https://youtu.be/wnjpIcdGPIc
Led Zeppelin - Achilles Last Stand / June 22nd, 1977
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https://paktv.site/the-led-zeppelin-song-robert-plant-called-perfect-2/?fbclid=IwAR3gllFksWtrCbSz9eTva0q_Gb-6v7IwArkMerXSMP9FQjb1O0jTEAXkiRg
Robert Plant si rammarica di molte cose che ha fatto con i Led Zeppelin, sia che si tratti dei suoi infiniti riferimenti a Il Signore degli Anelli o dei testi discutibili di "Stairway To Heaven". Tuttavia, c'è una volta in cui il cantante crede che la band abbia raggiunto la perfezione.
È sempre stato uno spauracchio per Plant che "Stairway to Heaven" sia la traccia a cui le persone tendono a pensare quando vengono in mente i Led Zeppelin. Se dipendesse dal cantante, preferirebbe che fossero più conosciuti per "Kashmir", che secondo lui cattura il quartetto all'apice della sua potenza, con ogni membro del gruppo che suona al massimo le loro abilità che hanno forgiato un classico.
Era una traccia che gli Zeppelin non avrebbero potuto fare all'inizio della loro carriera e mostrava il loro sviluppo come gruppo. È stravagante senza portare grasso ed è quasi il giusto livello di grandiosità. Gli Zeppelin hanno impiegato alcuni anni per ottenere il delicato equilibrio giusto, ma quando è arrivato il momento di realizzare Houses of the Holy, avevano elaborato la formula.
“Vorrei che fossimo ricordati più per 'Kashmir' che per 'Stairway to Heaven'. È così giusto”, ha detto una volta a Q Magazine riguardo alla canzone che vede come la loro magnum opus. Il cantante ha continuato: “Non c'è niente di esagerato, nessuna isteria vocale. Perfetto Zeppelin. Plant ha parlato in termini superlativi della traccia in più occasioni, inclusa una discussione del 2018 con Dan Rather.
"È stato un grande risultato prendere un pezzo musicale così mostruosamente drammatico e trovare un testo abbastanza ambiguo e una consegna che non fosse eccessivamente pompata", ha detto Plant. La batteria di John Bonham è un aspetto particolare del brano che Plant adora e ritiene essere una parte cruciale della brillantezza di "Kashmir". È interessante notare che era la delicatezza del lavoro di Bonham a suscitare più soggezione nel cantante. “
È stato quello che non ha fatto a farlo funzionare”, ha spiegato. "Era quasi l'antitesi della musica, questo testo e questa consegna vocale che era appena sufficiente per entrare lì." Jimmy Page una volta ha ricordato la creazione del classico: “L'intensità di 'Kashmir' era tale che quando l'abbiamo completato, sapevamo che c'era qualcosa di veramente ipnotico in esso, non potevamo nemmeno descriverlo come tale.
All'inizio eravamo solo io e Bonzo [il batterista John Bonham] negli Headley Grange. Ha suonato il ritmo alla batteria, e ho trovato il riff così come le sovraincisioni che sono state successivamente duplicate da un'orchestra, per dare più vita alla traccia. All'inizio sembrava così spaventoso. Dopo che Bonham e Page hanno avviato il lavoro "Kashmir", è stato portato a John Paul Jones e Plant, che hanno aggiunto i loro strati di magnificenza al tavolo, che ha permesso agli Zeppelin di raggiungere la perfezione.
https://paktv.site/the-led-zeppelin-song-robert-plant-called-perfect-2/?fbclid=IwAR3gllFksWtrCbSz9eTva0q_Gb-6v7IwArkMerXSMP9FQjb1O0jTEAXkiRg
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. Questo spettacolo è ampiamente considerato come uno dei migliori del tour, con Page in forma (per lo più) fantastica per tutto il tempo e Plant al di sopra della media per gli standard del tour. Questa fusione utilizza tre fonti, tra cui una fonte parziale del leggendario Mike Millard che cattura Stairway in poi (pare che abbia perso gran parte dello spettacolo a causa di un incidente stradale). A parte la fine di Dazed e l'inizio di Stairway, dove la fonte è un po' rumorosa e distorta, la maggior parte dello spettacolo è catturata con un'ottima qualità sonora. Un ringraziamento speciale a Mysterii per la miniatura!
Tradotto con www.DeepL.com/Translator (versione gratuita)
0:00 Intro
1:35 Rock and Roll
5:26 Sick Again
11:39 Over the Hills and Far Away
19:39 In My Time of Dying
31:37 The Song Remains the Same (false start)
33:09 The Song Remains the Same
38:23 The Rain Song
47:00 Kashmir
56:59 No Quarter
1:21:00 Trampled Underfoot
1:29:14 Moby Dick
1:46:37 Dazed and Confused
2:19:54 Stairway to Heaven
2:32:55 Whole Lotta Love
2:40:47 Black Dog
Houses of The Holy
Il quinto album dei Led Zeppelin, Houses of The Holy , è stato un successo commerciale, ma anche se è stato commercializzato come album di una band, è stato prevalentemente opera del produttore e chitarrista Jimmy Page. Quindi era giunto il momento che i compagni di band John Paul Jones e Robert Plant avessero la possibilità di brillare. L'album dimostra l'inclinazione del primo per la melodia e la poesia mistica del secondo. Questo cambio di leadership non ha necessariamente significato un cambio di direzione: è la grandezza e l'auto-mitologia che si sono approfondite in questo disco, culminando in un lavoro che ha tenuto testa al meglio del prog dell'epoca.
Dall'apertura "The Song Remains The Same", l'album è soffuso di energia, ritmato da un paio di esibizioni ipnotiche di batteria, come se concedesse a John Bonham la possibilità di mostrare ogni parte del suo kit. Ma l'album è anche straordinariamente economico; sebbene le sovraincisioni di chitarra fossero numerose, sono state posizionate con rispetto per le performance vocali, esaltando le consegne infuse di elio con furtività e attacco. Page non prova davvero nulla di nuovo in questo disco, anche se suona più sicuro di sé, permettendo alle trame acustiche di "Over The Hills and Far Away" di respirare attraverso il mix.
Se Houses of The Holy vanta un eroe, è Jones, che passa da uno strumento all'altro, permettendo ai suoni più nuovi di uscire dai cilindri. Nominalmente un bassista, Jones era in realtà il membro più versatile del gruppo, e infonde "No Quarter" con un singolare approccio sinfonico che si colloca come una delle ballate più impressionanti nel canone della band. La canzone, ironia della sorte, è finita come titolo di un album Page & Plant, che è stato registrato al di fuori dell'orbita della band durante gli anni '90.
"No Quarter" è stato un lavoro straordinario, ma c'era un'altra opera altrettanto formidabile ascoltata nell'album, che ha dimostrato che gli dei del metal avevano davvero cuori pulsanti. Era “The Rain Song”, una ballata che esplorava il fascino di Plant per il tempo, espresso attraverso la tempestosità dell'amore romantico. Come per molte delle loro migliori tracce, le parole sono state scritte dopo che il cantante si è sentito abbastanza a suo agio da riprodurle sulla base musicale. "A volte abbiamo dei nastri di accompagnamento di brani elaborati e qualcuno dice: 'Beh, non abbiamo testi insanguinati'", ha detto Plant a Rolling Stone . "'The Rain Song' era solo una specie di piccola infatuazione che avevo. La mattina dopo lo scribacchiavo. Se l'avessi fatto il giorno dopo, non sarebbe servito a niente".
Plant stava crescendo come scrittore, il che servì bene alla band alla fine degli anni '70, in particolare quando Page iniziò ad adagiarsi sugli allori. Quando la band ha registrato In Through The Out Door , era responsabile dell'intera produzione, accreditata su tutte e sette le tracce dell'album. Aiutato dal Jones convenzionalmente melodico, Plant ha creato l'unica ballata che è stata probabilmente più d'impatto di "The Rain Song", mentre canticchiava su una morbida imbottitura della tastiera in "All My Love".
Se avrebbe potuto raccogliere quel tipo di sentimentalismo senza Houses of The Holy è un punto controverso, ma ciò che è più difficile da discutere è l'invenzione che ha mostrato nei decenni trascorsi da quando ha lasciato gli Zeppelin. Laddove lo sfondo di Page era nel blues e nel rock, la rete di Plant ha dimostrato di essere più ampia e grandiosa, comprendendo generi esoterici come il funk, l'hip-hop e il primo rap. E anche se Houses of The Holy non è stato il miglior lavoro degli Zeppelin, ha dimostrato che c'era di più nella band che arrangiamenti a botte e testi promiscui, e di più nel quartetto che solo in Page.
-Eoghan Lyng
Led Zeppelin: The Rain Song 8/4/1979 HD
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This is um, ah, this is a bottle of water and as kind of semi survivors from the 60's I guess that we all had our dream along the way about music and ideals and stuff and in the middle of one of them we ended up in the Sahara desert, and we wrote, hello, we wrote this. It's called Achilles Last Stand.
June 20, 1980 - Brussels, Belgium
Achilles Last Stand
Questa è... questa è una bottiglia d'acqua e come semi sopravvissuti agli anni '60 credo che tutti noi abbiamo avuto i nostri sogni lungo la strada riguardo alla musica e agli ideali e cose del genere e nel mezzo di uno di questi siamo finiti nel deserto del Sahara e abbiamo scritto, ciao, abbiamo scritto questo. Si chiama Achilles Last Stand.
Led Zeppelin Brussels Affair 10 Achilles Last Stand
Led Zeppelin - Live in Brussels, Belgium (June 20th, 1980)
0:00 Intro
0:46 Train Kept a Rollin'
3:55 Nobody's Fault But Mine
10:09 Black Dog
16:09 In The Evening
24:43 The Rain Song
33:24 Hot Dog
37:09 All My Love
43:44 Trampled Underfoot
52:35 Since I've Been Loving You
1:02:25 Achilles Last Stand
1:12:54 White Summer/Black Mountain Side
1:22:52 Kashmir
1:32:42 Stairway to Heaven (partial)
1:39:41 Rock and Roll
1:44:14 Whole Lotta Love
Si sente Bonzo gridare "mi senti?" mentre conta in un fragoroso Nobody's Fault But Mine . La band martella attraverso un Black Dog spaccaossa , introdotto da Page come "chien noir". La voce di Plant è come ghiaia mentre abbaia in modo aggressivo attraverso ogni verso. La canzone della pioggia è bellissima. Quando la canzone finisce, Plant chiede alla folla "ti ricordi quella?" scherzando "stai dimostrando la tua età". Hot Dog viene presentato come "una canzone su due sciocchi, tre sciocchi, in effetti ... molti sciocchi". Page fa a pezzi selvaggiamente un rovente assolo di chitarra durante Trampled Underfoot . Da quando mi sono innamorato di teè eccellente. Le dita di Page sono come lame di rasoio mentre divampa in un assolo di chitarra carico di emozioni.
La band prende a pugni la folla con un devastante Achilles Last Stand . Page interrompe momentaneamente la riproduzione verso l'inizio di White Summer/Black Mountain Side per calmare la folla chiassosa, dicendo "siamo venuti qui perché ti amavamo davvero e volevamo davvero suonare per te... il guaio è che, al momento, io non riesco nemmeno a sentirmi suonare." Accenna brevemente a Chim Chim Cher-ee prima di Stairway to Heaven . La folla esplode mentre un Rock and Roll ad alta velocità si mette in movimento. La band chiude lo show con un'eccezionale Whole Lotta Love. Il freakout del theremin è una cacofonica esplosione di energia. Plant canta "quel ragazzino ha raggiunto l'età di trentun anni!" durante il suo boogie rap, scherzando "Intendo ventiquattro, scusa". Page strappa un frenetico assolo di chitarra durante la sfrenata sezione Boogie Chillen . Mentre la band lascia il palco, Plant annuncia "è stato fantastico". Una prestazione eccellente.
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Voorst National, Bruxelles, Belgio – 20 giugno 1980
Disco 1 (58:41): Train Kept A Rollin', Nobody's Fault But Mine, Black Dog, In The Evening, The Rain Song, Hot Dog, All My Love, Trampled Underfoot, Since I've Been Loving You
Disco 2 (61:55): Achilles Last Stand, White Summer, Black Mountain Side, Kashmir, Stairway To Heaven, Rock And Roll, Whole Lotta Love
I Tarantura, nel pubblicare spettacoli dall'ultimo tour dei Led Zeppelin, di solito si concentrano sulle numerose e varie registrazioni della tavola armonica che sono emerse per tutti gli spettacoli tranne due. Brussels Audience è un po' un'anomalia perché l'etichetta rivolge la sua attenzione all'ottima registrazione del pubblico emersa diversi anni fa al posto della tavola armonica.
C'è un'altra registrazione del pubblico che non è stata stampata su disco, ma la registrazione utilizzata da Tarantura è stata stampata per la prima volta su Raid Over Brussels (Electric Magic EMC-010A/B/C). Questa è una registrazione del pubblico molto buona e dinamica con un taglio in "All My Love" e un grosso taglio nel mezzo di "Trampled Underfoot" che elimina l'assolo. Electric Magic corre un pelo troppo lentamente, ma Tarantura ha una velocità corretta. Tarantura ha anche alzato leggermente il volume rendendolo più chiaro e potente in contrasto sia con Electric Magic che con le nuove edizioni TCOLZ.
Bruxelles è stata la terza tappa del tour ed è una performance serrata ed energica che è un buon paradigma per ciò che gli Zeppelin stavano cercando di ottenere nella performance nel nuovo decennio. Gli arrangiamenti sono serrati e aggressivi con poche delle lunghe improvvisazioni tipiche del passato.
La voce di Robert Plant è purtroppo molto rauca in questo spettacolo limitando le sue capacità e ci sono problemi con il PA che sono più udibili nella registrazione della tavola armonica. Il nastro riprende con i fischi del treno di Page prima che "Train Kept A Rollin'" esploda sul palco e dopo "Nobody's Fault But Mine" Page fa una brevissima introduzione a "Black Dog", chiamandolo "Chien Noir".
Plant affronta la turbolenza del pubblico prima di "In The Evening" dicendo: "Buonasera a tutti voi dal Belgio e alcune persone dall'Inghilterra, credo. Ci divertiremo davvero, la nostra intenzione è di divertirci, quindi tutto questo spingere. Non spingere. Mantieni la calma. La traccia In Through The Outdoor suona molto leggera e ariosa in questa registrazione ed è seguita dalla sezione "leggera" dello spettacolo.
Molti criticano il trio di "The Rain Song", "Hot Dog" e "All My Love" suonato consecutivamente perché rallenta davvero lo slancio accumulato all'inizio. Questa sequenza è paragonabile al vecchio set acustico, che sarebbe stata un'occasione per rallentare per un po' prima della furia finale. Tuttavia i set acustici non sarebbero arrivati fino a dopo la prima ora, quando tutti avevano bisogno di un attimo di respiro, mentre la sezione dolce del 1980 compare presto nello spettacolo. Qualunque sia il punto di vista, tutte e tre le canzoni sono suonate molto bene e "All My Love" suona regale in questa registrazione.
“Trampled Underfoot” è il veicolo per l'improvvisazione e Plant introduce la canzone dicendo: “molti anni fa c'erano diverse cose che erano state scritte sull'uso dell'automobile. L'ho già detto prima, ma sono a corto di parole perché è perché non dico questo genere di cose da molto tempo. In effetti, è davvero strano essere quassù. Com'è laggiù? È strano amico. È un peccato che la metà sia tagliata perché Bruxelles è molto efficace.
"Since I've Been Loving You" contiene due assoli di chitarra e le citazioni di Plant "I'm Gonna Crawl" ("Vado in treno / Vado in macchina.")
“Achilles Last Stand” è l'ultima grande epopea dei Led Zeppelin e Plant dice: “Dinosaurs! Questa è una bottiglia d'acqua, e come specie di semi-sopravvissuti degli anni '60 immagino che tutti abbiamo avuto il nostro sogno lungo la strada sulla musica e gli ideali e cose del genere e nel mezzo di uno di questi siamo finiti nel Sahara deserto, e abbiamo scritto, ciao, abbiamo scritto questo. Si chiama Achille Last Stand.
Come "In The Evening", Page adotta un approccio leggero all'assolo e cerca di renderlo arioso. Durante "White Summer" smette di suonare e chiede al pubblico di calmarsi in modo da potersi sentire suonare, un evento comune durante questo tour.
"Stairway To Heaven" è molto strano. È ovvio che Plant non vuole cantarla, eppure Page tende ad allungare l'assolo di chitarra a lunghezze estese, sperimentando approcci e stili diversi. Dopo la sezione “tango” nell'assolo, sviluppa idee interessanti ma si perde. Per fortuna Bonham lo salva e tiene insieme la canzone.
"Rock And Roll" è il primo bis e "Whole Lotta Love" viene suonata per la seconda volta nel tour come finale. A Dortmund hanno suonato una strana versione della canzone con "Heartbreaker" nel mezzo, ma a Bruxelles la suonano come hanno fatto nel nono tour negli Stati Uniti con l'assolo di theremin e "Boogie Chillun'". Plant prende più in giro la sua età cantando: “quel ragazzo ha compiuto 31 anni! Voglio dire 24... scusa.
Brussels Audience è confezionato in una spessa busta apribile di cartone con diverse foto dello spettacolo. Con la bella rimasterizzazione nella bella confezione, questo è un altro grande sforzo di Tarantura e vale la pena averlo.
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TBL Retro Archive: Led Zeppelin Over Europe 1980: sono passati 37 anni...
Concludendo le caratteristiche dell'archivio retrò di TBL nel tour finale dei Led Zeppelin come raccontato nel libro Feather In The Wind Led Zeppelin Over Europe 1980.
Questa è la mia panoramica dei concerti che ho assistito: questo estratto riprende l'azione sul palco a Monaco il 5 luglio 1980 per quello che sarebbe stato il loro penultimo spettacolo con John Bonham...
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Audience recording from May 31, 1973 at the La Forum
Led Zeppelin - Robert Plant sings Happy Birthday to John Bonham Live - 1973
Of all the rehearsals for Physical Graffiti (There are still 2 I have to upload) this one is the best quality, spoiler alert.
Led Zeppelin: Sick Again (RARE Rehearsal)
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Perché John Bonham era un genio, di Mike Portnoy
Di Greg Prato ( Classic Rock ) 25 settembre 2020
In questo estratto, lo straordinario batterista Mike Portnoy spiega perché John Bonham era unico.
C'erano così tante cose. Prima di tutto, il suono. Aveva un suono su di lui. Ogni volta che le persone parlano di John Bonham, parlano di "Oh, come hanno microfonato la batteria?" o "Che tipo di batteria ha usato?" o "Che tipo di bastoncini ha usato?" Non credo che la batteria o il microfono abbiano niente a che fare con questo. Penso che avessero un po 'a che fare con questo, ma era quello che c'era nel corpo di John e nelle sue mani.
È il modo in cui ha giocato. Penso che potresti probabilmente metterlo a sedere in qualsiasi kit, in qualsiasi ambiente, e suonerà come John Bonham. E questa è la chiave per ogni grande musicista, quando hai il tuo suono e il tuo stile. Aveva quel suono. Aveva quel solco. Era proprio come una solida ancora, e si poteva sentire la grancassa, e si poteva sentire l'hi-hat e il groove del rullante.
A volte era enorme. Ascolti l'inizio di When The Levee Breaks - è solo la più grande intro di batteria di tutti i tempi. E poi senti anche queste sottigliezze: ascolti il ritmo in Fool In the Rain . Sapeva anche come suonare con finezza e sottigliezza.
Quindi, penso che sia stata la combinazione di entrambi questi estremi. E aveva anche un grande orecchio per improvvisare e improvvisare. Se ascolti qualsiasi registrazione degli Zeppelin dal vivo, che si tratti di roba ufficiale come The Song Remains The Same o How The West Was Won, o addirittura tiri fuori alcuni bootleg, suona ogni canzone e ogni spettacolo in modo completamente diverso.
Penso che una parte importante di questo fosse che si ascoltavano a vicenda. Si poteva sempre dire che Bonham stava ascoltando ciò che lo circondava e reagiva. Penso che sia stata una parte importante della chimica e della magia degli Zeppelin.
Moby Dick era la quintessenza della "canzone di batteria". Penso di vedere il film The Song Remains The Same per la prima volta. Ricordo quando è uscito - dovevi andare al cinema di mezzanotte per vederlo sabato sera a mezzanotte. Non è mai stato mostrato in TV e all'epoca non avevamo né videoregistratori né videocassette. Il modo in cui ho visto The Song Remains The Same è stato - che ci crediate o no - la mia biblioteca locale ne stava facendo una proiezione. Quindi, sono andato nella mia biblioteca locale e ho visto The Song Remains the Same .
E quello che mi ha colpito e la cosa che ricordo sempre è stato Moby Dick . Ecco, nel bel mezzo di questo film concerto una canzone con un assolo di batteria di 20 minuti. Fanno le prime 16 battute di Moby Dick come band, poi se ne vanno e Bonham inizia il suo assolo. Ecco che arriva questo gigantesco assolo di batteria. E molte volte, gli assoli di batteria sono un punto in cui tutti vanno in bagno. Ma quando Bonham ha fatto un assolo, le persone sono rimaste affascinate.
Era come intraprendere un viaggio musicale o un viaggio acido - il modo in cui montava i tamburi e il modo in cui gettava le bacchette e suonava con le mani. Aveva solo questo stile distintivo e penso che Moby Dick fosse il suo pezzo distintivo. E per me, quello è stato il momento in The Song Remains The Same che si è sempre distinto dal film.
When the Levee Breaks è il classico Bonham. L'inizio e la fine del Rock And Roll - inizia con una delle più famose introduzioni di batteria di sempre e termina con uno dei più grandi assoli di batteria di sempre. Questo è un altro perfetto. Ovviamente Moby Dick . Black Dog , solo perché mostra quanto fosse incredibilmente creativo. Non ti rendi conto di quanto sia complicato quel riff, finché non provi davvero a capire cosa diavolo stanno facendo i tamburi. Quindi, i groove all'interno di quella canzone sono assolutamente brillanti.
Il Kashmir è un tipico groove Bonham. Ma ce ne sono così tanti - posso letteralmente sfogliare l'intero catalogo e ogni canzone lo fa per me.
Qualcosa di cui non mi resi conto fino ad anni dopo: John aveva una buona voce da cantare, come si vede e si sente su Bron-Y-Aur Stomp dal filmato di Earls Court del '75. Era l'altro cantante degli Zeppelin. Jimmy Page e John Paul Jones non hanno mai cantato: era sempre Bonham, cosa di cui molte persone non si rendono conto.
a Robert credo che ancora non sia passato quello sgarbo..ma da grande uomo quale è ha sempre ritenuto l'amicizia con Jimmy al di sopra di tutto e di tutti..
tanto è che recentemente in più occasioni ha epsresso il desiderio che prima di raggiungere la meta dell'altra vita..di poter andare assieme su quella montagna Atlantide e trascorrervi il tempo che rimane..e questo vuol dire che l'affetto che li lega è più forte di qualsiasi tempesta..
Il lavoro strumentale di Robert Plant sugli album dei Led Zeppelin continua a essere sottovalutato
In "Good Times Bad Times", la prima traccia dell'album di debutto dei Led Zeppelin, gli ascoltatori hanno sentito parlare della band formata da Jimmy Page dopo la scomparsa degli Yardbirds. E subito il lavoro di batteria di John Bonham ha attirato l'attenzione della gente. Così ha fatto il lavoro di chitarra impennata di Page.
Ma alla fine di quel primo taglio dei Led Zeppelin , era emersa una nuova potente voce rock. "So che significa essere soli!" Robert Plant si lamenta alla fine di "Good Times Bad Times". "Sicuro che vorrei essere a casa!" Poi lo ha seguito con un'altra grande performance vocale in "Babe, I'm Gonna Leave You".
Page sapeva di aver trovato l'oro con i Plant, che non avevano sfondato con nessuna delle sue prime band. E prima della terza traccia dei Led Zeppelin , Plant ha mostrato di fare molto di più che cantare. Il forte lavoro di armonica di Plant su "You Shook Me" è stata un'anteprima del suo lavoro strumentale sui dischi Zep che rimane sottovalutato fino ad oggi.
Robert Plant ha suonato l'armonica in 5 album in studio dei Led Zeppelin
Dopo che Page apre "You Shook Me" con la sua linea di chitarra solista, l'armonica di Plant entra nel mix insieme alla batteria di Bonham e John Paul Jones al basso. La band esegue alcune strofe prima che Jones inizi un assolo di organo (alle 2:07).
Una volta che Jones conclude il suo assolo, Plant passa all'armonica. Lungo la strada, Plant risponde ai clacson dell'arpa con grugniti vocali, gemiti e grida. Poi Page fa un assolo di chitarra, lasciando molto spazio ai riempimenti di Bonham. In breve, questa band sfoggia una serie di armi letali in pista.
È abbastanza facile per gli ascoltatori cancellare l'armonica con i compagni di band di Plant che si esibiscono a un livello così alto. Ma Plant ha continuato a produrre ottime performance sui futuri album degli Zeppelin. Tutto sommato, ha suonato l'armonica in cinque degli otto album in studio della band.
Dopo "You Shook Me", Plant ha seguito "Bring It on Home" su Led Zeppelin II . Sebbene non avesse parti di armonica su Led Zeppelin III , ha avuto forse la sua ora migliore sullo strumento nel quarto album classico della band.
L'armonica paludosa di Plant risplende in "When the Levee Breaks"
I Led Zeppelin hanno consegnato la loro parte di capolavori nel corso degli anni e "When the Levee Breaks" è in cima alla lista. La traccia inizia con l'epico tamburo di Bonham, che Page e il suo ingegnere del suono hanno registrato nell'atrio di una vecchia casa di campagna.
Ma in questa traccia non sentiamo la chitarra di Page o la tastiera di Jones prendere il comando; è l'armonica di Plant lì davanti. Porta fuori tutti i suoni della palude con la sua parte ringhiante attraverso la lunga introduzione. Quando finalmente finisce (a 1:23), Plant inizia la sua voce.
Ma Plant ha molta più armonica in arrivo su "Levee". Dopo i versi di apertura, porta di nuovo la parte principale dalle 3:05 al verso "Piangere non ti aiuterà" (4:08). Potrebbe essere il suo miglior lavoro strumentale su una traccia degli Zep.
Plant ha continuato con "Custard Pie" su Physical Graffiti (1975) e la bruciante "Nobody's Fault But Mine" su Presence (1976). Il suo modo di suonare in questi dischi è un aspetto degli Zeppelin che spesso viene trascurato e sottovalutato.
articolo completo
e c'è un aneddoto proprio raccontato da Robert..sulla sua armonica..
riusci a rubarne una nel camerino di Alexis Korner
con il quale negli anni 1966/67 incise tre canzoni..
qui sotto l'ascolto..
Robert Plant (the New Yardbirds) with Alexis Korner - "Operator" "Steal Away"
Jimmy page 1973
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Nel 2018 in una intervista gli fu chiesto..
Non ha mai pensato di smettere?
Robert Plant.."" No! Perche?
Cambio,faccio cose, ma continuo a fare musica collaborando con musicisti diversi, trovando nuovi sound, divertendomi come un pazzo.
Questo atteggiamento da più gioia alle cose che fai quando sei un uomo di questa età, e a questo tempo nella vita, sa?..
E poi mi sento abbastanza bene.E' bello essere in grado di suonare, cantare, fare concerti per un pubblico quasi disperato che penserà.: Che diavolo farà ora?
Led Zeppelin
Knebworth Festival
Stevenage, England.
Filmed live at Knebworth Park
Stevenage, Hertfordshire, England
August 4th, 1979
Time: 3:13:09
Song Remains The Same 1:15
Celebration Day 6:27
Black Dog 10:40
Nobody's Fault But Mine 16:43
Over The Hills & Far Away 23:10
Misty Mountain Hop 29:08
Since I've Been Loving You 35:02
No Quarter 44:11
Ten Years Gone 1:03:19
Hot Dog 1:11:51
The Rain Song 1:17:23
White Summer / Black Mountain Side 1:25:52
Trampled Underfoot 1:33:54
Sick Again 1:42:25
Achillies Last Stand 1:48:26
Guitar Solo, Bow Guitar , F/x 1:58:23
Stairway To Heaven 2:06:50
Rock'n'Roll 2:26:58
Heartbreaker 2:38:18
Setlist:
1. The Song Remains The Same
2. Celebration Day
3. Black Dog
4. Nobody's Fault But Mine
5. Over The Hills And Far Away
6. Misty Mountain Hop
7. Since I've Been Loving You
8. No Quarter
9. Ten Years Gone
10. Hot Dog
11. The Rain Song
12. White Summer/Black Mountainside
13. Kashmir
14. Trampled Underfoot
15. Sick Again
16. Achilles Last Stand
17. Guitar/Bow Solo
18. In the Evening
19. Stairway to Heaven
20. Rock And Roll
21. Whole Lotta Love
22. Heartbreaker
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"Good evening. Here's a song , here's a song that came in a bright moment. I hope we have a few more bright moments like this."
Dec 23, 1972 - London, UK
"Buona sera. Ecco una canzone, ecco una canzone che è arrivata in un momento luminoso. Spero che avremo altri momenti luminosi come questo".
23 dicembre 1972 - Londra, Regno Unito
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Led Zeppelin - Achilles Last Stand (Live in Los Angeles 1977)
Well, we got an album that is ah due for release in about three weeks time. Led Zeppelin Three, and we'd like to do a couple of things from it tonight. This firest one is an acoustic thing which requires to be sitting down, so just two minutes. I tell you what, give us , give us four minutes with no hoots alright? Cause it's. This is an acoustic, where we're trying to hear ourselves as well as him. This is a thing featuring John Paul Jones on mandolin. This is called, this is called That's the Way. So no talk for five minutes.
Sept 2, 1970 - Oakland, CA
Abbiamo un album che uscirà tra circa tre settimane. Led Zeppelin Three, e stasera vorremmo fare un paio di cose da esso. Questa prima è una cosa acustica che richiede di stare seduti, quindi solo due minuti. Diteci, dateci quattro minuti senza fischi, va bene? Perché è... Questa è un'acustica, in cui cerchiamo di ascoltare noi stessi e lui. Questa è una cosa con John Paul Jones al mandolino. Si chiama, si chiama That's the Way. Quindi niente chiacchiere per cinque minuti.
2 settembre 1970 - Oakland, CA
Page/Plant at USAir Arena 1995 2nd
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