e spesso di confezioni stravaganti, l'etichetta è responsabile di molte delle importanti uscite dei Led Zeppelin, incluso il cofanetto di 19 CD A Week For Badgeholders che conteneva gli spettacoli della band a Los Angeles del 1977.
Secondo una pagina Facebook gestita da un collezionista specializzato in titoli rari e bootleg dal Giappone, "L'etichetta Tarantura è molto orgogliosa di annunciare che il concerto completo dei Led Zeppelin, che non è mai stato in circolazione prima, uscirà a breve".
“È un vero Santo Graal, poiché è lo spettacolo Odense del 4 maggio 1971 che è stato accumulato per oltre 51 anni! La sorpresa più grande, a parte l'ottima qualità del suono, è che il nastro contiene versioni live di Four Sticks and Gallows Pole, eseguite solo il giorno prima al famoso spettacolo di Copenaghen il 3 maggio 1971", si leggeva nel post ora nascosto (per Notizie Led Zeppelin ).
La presunta inclusione di una registrazione del pubblico del 4 maggio 1971 di un'esibizione dal vivo di Four Sticks sarebbe probabilmente il momento clou del nastro, poiché attualmente esiste solo un'esibizione dal vivo registrata nota della canzone dal nastro del pubblico della notte precedente della band a Copenaghen.
In precedenza, circolavano diverse foto online di copie CDR di due dischi di una registrazione dichiarata dello spettacolo del 4 maggio 1971 registrata da qualcuno chiamato "The Kif Man", nonché una cassetta dello stesso spettacolo etichettata "Kifcord Tapes". ”.
Per quanto riguarda se la registrazione provenga o meno dalla stessa fonte delle copie CDR, il collezionista non ha potuto confermare, ma ha scritto che “[pensa] che questi CDR potrebbero provenire da un maestro che ora è nelle mani dei nostri amici giapponesi. "
Anche l'editore di Tight But Loose e archivista di Zeppelin Dave Lewis ha commentato su Facebook che "sembra essere una scoperta" dopo che la notizia è stata diffusa.
Detto questo, Tarantura non ha ancora condiviso dettagli aggiuntivi, anche se ulteriori informazioni dovrebbero essere rilasciate presto.
Intanto, ecco l'elenco delle canzoni eseguite dai Led Zeppelin durante il loro tour del 1971, che dà un'indicazione delle registrazioni che potremmo ottenere nel bootleg:
Canzone dell'immigrato
rubacuori
Da quando mi sono innamorato di te
Disorientato e confuso
Cane nero
Giorno della celebrazione
Scalinata verso il cielo
Mandarino
Questo è il modo in cui
Cos'è e cosa non dovrebbe mai essere
Quattro bastoni
Palo della forca
Tutto Lotta Amore
Interruzione della comunicazione
Odense, Danimarca 1971 (Forum Fyens)
-------------------------------------------
June 21st - Mike the Mike 6-21-77 (Winston Remaster)
June 22nd - Second Night At The Forum (Scorpio)
June 23rd - For Badgeholders Only (Dragonfly Vinyl and Scorpio)
June 25th - Mike the Mike 6-25-77 (Winston Remaster)
June 26th - Take The High Road (Dadgad)
June 27th - Last Sunset in LA (Dadgad)
Stairway had to be removed due to copyright (I would've used the version from the 23rd FYI), and the editing isn't 100% flawless, but I did the best I could based on what I was given. Hope you all enjoy!
This compilation uses all six shows from the LA run. To hear a compilation using only the Mike Millard tapes (minus some occasional patching here and there), check out this version: https://youtu.be/JGtWkZUZwbg
0:00 Intro - 21st
1:22 The Song Remains The Same - 21st
7:01 The Rover/Sick Again - 23rd
13:52 Nobody's Fault But Mine - 23rd
21:13 In My Time of Dying - 22nd
36:02 Since I've Been Loving You - 23rd
46:49 No Quarter - 23rd
1:19:05 Ten Years Gone - 23rd
1:29:51 The Battle of Evermore - 27th
1:36:41 Going to California - 27th
1:42:44 That's Alright Mama - 26th
1:46:01 Going Down South - 27th
1:47:13 Black Country Woman - 21st
1:48:57 Bron-Y-Aur Stomp (incl. Dancing Days) - 27th
2:01:31 White Summer/Black Mountain Side - 21st
2:10:12 Kashmir - 21st
2:21:14 Trampled Underfoot - 27th
2:31:27 Over the Top (w/ Keith Moon) - 23rd
2:50:42 Over the Hills and Far Away 22nd
2:58:37 Heartbreaker - 21st
3:07:43 Guitar Solo - 22nd
3:24:44 Achilles Last Stand - 22nd
3:35:24 Whole Lotta Love/Rock and Roll (w/ Keith Moon) - 23rd
3:42:47 Communication Breakdown - 25th
3:47:01 It'll Be Me - 26th
-------------------
The Dogs of Doom: come un gruppo di fan appassionati ha rivoluzionato il mondo dei Led Zeppelin
PUBBLICATO DA: LEDZEPNEWS 19 GIUGNO 2021
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (June 26th, 1977) - 8mm film (Source 1) -
Oltre al nastro Pop di Atlanta e al nastro del 7 novembre 1969, i The Dogs of Doom hanno anche pubblicato una registrazione dello spettacolo dei Led Zeppelin del 18 gennaio 1975 a Bloomington , una nuova fonte di pubblico per lo spettacolo della band a Sydney il 27 febbraio 1972 e in precedenza fotografie inedite della performance della band a Los Angeles il 22 giugno 1977 .
Il gruppo si è anche dilettato con la pubblicazione di video, inclusa una compilation del 1977 "Badgeholder Blues".
È probabile che i fan dei Led Zeppelin abbiano familiarità con le modifiche video di LedZepFilm rilasciate attraverso il loro canale YouTube. Questi brevi clip sono straordinariamente sincronizzati con le registrazioni dal vivo.
"Tutto si riduce a un'immensa conoscenza della band, del loro spettacolo teatrale e dei miei molti anni di esperienza musicale", afferma LedZepFilm.
“Dopo un po' inizi a vedere schemi nei loro spettacoli di luci (soprattutto negli anni successivi), movimenti scenici, strumentazione, abiti, ecc. e questo contribuisce immensamente al processo di sincronizzazione di tutti questi film. Ero piuttosto un dilettante ai tempi - quando il filmato 8mm di Bath 1970 è caduto, è stato un vero macellaio - ma sono migliorato e sono molto contento di dove mi trovo con il mio lavoro ora. "
La "serie della liberazione" ha realizzato, in una manciata di mesi, ciò che le etichette bootleg giapponesi come l'Empress Valley hanno impiegato anni per acquistare, masterizzare e pubblicare nel mercato grigio delle registrazioni live del paese.
Abbastanza sicuro, Empress Valley ha tenuto d'occhio le attività del gruppo. The Dogs of Doom ha pubblicato la registrazione dell'esibizione dell'Atlanta Pop Festival del 1969 dei Led Zeppelin il 6 febbraio. Empress Valley aveva prodotto le proprie copie in CD della registrazione entro il 12 febbraio, con copie in vendita nei negozi di dischi giapponesi entro il 19 febbraio.
"La prima volta che sono stato contrabbandato, mi sono offeso", afferma LedZepFilm. "Era un progetto video della Royal Albert Hall che ho creato e quando ho visto che un'etichetta bootleg giapponese ci guadagnava, mi sono sentito scoraggiato".
“Era il 2014, ma ora non mi interessa davvero cosa fanno le etichette. Ho accettato che, indipendentemente da ciò che qualcuno pubblica, ci sarà qualcuno incline a contrabbandare. L'intento del nostro gruppo è di condividere liberamente questi materiali e ciò che viene fatto è francamente fuori dal nostro controllo".
Il gruppo Dogs of Doom è diventato una nuova fonte di registrazioni dei Led Zeppelin inedite. In precedenza, i fan dovevano fare affidamento sul ritmo lento delle pubblicazioni ufficiali, sull'uscita semestrale di album bootleg giapponesi o su rari incidenti di fan che inciampavano nelle loro vecchie registrazioni e le pubblicavano online da soli.
Ora, questo gruppo di fan ha professionalizzato quell'ultima fonte. Invece di lasciare le cose al caso, ad esempio i tapering che scoprono film nelle loro soffitte o nei capanni del giardino, i membri di The Dogs of Doom setacciano Internet e altri luoghi alla ricerca di segni di materiale inedito dei Led Zeppelin nella speranza di poterlo finalmente liberare per altri per divertirsi.
"Molte di queste persone non si rendono conto del valore di ciò che hanno", dice LedZepFilm, "ecco perché gemme come Atlanta Pop e il film 8mm di Cleveland del 1977 hanno portato persone come noi a uscire, e generalmente i tapers sono molto felici di vedere il loro lavoro riceve un'accoglienza così calorosa.
Lloyd Godman ha filmato parte della performance dei Led Zeppelin il 25 febbraio 1972 ad Auckland, in Nuova Zelanda. Ha pubblicato alcuni screenshot del filmato online ed è stato contattato da un membro di The Dogs of Doom in merito alle foto, ha detto a RNZ .
“Ha detto: 'Senti, se è tratto da un film, abbiamo rintracciato una copia della colonna sonora di quel concerto'. E lui ha detto 'Possiamo provare a sincronizzarlo?'"
Abbastanza sicuro, il gruppo ha pubblicato il filmato sincronizzato online il 24 febbraio.
I metodi esatti utilizzati dal gruppo sono tenuti da vicino, con i membri non disposti a discutere esattamente come sono riusciti a rintracciare e rilasciare registrazioni potenzialmente preziose.
"Sarebbe una bugia dire che non abbiamo molte cose straordinarie su cui stiamo lavorando in cantiere", afferma LedZepFilm.
"Se vedremo tutto pubblicato o meno, direi di no - sfortunatamente, tra i nastri persi (abbiamo trovato tracce su nastri perduti da tempo per Portland 1970, Philadelphia 1970, Syracuse 1971 e altri), accumulati (Perth 1972, Greensboro 1977, riprese in 8 mm alla Pontiac Silverdome) e protagonisti inattivi, è difficile dire che tutto verrà fuori. Questo non vuol dire che continueremo a provare, però!”
"Non potrei essere più felice della risposta dei fan per quello che stiamo facendo", aggiunge. "Sono il motivo per cui lo stiamo facendo, ed è giunto il momento che ci sia un flusso costante di nuovi materiali piuttosto che finisca nelle mani degli accumulatori".
Il gruppo Dogs of Doom è ansioso di ascoltare tutti i fan dei Led Zeppelin che potrebbero avere contatti su registrazioni non circolate della band. Non chiedono il pagamento per il rilascio del materiale e restituiscono i nastri originali alla loro fonte.
------------------------
Dall'inizio del 2021, una tranquilla rivoluzione si sta svolgendo all'interno dei forum e delle chatroom che fungono da ritrovo online per i fan dei Led Zeppelin.
Un appassionato gruppo di collezionisti ha pubblicato una tempesta di registrazioni audio, filmati video e fotografie inaudite, mettendo in vergogna le limitate uscite ufficiali del cinquantesimo anniversario dei Led Zeppelin.
Questo gruppo, che condivide il suo nome con la sua chatroom Discord "The Dogs of Doom", ha pubblicato molte registrazioni di interesse per i fan, tra cui l'unica registrazione nota dell'esibizione dei Led Zeppelin del 5 luglio 1969 all'Atlanta International Pop Festival e la prima esibizione live registrata di "Bring It On Casa" dal 7 novembre 1969 a San Francisco.
L'accesso al server del gruppo su Discord rivela una conversazione rotolante e veloce piena di battute e meme dei membri della band dei Led Zeppelin.
Il tono può essere spensierato, ma la manciata di membri del gruppo Dogs of Doom che ha lavorato instancabilmente su queste uscite parlano reverenzialmente del loro lavoro.
"Siamo tutti grandi fan degli Zeppelin, e penso che siamo tutti un po' frustrati dalla mancanza di output della band dopo il loro cinquantesimo anniversario", dice il membro del gruppo noto come "Z", che pubblica anche filmati sincronizzati dei Led Zeppelin onlin e sotto il nome utente "LedZepFilm".
"L'obiettivo è abbastanza semplice - raggiungere quanti più tapers, fotografi e filmisti possibili - nuovi ed esistenti - per rilasciare più materiale possibile alla comunità dei Led Zeppelin", continua.
"Siamo stati fortunati ad avere un decente arretrato di materiale per sostenere la serie liberation negli ultimi mesi, ma non posso garantire una nuova uscita ogni settimana: rimarrà una serie in corso man mano che troveremo altro materiale. ”
Le uscite del gruppo, che hanno definito la loro "serie liberation", hanno compensato la mancanza di uscite live ufficiali dei Led Zeppelin.
La band ha pubblicato per l'ultima volta materiale live inascoltato nel 2016, quando un'edizione ampliata di The Complete BBC Sessions includeva otto brani inediti.
La ripubblicazione del 2018 della registrazione live del 1972 How The West Won ha persino rimosso il materiale presente nella sua uscita originale nel 2003. Jimmy Page ha detto a Mojo Magazine al momento della ri-uscita dell'album che ha deciso di non aggiungere canzoni inedite perché non voleva "casinare con l'album. ”
I fan avevano sperato che altro materiale dal vivo ufficiale venisse pubblicato come parte delle celebrazioni 2018 per il cinquantesimo anniversario della formazione dei Led Zeppelin.
I commenti fatti da Page che promettevano "all sorta di sorprese" hanno suscitato l'interesse dei fan, ma l'anniversario ha portato a materiale ufficiale limitato a un singolo in vinile da 7" con due mix alternativi di tracce da studio, un coffee tabl ufficiale e book e uno snowboard Led Zeppelin da 749 dollari.
Il ritmo implacabile delle uscite di Dogs of Doom, con nuovi nastri che emergono quasi settimanalmente ad un certo punto, è stato l'evento più significativo degli ultimi anni per molti fan dei Led Zeppelin che sono stati affamati per nuovi contenuti.
L'uscita di febbraio del nastro Atlanta Pop è stato un momento fondamentale per il gruppo. È stato il primo show del tour statunitense dei Led Zeppelin del 1969 ad emergere dopo che un nastro dello show di San Bernardino dell'8 agosto 1969 è stato pubblicato nel 1994.
"Mi sono imbattuto in questo nastro mentre cercavo indizi nell'area di Dallas", dice giugno72, un altro membro del gruppo. "Ho trovato qualcuno che ha menzionato di partecipare e registrare il Texas Pop festival, e mentre discuteva [quello] ulteriormente [lui] ha rivelato di aver partecipato all'Atlanta Pop festival all'inizio dell'estate, e di aver registrato alcuni artisti tra cui i Led Zeppelin. ”
"Il taper ha impiegato solo una settimana per condividere i suoi nastri con noi, e il giorno dopo averli ricevuti abbiamo pubblicato la registrazione dei Led Zeppelin. L'unica condizione che abbiamo avuto dal taper per quanto riguarda l'uscita delle sue registrazioni era che non condividessimo il suo nome, a cui abbiamo obbligato visto la generosità che aveva nel condividere ciò che aveva. ”
"Questo era il nastro che aveva ufficialmente lanciato la serie liberation, un'idea su cui avevamo rimuginato da quando avevamo pubblicato alcune registrazioni audio inascoltate e 8mm nel 2020. ”
Oltre al nastro Atlanta Pop e al nastro del 7 novembre 1969, i Dogs of Doom hanno anche pubblicato una registrazione dello show dei Led Zeppelin del 18 gennaio 1975 a Bloomington, nuova fonte di pubblico dello show di Sydney del 27 febbraio 1972 e in precedenza ho visto le fotografie della band 22 giugno 1977 performance a Los Angeles.
Il gruppo si è anche dilettato nelle uscite video, tra cui una compilation "Badgeholder Blues" del 1977.
I fan dei Led Zeppelin avranno probabilmente familiarità con i video edit dei LedZepFilm dei filmati pubblicati attraverso il loro canale YouTube. Questi brevi clip sono impressionantemente sincronizzati con registrazioni dal vivo.
"Tutto si riduce ad un'immensa conoscenza della band, del loro spettacolo teatrale e della mia pluriennale esperienza musicale", dice LedZepFilm.
"Dopo un po' si iniziano a vedere schemi nei loro spettacoli di luce (soprattutto negli anni successivi), movimenti scenici, strumentazione, outfit, ecc e questo contribuisce immensamente al processo di sincronizzazione di tutti questi film. Ero un dilettante ai tempi - quando il filmato di 8 mm di Bath 1970 è uscito, è stato un vero macellaio - ma sono migliorato, e sono molto soddisfatto del mio lavoro ora. ”
La "serie liberazione" ha, in pochi mesi, realizzato ciò che le etichette bootleg giapponesi come Empress Valley hanno impiegato anni per acquistare, padroneggiare e pubblicare nel mercato grigio delle registrazioni live del paese.
Certo, Empress Valley ha tenuto d'occhio le attività del gruppo. I Dogs of Doom hanno pubblicato la registrazione dell'esibizione dell'Atlanta Pop Festival del 1969 dei Led Zeppelin il 6 febbraio. Empress Valley aveva prodotto il proprio CD copie della registrazione entro il 12 febbraio, con copie in vendita nei negozi di dischi giapponesi entro il 19 febbraio.
"La prima volta che sono stato contrabbando, mi sono offeso", dice LedZepFilm. "Era un progetto video della Royal Albert Hall che ho creato, e quando ho visto che un'etichetta di bootleg giapponese ci stava facendo soldi, mi sono sentito scoraggiato. ”
"Era il 2014, ma ora davvero non me ne frega niente di quello che fanno le etichette. Ho accettato che, qualunque cosa qualcuno faccia uscire, ci sarà qualcuno che è incline a contrabbando. L'intento del nostro gruppo è quello di far condividere liberamente questi materiali, e ciò che ne viene fatto è francamente fuori dal nostro controllo. ”
Il gruppo The Dogs of Doom è diventato una nuova fonte di registrazioni dei Led Zeppelin precedentemente inascoltate. In precedenza, i fan dovevano affidarsi al ritmo lento delle uscite ufficiali, all'uscita semestrale di album bootleg giapponesi o rari incidenti di fan che si imbattono nelle loro vecchie registrazioni e li pubblicano online.
Ora, questo gruppo di fan ha professionalizzato l'ultima fonte. Invece di lasciare le cose al caso – ad esempio i taper che scoprono film nelle loro soffitte o nei capannoni da giardino – i membri di The Dogs of Doom perlustrano internet e altri luoghi in cerca di segni di materiale inedito dei Led Zeppelin nella speranza di poter evadere liberalo finalmente per gli altri da godere.
"Molte di queste persone non si rendono conto del valore di ciò che hanno", dice LedZepFilm, "è per questo che gemme come Atlanta Pop e il film 8mm di Cleveland del 1977 hanno portato fuori persone come noi, e generalmente i taper sono molto felici di vedere il loro lavoro diventare s uch un caldo ricezione. ”
Lloyd Godman ha filmato parte dell'esibizione dei Led Zeppelin del 25 febbraio 1972 ad Auckland, Nuova Zelanda. Ha pubblicato alcuni screenshot del filmato online ed è stato contattato da un membro di The Dogs of Doom riguardo alle foto, ha detto a RNZ.
"Ha detto: 'Guarda, se questo è tratto da un film, abbiamo rintracciato una copia della colonna sonora di quel concerto'. E lui disse: "Possiamo provare a sincronizzarlo? ""
Certo, il 24 febbraio il gruppo ha pubblicato online il filmato sincronizzato.
Gli esatti metodi usati dal gruppo sono tenuti strettamente, con i membri non disposti a discutere esattamente come sono riusciti a rintracciare e pubblicare registrazioni potenzialmente preziose.
"Sarebbe una bugia dire che non abbiamo molte cose sorprendenti su cui stiamo lavorando nel gasdotto", dice LedZepFilm.
"Se vedremo tutto pubblicato o meno, direi di no - purtroppo, tra nastri perduti (abbiamo trovato piste su nastri perduti da tempo perduti per Portland 1970, Philadelphia 1970, Syracuse 1971 e altro), accumulato (Perth 1972, Greensboro 1977, 8mm filmato alla Pontiac Silverdome), e piste inattive, è dura per dire che assolutamente tutto si farà strada. Questo non vuol dire che continueremo a provarci, però! ”
"Non potrei essere più felice della risposta dei fan da quello che stiamo facendo", aggiunge. "Sono loro il motivo per cui lo stiamo facendo, ed è ora che ci sia un flusso costante di nuovi materiali piuttosto che finire nelle mani di accumulatori. ”
Il gruppo dei Dogs of Doom è ansioso di sentire qualsiasi fan dei Led Zeppelin che potrebbe aver guidato le registrazioni non circolate della band. Non cercano pagamento per il rilascio del materiale e restituiscono i nastri originali alla loro fonte.
"Se avete registrazioni, fotografie o filmati dei Led Zeppelin che avete scattato - che circoli o meno, poiché sono benvenuti aggiornamenti - inviateci un messaggio a dogsofdoomliberations@gmail. com," dice LedZepFilm.
Una delle fotografie dei Led Zeppelin che si esibiscono a Los Angeles il 22 giugno 1977 pubblicata dai The Dogs Of Doom
Il 23 giugno 1977, Keith Moon degli Who si unisce ai Led Zeppelin sul palco del Forum di Inglewood, in California, suonando la batteria e i timpani in "Moby Dick" e "Rock And Roll" insieme a John Bonham.
The Dogs of Doom is proud to present the last of four new digital transfers of 8mm film reels that were distributed through magazines such as Goldmine in the mid to late 1970's, continuing on with releasing a film shot 45 years ago today on the fifth night of Led Zeppelin's six night stint at the LA Forum on June 26, 1977.
This film is compiled from two reels - the first (entitled "Kashmir") transferred in 2K via Adam at Genesis Museum (covering the first part of the show) coming from the collection of Glyn, and the second (entitled "Achilles Last Stand") from a fresh 1080p transfer brought to you by Mark McFall, with the reel generously borrowed from the collection of Tony Halloway. The sync to the audience recordings was done by myself. I rendered everything in 1080p as a "lowest common denominator" of sorts.
This is the first of two 8mm sources known to exist from this night. As some people may know, these two reels contain a mix of footage from this date as well as the show on June 22. The only big thing to note is that I had to slow down the clip around 11:50 (8:36 in this upload) pretty drastically to match the music.
ecco il filmato inedito del 1977..
e pomeriggio scoppiettante
Led Zeppelin - Live in Los Angeles, CA (June 26th, 1977)
The Dogs of Doom è orgoglioso di presentare l'ultimo di quattro nuovi trasferimenti digitali di bobine di film da 8 mm che sono stati distribuiti attraverso riviste come Goldmine tra la metà e la fine degli anni '70, continuando con la pubblicazione di un film girato 45 anni fa oggi, la quinta notte di Le sei notti dei Led Zeppelin al Forum di Los Angeles il 26 giugno 1977.
Questo film è composto da due bobine: la prima (intitolata "Kashmir") trasferita in 2K tramite Adam al Genesis Museum (che copre la prima parte dello spettacolo) proveniente dalla collezione di Glyn, e la seconda (intitolata "Achilles Last Stand" ) da un nuovo trasferimento a 1080p offerto da Mark McFall, con la bobina generosamente presa in prestito dalla collezione di Tony Halloway. La sincronizzazione con le registrazioni del pubblico è stata eseguita da me. Ho reso tutto in 1080p come una sorta di "minimo comune denominatore".
Questa è la prima di due sorgenti da 8 mm note per esistere da questa notte. Come alcune persone sapranno, queste due bobine contengono un mix di filmati di questa data e dello spettacolo del 22 giugno. L'unica cosa importante da notare è che ho dovuto rallentare la clip intorno alle 11:50 (8:36 in questo caricamento) abbastanza drasticamente per abbinare la musica.
Led Zeppelin - "Canzone della pioggia"
"The Rain Song" è una ballata di oltre 7 minuti. Il chitarrista Jimmy Page ha originariamente costruito la melodia di questa canzone nella sua casa di Plumpton, in Inghilterra, dove aveva recentemente installato una console da studio. Un nuovo modello Vista, era in parte composto dal Pye Mobile Studio che era stato utilizzato per registrare l'esibizione del gruppo alla Royal Albert Hall del 1970 e l'album The Who's Live at Leeds.
Led Zeppelin - The Rain Song - Earls Court 1975
Page è stato in grado di portare un arrangiamento completo della melodia, per la quale il cantante Robert Plant ha composto alcuni testi. Questi testi sono considerati dallo stesso Plant come la sua migliore performance vocale complessiva. La canzone contiene anche un mellotron suonato da John Paul Jones per aggiungere all'effetto orchestrale, mentre Page suona una chitarra Danelectro. Secondo quanto riferito, George Harrison è stato l'ispirazione per "The Rain Song" quando ha fatto un commento al batterista dei Led Zeppelin John Bonham, sul fatto che il gruppo non ha mai scritto ballate.
Testi
È la primavera del mio amore
La seconda stagione che devo sapere
Sei la luce del sole nella mia crescita
Così poco calore che ho sentito prima
Non è difficile sentirmi brillare
Ho guardato il fuoco che è cresciuto così in basso, oh
È l'estate dei miei sorrisi
Fuggite da me, custodi dell'oscurità
Parlami solo con i tuoi occhi
È a te che do questa melodia
Non è così difficile da riconoscere, oh
Queste cose sono chiare a tutti di tanto in tanto, ooh
Oh, oh
Oh, oh
Oh
Parla parlare, parlare, parlare
Ehi, ho sentito il freddo del mio inverno
Non avrei mai pensato che sarebbe mai andato
Ho maledetto l'oscurità che si è abbattuta su di noi, 'pon us,'pon us,'pon us
Ma so che ti amo così tanto
Oh, ma lo so
Che ti amo così tanto
Queste sono le stagioni delle emozioni
E come il vento, salgono e scendono
Questa è la meraviglia della devozione
Vedo la torcia
Tutti dobbiamo tenere
Questo è il mistero del quoziente, del quoziente
Su tutti noi, su tutti noi deve cadere un po' di pioggia
Solo un po' di pioggia, oh
Ooh, sì-sì-sì
Autori: Jimmy Page / Robert Plant
Nessun commento:
Posta un commento