Robert Plant and Atlantic Records executive Phil Carlson. Photo by Neal Preston. 1977
ginnastica artistica
.JPG)
ginnastica artistica
.jpg)
.jpg)
..un treno..e una cuccetta di troppo.anzi un tiro mancino.
Buon pomeriggio Zepp..
Led Zeppelin con il manager Peter Grant e l'ex dirigente della Atlantic Records Phil Carson a Bodukan, Tokyo, Giappone, 23 settembre 1971.
«Be', per caso è stato il turno di Jimmy di farsi fregare da tutti noi. Era uno di quei treni con cuccette con le sponde di tela sulle cuccette, come in America. John Paul, Robert e Bonzo ebbero l'idea di scostare la tenda della cuccetta di Jimmy e buttarci dentro un carico di tè freddo, sake stantio e riso verso le tre del mattino. Così tirarono da parte il sipario e Jhon Paul detto Jonsey sospinse dentro la roba. Il guaio era che si trattava per sbaglio della cuccetta di Peter Grant e non di Pagey. Non ho mai visto Peter muoversi così in fretta: si è tuffato dalla cuccetta ed è andato a rincorrere Jonesy lungo il corridoio, l'ha preso e l'ha gettato nella sua cuccetta. È arrivato Richard Cole per vedere di cosa si trattava e Peter gli ha dato un colpo. Si è abbassato e il pugno ha colpito Bonzo. Peter ha avuto alcune parole molto taglienti con Richard, che non aveva niente a che fare con l'incidente. Uno degli uomini promotori della casa discografica locale era con noi sul treno ed era quasi pronto a commettere hari-kari. Ho dovuto spiegargli che questo genere di cose accade abbastanza spesso. La mattina dopo siamo scesi dal treno come se niente fosse, ma era sulle prime pagine dei giornali giapponesi”.
—Phil Carson, ex dirigente della Atlantic Records.
- E' tutto ok. - E' tutto ok. - E' tutto ok. Dire Straits insieme a Thin Lizzy, Eric Clapton, Led Zeppelin, Bad Company e Electric Light Orchestra, al lancio del disco di beneficenza 'The Summit' per l'UNESCO nel 1980.. --..
--------------------------------
Mai più come siamo ora': Led Zeppelin, il giorno dell'addio
Era il 4 dicembre 1980, e la morte di John Bonham a settembre fu il punto di non ritorno.
Indivisibile armonia
“Vogliamo rendere noto che la perdita del nostro caro amico, e il profondo senso d’indivisibile armonia regnante tra noi e il nostro manager, ci ha condotti alla decisione di non poter continuare così come siamo ora”.
i LED Zeppelin annunciano lo scioglimento..
nella mia memoria e nel mio cuore rimane però questo..
12 anni di genialità..visione oltre ogni limite conosciuto..
12 anni di armonia, di sentimenti vibranti
12 anni vissuti al massimo con gioie, dolori
12 anni che mi si sono appiccicati all'anima, dalla quale non si staccheranno mai
12 anni di vita palpitante e che non cambierei mai..
12 anni di amore incondizionato...
e allora come scriveva Malaparte..
Ogni volta che un uomo ride aggiunge un paio di giorni alla sua vita...e perciò questa è l'immagine che mi porto dentro...
quella di quattro ragazzi che hanno fatto la Storia...a 360 gradi..
ed io la rileggo ogni giorno..
Colui i cui sorrisi e le lacrime sono altrettanto adorabili può comandare il cuore di tutti.
Un anno prima della morte di Bonham e il conseguente scioglimento dei Led Zeppelin, il gruppo inglese aveva dato alle stampe il suo ottavo (e ultimo) album in studio, dal titolo “In through the out door”. Intervistato dall'edizione statunitense di "Rolling Stone" nel 2020 in occasione dell’uscita del libro “Jimmy Page: The Anthology”, Page ha confermato che i Led Zeppelin - di cui nel 1982 arrivò sui mercati “Coda”, una raccolta di rarità e pezzi inediti appartenenti a varie fasi della band - dopo “In through the out door” avevano discusso su come avrebbe potuto essere il loro nono disco. Alla domanda su quale fosse la sua idea per l’album, dal momento che con John Bonham voleva “fare un album dei Led Zeppelin più pesante", il 76enne musicista inglese ha risposto:
“Stavamo già facendo cose nel 1980. Avevamo fatto un tour in Europa. Penso che il modo di dirlo sia questo: ‘Presence’ [del 1976] era un album di chitarre. Dopo quel disco John Paul Jones aveva acquistato una ‘Dream Machine’, un sintetizzatore Yamaha. Anche Stevie Wonder ne aveva uno. Gli aveva dato molta ispirazione. Improvvisamente aveva scritto pezzi interi, cosa che non aveva mai fatto prima, e pensai che la strada giusta da percorrere era quello di presentare John Paul Jones alle tastiere. Aveva scritto alcune cose con Robert. Pensai ‘Bene, è fantastico’. Ovviamente, a quel tempo, pensavo di sapere come stava prendendo forma ‘In through the out door’, ma il prossimo album si sarebbe allontanato da un disco caratterizzato dalle tastiere”.
Parlando di un ipotetico successore di "In through the out door", che - tra gli altri, include il brano "Fool in the rain", Page ha spiegato:
“Dopo le sessioni di ‘In through the out door’, John Bonham e io stavamo discutendo su come volevamo creare una sorta di entità basata sui riff, più dura e complicata. E poi, ovviamente, so che tipo di batteria gli piaceva suonare. Gli piaceva suonare pezzi molto forti, cose che le persone, ascoltandoli, dicevano: ‘Wow, che cos’è?’. A me piace piace farlo anche con le parti di chitarra. Avevamo un'idea di cosa avremmo potuto fare e, fondamentalmente, non sarebbe stato un album di tastiere. Forse ci sarebbero state le tastiere, ma sarebbe andato più in un'altra direzione. Sarebbe stato diverso da tutto ciò che c'era stato prima. Non abbiamo avuto la possibilità di farlo, ovviamente, perché abbiamo perso John”.
Oggi voglio iniziare la giornata con un sorriso..anche se è una giornata segnata da un evento che per milioni di noi è diventato uno spartiacque doloroso...
un comunicato preciso, diretto, inconfutabile..netto
i LED Zeppelin annunciano lo scioglimento..
nella mia memoria e nel mio cuore rimane però questo..
12 anni di genialità..visione oltre ogni limite conosciuto..
12 anni vissuti al massimo con gioie, dolori
12 anni che mi si sono appiccicati all'anima, dalla quale non si staccheranno mai
12 anni di vita palpitante e che non cambierei mai..
12 anni di amore incondizionato...
e allora come scriveva Malaparte..
Ogni volta che un uomo ride aggiunge un paio di giorni alla sua vita...e perciò questa è l'immagine che mi porto dentro...
quella di quattro ragazzi che hanno fatto la Storia...a 360 gradi..
ed io la rileggo ogni giorno..
Colui i cui sorrisi e le lacrime sono altrettanto adorabili può comandare il cuore di tutti.
Buongiorno anime belle..
4 dicembre 1980, i Led Zeppelin annunciano lo scioglimento. E il rock non è più lo stesso
Sono passati trentadue anni dalla diffusione del comunicato con cui la band dava l'addio dalle scene. Per tornare nel 2007 con un concerto da Guinnes dei primati e un film che è già cult.
Robert Plant, Jimmy Page e John Paul Jones, storici membri dei Led Zeppelin, sono stati ricevuti alla Casa Bianca da Barack Obama in persona. I tre rocker sono stati insigniti del Kennedy Center Honors 2012, il riconoscimento riservato agli artisti che hanno dato un importante contributo alla cultura americana. Insieme a loro c’erano anche gli attori Dustin Hoffman e Meryl Streep, il presentatore tv David Letterman, il bluesman Buddy Guy e la ballerina russa Natalia Makarova. Il presidente degli Usa ha anche scherzato con la band invitandoli a non devastare la Casa Bianca, ma gli anni degli eccessi sono passati da un bel po’ e ora Plant, Page e Jones veleggiano, sempre a suon di rock, verso la maturità. Questo per i tre è stato un anno di celebrazioni e di ricordi. Eppure, proprio oggi, trentadue anni fa, si dicevano addio gettando i fan nello sconforto.
ADDIO. «Desideriamo rendere noto che la perdita del nostro caro amico e il profondo senso di rispetto che nutriamo verso la sua famiglia ci hanno portato a decidere – in piena armonia tra noi ed il nostro manager – che non possiamo più continuare come eravamo». Con questo comunicato, diffuso il 4 dicembre 1980, i Led Zeppelin si scioglievano. Il loro batterista, John Bonham, era stato trovato morto qualche mese prima e gli altri membri della band non se la sentivano più di continuare a fare musica senza Bonzo. Dal 1980 in poi le loro strade presero direzioni diverse, incrociandosi in qualche occasione, fino al 2007.
O2 ARENA. Fino al 10 dicembre 2007, data storica per i fan della band, che si riunisce alla O2 Arena di Londra per un concerto evento. Venti milioni sono state le richieste di prenotazioni in sole 24 ore, che sono valse alla band l’ingresso nel Guinness dei primati la maggior richiesta di biglietti per una singola esibizione dal vivo. L’esibizione è stata un trionfo ed è sfociata nel film concerto Celebration Day, da qualche settimana disponibile in tutti i negozi in dvd, blu-ray, 33 giri e cd, e anticipato dalla proiezione cinematografica lo scorso 17 ottobre, che ha fatto segnare il record di presenze al cinema. La sete di Led Zepplin non si è ancora placata.
LE PAROLE DI OBAMA ALLA CERIMONIA DEL 2012..
“Quando i Led Zeppelin hanno calcato la soglia dei primi palchi al tramonto degli anni ’60, il mondo dimostrò di non essere ancora pronto a tutta quella potenza. C’era un cantante che riuscì a far innamorare le platee come nessun altro con il suo carisma e la sua poderosa voce. Un prodigio della chitarra che mandava il pubblico in visibilio, un bassista versatile che si sentiva a casa con qualsiasi strumento e un batterista che suonava come se la sua vita dipendesse solo dalla forza della sua musica”.
“Sappiamo che la musica dei Led Zeppelin ha salvato un’intera generazione dalla tirannia dei propri avi; ma ciò che più mi sconvolge e mi rende orgoglioso, è il fatto che, nonostante John Bonham sia ormai tragicamente scomparso da molti anni, lo spirito dei Led Zeppelin continui ad ardere indomito. Ognuno di noi – aggiunge – ricorderà sicuramente, almeno un momento in cui queste persone hanno toccato la nostra vita. Questi artisti ci hanno permesso di vedere le cose in modo diverso, ascoltare in modo differente ed apprezzare tutta la bellezza che la vita offre”.
Il presidente concluse il suo discorso in maniera scherzosa, ringraziando la band per aver reso la serata magnifica con la sua presenza e pregando gli Zeppelin di non distruggere le camere della Casa Bianca come il gruppo era solito fare negli alberghi in cui erano ospiti nel corso dei loro tour .
---------------
JOHN BONHAM: BONZO, GLI ZEPPELIN E IL FRATELLO MICK
Il celebre batterista “che al posto del piede destro aveva le nacchere”, come disse Jimi Hendrix, nel libro “privato” scritto dal fratello Mick John Bonham
«Durante i primi anni mi accorsi che John aveva la passione di percuotere gli oggetti: barattoli di biscotti, scatole di dolcetti, qualsiasi cosa producesse un suono. Per me quello fu un periodo particolarmente stressante, perché scoprii che anch’io facevo parte della finta batteria di John. Ma fu quello l’inizio della carriera di batterista di John “Bonzo” Bonham!». Mick Bonham non fu solo disc jockey, scrittore e fotografo, ma anche e soprattutto il fratello minore del più grande batterista della storia del rock.
Con lui condivise tutto e il fratellone batterista dei Led Zeppelin non gli fece mancare mai affetto e riconoscenza. Lo difendeva nelle risse, si faceva in due per assicuragli il rispetto dei suoi amici e riusciva anche ad accollarsi le colpe che non fossero le sue. «Fin dal primo giorno, io e John dormivamo nella stessa camera, nonostante la nostra casa fosse piena di stanze. Era davvero bello poter chiacchierare di ciò che era successo nell’arco della giornata e di ciò che ci riservava il futuro. Inoltre, a volte io e John litigavamo e ci menavamo di brutto, e stando nella stessa stanza potevamo farlo direttamente lì, senza contare che almeno avevo un letto soffice su cui atterrare quando mi afferrava e mi lanciava in aria».
https://xl.repubblica.it/articoli/john-bonham-bonzo-gli-zeppelin-e-il-fratello-mick/9030/?fbclid=IwAR2JCyKQHzT3FG5hu6NFDaWE1v17_uZJ45X54ZgZT_7jOPCZb6lMZi79Wq4
JOHN BONHAM: BONZO, GLI ZEPPELIN E IL FRATELLO MICK
Il celebre batterista “che al posto del piede destro aveva le nacchere”, come disse Jimi Hendrix, nel libro “privato” scritto dal fratello Mick John Bonham
«Durante i primi anni mi accorsi che John aveva la passione di percuotere gli oggetti: barattoli di biscotti, scatole di dolcetti, qualsiasi cosa producesse un suono. Per me quello fu un periodo particolarmente stressante, perché scoprii che anch’io facevo parte della finta batteria di John. Ma fu quello l’inizio della carriera di batterista di John “Bonzo” Bonham!». Mick Bonham non fu solo disc jockey, scrittore e fotografo, ma anche e soprattutto il fratello minore del più grande batterista della storia del rock.
Con lui condivise tutto e il fratellone batterista dei Led Zeppelin non gli fece mancare mai affetto e riconoscenza. Lo difendeva nelle risse, si faceva in due per assicuragli il rispetto dei suoi amici e riusciva anche ad accollarsi le colpe che non fossero le sue. «Fin dal primo giorno, io e John dormivamo nella stessa camera, nonostante la nostra casa fosse piena di stanze. Era davvero bello poter chiacchierare di ciò che era successo nell’arco della giornata e di ciò che ci riservava il futuro. Inoltre, a volte io e John litigavamo e ci menavamo di brutto, e stando nella stessa stanza potevamo farlo direttamente lì, senza contare che almeno avevo un letto soffice su cui atterrare quando mi afferrava e mi lanciava in aria».
Con lui condivise tutto e il fratellone batterista dei Led Zeppelin non gli fece mancare mai affetto e riconoscenza. Lo difendeva nelle risse, si faceva in due per assicuragli il rispetto dei suoi amici e riusciva anche ad accollarsi le colpe che non fossero le sue. «Fin dal primo giorno, io e John dormivamo nella stessa camera, nonostante la nostra casa fosse piena di stanze. Era davvero bello poter chiacchierare di ciò che era successo nell’arco della giornata e di ciò che ci riservava il futuro. Inoltre, a volte io e John litigavamo e ci menavamo di brutto, e stando nella stessa stanza potevamo farlo direttamente lì, senza contare che almeno avevo un letto soffice su cui atterrare quando mi afferrava e mi lanciava in aria».
Questa e tante altre testimonianze sono contenute nel libro John Bonham, il motore dei Led Zeppelin (Arcana, p.p.256, euro 23,00) nella traduzione di Marco Lascialfari, con inserto fotografico e 50 scatti inediti di Mick. Più che essere una biografia il libro è un ritratto di famiglia (c’è anche uno scritto della sorella Deborah in appendice), un diario intimo e confidenziale che mostra i lati nascosti e poco conosciuti, la bontà d’animo e le fragilità umane di un musicista imponente, God of Thunder, il dio del tuono lo soprannomineranno in seguito. Un gigante buono e generoso, nonostante la fama negativa che lo accompagnerà. Gli occhi che lo scrutano non sono quelli di un estraneo, ma di un fratello che non può far altro che rendere pubblica l’umanità di un artista, sottacendo con un pizzico di ironia i lati più controversi, i luoghi comuni di quella perdizione che affligge da sempre, come una maledizione, la vita delle rockstar.
Dall’infanzia passando per l’adolescenza, John dimostrò in ogni occasione la sua passione per la batteria, passando dai fusti di latta all’ascolto smodato e appassionato di Gene Krupa, uno dei più importanti batteristi jazz che legò il suo nome alle fortune dell’orchestra di Benny Goodman.
Per mantenersi, John fece il carpentiere e tanti altri lavori pur di alimentare il sogno di suonare in una band. Suonò in tanti gruppi di Birmingham e dintorni: l’inizio di una carriera che si sarebbe rivelata nel giro di alcuni anni entusiasmante. La grande occasione non si fece attendere quando Robert Plant (che aveva conosciuto nei Band of Joy) gli chiese di entrare a far parte dei New Yardbirds con Jimmy Page e John Paul Jones, prima che cambiassero il nome in Led Zeppelin e dessero alle stampe nel 1969 due dischi che avrebbero cambiato la storia del rock (Led Zeppelin I e Led Zeppelin II, quest’ultimo scalzò dal primo posto delle classifiche di Billboard, Abbey Road dei Beatles).
Tecnica batteristica eccelsa, potente e incisiva quanto raffinata e precisa: John Bonham fece scuola e continua a essere un punto di riferimento per chiunque si avvicini allo strumento. Nella storia, su tutto, resterà il celeberrimo assolo di Moby Dick. « posto del piede destro ha le nacchere», confessò Jimi Hendrix a Robert Plant. Ancora, nel libro, Phil Collins, il batterista dei Genesis che lo avrebbe sostituito nella reunion sul palco del Live Aid nel 1985, racconta: «Rimasi sconcertato dal batterista. Faceva cose con la grancassa che non avevo mai visto prima. Mi ripromisi di tenere d’occhio questo John Bonham e ne seguii i progressi. Anche allora ebbe un’influenza importantissima sul mio modo di suonare». Ancora, il suo collega di band, il bassista John Paul Jones ricorda che durante un festival in cui si esibiva anche James Brown (uno degli idoli di Bonham) i tre batteristi dell’afroamericano vedendo la potenza di Bonzo rimasero increduli a fissarlo mentre suonava, chiedendosi com’era possibile che da solo facesse l’equivalente alle percussioni di quello che loro facevano in tre.
fu collezionista di macchine costosissime e spesso non aveva alcun timore a mostrare il lato più esuberante del suo carattere. In un’altra gustosa testimonianza Glen Matlock ricorda che durante un concerto dei suoi Sex Pistols e dei Damned successe il pandemonio: «Rimasi stupefatto quando vidi John in piedi dietro alla batteria con un ghigno rabbioso stampato sul viso. Se ne stava lì dritto e tutto impettito e partì con una violenta invettiva contro la band. Gridò: “Dove cazzo è andata la band? Hanno suonato solo quindici minuti. Noi suoniamo per tre ore, cazzo, perché siamo uomini veri, non un branco di smidollati. Fu così che John Bonham uscì dalla scena punk, accompagnato dall’idea che alla veneranda età di ventinove anni uno è già un vecchio hippy».
Irascibile (fu soprannominato The Beast, la bestia, per i suoi scatti d’ira indotti spesso dall’alcol), ma anche umilissimo. Come quando, dopo un concerto dei Police, per i quali stravedeva, si complimentò con il batterista, Stuart Copeland, mentre un giovane e spocchioso Sting gli diceva: «Ehi, attento a non calpestarmi le scarpe di camoscio blu», senza che il portentoso batterista battesse ciglio.
Dell’essere un batterista diceva: «Se il tuo sound si basa solo sulla tecnica, suonerai come chiunque altro. Ciò che conta è essere originale».
Questa raccolta di ricordi è stata pubblicata postuma alla morte di Mick Bonham avvenuta a 49 anni nel 2000. La moglie Linda ha curato la pubblicazione non facendo mistero di sottolineare: «<Coloro che conoscono più da vicino la nostra famiglia si renderanno conto che Mick ha dato un taglio leggero e spensierato alla sua storia, e ha taciuto parecchi ricordi, poiché di natura troppo intima e personale o troppo dolorosi: ad esempio, la descrizione da lui fornita della morte di John è concisa, poiché non riusciva a trovare le parole giuste per esprimere il suo dolore».
John “Bonzo” Bonham morì il 25 settembre 1980 soffocato dal suo stesso vomito. Aveva solo 32 anni. Il 4 dicembre dello stesso anno con un comunicato stampa i Led Zeppelin annunciavano al mondo intero la loro fine:«Desideriamo rendere noto che la perdita del nostro caro amico e il profondo senso di rispetto che nutriamo verso la sua famiglia ci hanno portato a decidere – in piena armonia tra noi ed il nostro manager – che non possiamo più continuare come eravamo».
--------------------
Led Zeppelin plays Behan’s (with Norman Hale) - Jersey, 1975
---------------
𝐄𝐧𝐭𝐫𝐚𝐦𝐛𝐢 𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧𝐚 𝐯𝐞𝐧𝐭𝐞𝐧𝐧𝐢, 𝐬𝐩𝐨𝐬𝐚𝐭𝐢 𝐝𝐢 𝐫𝐞𝐜𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐞 𝐜𝐨𝐧 𝐮𝐧𝐚 𝐟𝐨𝐫𝐭𝐞 𝐧𝐨𝐬𝐭𝐚𝐥𝐠𝐢𝐚 𝐝𝐢 𝐜𝐚𝐬𝐚, 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐢 𝐢𝐧𝐬𝐞𝐩𝐚𝐫𝐚𝐛𝐢𝐥𝐢 𝐝𝐮𝐫𝐚𝐧𝐭𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐭𝐨𝐮𝐫. 𝐌𝐢𝐜𝐤 𝐖𝐚𝐥𝐥, 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐬𝐮𝐚 𝐛𝐢𝐨𝐠𝐫𝐚𝐟𝐢𝐚 𝐝𝐞𝐢 𝐋𝐞𝐝 𝐙𝐞𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐧 𝐝𝐞𝐥 𝟐𝟎𝟎𝟖 𝐖𝐡𝐞𝐧 𝐆𝐢𝐚𝐧𝐭𝐬 𝐖𝐚𝐥𝐤𝐞𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐄𝐚𝐫𝐭𝐡 , 𝐝𝐞𝐬𝐜𝐫𝐢𝐯𝐞 𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐨 𝐥𝐞𝐠𝐚𝐦𝐞 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐚𝐥𝐞 𝐭𝐫𝐚 𝐢𝐥 𝐜𝐚𝐧𝐭𝐚𝐧𝐭𝐞 𝐞 𝐢𝐥 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐞𝐫𝐢𝐬𝐭𝐚: “𝐏𝐥𝐚𝐧𝐭 𝐞 𝐁𝐨𝐧𝐡𝐚𝐦 𝐬𝐢 𝐬𝐨𝐧𝐨 𝐫𝐚𝐧𝐧𝐢𝐜𝐜𝐡𝐢𝐚𝐭𝐢 𝐢𝐧𝐬𝐢𝐞𝐦𝐞 𝐢𝐧 𝐪𝐮𝐞𝐢 𝐩𝐫𝐢𝐦𝐢 𝐠𝐢𝐨𝐫𝐧𝐢 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐝𝐮𝐞 𝐬𝐨𝐩𝐫𝐚𝐯𝐯𝐢𝐬𝐬𝐮𝐭𝐢 𝐧𝐚𝐮𝐟𝐫𝐚𝐠𝐡𝐢 𝐚𝐠𝐠𝐫𝐚𝐩𝐩𝐚𝐭𝐢 𝐚𝐥𝐥𝐨 𝐬𝐭𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐥𝐞𝐠𝐧𝐨 𝐠𝐚𝐥𝐥𝐞𝐠𝐠𝐢𝐚𝐧𝐭𝐞. 𝐍𝐨𝐧 𝐬𝐨𝐥𝐨 𝐜𝐨𝐧𝐝𝐢𝐯𝐢𝐝𝐞𝐯𝐚𝐧𝐨 𝐮𝐧𝐚 𝐬𝐭𝐚𝐧𝐳𝐚 𝐢𝐧𝐬𝐢𝐞𝐦𝐞, 𝐦𝐚 𝐬𝐢 𝐫𝐢𝐟𝐢𝐮𝐭𝐚𝐯𝐚𝐧𝐨 𝐝𝐢 𝐬𝐩𝐞𝐠𝐧𝐞𝐫𝐞 𝐥𝐚 𝐥𝐮𝐜𝐞 𝐞 𝐝𝐢 𝐚𝐧𝐝𝐚𝐫𝐞 𝐚 𝐝𝐨𝐫𝐦𝐢𝐫𝐞 𝐟𝐢𝐧𝐜𝐡𝐞́ 𝐧𝐨𝐧 𝐟𝐨𝐬𝐬𝐞𝐫𝐨 𝐬𝐭𝐚𝐭𝐢 𝐞𝐧𝐭𝐫𝐚𝐦𝐛𝐢 𝐬𝐢𝐬𝐭𝐞𝐦𝐚𝐭𝐢 𝐚𝐥 𝐬𝐢𝐜𝐮𝐫𝐨 𝐧𝐞𝐥 𝐥𝐞𝐭𝐭𝐨.
le lacrime di Robert Plant durante "Stairway to Heaven"
Il 2 dicembre 2012, i membri sopravvissuti dei Led Zeppelin erano tra gli artisti celebrati al 35° Kennedy Center Honors annuale a Washington, DC. Tra i musicisti scelti per rendere omaggio al duraturo catalogo musicale dei Led Zeppelin c'erano Ann e Nancy Wilson degli Heart. Insieme a un enorme ensemble che comprendeva un coro e un'orchestra, le sorelle hanno eseguito un'interpretazione autentica e commovente di "Stairway to Heaven", la canzone simbolo dei Led Zeppelin. Nel filmato della performance, una telecamera mostra periodicamente le espressioni facciali di Robert Plant, Jimmy Page e John Paul Jones mentre guardano tutto svolgersi. Circa a metà della canzone, le lacrime iniziano a sgorgare dagli occhi di Plant e alla fine traboccano mentre il coro entra in azione e la canzone cresce.
Il video di Youtube con questa performance (e l'esposizione emotiva che l'accompagna) è stato visto oltre 5 milioni di volte, e da allora le sorelle Wilson sono state inondate di lodi e riconoscimenti per come la loro versione fosse così buona da far piangere Robert Plant. Ma perché esattamente Plant ha versato una lacrima? È così tagliente che era semplicemente l'intensità e l'emozione della consegna di Heart, o c'era qualcosa di più in gioco nella reazione di Plant?
Ad unirsi ad Ann e Nancy Wilson per la performance alla batteria al Kennedy Center c'era Jason
Bonham, ilfiglio del defunto batterista dei Led Zeppelin John Bonham. Salutato da molti come il più grande batterista rock di tutti i tempi, Bonham morì nel 1980 a 32 anni per asfissia a causa dell'eccessivo consumo di alcol. Alla sua morte, fu deciso tra i restanti membri che i Led Zeppelin non avrebbero continuato come entità senza di lui. Nonostante le collaborazioni tra i membri e alcune esibizioni nel corso dei decenni, i Led Zeppelin non sono andati in tournée o hanno registrato nuovo materiale. Ma quando i membri hanno suonato, la loro scelta del batterista è stata principalmente Jason. La sua somiglianza con suo padre è inquietante: barba, corporatura voluminosa, cappello a torta di maiale, stile di gioco esplosivo, ecc. Quindi avere Jason che partecipava al numero culminante della serata è stata una scelta azzeccata per le sorelle Wilson.
Non si può comprendere appieno cosa significhi perdere un compagno musicale di lunga data se non lo si è sperimentato in prima persona. Un dolore profondo e persistente deriva dalla realtà che non creerete più musica insieme. Tra i membri dei Led Zeppelin, erano Plant e Bonham quelli che condividevano il legame personale più stretto. Nati a tre mesi di distanza l'uno dall'altro, in città a 30 miglia di distanza, Bonham e Plant si incontrarono per la prima volta nel 1964 quando avevano entrambi 16 anni. Plant cantava con un gruppo chiamato Crawling King Snakes. Bonham gli si è avvicinato una sera in un club di Birmingham e gli ha detto che pensava che Plant fosse bravo ma che gli altri musicisti della band erano una merda. Naturalmente, Bonham finì presto nella band. Dopo aver suonato insieme per un po', alla fine si separarono prima di collaborare di nuovo con Jimmy Page e John Paul Jones alla fine dell'estate del 1968. Page vide Bonham esibirsi a Londra ed era molto interessato a coinvolgerlo negli Zeppelin, che a questo punto avevano il nome provvisorio, "The New Uccelli di cortile.» Bonham aveva un concerto fisso ed era reticente a unirsi, ma Plant lo convinse che era la mossa giusta.
Tornati di nuovo nella stessa band, si ritrovarono in America diversi mesi dopo a sostituire il Jeff Beck Group in un tour di apertura per i Vanilla Fudge. Entrambi appena ventenni, sposati di recente e con una forte nostalgia di casa, sono stati inseparabili durante questo tour. Mick Wall, nella sua biografia dei Led Zeppelin del 2008 When Giants Walked the Earth , descrive questo legame iniziale tra il cantante e il batterista: “Plant e Bonham si sono rannicchiati insieme in quei primi giorni come due sopravvissuti naufraghi aggrappati allo stesso legno galleggiante. Non solo condividevano una stanza insieme, ma si rifiutavano di spegnere la luce e di andare a dormire finché non fossero stati entrambi sistemati al sicuro nel letto.
Naturalmente, questo tour li ha fatti esplodere in America e ha gettato le basi per il successo mondiale negli anni a venire. Ma nell'immediato momento Plant e Bonham erano semplici adolescenti in uno strano mondo, aggrappati l'uno all'altro per la vita cara e nel processo formando un legame che è durato una vita. Per Bonham, quella vita sarebbe durata solo altri 12 anni, lasciando Plant a portare avanti il legame tragicamente reciso nei decenni successivi.
Nel 1977, mentre gli Zeppelin erano in tournée in America, Plant ricevette la notizia che suo figlio Karac, di cinque anni, era stato improvvisamente colpito da una malattia virale e, nel giro di un giorno, era morto. Devastato, Plant cancellò tutti gli spettacoli rimanenti e tornò immediatamente in Inghilterra. L'unico membro della band a unirsi a lui era Bonham; gli altri membri hanno scelto di rimanere negli Stati Uniti per raccogliere i pezzi del tour cancellato. Dal loro ritorno in Inghilterra al funerale e dopo, Bonham non ha mai lasciato il fianco di Plant. In un'intervista del 2005, Plant ricorda: “Durante i momenti più bui della mia vita, quando ho perso mio figlio e la mia famiglia era allo sbando, è stato Bonzo a venire da me.
Quando Bonham morì nel 1980, John Paul Jones cercò conforto nella sua stessa famiglia. Page si rintanò in casa sua, sconvolto dal fatto che Bonham fosse morto sotto il suo tetto. Ma Plant istintivamente andò dritto dalla moglie e dalla famiglia di Bonham per consolarli e confortarli. Ed è stato Plant ad annunciare per primo alla stampa nelle settimane successive: "Non possiamo andare avanti senza Bonham". Non c'erano dubbi nella mente di Plant che Bonzo fosse insostituibile.
Anche il figlio di Bonham, Jason, è ben consapevole del suo fallimento nel soddisfare Plant come degno sostituto del suo più vecchio e caro amico. Jason, in un'intervista del 2012 con somethingelsereviews.com, ammette che Plant gli ha detto senza mezzi termini: “Non importa quanto sei bravo alla batteria, Jason. Ti amo da morire e suoni in modo assolutamente fantastico. Ma John era il batterista dei Led Zeppelin, e John faceva parte di me, di Jimmy e di John Paul. Abbiamo condiviso qualcosa di molto, molto speciale. Faccio fatica a volte, solo pensando di provare a creare di nuovo un po' di magia quando lui non c'è. Era un mio carissimo amico, che mi manca ogni giorno.
Pertanto, è importante quando si guarda Robert Plant piangere per un'interpretazione di "Stairway to Heaven" considerare che questa potrebbe essere più di una semplice reazione emotiva a una grande performance. Ci sono profonde radici personali dietro queste canzoni – in particolare “Stairway to Heaven” e l'eccezionale traccia di batteria di Bonham in quella registrazione originale. Non è un'esagerazione pensare che l'immagine di Jason Bonham, che ricorda stranamente suo padre dietro quel kit (poiché i simboli degli Zeppelin IV dei membri appaiono sullo schermo del video), possa essere stata un probabile fattore scatenante delle lacrime come qualsiasi altro livello. di emozione espressa da Ann e Nancy Wilson quella notte. Non c'è dubbio che la performance sia stata eccellente; non c'è modo di minimizzarlo. Ma quando guardi un po' più da vicino il volto di Plant in quel filmato (precisamente a 4:31-4:34 e 5:06-5:
L'ombra di Bonham ha chiaramente incombente nella vita di Plant sin dalla sua scomparsa 33 anni fa. E le sue lacrime esprimono principalmente quella verità – trascendendo il coro, l'orchestra, la voce di Ann Wilson o qualsiasi altra cosa accada in questa celebre performance tributo. Certo, l'esperienza nel suo insieme è responsabile di far piangere Plant. Ma quelle lacrime vengono versate per l'unica persona scomparsa su quel balcone accanto agli altri, quella che non è mai riuscita a vedere l'influenza dei Led Zeppelin sbocciare ad altezze incalcolabili come risultato del suo incommensurabile contributo musicale dietro la batteria. Per Plant, l'assenza di Bonham è tanto grave nel 2013 quanto lo fu in quel fatidico giorno del 1980, quando il mondo perse un grande talento e Plant perse il suo migliore amico.
—————————————————————–
“But to me the funniest gig was when The Band of Joy played Queen Mary Ballroom in Dudley. One of the cover versions they played was Tim Hardin’s ‘If I Were a Carpeneter’. But unlike the original, their version built up steadily into a powerful crescendo, and it was during the final bars of the song, as Robert sang out “Marry me, Marry me” he wrapped his legs round one of the pillars at the side of the stage and emulated, what to all intents and purposes, was a knee trembler. That was the final straw for Mum, who had been watching the show. With her handbag hanging from her arm she approached the stage and above the applause you could hear, ‘John! You get off those drums right now! You’re not playing with that boy, he’s a pervert!’”
- Mick Bonham, from his book John Bonham: the Powerhouse Behind Led Zeppelin
“Ma per me il concerto più divertente è stato quando The Band of Joy ha suonato Queen Mary Ballroom a Dudley. Una delle cover che suonarono fu "If I Were a Carpeneter" di Tim Hardin. Ma a differenza dell'originale, la loro versione si è sviluppata costantemente in un potente crescendo, ed è stato durante le battute finali della canzone, mentre Robert cantava "Marry me, Marry me", ha avvolto le gambe attorno a uno dei pilastri a lato di il palcoscenico ed emulato, quello che a tutti gli effetti, era un tremante al ginocchio. Quella fu l'ultima goccia per la mamma, che aveva assistito allo spettacolo. Con la borsetta appesa al braccio si è avvicinata al palco e sopra gli applausi si sentiva: "John!" Scendi subito da quei tamburi! Non stai giocando con quel ragazzo, è un pervertito!'”
- Mick Bonham, dal suo libro John Bonham: the Powerhouse Behind Led Zeppelin
------------------------
--
--------------------
1980
Jimmy, Bonzo e Scarlet Page - Reader Poll awards 1975 a Londra.
--------------------------------------
---------------------------
--------------------------
“Con gli Zeppelin, ho provato a suonare qualcosa di diverso ogni sera nei miei assoli. Giocherei per 20 minuti, ma il più lungo di sempre è stato di 30 minuti. È passato molto tempo, ma quando suonavo mi è sembrato di volare”.
John Bonham...
Nessun commento:
Posta un commento