mercoledì 24 agosto 2022

21..BEHIND SONG LED ZEPPELIN..NASCITA E DISCOGRAFIA BRANI LED ZEPPELIN ....RECENSIONI E ARTICOLI BRANI LED ZEPPELIN 1968-1980.


 

LED ZEPPELIN IN PISTA – ESCLUSIVO CAPITOLO CAMPIONE


Alla fine del 2021 il libro Led Zeppelin On Track: Every Album, Every Song è stato pubblicato dallo scrittore di Velvet Thunder Steve Pilkington tramite Sonicbond Publishing , raccontando la storia della band attraverso ogni album, esplorandoli traccia per traccia e anche esaminando le storie dietro le copertine degli album. Presentiamo qui un capitolo di esempio esclusivo del libro affinché chiunque possa avere un'idea di ciò che contiene.

Il capitolo scelto è quello relativo al classico quarto album, normalmente indicato come Led Zeppelin IV ma talvolta anche come 'Untitled' o con riferimento ai quattro simboli runici che formano il titolo sull'etichetta discografica. L'album è stato uno spartiacque per la band, non solo per "quella" canzone, ma anche per la qualità, il significato dei simboli runici e l'iconico design della copertina senza menzione né del nome né del titolo della band...

https://www.velvetthunder.co.uk/led-zeppelin-on-track-exclusive-sample-chapter/

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https://tinyletter.com/LedZepNews/letters/the-led-zeppelin-news-email-07-08-22

07 agosto 2022

E-mail di notizie sui Led Zeppelin - 07/08/22

Ciao! Benvenuti nella 272a e-mail di notizie sui Led Zeppelin. Inviamo regolarmente riepiloghi delle novità sui Led Zeppelin via email in modo che tu non perda nulla.

LED Zeppelin

Prossimi eventi:

15 agosto  -  Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a San Diego, in California.
17 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Santa Barbara, in California.
18 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Los Angeles, California.
20 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Stateline, Nevada.
21 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Berkeley, in California.
23 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Napa, in California.
25 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Bend, nell'Oregon.
27 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Troutdale, nell'Oregon.
28 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Redmond, Washington.
30 agosto  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Salt Lake City, Utah.
1 settembre  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Denver, in Colorado.
3 settembre  - John Paul Jones si esibirà al concerto tributo a Taylor Hawkins a Londra e Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Grand Prairie, in Texas.
4 settembre  -  Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno ad Austin, in Texas, e la mostra Black Country Beats alla Wolverhampton Art Gallery, che include la carriera di Plant, si chiuderà.
6 settembre  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno ad Atlanta, in Georgia.
7 settembre  -  
Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Franklin, nel Tennessee.
9 settembre  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Boston, Massachusetts.
10 settembre  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a Mashantucket, nel Connecticut.
12 settembre  - Robert Plant e Alison Krauss si esibiranno a New York, New York.
14 settembre  - Saranno annunciati i vincitori degli Americana Honors & Awards 2022. Robert Plant e Alison Krauss sono nominati in due categorie.
27 settembre  - John Paul Jones si esibirà al concerto tributo di Taylor Hawkins a Los Angeles.

ottobre - Verrà pubblicata l'edizione ampliata di "Led Zeppelin - Five Glorious Nights" di Dave Lewis.
19 ottobre  - Verrà pubblicata la traduzione francese di "Led Zeppelin By Led Zeppelin".
25 ottobre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Belfast, Irlanda del Nord.
27 ottobre  -  
Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Cork, in Irlanda.
28 ottobre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Galway, in Irlanda.
30 ottobre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace allo Sligo Live music festival di Sligo, in Irlanda.
31 ottobre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Dublino, in Irlanda.
2 novembre - Robert Plant si esibirà con Saving Grace al Wexford Spiegeltent Festival a Wexford, in Irlanda.
5 novembre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Edimburgo, in Scozia.
6 novembre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Glasgow, in Scozia.
8 novembre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace ad Aberdeen, in Scozia.
9 novembre  - Robert Plant si esibirà con Saving Grace a Perth, in Scozia.
22 dicembre  - Verrà pubblicata l'edizione tascabile di " Beast: John Bonham and the Rise of Led Zeppelin" di CM Kushins.
Inizio 2023  - " A Whole Lotta Music: Life To My Ears", le memorie di L'editore di Tight But Loose, Dave Lewis, sarà pubblicato.
2023  - Verrà pubblicata l'edizione rimasterizzata e ampliata per il 30° anniversario di "Coverdale 
–Page".

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Dietro la canzone: Led Zeppelin, "Battle Of Evermore"
Nella terza canzone dell'epopea IV dei Led Zeppelin , Robert Plant introduce il suo personaggio di Queen of Light, che diventerà così centrale per il pezzo forte dell'album , "Stairway To Heaven". Come "Stairway" e gran parte delle immagini di Zeppelin, "Evermore" è influenzato dalla mitologia celtica e, secondo la biografia di Stephen Davis Hammer Of The Gods , anche da opere come White Goddess di Robert Graves e Magic Arts In Celtic Britain di Lewis Spence .
Led Zeppelin - The Battle Of Evermore
Led zeppelin The battle of evermore (1971)
“Evermore” è ancora più direttamente ispirato alle guerre anglo-scozzesi del XV e XVI secolo, per lo più combattute lungo il confine dei due paesi, di cui Plant aveva letto prima di scrivere i testi. Anche se i testi oggi possono sembrare un po' un cliché, ricreano molto lo spazio spoglio di una canzone di battaglia. La maggior parte degli appassionati di Zep conosce già la storia della creazione della canzone: un incidente casuale in cui il chitarrista Jimmy Page ha raccolto il mandolino del bassista John Paul Jones nella casa di campagna-studio affittata dalla band, Headley Grange, nell'East Hampshire, in Inghilterra, durante la registrazione sessioni per quello che sarebbe diventato il quarto album della band. Sandy Denny, l'ex cantante dei Fairport Convention, è stata invitata a interpretare il ruolo della Regina della Luce.
Battaglia di sempre"
La Regina della Luce si inchinò e poi si voltò per andarsene
Il Principe della Pace abbracciò l'oscurità e camminò nella notte da solo
Oh, balla nella notte oscura, canta alla luce del mattino
Il Signore Oscuro cavalca in forza stasera, e il tempo lo dirà noi tutti
Oh, butta giù il tuo aratro e la tua zappa, corri ora al mio arco
Fianco a fianco aspettiamo la potenza, del più oscuro di tutti
Sento i cavalli tuonare giù nella valle sottostante
Sto aspettando gli angeli di Avalon, aspettando il bagliore orientale
Le mele della valle custodiscono i semi della felicità
La terra è ricca di tenere cure, che non dimenticano, no, no
Danza nella notte oscura, canta alla luce del mattino
Le mele diventano marroni e nere , la faccia del tiranno è rossa
Oh, la guerra è il grido comune, prendi le tue spade e vola
Il cielo è pieno di cose buone e cattive, i mortali non sanno mai
Oh beh, la notte è lunga, le perle del tempo passano lente
Occhi stanchi all'alba, aspettando l'oriente bagliore
Il dolore della guerra non può superare il dolore delle conseguenze
I tamburi scuoteranno le mura del castello, gli Spettri dell'Anello cavalcano in nero, cavalcano
Canta mentre alzi l'arco, spara più dritto di prima
Nessun conforto ha il fuoco di notte che illumina il viso così freddo
Oh, danza nella notte oscura, canta alla luce del mattino
Le rune magiche sono scritte in oro per riportare l'equilibrio, riportarlo indietro
Finalmente il sole splende, le nuvole blu rotolano
Con le fiamme del drago delle tenebre, la luce del sole acceca i suoi occhi
Scritto da Jimmy Page e Robert Plant.


Pochissime band hanno meno "tagli profondi" dei Led Zeppelin. Con un misero totale di 73 tracce di album nel corso della loro carriera (esclusa la compilation Coda del 1982 ) e la maggior parte di loro sono diventate tracce rock n' roll seminali, la maggior parte della discografia degli Zeppelin ha ricevuto i suoi meritati debiti.
Detto questo, ci sono ancora alcune tracce che potrebbero essere state oscurate da successi colossali "Stairway to Heaven" o "Immigrant Song" e ne esamineremo cinque di seguito. In mostra i lati versatili, sfacciati e avventurosi della band, ecco alcune canzoni degli Zeppelin che potresti non conoscere e che potrebbero rinfrescare la tua playlist.
1. "Indossare e strappare" (da Coda )
“Wearing and Tearing” è uno dei rocker più agguerriti del catalogo dei Led Zeppelin. Nonostante sia stata registrata durante le sessioni di In Through the Out Door alla fine degli anni '70, la canzone ha fatto il suo debutto nella loro compilation Coda alcuni anni dopo, in seguito allo scioglimento della band.
"Wearing and Tearing" è arrivato in un momento in cui il fascino della band veniva eclissato dal fiorente punk e dai movimenti new wave. Questa jam di cinque minuti e mezzo ha dimostrato che se gli Zeppelin fossero usciti, lo avrebbero fatto in un vero tripudio di gloria rock n' roll.
2. “Carouselambra ” (da dentro attraverso la porta esterna )
“Carouselambra” è tra i brani più sperimentali mai registrati dagli Zeppelin. La traccia più lunga di In Through the Out Door , questa suite groovy di 10 minuti e mezzo unisce una miriade di sottogeneri rock. Caratterizzato da tre sezioni distinte - la prima guidata dai riff di synth tentacolari di John Paul Jones, la parte centrale con l'unica apparizione nell'album della chitarra a doppio manico Gibson di Jimmy Page e la terza fusione di suoni di synth con elementi orchestrali cinematografici - questa canzone vede la band al è il più audace.
3. "Bron-Yr-Aur " (da Physical Graffiti )
Mentre "Moby Dick" è di gran lunga lo strumentale più famoso degli Zeppelin, segue da vicino questa traccia di Physical Graffiti . "Bron-Yr-Aur" rende omaggio al ritiro rurale gallese in cui Page e Robert Plant hanno scritto la maggior parte dei Led Zeppelin III . "Bron-Yr-Aur" mette in mostra un lato tenero della musicalità della band, evocando l'ambientazione pastorale in cui è stata scritta.
4. "I'm Gonna Crawl " (da dentro attraverso la porta esterna )
La canzone finale di In Through the Out Door è ricca di sontuosi arrangiamenti di synth e ha dato ai fan un ultimo assaggio della magia che Page e Plant potrebbero creare insieme. In "I'm Gonna Crawl", Plant offre una performance potente che evoca l'anima di Wilson Pickett e Otis Redding, mentre il lavoro di Page corrisponde alla melodia vocale in intensità.
Sebbene non sia celebrata come "Fool in the Rain" o "All of My Love", questa traccia evoca il dominio mondiale degli Zeppelin negli anni '70 come qualsiasi altra.
5. "Dieci anni passati " (da Physical Graffiti )
A coronamento del terzo lato di Physical Graffiti , "Ten Years Gone" è un masterclass sull'abilità e le abilità di Page come produttore di chitarra elettrica. Mentre Plant contribuisce con testi su un amore perduto con un caratteristico sfarzo ( un po' mi fa sentire a volte, non dovevo crescere / Ma mentre l'aquila lascia il nido, deve andare così lontano ), Page aggiunge strati di riff di chitarra, che culminano in un devastante intreccio di armonie.
----Jimmy's notes for Dazed and Confused.
Robert Plant's handwritten lyrics to Stairway to Heaven

Led Zeppelin – Key To The Highway/Trouble In Mind (Rough Mix)


Oltre ai fan più accaniti dei Led Zeppelin, è un fatto poco noto che Jimmy Page abbia prodotto e suonato in un album del 1970 del rocker teatrale Screaming Lord Sutch, Lord Sutch e Heavy Friends. Oltre all'apparizione di Page (ha anche co-scritto alcune tracce), gli altri "amici" includevano John Bonham, Jeff Beck, Nicky Hopkins e Noel Redding. Dal momento che l'album è piuttosto difficile da trovare al giorno d'oggi, tracce selezionate sono apparse nel corso degli anni in compilation, come Rock and Roll Highway del 2000. Anche se la voce di Sutch a volte può essere piuttosto stridente, è interessante ascoltare canzoni che si avvicinano al suono dei Led Zeppelin dell'epoca (vale a dire Led Zeppelin II -- "Wailing Sounds", "Union Jack Car", "Flashing Lights," eccetera). Dopo un po' però, inizi a chiederti quanto sarebbero state migliori queste composizioni blues-rock se avessero incluso un cantante più capace (vale a dire Robert Plant). In Rock and Roll Highway sono incluse anche alcune tracce dei giorni in cui Page e John Paul Jones erano musicisti di sessione: "Everything I Do Is Wrong" e "Fabulous".
Besides hardcore Led Zeppelin fans, it's a little known fact that Jimmy Page produced and played on a 1970 album by theatrical rocker Screaming Lord Sutch, Lord Sutch and Heavy Friends. In addition to Page's appearance (he also co-penned a few tracks), the other 'friends' included John Bonham, Jeff Beck, Nicky Hopkins, and Noel Redding. Since the album is quite difficult to find nowadays, select tracks have popped up over the years on compilations, such as the 2000 set Rock and Roll Highway. While Sutch's vocals can be quite grating at times, it's interesting to hear songs that come close to approximating the Led Zeppelin sound at the time (namely Led Zeppelin II -- "Wailing Sounds," "Union Jack Car," "Flashing Lights," etc). After a while though, you start to wonder how much better these blues-rock compositions would have been if they included a more capable singer (namely Robert Plant). Also included on Rock and Roll Highway are a few tracks from Page and John Paul Jones' days as session musicians -- "Everything I Do Is Wrong" and "Fabulous."
immy Page / Lord Sutch - 'Cause I Love You

----------https://www.facebook.com/antonella.mei.1/videos/1676891752484824





https://www.facebook.com/watch/?v=3015457188728430

Led Zeppelin "Dazed and confused" (live) - Archive vidéo INA

5 septembre 1969 Sur le plateau de l'émission, LED ZEPPELIN entre et chante "Dazed and confuse".Derrière un trou du décor, Luis REGO regarde le groupe. Émissions TV, Archive tv, Archive television, tv replay live, live music, french tv Images d'archive INA Institut National de l'Audiovisuel
https://youtu.be/ZToAqD2dUs4

https://youtu.be/QhMYUeBlT9o
5 septembre 1969 Sur le plateau de l'émission, le groupe LED ZEPPELIN chante "Communication breakdown"; Émissions TV, Archive tv, Archive television, tv replay live, live music, french tv Images d'archive INA

Led Zeppelin "Communication breakdown" (live) - Archive vidéo INA

https://www.ina.fr/ina-eclaire-actu/video/i00007745/led-zeppelin-communication-breakdown









Il titolo è scritto male. Doveva essere "Suarez", spagnolo per festa. La canzone è un
divertimento
spensierato dei Led Zeppelin, con Robert Plant che canta di una ragazza che lo fa sentire così bene.
Il bassista degli Zeppelin John Paul Jones ha fatto gran parte del lavoro scrivendo questo. La canzone è incentrata sul suo pianoforte.
Jimmy Page ha commesso alcuni piccoli errori di chitarra, ma li ha lasciati dentro. Ha sempre preferito una sensazione spontanea a una ripresa perfetta.
Insieme a " All My Love ", questa è una delle sole due canzoni degli Zeppelin che Jimmy Page non ha avuto parte nella scrittura. È accreditato a Jones e Robert Plant. A quel tempo, Page e il batterista John Bonham trascorrevano molto tempo insieme e raramente erano in studio quando Plant e Jones iniziarono a lavorare alle canzoni per In Through The Out Door .
Il titolo della canzone doveva essere scritto "South Bound Suárez", ma è stato stampato in modo errato e non è mai stato corretto.
Led Zeppelin South Bound Suarez
Mi sono spesso chiesto se Robert volesse che fosse un gioco sulla parola "soiree", che è una parola francese che significa "festa".
"South Bound Saurez" non è mai stato eseguito dal vivo


Robert Plant, c. 1970.
“Robert (Plant) ed io siamo andati a Bron-Yr-Aur nel 1970. Fino a quel momento avevamo lavorato in modo solido. Anche le registrazioni sono state fatte sulla strada. Abbiamo avuto questo tempo libero e Robert ha suggerito il cottage. Di certo non ero stato in quella zona del Galles. Quindi abbiamo portato le nostre chitarre laggiù e abbiamo suonato alcuni pezzi. Questa meravigliosa campagna, viste panoramiche e avere le chitarre... era solo una cosa automatica da suonare. E abbiamo iniziato a scrivere». – Jimmy Page

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Led Zeppelin perform 'Stairway to Heaven' live at Earls Court in 1975.
come si può non amarlo!!!..
è un Grande in tutti i sensi😘
ROBERT PLANT E IL SIGNIFICATO CHE STAIRWAY TO HEAVEN HA PER LUI OGGI: "CONTINUO AD ESSENE SOPRAFFATTO IN OGNI MODO"Il leggendario frotman inglese: "era un periodo difficile per il mondo. Volevo scrivere una canzone che parlasse di speranza"
Secondo Robert Plant, il successo si misura «Dai sorrisi sui volti delle persone con cui lavori. È una questione di atteggiamento» ha spiegato in una nuova intervista con la rivista Rolling Stone in cui ha parlato della sua carriera con i Led Zeppelin e del suo lavoro con Alison Krauss. «La mia idea di intrattenimento è che la prima persona che deve essere intrattenuta sono io stesso. Sono sempre molto diffidente verso la ripetizione, cerco di essere molto cauto e non ripetermi mai: qualunque cosa faccia devo essere pienamente soddisfatto. Il tempo vola, devo dare il massimo».
Il percorso artistico di Robert Plant è uno dei più autentici e coerenti nella storia del rock: diventato leggenda con i Led Zeppelin dal 1969 al 1979, dopo la fine della band (in seguito alla morte del suo amico John Bonham, il batterista che lui stesso ha voluto nella band, proponendolo a Jimmy Page nel luglio 1968) non ha mai voluto ripetersi, ha fondato diverse band soliste (Band of Joy, Sensational Space Shifters) e nel 2007 ha iniziato la sua collaborazione con la cantante bluegrass Alison Krauss con due album (Raising Sand del 2007 con cui ha vinto due Grammy Award e Raise the Roof del 2021) evolvendo il proprio suono e il proprio modo di cantare dal blues e l’hard rock al country-folk.
Dopo il concerto-evento del 10 dicembre 2007 a Londra, Robert Plant non ha più voluto fare altre reunion dei Led Zeppelin, ma continua a ricordare i momenti più alti nella storia della band che ha fondato con Jimmy Page, John Bonham e John Paul Jones. Per esempio la nascita di uno dei pezzi più famosi di tutti i tempi: Stairway to Heaven.
La struttura musicale era davvero speciale» ha ricordato Plant, «I ragazzi mi hanno dato la canzone e mi hanno detto: cosa vuoi scrivere? Io ho pensato: voglio scrivere una canzone sulla speranza». Robert Plant aveva solo 23 anni quando Stairway to Heaven è stata pubblicata sull’album Led Zeppelin IV. Oggi, a 74 anni ne parla cosi: «Ogni volta che la ascolto e sono da solo vengo sopraffatto da Stairway to Heaven, per tutte le ragioni possibili». Nonostante la sua grandezza riconosciuta, Robert Plant è anche molto umile sul suo valore come cantautore: «Era un periodo importante, il mondo era diverso e c’erano tensioni e problemi, dalla guerra in Vietnam alla corruzione politica. C’erano artisti molto più eloquenti di me che hanno fatto un lavoro migliore nell’affrontare le questioni e arrivare al punto. Io ho dipinto un quadro».
"L'ho sviluppata pensando al tempo che stavo vivendo e a ciò che avevo attorno" ha aggiunto il frontman inglese, "non dovevo cantare roba R&B perché ero in grado di scrivere. Anche se purtroppo alcune canzoni... contenevano uno o due hobbit di troppo" ha concluso sorridendo Plant che è un grandissimo fan delle opere di Tolkien fin da quando era ragazzo.-----------------
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Sono passati più di 50 anni da quando i Led Zeppelin hanno pubblicato la loro iconica canzone "Stairway to Heaven". Con così tanto tempo passato, Robert Plant ha riflettuto su ciò che il successo significa per lui ora durante un'intervista con Rolling Stone .
"Quando lo sento in isolamento, mi sento sopraffatto per ogni singolo motivo che potresti immaginare", ha ammesso. "C'era uno stato d'animo e l'aria di cercare di farcela. Il mondo è un posto diverso. Tutti si stavano riprendendo dal Vietnam e dal solito aiuto extra della corruzione con la politica. C'erano persone davvero eloquenti che l'hanno portato a casa molto meno pittoricamente e ho fatto un lavoro molto migliore per raggiungere quel punto. Ma io sono quello che sono e, come diceva mio nonno, 'non posso essere più 'sono' più sbagliato.'"
Ha anche accennato al fatto che credesse o meno che le persone avessero mai capito il senso della canzone. "Non ne ho idea. Voglio dire, è passato così tanto tempo", ha detto Plant. "Lo dicevo negli Zeppelin, 'Questa è una canzone di speranza.' Ed è pazzesco, davvero, perché all'epoca era gigantesco. La costruzione musicale era, a suo tempo, qualcosa di molto speciale, e so che Jimmy e i ragazzi ne erano davvero, davvero orgogliosi , e me l'hanno dato e disse: 'Cosa hai intenzione di fare a riguardo?' Quindi ho iniziato a provare a scrivere qualcosa che suppongo rientri nello stesso idioma di qualcosa come "The Rover" in seguito, o forse "Rain Song", qualcosa in cui c'è un po' di ottimismo e riflessione da parte di qualcuno che in realtà non era [vecchio]. Avevo 23 anni o qualcosa del genere".













Robert Plant sente Stairway To Heaven e si commuove
E’ proprio così, Robert Plant si commuove durante la performance che vede protagonista, il brano più famoso dei Led Zeppelin, “Stairway To Heaven”.
Siamo al Kennedy Center di Washington, è il 2012 quando sul palco salgono (tra gli altri), le sorelle Ann and Nancy Wilson (Heart) con Jason Bonham alla batteria (che si commuove anche lui), la band suona la leggendaria ‘Stairway To Heaven’ e nel momento in cui il coro canta, Robert Plant viene inquadrato con le lacrime agli occhi.
Diciamoci la verità, questo video lo avrete visto almeno 100 volte come me, però volevo sottolineare ancora una volta che la versione qui proposta è davvero da pelle d’oca, l’emozione esplode quando il coro (che sale dietro la band), inizia a cantare riempiendo in brano di calore e bellezza.
I Kennedy Center Honors (conosciuti in Italia anche come Premio Kennedy) sono dei premi annuali statunitensi conferiti a coloro che si sono distinti per il loro contributo all’arte e alla cultura.
Quell’anno il premo sarà assegnato a: Buddy Guy, Dustin Hoffman, Led Zeppelin (John Paul Jones, Jimmy Page e Robert Plant), David Letterman e Natalia Makarova.
Sono passati più di 50 anni da quando i Led Zeppelin hanno pubblicato la loro iconica canzone "Stairway to Heaven". Con così tanto tempo passato, Robert Plant ha riflettuto su ciò che il successo significa per lui ora durante un'intervista con Rolling Stone .
"Quando lo sento in isolamento, mi sento sopraffatto per ogni singolo motivo che potresti immaginare", ha ammesso. "C'era uno stato d'animo e l'aria di cercare di farcela. Il mondo è un posto diverso. Tutti si stavano riprendendo dal Vietnam e dal solito aiuto extra della corruzione con la politica. C'erano persone davvero eloquenti che l'hanno portato a casa molto meno pittoricamente e ho fatto un lavoro molto migliore per raggiungere quel punto. Ma io sono quello che sono e, come diceva mio nonno, 'non posso essere più 'sono' più sbagliato.'"
Ha anche accennato al fatto che credesse o meno che le persone avessero mai capito il senso della canzone. "Non ne ho idea. Voglio dire, è passato così tanto tempo", ha detto Plant. "Lo dicevo negli Zeppelin, 'Questa è una canzone di speranza.' Ed è pazzesco, davvero, perché all'epoca era gigantesco. La costruzione musicale era, a suo tempo, qualcosa di molto speciale, e so che Jimmy e i ragazzi ne erano davvero, davvero orgogliosi , e me l'hanno dato e disse: 'Cosa hai intenzione di fare a riguardo?' Quindi ho iniziato a provare a scrivere qualcosa che suppongo rientri nello stesso idioma di qualcosa come "The Rover" in seguito, o forse "Rain Song", qualcosa in cui c'è un po' di ottimismo e riflessione da parte di qualcuno che in realtà non era [vecchio]. Avevo 23 anni o qualcosa del genere".🥰

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..aspettando domani..😘
Il filmato dello spettacolo "Blueberry Hill" dei Led Zeppelin sarà pubblicato online
Secondo quanto riferito, il filmato contiene le esibizioni di Since I've Been Loving You e Thank You, tra gli altri.
I rari filmati dello spettacolo dei Led Zeppelin del 4 settembre 1970 a Los Angeles saranno pubblicati su YouTube il 2 settembre.
Il filmato, tratto da una registrazione in 8 mm, sarà distribuito da John Waters, che in precedenza aveva pubblicato filmati dello spettacolo dei Led Zeppelin del 2 giugno 1973 sul canale YouTube Finatic13 . La registrazione di "Blueberry Hill" verrà caricata con una risoluzione di 2K, secondo un post di Reddit che annuncia il rilascio. Nessuna data di uscita è stata annunciata.
Waters ha anche condiviso una raccolta di immagini fisse dalla registrazione, una delle quali mostra una clip della durata di 7 minuti e 39 secondi. In una descrizione del filmato, Waters ha scritto su Reddit che "c'è un'incredibile quantità di immagini che non è mai stata mostrata dal cancello del film del proiettore. Lo stesso regista è rimasto sorpreso dalla quantità di immagini che non aveva mai visto prima".
Secondo quanto riferito, il filmato contiene le esibizioni di Since I've Been Loving You , Thank You , What Is And What Should Never Be , l'assolo di theremin, Whole Lotta Love , Some Other Guy e Communication Breakdown .
Si dice che il filmato sia stato girato da Eddie Vincent, che in precedenza aveva condiviso diverse immagini dello stesso spettacolo e una registrazione audio dello spettacolo della band del 21 agosto 1971 a Los Angeles che non era stato ascoltato in precedenza.
Quest'anno è stato un raccolto eccezionale per gli appassionati di spettacoli Led Zep inediti. Tre registrazioni inedite dello spettacolo della band del 1975 nel Maryland sono emerse online a giugno in seguito all'annuncio dell'etichetta underground giapponese Tarantura il 16 maggio che rilascerà una registrazione bootleg dell'esibizione dei Led Zeppelin il 4 maggio 1971 a Odense, in Danimarca.
Al momento c'è solo un'esibizione dal vivo registrata della canzone dal nastro del pubblico della notte precedente della band a Copenaghen, portando l'etichetta a soprannominare il bootleg un "Santo Graal".
In precedenza qualcuno chiamato "The Kif Man" ha fatto circolare le foto di copie CDR di due dischi di una registrazione dichiarata dello spettacolo del 4 maggio 1971, nonché una cassetta dello stesso spettacolo che era etichettata "Kifcord Tapes".
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I filmati dei Led Zeppelin che si esibiscono a Los Angeles il 4 settembre 1970 verranno pubblicati su YouTube il 2 settembre.
Lo spettacolo è noto tra i fan dei Led Zeppelin per essere stato la fonte della popolare registrazione bootleg di "Live On Blueberry Hill", che prende il nome dalla cover dei Led Zeppelin di "Blueberry Hill" di Fats Domino come bis finale.
John Waters, che in precedenza aveva pubblicato filmati dei Led Zeppelin che si esibivano a San Francisco il 2 giugno 1973 , annunciò su Reddit che il filmato dello spettacolo "Blueberry Hill" sarebbe stato pubblicato sul suo canale YouTube "Finatic13" .
Il filmato è stato apparentemente girato da Eddie Vincent, che il mese scorso ha pubblicato le sue foto dello spettacolo "Blueberry Hill" insieme a foto e una registrazione audio del pubblico inedita di parte dello spettacolo dei Led Zeppelin del 21 agosto 1971 a Los Angeles .
Waters ha pubblicato una raccolta di immagini fisse del filmato su Reddit, una delle quali mostra una durata di 7 minuti e 39 secondi.
Secondo Waters, il filmato verrà caricato con una risoluzione di 2K. "Guarderò un gruppo di alto livello, ma nel complesso non credo che lo giustifichi a causa delle fasce di oscurità, ma ti dà un'idea della vista che la band aveva notte dopo notte, suonando nell'oscurità e facendo lampeggiare le lampadine della fotocamera", Waters ha scritto su Reddit.
“Solo le ruote dentate e i bordi verranno ritagliati, c'è un'incredibile quantità di immagini che non è mai stata mostrata dal cancello della pellicola del proiettore. Lo stesso regista è rimasto sorpreso dalla quantità di immagini che non aveva mai visto prima", ha aggiunto.
Secondo Waters, le canzoni presenti nel filmato sono: "Since I've Been Loving You", "Thank You", "What Is And What Should Never Be", l'assolo di theremin, "Whole Lotta Love", "Some Other Guy " e "Interruzione della comunicazione".
“Possiedo le bobine di tasca mia e ho coperto tutta la post produzione insieme a un altro ragazzo importante. Ho un sacco di ottimo materiale nel caveau, nella lattina e nel futuro che condivido liberamente con la comunità", ha aggiunto Waters.
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LED ZEPPELIN / LIVE on BLUEBERRY HILLS * at Los Angeles Forum, September 4th. 1970 + PART ONE
The famed performance and bootleg from September 4, 1970
Led Zeppelin at the Los Angeles Forum
0:14 The Immigrant Song
3:27 Heartbreaker
10:17 Dazed and Confused
27:21 Bring It on Home
38:24 That's the Way
45:13 Bron-Yr-Aur
48:50 Since I've Been Loving You
56:20 Organ Solo
1:02:27 Thank You
1:10:15 What Is and What Should Never Be
1:15:19 Moby Dick
1:32:58 Whole Lotta Love
1:50:10 Communication Breakdown
2:01:48 Out On the Tiles
2:05:41 Blueberry Hill
4 settembre 1970, Inglewood, California: i Led Zeppelin protagonisti di uno show storico piu' volte circolato su bootleg (a partire dal celebre 'Blueberry Hill', prima loro pubblicazione illegale in vinile) ma non sempre con questa qualita' audio (le sorgenti microfoniche da pubblico variano da buone a eccellenti). In una scaletta incentrata sui primi tre album della band spiccano le medley di 'Whole Lotta Love' e 'Communication Breakdown', zeppe di citazioni blues, rock and roll e folk rock (da John Lee Hooker a Fats Domino, dai Beatles di 'I Saw Her Standing There' alla 'For What It' Worth' dei Buffalo Springfield; le bonus provengono da concertil del 3 maggio 1971 al K.B. Hallen di Copenhagen e del 19 settembre 1970 al Madison Square Garden di New York-----------------
4 SETTEMBRE 1970. UNA GIORNATA STORICA.
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https://guitar.com/news/music-news/led-zeppelin-1970-blueberry-hill-concert-youtube-bootleg/?fbclid=IwAR0j5sHId_zw4VCNxsAID7jv6AzMsxQK2r1xHFM_beeuYCgpj-u6OaJ1Ijs

https://forums.ledzeppelin.com/topic/27477-september-4-1970-a-historic-day/?fbclid=IwAR3K5DDomBNIFMY2llRRwKJnHg3hu3ZDTp8P3r3HPc3zkekRDGcogEwseMM

https://ledzepnews.com/2022/08/31/footage-of-led-zeppelins-blueberry-hill-show-will-be-released-online/?fbclid=IwAR0nwO1xFE54H5UvwJwIhVYs83BG4yaDOQp-qPceNmThrH4UkL08mET_zbo



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O la Gloria o la Morte.
Quando i Led Zeppelin si rintanarono nella campagna gallese per scrivere un nuovo disco, nessuno poteva immaginare un'opera dal sapore folk e pastorale. I critici lo odiarono, i fan non lo capirono, ma Led Zeppelin III è probabilmente il loro disco più importante.
Riprendo il filo del discorso interrotto nella precedente puntata.
Eppure, proprio mentre gli Zeppelin toccavano i vertici della loro fama on the road, si ritrovavano su un crinale. Varcandolo, avrebbero iniziato a realizzare la musica immortale per cui sarebbero stati ricordati. LED ZEPPELIN II, col suo successo fenomenale, fu solo il primo passo. In effetti, con i loro primi due album avevano solo iniziato a percorrere la strada che avrebbe cementato la loro reputazione e fatto di loro uno dei più grandi gruppi di tutti i tempi. Quei primi passi li avrebbero portati a realizzare quello che è propabilmente il loro primo autentico disco come gruppo, LED ZEPPELIN III.
Pensato e composto in larga parte come reazione alle critiche raccolte dai primi dischi e alla loro frustrazione per essere stati costretti a registrarli col fiato sul collo, il terzo disco conteneva brani maturati in condizioni molto meno stressanti. Il risultato avrebbe colto tutti di sorpresa. Il tenore del disco, brani basati sull'acustica, radicati nel folk e nel country, accanto alle loro già note influenze blues, era l'ultima cosa che chiunque, compresi Jones e Bonham ( in larga parte esclusi dal processo di scrittura), avrebbe potuto immaginare. La domanda era: come avrebbero potuto gli Zeppelin superare l'intensità quasi estatica del loro titanico secondo disco? Avrebbero tirato fuori dal cilindro un'altra Whole Lotta Love? La risposta fu: non ci provarono nemmeno. " Chi la pensava così, non coglieva il problema", ma disse anni dopo Jimmy Page. " Il punto non era cercare di dare un seguito a Whole Lotta Love. Ci rendevamo conto che per noi quel brano era una pietra miliare, ma non avevamo la minima intenzione di replicarlo. L'idea era di provare a fare qualcosa di diverso: di fare il punto su dove era stato un anno prima". E in quel preciso momento il gruppo, o perlomeno Page e Plant, era diretto verso la ridente campagna del soleggiato Galles.
Dato lo spazio tiranno per adesso mi fermo qui il proseguo della storia la troverete nella prossima puntata. Buona lettura e buona giornata a tutti.

Jimmy's notes for Dazed and Confused.
Robert Plant's handwritten lyrics to Stairway to Heaven

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..non posso rispondere..
stò cantando
Rock n'roll ..Studio 1742

John Bonham - Led Zeppelin - Studio Warm up?? - Isolated Drum Track THUNDEROUS


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LA STORIA DI IMMIGRANT SONG, ECCO COME È NATO IL LEGGENDARIO BRANO DEI LED ZEPPELINDalla "terra di ghiaccio e neve" al "martello degli dei", tutti segreti dell'inno più potente della band di Jimmy Page e Robert Plant.
La storia di Immigrant Song, ecco come è nato il leggendario brano dei Led Zeppelin
NOTIZIE ROCKLA STORIA DI IMMIGRANT SONG, ECCO COME È NATO IL LEGGENDARIO BRANO DEI LED ZEPPELINDalla "terra di ghiaccio e neve" al "martello degli dei", tutti segreti dell'inno più potente della band di Jimmy Page e Robert Plant
Immigrant Song è senza alcun dubbio una delle canzoni più riconoscibili e potenti nella storia del rock.
Pubblicato come singolo il 5 novembre 1970 , il brano è diventato immediatamente uno degli inni più iconici dei Led Zeppelin , restando come loro brano d'apertura dei concerti per diverso tempo.
Scritta da Jimmy Page e Robert Plant , Immigrant Song tratta temi umani fantastici ed epici, di eroi gestache e conquiste imminenti di popoli lontani.
Ma cosa ha ispirato le due colonne portanti della band a scrivere un brano così diretto e potente?
La "terra del ghiaccio e della neve" è ovviamente l'Islanda, dove la band suonò nel giugno 1970.
Come nacque quella canzone? Robert Plant provò a spiegarlo durante un'intervista qualche anno seguente: " Non eravamo così potenti e famosi. Ma eravamo ospiti del governo islandese per un viaggio culturale. Fummo invitati a suonare per un concerto a Reykjavik, ma il giorno prima del nostro arrivo tutti i dipendenti pubblici scioperarono e lo show rischo di essere annullato. L'università così preparò una sala da concerto tutta per noi e fu. La risposta dei ragazzi è stata notevole e ci divertimmo moltissimo. "Immigrant Song" parlava di quel viaggio ed era la traccia di apertura di un album doveva essere molto diverso ".
All'interno del testo di Immigrant Song c'è un verso in particolare cantato da Robert Plant che portò la band nell'olimpo, non solo di quello rock: "il martello degli dei guiderà le nostre navi verso nuove terre". Questa frase venne interpretata in maniera particolare dai fan dei Led Zeppelin, pensando che Plant intendesse il "martello" come il suono potente della band. Il verso divenne così famoso che fu utilizzatore dell'autore Stephen Davis come titolo per uno dei primi e più completi libri scritti sulla storia della band.
L'amore di Robert Plant per la storia e per l'epica giocò un ruolo chiave nella scrittura del testo di Immigrant Song. Per raccontare le sensazioni ei pensieri dei viaggiatori si ispirò a Marco Polo, immaginando come avrebbe potuto provare nell'esplorare e scoprire terre così lontane e sconosciute. Proprio come Plant ho sentito la pressione per fare un disco più bello del precedente, si chiedeva se questi esploratori sentissero la pressione di trovare terre ancora più belle dopo una grande scoperta.
4. "VALHALLA, STO ARRIVANDO!"
La frase "Valhalla I'm Coming" si riferisce chiaramente alla mitologia norrena. Secondo la mitologia e l'epica delle popolazioni del nord Europa, il Valhalla è una sala di Asgard dove le anime dei guerrieri caduti vengono dalle "Valchirie". Solo gli eroi vengono portati nel Valhalla, dove aspetteranno il loro destino certo.
Curiosità: Robert Plant reinterpretò nuovamente la canzone nel 2019 dopo moltissimi anni proprio durante un concerto in Islanda all'età di 71 anni
Per ottenere il permesso di utilizzare Immigrant Song all'interno del film School, Jack Black ha girato un filmato Of assieme a migliaia di persone, implorando direttamente i Led Zeppelin di far loro usare la canzone all'interno del film. Alla fine Jack Black ci riuscì e la canzone venne utilizzata in una scena in cui è lo stesso attore a cantarla all'interno del suo furgone mentre porta a scuola i suoi "studenti".
Thor Ragnarok - Immigrant Song ( Official Music Video )
Visuals from Thor: Ragnarok trailer


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Le sessioni si sono svolte prima che il gruppo si fosse assicurato un contratto discografico (la band si presentò all’Atlantic con i nastri in mano, senza chiedere del denaro prima di entrare in studio – parola di Jimmy Page) e sono durate 36 ore, nell’arco di alcune settimane. Uno dei motivi principali del breve tempo di registrazione è dato dal fatto che il materiale selezionato per l’album era stato ben preparato e pre-organizzato dalla band durante il tour scandinavo, quando ancora i quattro non si chiamavo Led Zeppelin. Le registrazioni sono state pagate direttamente dallo stesso Page, che aveva una certa esperienza con il music business per via della sua precedete militanza negli Yarbirds, e dal manager dei Led Zeppelin, Peter Grant, e sono costate 1.782 sterline (equivalenti a 29.546 sterline nel 2019). Sono stati prodotti da Page…
Il resto… è ormai storia!!!
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25 settembre 1968
L'inizio dell'epico Led Zeppelin I
JIMMY PAGE : "Quindi siamo nel 50° anniversario dei Led Zeppelin, e in questo giorno, il 25 settembre 1968, annuncia l'inizio dell'epico album dei Led Zeppelin I: il momento in cui sarei in grado di manifestare i suoni e gli strati che avevo sentito nella mia testa e dimostrare anche il mio status di produttore.
Il gruppo è andato allo Studio No.1, Olympic Studios, 117 Church Road, Barnes, Londra, SW13, dopo aver provato a lungo il materiale per i Led Zeppelin I a casa mia a Pangbourne e abbiamo avuto l'opportunità di eseguire una buona percentuale di quel materiale durante alcuni concerti in Scandinavia e nel Regno Unito per vivere la nostra musica dal vivo sotto il mantello clandestino degli Yardbirds. A quei tempi, il tempo in studio era disperso e limitato in pochi giorni a settembre e ottobre, dettato dalla disponibilità dell'Olympic.
Così, con l'aiuto della magistrale ingegneria del mio vecchio amico Glyn John, alle 23:00 di mercoledì 25 settembre 1968, iniziammo le nostre registrazioni e iniziammo a registrare questa eclettica potenza su nastro.
Molto è stato ipotizzato sulle registrazioni iniziali, quindi ho pensato che sarebbe stato utile mostrare il foglio di lavoro di RAK che fornisce le date e gli orari in cui dovevamo entrare inizialmente. È una lettura affascinante. " (settembre 2018 | jimmypage.com ]
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27 settembre 1968
Continuano le registrazioni dei "Led Zeppelin I".
La registrazione continua all'Olympic Studio di Londra. Le sessioni sono state completate in sole 30+ ore per un costo totale di £ 1.782 che è stato autofinanziato. L'album è stato prodotto da Jimmy Page.
Jimmy Page : "È stato facile perché avevamo un repertorio di numeri elaborato e siamo semplicemente entrati in studio e l'abbiamo fatto. Suppongo che fosse il fatto che eravamo fiduciosi e preparati che ha fatto sì che le cose scorressero senza intoppi in studio. E come è successo, abbiamo registrato le canzoni quasi esattamente come le stavamo facendo dal vivo. Solo Babe I'm Gonna Leave You è stato modificato, per quanto mi ricordo."
"Il gruppo stava insieme solo da due settimane e mezzo quando l'abbiamo registrato. Avevamo avuto quindici ore di prove prima di girare direttamente in Scandinavia per alcuni concerti, poi subito dopo abbiamo tagliato l'album. Lì era molto poco double-tracking. Abbiamo deliberatamente mirato a mettere giù ciò che potremmo effettivamente riprodurre sul palco. "
"Volevo ottenere un suono ambientale e avevo anche l'idea di usare l'eco del nastro al contrario, che avevo suggerito prima su una traccia degli Yardbirds. Quindi sapevo che funzionava! Volevo anche che ci fosse molta luce e ombra e un certo tensione drammatica. So di aver influenzato abbastanza pesantemente il contenuto e gli arrangiamenti, ma è stato solo perché non avevamo il tempo di discutere di tutto tra noi. Il primo album era una vera miscela di blues, rock e musica acustica" (C. Welch)



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