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Rare 8mm footage of a Led Zeppelin - 'Black Dog' jam in San Bernardino, CA on June 22, 1972
Led Zeppelin - Black Dog (Live in San Bernardino 1972) (Rare Film Series)
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https://youtu.be/gLeImgkF2g4
LZ
14th May
The song remains the same
Led Zeppelin live - Audience v Soundboard #14 - New Orleans 1973
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26 dicembre 1968
I Led Zeppelin suonano il loro primo spettacolo nordamericano, a Denver, il giorno dopo il Natale del 1968. Robert Plant, John Bonham e Jimmy Page si recano a Los Angeles il 23 dicembre, mentre John Paul Jones li incontra allo spettacolo di Denver. Peter Grant si sarebbe unito a loro a San Francisco un paio di settimane dopo al Fillmore West.
Suonando davanti a un pubblico sconosciuto, il loro album di debutto viene pubblicato diverse settimane dopo l'arrivo in America. Quando raggiunsero la California, però, il brusio e la notorietà dei loro concerti dinamici e avvincenti iniziarono a diffondersi.
I Led Zeppelin fanno il loro debutto americano in questa data, quando iniziano una breve serie di spettacoli, i primi non fatturati, che si aprono per Vanilla Fudge. (Il primo itinerario ufficiale originariamente elencava Vancouver come primo appuntamento, successivamente cambiato in Denver).
In occasione del 50° anniversario, l'ufficio del sindaco della città e della contea di Denver ha proclamato il 26 dicembre il Led Zeppelin Day , in cui una targa sarà presentata alla Colorado Music Hall of Fame in un prossimo evento speciale nel 2019.
Barry Fey & Led Zeppelin HD
In June 2012, "Into the Music" producer Al Neff sat down with Famed Rock Promoter Barry Fey for a five-hour Interview. This is just one of the many stories Barry had to tell before his tragic death. It is our honor to preserve it for you.
From HWY 61 & ANDVD MEDIA. HD. 3:44
Nel giugno 2012, il produttore di "Into the Music" Al Neff si è seduto con il famoso promotore Rock Barry Fey per un'intervista di cinque ore. Questa è solo una delle tante storie che Barry ha dovuto raccontare prima della sua tragica morte. È nostro onore preservarlo per te.
Da HWY 61 e ANDVD MEDIA. HD. 3:44
Estratto dalla rassegna stampa : Il concerto è stato avviato da un altro pezzo forte, i Led Zeppelin, un gruppo britannico che ha fatto il suo primo tour negli Stati Uniti. Orientato al blues (sebbene non sia una band blues), elettrico esaltato, l'intera routine nel rock mainstream - fatto potente, coraggiosamente, unificato, inventivo e oscillante entro la fine del loro set.
Il cantante Robert Plant – un taglio sopra la media nello stile, ma senza un fascino particolare nel suono. Il chitarrista Jimmy Page della fama degli Yardbirds – eccezionalmente bene. Ho usato un arco di violino sulle corde della chitarra in un paio di brani con effetti interessanti e ben integrati risultanti.
Il bassista John Paul Jones – solido, coinvolto, che contribuisce. John Bonham – un batterista molto efficace, ma privo di inventiva, poco sottile e poco climatico, solo un assolo senza incidenti. [Notizie sulle montagne rocciose | 29/12/68]
Rapporto di notizie: Barry Fey, musicista di Denver, è quasi diventato famoso per essere il ragazzo che si è rifiutato di prenotare i Led Zeppelin. Era il 26 dicembre 1968 e Fey aveva fatto il tutto esaurito a un concerto di Vanilla Fudge e Spirit alla Denver Auditorium Arena, quella che ora fa parte della Ellie Caulkins Opera House.
"Circa 10 giorni prima dello spettacolo, ho ricevuto una chiamata dall'agente che diceva: 'Barry, voglio aggiungere un atto al nostro spettacolo'", ha detto Fey. "Ho detto, 'Ron (Terry), tutti i biglietti sono stati venduti.' "Ha detto, 'Devi farlo per me, Barry, questo è un grande, grande atto. Il loro nome è Led Zeppelin.' Pensavo fosse uno scherzo." Fey rifiutò Terry, finché l'agente non mostrò a Fey i soldi.
"Dieci minuti dopo Ron ha richiamato e ha detto 'Vanilla Caramell ti darà $ 750, e se dai $ 750 dei tuoi soldi, possiamo ancora mettere i Led Zeppelin nello show". Fey ha ceduto. La folla del concerto non aveva idea che questa nuova band heavy metal britannica fosse stata aggiunta allo spettacolo. Quella notte ha segnato il debutto americano della band.
"Sono salito sul palco e ho detto: 'Signore e signori, date un caloroso benvenuto a Denver ai Led Zeppelin'", ha detto Fey. "Hanno iniziato a suonare, ed è stato incredibile. È stato uno spettacolo incredibile; la gente era senza fiato. Quello è stato un grande giorno nella storia di Denver". (Notizie sulle montagne rocciose)
Il promotore Barry Fey ricorda lo spettacolo nella sua autobiografia del 2011, "Backstage Past": "La notte del concerto, salgo sul palco per fare l'annuncio per aprire lo spettacolo. "Signore e signori, per favore, benvenuti, diretti dall'Inghilterra per il loro nord Debutto in America, Led Zeppelin!”
Ci fu un'infarinatura di educati applausi. Quindi, Robert Plant lo ha lasciato strappare e tutti nel pubblico sono rimasti sbalorditi. Francamente, non so come sia andato lo Spirito dopo. Non dovevi essere un genio per sapere che Zeppelin sarebbe stato un successo. Dio mio. La gente stava impazzendo!
La mattina dopo ricevo una chiamata da Max Floyd, il direttore del programma presso la stazione rock di Denver FM, KLZ. “Con chi avevi ieri sera? Le nostre linee telefoniche sono bloccate!”
La band mi aveva dato una copia bianca del loro album, uno che non era stato ancora pubblicato. Ho portato l'album alla stazione radio e loro lo hanno riprodotto continuamente, tutto il giorno".
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Led Zeppelin –Black Mountain Side. Archivi 1969-70. Playhouse Theatre, Londra, 27 giugno 1969
Il Teatro della Playhouse
anche noto come BBC Playhouse Theatre
Northumberland Avenue
Londra WC2N 5DE, Regno Unito
Londra, Inghilterra
27 giugno 1969
Esibizione dal vivo al Playhouse Theatre di Londra
00:00 Intro
00:02 Introduction by Richard Skinner #1
00:18 Introduction by Richard Skinner #2
01:06 Communication Breakdown
04:20 I Can't Quit You Baby
10:44 Dazed and Confused
22:08 White Summer
30:39 You Shook Me
41:10 How Many More Times
Led Zeppelin: Playhouse Theatre (June 27th, 1969)
Tre giorni dopo l'ultima sessione di studio della BBC, i Led Zeppelin sono tornati sulla scena del primissimo, ma questa volta con un pubblico in casa. L'evento della durata di un'ora comprendeva un'intervista al presentatore Alan Black e un interludio comico - una pausa commerciale per la prossima grande guerra - eseguita dai membri di The Liverpool Scene. La prima trasmissione di questa performance non si svolse fino al 10 agosto 1969, con Top Gear di John Peel a fare nuovamente gli onori.
L'apertura "Communication Breakdown" è stato incluso su "BBC Sessions", ma è stato tagliato di 10 secondi alle 2:33 dove Robert ha cantato alcune battute di "It's Your Thing" degli Isley Brothers. I problemi di copyright e di royalty sono stati responsabili della decisione di rimuovere questo superbo passaggio. 19 anni dopo i problemi rimasero irrisolti e la modifica è immutata su "The Complete BBC Sessions". Una segue archetipica ci porta dritti in "I Can't Quit You Baby" che è incluso per intero sia nelle vecchie che nelle nuove uscite. Questo è stato seguito da un'intervista di cinque minuti a Jimmy e Robert.
I due numeri successivi erano "Dazed and Confused" e "White Summer", nessuno dei quali appaiono su "BBC Sessions". Insieme a "Travelling Riverside Blues" dalla quarta sessione in studio, questa versione di "White Summer" era stata precedentemente pubblicata sul cofanetto "Led Zeppelin" e sull'estended "Coda", ma con un taglio di 15 secondi alle 5:06 in entrambi i casi. Qualunque cosa quella sezione abbia fatto per offendere il suo creatore, è stata perdonata o dimenticata nel corso dei prossimi due decenni e su "The Complete BBC Sessions" quei 15 secondi sono orgogliosamente riuniti con gli altri 8 minuti e 3 secondi del trac k per la prima volta su un comunicato ufficiale. Ma come accade spesso sulla BBC News, qui è necessario riportare eventi gioiosi e tragici in giustapposizione. Anche se "Dazed and Confused" è stato finalmente chiamato per essere ufficiale in "The Complete BBC Sessions" dopo 47 lunghi e solitari anni, nove secondi della sua veloce sezione strumentale sono stati condannati a rimanere nel limbo del caveau Zep, probabilmente per sempre e. Pensate a quelle anime perdute che non hanno mai sbagliato ogni volta che vi concedete un giro di questo brano e il bancone passa oltre le 6:45. Il Signore Oscuro dà e il Signore Oscuro toglie.
Il prossimo è stato "You Shook Me" che è incluso per intero in entrambe le uscite. "Beautiful contrast negli stili, ecco", ha osservato Alan Black mentre la band si è allentata in "How Many More Times", ma su "BBC Sessions" che è stata rimossa, insieme alle prime corse attraverso il riff di basso su cui Black era piuttosto imbarazzantemente informato il pubblico che Robert Plant stava per fare "ri-presentare un tipico spettacolo teatrale dei Led Zeppelin che chiude. "A 0:24 sono stati tagliati altri 53 secondi durante i quali Robert ha introdotto i membri della band ma da quel punto in poi il brano è completo. I 12 secondi di applausi tra "You Shook Me" e "How Many More Times" sono stati ridotti a metà di quel numero su "The Complete BBC Sessions", e alla fine della canzone gli applausi sono nuovamente più brevi su "The Complete BBC Sessions", ma altri di questo il montaggio è lo stesso nella versione successiva di quella precedente.
Sulle uscite pirata più complete, Robert ha rialzato i nomi dei suoi compagni di band un'ultima volta dopo aver ringraziato il pubblico e poi una voce, presumibilmente quella di Alan Black, può essere sentita vagamente per dire: "Penso che potrebbero fare un altro numero", ma nessuna prova ex ists o sotto forma di registrazione o voce che sia stato fatto un bis.
Il Playhouse Theatre è un teatro West End nella città di Westminster, situato in Northumberland Avenue, vicino a Trafalgar Square. Il teatro è stato costruito da F. Horatio. Fowler e Hill con una capacità di 1.200 posti a sedere. Fu ricostruito nel 1907 e conserva ancora il suo originale macchinario substage. La sua capacità attuale di posti a sedere è di 786.
Il Playhouse Theatre ha aperto nel 1882, ma originariamente era chiamato Royal Avenue Theatre. Dopo 23 anni di produzione, il teatro è stato chiuso per ristrutturazione. Purtroppo, i lavori di ristrutturazione hanno ucciso sei persone mentre il tetto della stazione ferroviaria di Charing Cross è crollato durante la ristrutturazione.
Il Playhouse Theatre riapre poi nel 1907 con il nome che usiamo oggi. I primi spettacoli includono recite di George Bernard Shaw, così come spettacoli dall'Almeida Theatre. Più recentemente, la Playhouse ha ospitato revival del West End, tra cui An Inspector Calls, 1984 e La Cage Aux Folles.
Dopo una prima mondiale allo Young Vic, The Jungle si è trasferito al Playhouse Theatre nel 2018. Per mettere in scena la produzione, l'auditorium è stato ridisegnato per consentire al pubblico di sedersi su più lati del palco. Il Playhouse Theatre è famoso anche per le sue produzioni piene di celebrità, con spettacoli recenti con James McAvoy e Lindsay Lohan.
Informazioni sui posti al teatro playhouse
Il Playhouse Theatre ha una capacità di 786 posti a sedere - bancarelle, cerchio abiti e cerchio superiore.
Playhouse Theatre, Londra. Aperto nel 1882 e progettato da F H Fowler & Hill, ricostruito internamente nel 1907 (architetti Blow & Billeray). Divenne uno studio della BBC nel 1951 e ha avuto un decennio di abbandono dopo che se ne sono andati nel 1976. Alla fine il teatro è stato restaurato, esteso e riaperto nel 1987 su design di Graham Berry. Parte del gruppo teatrale Ambassador e classe 2 elencati.
Interruzione della comunicazione (incl. It's Your Thing), I Can't Quit You Baby, Intervista a Page & Plant, Dazed and Confuse, White Summer / Black Mountainside, You Shook Me, How Many More Times (incl. "Lemon Song").
00:00 Intro
00:02 Introduction by Richard Skinner #1
00:18 Introduction by Richard Skinner #2
01:06 Communication Breakdown
04:20 I Can't Quit You Baby
10:44 Dazed and Confused
22:08 White Summer
30:39 You Shook Me
41:10 How Many More Times
Led Zeppelin: Playhouse Theatre (June 27th, 1969)
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27 dicembre 1968
Seattle
WA
buon pomeriggio friends
I Led Zeppelin aprono per Vanilla Fudge.
Rassegna stampa : (di B. Petrulis, Tribune Sun, scritta nell'ottobre 1971)
Dicembre 1968 al Seattle Center - Suonarono come band di riscaldamento per i Vanilla Caramell prima di pubblicare il loro primo album. Nessuno ne aveva mai sentito parlare e il pubblico si aspettava una delle solite band di riscaldamento.
Zeppelin è stato presentato come incluso uno dei vecchi Yardbirds, Jimmy Page. A quel tempo, erano in gran parte un gruppo hard blues, che suonava canzoni come I Can't Quit You Baby, You Shook Me e Your Time is Gonna Come.
Page, nella tradizione di Jimi Hendrix, suonava la sua chitarra attraverso un muro di amplificatori, saltava e usava tutte le posizioni per suonare che gli veniva in mente. Ha anche fatto qualcosa che non avevo mai visto prima, quando suonava accordi con un arco di violino. Nel bel mezzo di un numero blues molto forte, l'amplificatore vocale di Robert Plant si è spento su di lui, ma ha semplicemente cantato a volume più alto e poteva sentire oltre circa cinquemila watt di amplificazione di chitarra e basso.
Per far fronte a questo problema, Bonham ha suonato un assolo di batteria sbalorditivo, mentre gli altri tre hanno lavorato per rimettere in funzione l'amplificatore rotto.
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Rassegna stampa: Alla guida della brigata Led
La band ha anche creato ricordi musicali a Seattle. Il suo secondo spettacolo in America fu qui all'Arena, due giorni dopo il Natale del 1968, aprendo per l'ormai meritatamente dimenticato Vanilla Fudge. I Led Zeppelin erano sconosciuti - il loro album di debutto non era ancora stato pubblicato in America - e il pubblico li ignorava quasi completamente. Le luci della casa non sono state nemmeno abbassate durante il loro set, perché così tante persone stavano ancora trovando il loro posto. La gente parlava sulla musica.
È uno dei più grandi spettacoli che abbia mai visto. La canzone di apertura, una cover del classico blues "Train Kept A Rollin'", mi colpì così forte che mi alzai sulla sedia, agitai le braccia e urlai e urlai. Qualcuno dietro di me ha detto: "Vuoi sederti per favore?" Mi voltai e supplicai ad alta voce: "Non l'hai sentito? Non capisci? Stai zitto e ascolta!" Tutti intorno mi guardavano come se fossi matto.
Due mesi dopo, dopo l'uscita dell'album, ho iniziato il mio primo programma radiofonico come disc jockey al KOL-FM, la prima stazione di rock progressivo di Seattle, ascoltando l'intero album. Immediata la risposta telefonica. "Chi è? Che album è?" Ero così felice di dirglielo.
Durante i miei quasi quattro anni come disc jockey/direttore musicale/direttore del programma al KOL-FM, ho suonato i Led Zeppelin in tutti i miei spettacoli. Mi piace pensare di aver contribuito a rendere i Led Zeppelin una delle band preferite di Seattle, anche se so che Steve Slaton, ora ai KZOK e in precedenza ai KISW, ha uno Zep Jones grande quanto me, e ha portato quella torcia per tutti i 35 anni è stato un appuntamento fisso alla radio di Seattle.
Quello spettacolo all'Arena del 1968 non fu l'unico concerto memorabile dei Led Zeppelin qui. Ce n'è stato uno strano al vecchio Greenlake Aqua Theatre nel 1969, dove alcuni fan si sono tuffati nel lago (ho incontrato la band nel backstage e li ho invitati a un after-party a casa mia; non si sono mai esibiti). Altrettanto indimenticabili sono gli spettacoli al Seattle Pop Festival al Gold Creek Park di Woodinville nel 1969, dove hanno fatto di tutto perché hanno preceduto i Doors, e davanti a 65.000 fan nel 1977 al Kingdome, dove hanno quasi superato i problemi sonori. (Patrick MacDonald-Seattle Times / febbraio 2008)
Led Zeppelin opens for Vanilla Fudge.
Press review: (by B. Petrulis, Tribune Sun, written October 1971)
December 1968 at Seattle Center - They played as a warm-up band for Vanilla Fudge before releasing their first album. No one had ever heard of it and the audience was expecting one of the usual warm-up bands.
Zeppelin was introduced as including one of the old Yardbirds, Jimmy Page. At the time, they were largely a hard blues band, playing songs like I Can't Quit You Baby, You Shook Me, and Your Time is Gonna Come.
Page, in the tradition of Jimi Hendrix, played his guitar through a wall of amps, jumped and used whatever playing positions he could think of. He also did something I had never seen before when he played chords on a violin bow. In the midst of a very loud bluesy number, Robert Plant's vocal amplifier turned off on him, but he just sang louder and he could hear over about five thousand watts of guitar and bass amplification.
To address this issue, Bonham played a stunning drum solo, while the other three worked to get the broken amp back into operation.
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Press review: Leading the Led brigade
The band also created musical memories in Seattle. His second show in America was here at the Arena, two days after Christmas 1968, opening for the now deservedly forgotten Vanilla Fudge. Led Zeppelin were unknown - their debut album had not yet been released in America - and audiences almost completely ignored them. The house lights weren't even dimmed during their set, as so many people were still finding their place. People talked about music.
It is one of the greatest shows I have ever seen. The opening song, a cover of the blues classic "Train Kept A Rollin '", hit me so hard that I stood up in my chair, waved my arms and screamed and screamed. Someone behind me said, "Would you like to sit down please?" I turned and pleaded aloud, "Didn't you hear that? Don't you understand? Shut up and listen!" Everyone around was looking at me like I was crazy.
Two months later, after the album was released, I started my first radio show as a disc jockey at KOL-FM, Seattle's first progressive rock station, listening to the entire album. The telephone response is immediate. "Who is it? What album is it?" I was so happy to tell him.
During my nearly four years as a disc jockey / music director / program director at KOL-FM, I have played Led Zeppelin in all of my shows. I like to think I helped make Led Zeppelin one of Seattle's favorite bands, even though I know that Steve Slaton, now at KZOK and previously at KISW, has a Zep Jones as big as me, and he brought that flashlight for all. 35 years has been a fixture on Seattle radio.
That 1968 Arena show wasn't the only memorable Led Zeppelin concert here. There was a weird one at the old Greenlake Aqua Theater in 1969, where some fans jumped into the lake (I met the band backstage and invited them to an after-party at my house; they never performed). Equally unforgettable are the shows at the Seattle Pop Festival at Woodinville's Gold Creek Park in 1969, where they went all out because they preceded the Doors, and in front of 65,000 fans in 1977 at the Kingdome, where they nearly overcame the sound problems. (Patrick MacDonald-Seattle Times / February 2008)
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Robert :
"Non è stata incollata o legata per un momento fotografico, ma le è capitato di vedermi e sentire la mia sincerità. È una foto così ridicola - una sigaretta, una bottiglia di Newcastle Brown e una colomba in mano. Quando riguardo la foto, noto che la folla sembra più pazza di me."
0:00 Intro
2:52 Rock and Roll
6:39 Celebration Day
10:14 Black Dog
17:01 Over the Hills and Far Away
24:04 Misty Mountain Hop
28:50 Since I've Been Loving You
37:41 No Quarter (cut)
48:39 The Song Remains the Same
54:07 The Rain Song
1:03:26 Dazed and Confused (cut)
1:34:05 Stairway to Heaven
1:45:36 Moby Dick
2:16:07 Heartbreaker
2:24:02 Whole Lotta Love
2:37:07 Communication Breakdown
2:41:36 The Ocean
Led Zeppelin June 2, 1973 Kezar Stadium San Francisco shot by a private fan to document his day with his friends at a Zeppelin concert.
Led Zeppelin - Live in San Francisco, CA (June 2nd, 1973) -
Led Zeppelin - Kezar Stadium SF USA, June 2 1973. 8mm Film
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Led Zeppelin June 2nd, 1973 Kezar Stadium, San Francisco, CA. RP 8mm Master
8mm film clips of Led Zeppelin performing in New York, on 7/28/73.
Led Zeppelin - Live in New York, NY (July 27th, 1973) - 8mm films
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In quella giornata di sole a San Francisco, trentasette anni fa, circa 50.000 fan si sono radunati al Kezar Stadium per vedere esibirsi i Led Zeppelin. I musicisti, essendo volati frettolosamente fino alla Bay Area da Los Angeles all'ultimo minuto, sono arrivati sul palco nel tardo pomeriggio e poi hanno suonato per due ore e mezza, offrendo abilmente un set ad alta potenza che includeva cinque brani dal loro nuovo album. Dal ritmo frenetico della batteria che ha annunciato l'inizio della loro prima canzone, "Rock and Roll", all'ultima nota della loro canzone finale, "The Ocean", hanno mostrato la gamma completa delle loro straordinarie abilità, dimostrando potentemente di essere degni della loro alta statura.
Tutti e quattro i membri dei Led Zeppelin sono stati in ottima forma per tutto il pomeriggio, dimostrandosi totalmente al comando della loro musica e del loro pubblico. Hanno fatto di tutto, chiaramente volendo dare alla folla il valore dei loro soldi, in un'ampia dimostrazione di spettacolarità che è stata travolgente nel suo effetto totale. Jimmy Page ha usato un arco sulla sua chitarra e ha anche suonato un theremin. Nel bel mezzo di "Dazed and Confused", Robert Plant ha reso omaggio alla città, cantando il famoso successo del 1967, "San Francisco (Assicurati di indossare fiori nei tuoi capelli)." Durante "No Quarter", il fumo è rotolato sul palco e un certo numero di colombe sono state scatenate durante un'altra canzone. È stata una performance straordinaria, e un'esperienza collettiva, da ricordare per tutta la vita da coloro che hanno partecipato.
Primo piano di Robert Plant e Jimmy Page con la colomba
David: L'esibizione dei Led Zeppelin a San Francisco è stato un evento importante nel 1973. Stavano cavalcando sulla cresta dell'onda dopo l'uscita del loro quarto album nel 1971. L'uscita del loro quinto album era molto attesa e molto attesa.
Gary, Dan e Michael erano determinati a essere i primi in fila e hanno dormito tutta la notte davanti allo stadio Kezar. Erano in una foto apparsa su un giornale locale sotto il titolo "The Led Freaks". Sono andato con altri amici il giorno dello spettacolo. Ho pensato che dato che era in uno stadio, non ci sarebbe stato motivo di andarci così presto. Quando sono arrivato con i miei amici, hanno deciso di sedersi sugli spalti, lontano dal palco. Non ero interessato a unirmi a loro, e invece ho scavato il mio percorso sul terreno, il più vicino possibile al palco. Dato che ero solo, non ero sicuro di come sarei tornato a casa. Si è scoperto che ero solo a pochi metri da Gary, Dan e Michael.
Mi sono steso a terra per assicurarmi più spazio possibile. Ho pensato che potrei anche fare un pisolino. Mentre i fan si riempivano intorno a me, lo spazio si faceva più stretto. Tre ragazze si sono avvicinate, cercando un posto dove sedersi. Ho sentito uno di loro dire: "Sediamoci qui", cosa che hanno fatto, proprio sopra le mie gambe, come se fossi un tronco. Poi è diventato evidente che dovevo fare una visita al bagno. Mi sono tirato fuori da sotto le ragazze e ho steso la mia giacca per terra, nella speranza che sarebbe stata ancora lì al mio ritorno. Sorprendentemente, lo era.
La pubblicità del concerto diceva: "Atti di supporto da annunciare". Ciò ha lasciato molto all'immaginazione di 50.000 "Led Freaks" lapidati. Ho sentito voci secondo cui David Bowie avrebbe aperto lo spettacolo e persino che i Beatles avrebbero fatto una reunion.
Invece, è stato presentato Roy Harper. L'attesa era già stata lunga e scomoda sotto il cielo nuvoloso di San Francisco. Ricordo Roy Harper seduto su uno sgabello con la sua chitarra acustica. Ha borbottato qualcosa sulla rottura con la sua vecchia signora. Questo non ha esattamente messo in piedi i fan. In effetti, ricordo alcuni fischi.
Successivamente, sono stati introdotti The Tubes. Può sembrare bello oggi, ma all'epoca erano solo un gruppo di club locale di cui nessuno aveva sentito parlare, me compreso. Fee Waybill uscì calpestandosi con enormi scarpe con la zeppa, fingendo di sniffare da un enorme sacco di cocaina. Nessuno ha capito la battuta e i fischi si sono trasformati in veri fischi. Poi ha suonato Lee Michaels. Ha fatto il suo successo, "Sai cosa intendo".
Ok, quasi le due. Tempo per i Led Zeppelin. Ci volle un'altra ora e mezza prima che apparissero sul palco. Ciò ha lasciato molto tempo ai fan per dedicarsi a vari tipi di abuso di sostanze. Mi sono seduto da solo e ho guardato gli affari di droga che avvenivano intorno a me. Un ragazzo felice continuava a battere le mani e gridare: "Senti il giorno!" Mi chiedevo che tipo di droga stesse assumendo.
Alla fine, i Led Zeppelin sono saliti sul palco e ci siamo alzati tutti in piedi. Ciò ha creato più spazio e tutti sono andati avanti, sempre più vicini al palco. L'eccitazione era nell'aria. Si sono lanciati in alcuni dei loro standard prima di introdurre alcune nuove canzoni. Robert Plant era molto animato e ovviamente si divertiva. A un certo punto, tra una canzone e l'altra, tirò fuori un giornale e lesse qualcosa a Jimmy Page. Sembrava una recensione negativa, in cui si affermava che la nuova band glitterata, Slade, avrebbe preso il posto dei Led Zeppelin. Robert Plant ha riso così tanto che è caduto e si è rotolato sul palco. Potrei dire che i Led Zeppelin erano in cima al mucchio e lo sapevano.
Potevo vedere le persone in piedi in cima agli edifici fuori dallo stadio, cercando di ottenere uno spettacolo gratuito. Era abbastanza forte da essere sentito dalla maggior parte di San Francisco. Durante "Stairway to Heaven", quando sono arrivati alla battuta, "C'è una sensazione che provo quando guardo a ovest", Robert Plant indicò la folla e sorrise. Il pubblico emise un applauso. Un altro momento memorabile è stato alla fine di "Stairway". Tirarono fuori una grande scatola e liberarono delle colombe bianche. Gli uccelli non erano così ansiosi di andarsene e alcuni hanno dovuto essere spinti fuori. Una colomba volò su, ma poi tornò indietro e atterrò sulla mano di Robert Plant. Jimmy Page posò la chitarra e si avvicinò. Plant e Page stavano lì ad accarezzare l'uccello, che sembrava molto a suo agio nella mano di Robert.
Ci sono anche dei momenti negativi. Una ragazza di fronte a me, una delle ragazze che prima si era seduta sulle mie gambe, era chiaramente sotto psichedelico. Ogni pochi minuti indicava il cielo e urlava: "Guarda!" e poi crollare tra le persone accanto a lei. Questo è successo alcune volte fino a quando un ragazzo l'ha catturata e ha iniziato a baciarla. Le ha tolto i vestiti e ha fatto sesso con lei proprio di fronte a me. In seguito, vagò nuda tra la folla. Quando le persone intorno a me se ne sono andate, ho visto i suoi vestiti per terra e una bottiglia di pillole che apparentemente stava prendendo. Mi sono sempre chiesto che fine avesse fatto lei.
Musicalmente, è stato un grande concerto. I Led Zeppelin erano al loro meglio, ma è stata anche una prova che non volevo ripetere. Un ultimo ricordo che ho è di Robert Plant che parla alla folla entusiasta di 50.000 "Led Freaks" e ci chiede: "Lo senti? Senti il brusio?" Noi facemmo.
Gary: Prima di tutto, vorrei ringraziare la generosità del fratello maggiore di Dan Cuny, Tim, per tre cose che ci hanno reso possibile il concerto dei Led Zeppelin: (1) ha prestato a Dan la fotocamera con il costoso obiettivo ravvicinato che ha permesso a Dan di scattare delle bellissime foto, (2) ha garantito per noi ai genitori di Dan (Dan in seguito ha rivelato che Tim aveva detto ai suoi genitori che eravamo "brave persone" e che era giusto che Dan venisse con noi e, sorprendentemente, (3) Ci ha prestato l'uso del suo furgone VW verde e bianco per portarci allo stadio Kezar (ero abituato a guidare un cambio manuale e sono stato eletto per impostazione predefinita per portarci lì).Senza la generosità di Tim, avremmo avuto un periodo molto peggiore.
Questo è stato un grande evento, il più grande concerto a cui abbiamo mai partecipato. Anche mia sorella, Sandra (una forte fan dei Led Zeppelin), era lì con noi. Quando siamo arrivati a Kezar venerdì, abbiamo sistemato i sacchi a pelo. Penso che l'inizio della linea fosse vago e mal definito. Era difficile dire chi fosse il primo o dove iniziasse la linea. La folla era agitata. Rimasi nel mio sacco a pelo quando eravamo in fila. Kezar era vicino ad Haight-Ashbury ed era decisamente in una zona difficile, con comportamenti crudi e più droghe. Non mi sentivo affatto a mio agio lì. Stavamo nel furgone a volte, per allontanarci. Questo fu l'inizio dei concerti "Day on the Green" di Bill Graham che furono popolari all'Oakland Coliseum negli anni successivi.
Una volta aperto il cancello siamo corsi sul palco, ma era molto alto, quindi se ti avvicinavi non potevi vedere la band. Era efficace come controllo della folla, perché dovevi allontanarti dal palco. David è arrivato sabato, non volendo aspettare in fila a Kezar durante la notte, ma è stato in grado di avvicinarsi abbastanza a noi sull'erba. Penso che il posto migliore per vedere i Led Zeppelin potrebbe essere stato dietro la band. Alcune delle foto di Dan mostrano persone rilassate che si godono lo spettacolo dagli spalti sul retro del palco, mentre il sole tramonta dietro di loro. Non c'era folla e probabilmente l'illuminazione era perfetta.
Lee Michaels ha suonato prima dei Led Zeppelin. Era l'atto più rumoroso che avessi mai sentito a Winterland, l'anno prima. In effetti, se piego la testa nel modo giusto, posso ancora sentire "Stormy Monday" sul suo stridulo organo Hammond, ma non ricordo affatto la sua esibizione a Kezar.
I Tubes erano divertenti con chitarristi gemelli vestiti con costumi da calabrone o farfalla (con ali di insetto), e Fee Waybill era un artista intelligente. Questo è stato durante il loro "Cosa vuoi dalla vita?" periodo, quando erano molto sarcastici e scandalosamente divertenti. Non ne sono sicuro, ma Roy Harper potrebbe essere stato il primo atto del pomeriggio. Avevo sentito dire che era un buon amico dei Led Zeppelin ("Hats Off to Harper" su Led Zeppelin IIIera grande). Ricordo che la sua chitarra acustica e il microfono vocale erano amplificati molto forte, ed era molto conflittuale. A un certo punto ha discusso amaramente con un disturbatore. Il suo set a Kezar è stato impressionante: divertente e diverso. I suoi album erano per lo più di importazione e costosi, quindi non ne avevo, ma avevo sentito alcuni brani alla radio FM. Mi è piaciuta la sua schiettezza e le sue canzoni forti.
I Led Zeppelin erano in ritardo e la folla era irrequieta. Il sole stava iniziando a calare nel cielo, per poi tramontare dietro il palco. Improvvisamente i Led Zeppelin hanno preso d'assalto, aprendo con "Rock and Roll". Il suono era enorme e nitido. Sembrava quasi caldo. Erano all'apice della loro carriera, rilassati e fiduciosi, solidi e affiatati, ma anche correndo dei rischi. Hanno fatto "Black Dog", "No Quarter" (con John Paul Jones che suonava un piano elettrico lunatico), "Whole Lotta Love" e un "Dazed and Confused" molto psichedelico. Jimmy Page ha suonato la sua chitarra rossa Gibson EDS-1275 Double Neck durante una versione monumentale di "Stairway to Heaven". La batteria di John Bonham era potente e mi è piaciuta la forte musicalità di John Paul Jones. Robert Plant, in camicia aperta e jeans attillati,
La seconda metà del set dei Led Zeppelin a Kezar è stata eseguita mentre il sole tramontava direttamente dietro il palco, quindi abbiamo dovuto guardare dritto verso il sole per vedere la band. Eravamo fritti! Michael ed io avevamo la pelle molto chiara, ed entrambi ci bruciavamo di rosso. David ha fatto molto meglio con la sua carnagione olivastra. Alla fine eravamo zombie. Abbiamo affrontato le prove di folle che si comportavano male, vedendo più attività di droga e debolezze umane in un posto di quanto probabilmente abbiamo visto nelle nostre vite. Eravamo assolutamente esauriti, in senso figurato e letterale.
Mi piace di più i Led Zeppelin in retrospettiva. Led Zeppelin IIè un vero classico Non sono sicuro di come abbiano ottenuto quei suoni. Gli effetti di eco inverso che Jimmy Page ha inventato sono diversi da qualsiasi cosa prima o dopo. La band aveva una grande varietà di stili musicali. Un lato acustico e morbido ha temperato l'hard rock a tutto gas, che era basato sulla chitarra blues. Amavano davvero musicisti blues come Willie Dixon, Howlin' Wolf, Sonny Boy Williamson e Bukka White. I Led Zeppelin erano la visione di Jimmy Page di creare la più grande di tutte le rock band, e in gran parte è riuscito a trasformarla in realtà.
Dan: Wow!!! Che ricordi ho dello spettacolo dei Led Zeppelin. Volevo vedere quali fossero nella mia mente gli "dei del rock" per un po' di tempo. È stato annunciato che i Led Zeppelin avrebbero suonato al Kezar Stadium, in un ambiente all'aperto. Questo era quello che sarebbe poi diventato noto come un "Day on the Green". Volevamo così tanto vedere i Led Zeppelin che ricordo che arrivammo alla biglietteria molto presto la mattina, o forse anche la sera prima, per assicurarci di essere i primi in fila per ottenere i biglietti. Abbiamo ottenuto i biglietti, il che è stato un enorme sollievo.
Avevamo programmato di andare al Kezar Stadium il giorno prima dello spettacolo, in modo da assicurarci di essere proprio contro il palco (dove eravamo di solito quando andavamo a Winterland) e di vedere i Led Zeppelin nel nostro modo consueto. Avevo chiesto a mio fratello maggiore, Tim, se potevamo prendere in prestito il suo autobus VW del '64, in modo da poterci riposare e dormire, dato che stavamo andando così avanti rispetto allo spettacolo. Sono sicuro che l'ha fatto con riluttanza, ma come il fratello maggiore che è, ce lo ha fatto prendere in prestito. Ricordo che lo spettacolo era di sabato e credo che sia iniziato in tarda mattinata. Siamo arrivati allo stadio Kezar venerdì mattina presto e siamo stati tra i primi ad arrivarci. C'era anche una foto di giornale (che ho ancora) di noi nei nostri sacchi a pelo in prima fila.
Quando i cancelli furono finalmente aperti, il cancello in cui ci trovavamo non era il primo ad aprire, ma ciononostante eravamo tra le prime poche centinaia di persone ad essere fatte entrare. Mentre correvamo nello stadio, guardavamo il palco (che al massimo gli spettacoli era alto circa un metro e mezzo) e vide che era molto alto. Forse alto circa quindici piedi. Sapevamo che non potevamo essere proprio contro il palco, o non avremmo potuto vedere la band. Mettiamo le coperte a una decina di metri dal palco, proprio al centro... perfetto.
Con l'avanzare della giornata e l'arrivo di più persone, uno spettacolo a Winterland sembrava delle arachidi. C'erano migliaia e migliaia di persone a questo concerto. L'atto di apertura è stato Roy Harper, e poi The Tubes, che ho pensato fossero piuttosto divertenti, specialmente quando Fee Waybill è uscito con le sue scarpe con la zeppa. Anche Lee Michaels ha suonato un breve set.
Ora è arrivato il momento dei Led Zeppelin. Avevo la mia fotocamera innescata con la pellicola ed ero pronto per girare la loro esibizione. Alla fine sono saliti sul palco e la folla è impazzita. Poi, è stato un problema di suono o qualcos'altro, ma la band si è improvvisamente allontanata. Mi chiedevo cosa diavolo stesse succedendo, ma presto sono tornati fuori e hanno suonato un set fantastico.
Uno dei ricordi più strani che ho della loro esibizione è che, a circa un terzo del percorso, ho iniziato a sentirmi male. Dev'essere stato il sole, la mancanza di cibo e l'essere in mezzo a così tante persone, ma ricordo di essermi inginocchiato per riposare. Poi ho sentito Jimmy Page iniziare ad inarcare la sua chitarra e mi sono sentito subito meglio. Per tutto il loro set, sono rimasto ipnotizzato dalla spettacolarità della band. È stata davvero una delle migliori esibizioni che abbia mai visto e sono felice di avere le foto per dimostrarlo.
Michael: Vedere i Led Zeppelin al Kezar Stadium è stato uno dei momenti salienti della mia giovinezza. Avevo solo diciannove anni quando arrivarono a San Francisco nel 1973. Ero un devoto fan della loro musica, dopo averli seguiti dall'uscita del loro primo album nel 1969, ma non li avevo mai visti esibirsi, quindi ero intensamente eccitato dalla prospettiva della loro apparizione nella Bay Area.
Abbiamo iniziato la nostra avventura settimane prima del concerto, aspettando tutta la notte su un marciapiede, per essere tra i primi ad acquistare i biglietti. Sebbene il concerto fosse di sabato, ci siamo uniti a centinaia di altri fan per arrivare allo stadio Kezar venerdì, per essere i primi a varcare i cancelli e vicino al palco. (David ha saggiamente rifiutato di aspettare la notte allo stadio, ma il giorno dopo è finito per trovarci vicino a noi in mezzo alla folla.) Devo ammettere che, dal punto di vista della mezza età, probabilmente ci siamo dati più problemi del necessario, ma lo spettacolo era un'ammissione generale ed eravamo determinati a non lasciare che nulla ci impedisse di raggiungere il nostro obiettivo. Il fatto che fossimo giovani e desiderosi ci ha aiutato.
Lo spettacolo è stato aperto da Roy Harper, un cantante e cantautore britannico amico dei Led Zeppelin. È uscito da solo, seduto su una sedia con la sua chitarra, cantando coraggiosamente le sue canzoni a una folla che per lo più non aveva alcun interesse per lui. (Il che è stato un vero peccato, perché era un musicista eccellente.) Roy Harper è stato seguito da The Tubes, una band locale che stava diventando famosa per la loro canzone umoristica, "White Punks on Dope". Il loro cantante, Fee Waybill, indossava abiti stravaganti ed era estremamente divertente. Dopo The Tubes è arrivato Lee Michaels, ma per qualche ragione non ho un ricordo particolare del suo set.
Mentre Roy Harper, The Tubes e Lee Michaels si esibivano, la maggior parte dei membri del pubblico era occupata con le proprie attività, incentrate principalmente sull'ubriacarsi e sballarsi. Io e i miei amici ci siamo astenuti, scegliendo di rimanere completamente sobri. Una volta che l'alcol e le droghe hanno preso piede, la situazione generale ha iniziato a diventare un po' depravata, con molte persone intorno a noi che si comportavano in modo discutibile. Non avevo assistito a un comportamento così eccessivo dal dicembre del 1969, quando ho assistito alla famigerata esibizione dei Rolling Stones all'Altamont Speedway .
Quando i Led Zeppelin sono finalmente apparsi, c'era una sensazione di eccitazione in tutto lo stadio, ma la band ha avuto un problema con il loro suono non appena hanno iniziato a suonare, costringendoli a fermarsi prima che avessero finito la loro prima canzone. Dopo un imbarazzante ritardo, hanno ricominciato, dando rapidamente il via alla marcia alta con "Rock and Roll", suonato forte e veloce. Robert Plant, in piedi nella parte anteriore del palco, aveva l'aspetto che aveva sempre a quei tempi, con capelli abbondanti e jeans attillati, mentre Jimmy Page era vestito elegantemente con un abito bianco e scarpe bicolore. John Paul Jones e John Bonham erano meno appariscenti nel loro aspetto e nel loro comportamento, ma entrambi hanno dato un contributo essenziale alla musica. È stato un vero brivido vederli tutti e quattro sul palco.
Per diverse ore, mentre Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones e John Bonham caricavano una canzone dopo l'altra, sono rimasto completamente affascinato dalla maestosità elettrica dei Led Zeppelin. Quando sono tornato a casa quella sera, sono caduto stancamente nel mio letto e ho dormito pesantemente fino al pomeriggio successivo. Era stata una giornata travolgente, lunga, calda e scomoda, ma anche una giornata che non avrei mai dimenticato.
https://classicrockreview.wordpress.com/2013/06/08/led-zeppelin-concert-memories-kezar-stadium-san-francisco-june-2nd-1973/?fbclid=IwAR2-JG_kn9weHqMw-zH27pkiBSkitOtVL_NQcFEX_ZAKphc7aVcl2Uy1j6U
https://britrockbythebay.blogspot.com/2010/08/led-zeppelin-june-1973.html?fbclid=IwAR0F9hJR27W4-XaQgrERhOfopk8OOzHzwmsEELn1ZZ2d7tBswDyhYEp5GG4
https://britishrockmemorabilia.blogspot.com/2010/08/led-zeppelin-at-kezar-sf-6273.html?fbclid=IwAR3dL3uhZA3vkYbszj0XiNWzSOHG08Jm3xVHX0ghVTKO2aVbGYIWCb3Bi4o
https://mcollinsmorton.blogspot.com/2018/10/led-zeppelin-song-remains-in-past.html?fbclid=IwAR0Aww2o-yFSp9DdwWSqIbE4TGB5Fm6PkS4z9ouA4alLD2CdwDsDctXjNqw
http://www.tightbutloose.co.uk/dl-diary/gary-holroyd-rip-kezar-stadium-it-was-49-years-ago-lz-news-dvd-19-years-gone-sgt-pepper-at-55-dl-diary-blog-update/?fbclid=IwAR3JLVfYFdpDlv_xMkSb7ttaL5xugESi3XdaJRiA05WxLSUt6d7Hn_KkNro
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Led Zeppelin - 'The Ocean' NYC, 1973
Hey kids...in case you were wondering, THIS is the definition of "Rock Star"!!!!
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Led Zeppelin---Night Flight---I Led Zeppelin hanno registrato questa canzone per la prima volta nel 1971. era destinato ai Led Zeppelin 4, ma è stato messo su Physical Graffiti per riempire il doppio album. Questa canzone parla di un uomo che evita un draft militare, secondo Percy Plant.
La maggior parte di questa canzone è stata scritta da John Paul Jones, che è inserito per primo nei crediti di scrittura. È una delle poche canzoni dei Led Zeppelin senza assolo di chitarra. Una corsa propulsiva ingannevole e gentile ha segnato una gemma dall'ultimo lato di Physical Graffiti, ancorata da un convincente strutto di una linea di chitarra.
I Led Zeppelin registrarono per la prima volta questa canzone nel 1971. Era destinata ai Led Zeppelin 4 , ma fu inserita in Physical Graffiti per riempire il doppio album. Questa canzone parla di un uomo che evita una leva militare, secondo Robert Plant. Nonostante il titolo, non ha nulla in comune con: l'album di Moody Blues, il film di Clark Gable del 1933, il romanzo di Antoine de Saint Exupery, o la rivoluzionaria, classica serie televisiva statunitense degli anni '80 Night Flight , che non vedremo mai. stai zitto a delirare perché è proprio così tante tonnellate di fantastico.
La maggior parte di questa canzone è stata scritta dal bassista dei Led Zeppelin, John Paul Jones, che è elencato per primo nei titoli di coda. È una delle poche canzoni dei Led Zeppelin senza assolo di chitarra.
Sebbene non ci sia una registrazione live ufficiale della band che suona questo, i bootleg abbondano di una volta in cui lo hanno fatto durante un sound check sul palco. È stata prodotta una versione in studio diversa con cori extra.
Nelle note di copertina del cofanetto dei Led Zeppelin, Jimmy Page dichiara: "Riuscire a fondere tutti questi stili è sempre stato il mio sogno nelle prime fasi, ma ora il lato compositivo è altrettanto importante".
Nel libro di Frank Moriarty Seventies Rock: The Decade of Creative Chaos , Moriarty racconta come i critici fossero meno ricettivi all'invasione degli Zeppelin negli Stati Uniti rispetto ai loro fan: "Gli autori hanno insistito che i concerti della band non facevano altro che placare le legioni di Quaalude - deglutizione, whisky e - cretini bevitori di vino, un pubblico volgare che riempiva le piste di hockey senz'anima e gli auditorium municipali degli Stati Uniti - e i Led Zeppelin erano più da biasimare per il pubblico a basso canone del gruppo che elogiati per la loro musica". Meno male che la loro reputazione si è ripresa, allora!
Led Zeppelin - The Rover/ Night Flight (Soundcheck)
A very rare performance of NIght flight from Page/Plant. Performed live at the University of London October 30th, 1998.
Page & Plant Night Flight 1998 live
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Led Zeppelin---Night Flight---I Led Zeppelin hanno registrato questa canzone per la prima volta nel 1971. era destinato ai Led Zeppelin 4, ma è stato messo su Physical Graffiti per riempire il doppio album. Questa canzone parla di un uomo che evita un draft militare, secondo Percy Plant.
La maggior parte di questa canzone è stata scritta da John Paul Jones, che è inserito per primo nei crediti di scrittura. È una delle poche canzoni dei Led Zeppelin senza assolo di chitarra. Una corsa propulsiva ingannevole e gentile ha segnato una gemma dall'ultimo lato di Physical Graffiti, ancorata da un convincente strutto di una linea di chitarra.
I Led Zeppelin registrarono per la prima volta questa canzone nel 1971. Era destinata ai Led Zeppelin 4 , ma fu inserita in Physical Graffiti per riempire il doppio album. Questa canzone parla di un uomo che evita una leva militare, secondo Robert Plant. Nonostante il titolo, non ha nulla in comune con: l'album di Moody Blues, il film di Clark Gable del 1933, il romanzo di Antoine de Saint Exupery, o la rivoluzionaria, classica serie televisiva statunitense degli anni '80 Night Flight , che non vedremo mai. stai zitto a delirare perché è proprio così tante tonnellate di fantastico.
La maggior parte di questa canzone è stata scritta dal bassista dei Led Zeppelin, John Paul Jones, che è elencato per primo nei titoli di coda. È una delle poche canzoni dei Led Zeppelin senza assolo di chitarra.
Sebbene non ci sia una registrazione live ufficiale della band che suona questo, i bootleg abbondano di una volta in cui lo hanno fatto durante un sound check sul palco. È stata prodotta una versione in studio diversa con cori extra.
Nelle note di copertina del cofanetto dei Led Zeppelin, Jimmy Page dichiara: "Riuscire a fondere tutti questi stili è sempre stato il mio sogno nelle prime fasi, ma ora il lato compositivo è altrettanto importante".
Nel libro di Frank Moriarty Seventies Rock: The Decade of Creative Chaos , Moriarty racconta come i critici fossero meno ricettivi all'invasione degli Zeppelin negli Stati Uniti rispetto ai loro fan: "Gli autori hanno insistito che i concerti della band non facevano altro che placare le legioni di Quaalude - deglutizione, whisky e - cretini bevitori di vino, un pubblico volgare che riempiva le piste di hockey senz'anima e gli auditorium municipali degli Stati Uniti - e i Led Zeppelin erano più da biasimare per il pubblico a basso canone del gruppo che elogiati per la loro musica". Meno male che la loro reputazione si è ripresa, allora!
Led Zeppelin - The Rover/ Night Flight (Soundcheck)
A very rare performance of NIght flight from Page/Plant. Performed live at the University of London October 30th, 1998.
Page & Plant Night Flight 1998 live
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l'incredibile parte isolata della batteria di John Bonham in Fool In The Rain dei Led Zeppelin
Le parti di batteria di John Bonham che sono popolari quasi quanto la canzone completata da cui provengono
La batteria di When The Levee Breaks dei Led Zeppelin è stata campionata notoriamente da qualche parte a nord di 200 volte. Tra coloro che hanno beneficiato dei ritmi fragorosi di Levee di John Bonham ci sono The Beastie Boys, Beyonce, Bjork e Breaking Benjamin. E sono solo le "B".
Eppure nessuno, a quanto pare, ha provato Fool In The Rain .
È possibile, ovviamente, che il numero più funky di In Through The Out Door sia stato campionato, ma che il mutuatario abbia distorto e allungato gli schemi originali di Bonham fino a renderlo irriconoscibile e non abbia ritenuto necessario contattare l'ufficio legale. E saremmo stupiti se non fosse stato usato per qualcosa, da qualche parte lungo la linea, perché Fool In The Rain è maturo per essere preso in prestito,
Inoltre, le parti isolate di batteria di John Bonham sono su YouTube. Seduti lì, tutti incontaminati e non ufficiali, dove hanno accumulato oltre quattro milioni di visualizzazioni, il che non è lontano dal totale attratto dall'originale ufficiale a tutta band.
Registrato alla fine del 1978 ai Polar Studios di Stoccolma , Fool In The Rain inizia con un momento NSFW, quando Bonham abbaia un onnipotente "FAAAAAARKING HELL" prima di iniziare l'attività. E poi si parte, con il batterista che suona una variante del Purdie Shuffle.
Per chi non lo sapesse, il ritmo è stato sviluppato dal batterista americano Bernard Purdie, che ha suonato in canzoni da tutti, da Dizzy Gillespie a Michael Bolton, ed è stato il direttore musicale di Aretha Franklin per diversi anni. Purdie ha costruito lo shuffle in gioventù, cercando di imitare la cadenza di un treno, descrivendo il suono come "il modo in cui una locomotiva spinge e tira". È possibile ascoltare varianti del ritmo in Home At Last degli Steely Dan (suonato dallo stesso Purdie) e sul successo di Toto Rosanna .
Bonham è metronomico. È una combinazione sbalorditiva di precisione aggraziata e forza bruta, e mentre il pattern della grancassa potrebbe essere ragionevolmente semplice, le note fantasma del rullante (note suonate dolcemente tra le note "principali") e il complicato lavoro del charleston mettono tutto insieme . Mescola tutto ciò con il suono caratteristico di Bonham e ti rimane qualcosa che è inconfondibilmente Bonham e innegabilmente brillante.
Non finisce qui, ovviamente. Appena passati i tre minuti, Bonham raccoglie un ritmo sferragliante di samba brasiliana, che suona per tutto il mondo come un battaglione di tamburini in marcia che scende sulla piazza Cinelândia di Rio, al culmine del carnevale. È davvero qualcosa.
"L'idea è emersa per sovrapporre la propria samba a metà dell'arrangiamento del riff hop-skip", ha scritto Dave Lewis di Classic Rock nel suo libro del 2012 Led Zeppelin: From a Whisper to a Scream - Complete Guide to Their Music . suona, funziona magnificamente, dai fischietti di strada di JP ai timpani deliziosamente costruiti di Bonzo."
La band non si sarebbe mai esibita dal vivo a Fool In The Rain . L' album In Through The Out Door uscì solo dopo gli ultimi spettacoli dei Led Zeppelin nel Regno Unito a Knebworth nel 1979, e la canzone non fu inclusa nel set per il Tour Over Europe a giugno e luglio dell'anno successivo. E a settembre John Bonham se n'era andato. Aveva appena 32 anni.
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"it's ah, Happy Birthday Bonzo, over there. Put the spotlight over there Bonzo. Today John Bonham is twenty one ladies and gentlemen. Every year, he's tenty one. Far out. But, it's a special song today because it's, we're gonna dedicate it to Bonzo, who is in fact, who is in fact twenty five years old today, and this is it. Thank you. Well, considering it's the gentleman's birthday, I think it's only fair that we should let him bang his balls out, right? Our precussionist, John Bonham. Moby Dick. Moby Dick. How bout that? John Bonham,John Bonham,John Bonham,John Bonham,John Bonham,John Bonham,John Bonham. Happy Birthday to you. happy birthday dear bonzo, happy birthday to you. Far out." May 31, 1973 - Inglewood, CA
"È ah, buon compleanno bonzo, laggiù. Metti i riflettori laggiù Bonzo. Oggi John Bonham ha venti donne e signori. Ogni anno, è Tenty One. Lontano. Ma è una canzone speciale oggi perché lo è, noi" lo dedicherò a Bonzo, che in realtà ha che ha effettivamente venticinque anni oggi, e questo è tutto. Grazie. Beh, considerando che è il compleanno del gentiluomo, penso che sia giusto che dovremmo lasciargli sbattere il suo palle fuori, vero? Il nostro precussionista, John Bonham. Moby Dick. Moby Dick. Che ne va? John Bonham, John Bonham, John Bonham, John Bonham, John Bonham, John Bonham, John Bonham. Buon compleanno a te. Buon compleanno caro compleanno Bonzo, buon compleanno a te. lontano. " 31 maggio 1973 - Inglewood, CA
Robert Plant's Plantations: Happy Birthday Bonzo!
Appunti
Rapporto di notizie: LED ZEPPELIN STRAPPA LOS ANGELES
Non ha ricevuto molta attenzione, perché il gruppo ha pagato tutto, ma i Led Zeppelin erano in una forma rara e distruttiva quando sono stati qui di recente per alcuni concerti.
Le cose sono iniziate male quando il chitarrista solista Jimmy Page si è slogato un dito quando ha barcollato contro una recinzione all'aeroporto di San Diego. Questo a quanto pare ha gettato i ragazzi in un grande funk.
Non molto tempo dopo che il gruppo si è sistemato in una suite al nono piano del Continental Hyatt House, un tavolo è uscito dalla loro finestra. La spiegazione per il tavolo mal-LED era che i ragazzi erano irritati per il fatto che gli fosse stato detto di non lanciare bicchieri di liquore in una Lincoln decappottabile aperta parcheggiata sulla strada sottostante.
Poi è andato a teatro per partecipare a una festa per Jo Jo Gunne. Lì i membri del gruppo sono stati accusati di aver distrutto i bagni e di aver deturpato i dipinti nell'atrio.
Tornati in albergo andarono a stendere una torta di quattro piedi intorno alla piscina. Era il 25esimo compleanno del batterista degli Zeppelin John Bonham. Quando George Harrison e la moglie Patti sono passati per festeggiare. Bonham li gettò entrambi, completamente vestiti, nella piscina. (Newswire, giugno 1973)
Led Zeppelin - Los Angeles 1973 (Rare Film Series)
Rare 8mm film clips of Led Zeppelin performing at The Forum in Los Angeles Forum on June 3, 1973
AUDIO FROM THE BOOTLEG:
Led Zeppelin
Bonzo's Birthday Party
The Forum, Inglewood,CA
May 31, 1973
SB and AUD audio.
Complete show.
Edited by Multicam Projects - 2013
LED ZEPPELIN - Heartbreaker (LA Forum 31 may 1973)
The english hard rock band Led Zeppelin live at The Forum, Inglewood, Los Angeles, USA. 31/05/1973
Tracklist:
1. Celebration Day
2. Black Dog
3. Over The Hills And Far Away
4. Misty Mountain Hop
5. Since I've Been Loving You
6. No Quarter
7. The Song Remains The Same
8. The Rain Song
9. Dazed And Confused
LED ZEPPELIN "Happy Birthday Dear Bonzo (LA Forum 31 may 1973)
audio from the bootleg: Led Zeppelin - Bonzo's Birthday Party - The Forum, Inglewood,CA - May 31, 1973
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31 maggio 1973. Forum di Los Angeles, Los Angeles, CA. U.S.A. In effetti, la seconda casa degli Zeppelin e dove hanno eseguito alcuni dei loro migliori concerti. Questo è lassù con il migliore se non proprio il classico per sempre che alcuni di loro erano. Ci sono tre diverse fonti di pubblico, una selezione di mix di fonti di pubblico utilizzando due o più fonti più una soundboard disponibile su Cd. Per me, le migliori e più complete sono il compleanno di Bonzo (Graf Zeppelin) 3 Cd e il compleanno di Bonzo Festa (Santuario) 3 Cd. Entrambi sono il pubblico mixa ed entrambi includono il bis "Communication Breakdown". Buono anche il compleanno di Bonzo (Neverland) 5 Cd che ha un pubblico di 3 Cd basato principalmente sulla fonte 3 e sulla soundboard di 2 Cd ben circolata. La festa di compleanno di Bonzo (Tarantura) 3 Cd è una vecchia uscita basata sulla fonte uno e manca il bis, ma deve avere una menzione qui per la sua brillante copertina (probabilmente la migliore cover di sempre). Se vuoi solo la soundboard, a parte l'uscita che non c'è, Watchtower e Empress Valley sono abbastanza decenti. Empress Valley ha rilasciato alcuni pacchetti sontuosi lungo la strada, ma i loro cofanetti di questo show sono inferiori a quelli citati sopra, fino al loro splicing e all'uso di diversi spettacoli per colmare i vuoti (pratica comune con EV purtroppo). Sono anche costosi. Festa continua in memoria di Bonzo!
no a stendere una torta di quattro piedi intorno alla piscina. Era il 25esimo compleanno del batterista degli Zeppelin John Bonham. Quando George Harrison e la moglie Patti sono passati per festeggiare. Bonham li gettò entrambi, completamente vestiti, nella piscina. (Newswire, giugno 1973)
Led Zeppelin - Los Angeles 1973 (Rare Film Series)
Non ci sono addii per noi..nemmeno mancanze..perchè ovunque andiamo non lasciamo mai la mano di chi ci ha accompagnato nel cammino di una vita..Buon compleanno Mito
John Henry Bonham, conosciuto anche come “Bonzo” nasceva a Redditch, in Inghilterra, il 31 maggio 1948 da Joan e Jack Bonham.
Nella storia della batteria, in particolare della batteria rock, c’è un prima e un dopo John Bonham. Artista eccezionale, talento puro, è stato uno dei segreti dell’incredibile successo dei Led Zeppelin, grazie al suo drumming che univa la tecnica di artisti del calibro di Buddy Rich e l’istrionismo di altri maestri come Ginger Baker.
John Henry Bonham nacque a Redditch, in Inghilterra, il 31 maggio 1948 sotto il segno dei Gemelli. Artista con le percussioni nelle vene, già a 5 anni desiderava ardentemente una batteria, e iniziò a suonare su un drum kit fatto con le lattine di caffè, imitando i suoi idoli, tra cui il grande Buddy Rich.
Ricevette a 10 anni il suo primo rullante, mentre a 15 ottenne la prima batteria completa. Negli anni della scuola mise su un gruppetto con alcuni amici, ma terminati gli studi decise di andare a lavorare con suo padre come apprendista falegname.
Non abbandonò mai del tutto la musica, dedicandosi nel tempo libero alla propria carriera artistica con gruppi locali. Attorno alla metà degli anni Sessanta entrò nei Crawling King, band che aveva alla voce un certo Robert Plant. I due divennero amici e, dopo lo scioglimento del gruppo, ripartirono con i Band of Joy.
Dalle ceneri di questa nuova formazione, nacquero i Led Zeppelin con alla chitarra l’ex Yardbirds Jimmy Page e al basso John Paul Jones. Nel 1968 la band debuttò col primo omonimo album, gettando le basi per quello che sarà l’hard rock e dando il via a una carriera leggendaria.
Personaggio fuori dalle righe, John per via della carriera con gli Zeppelin fu costretto a vivere per lungo tempo lontano dalla famiglia, e questo gli creò non pochi disagi, essendo una persona semplice, un ragazzo di campagna inglese molto legato agli affetti e meno portato per le folle oceaniche.
La sua strumentazione per i concerti è piuttosto innovativa, inserisce infatti, oltre al set tradizionale, percussioni come congas, campanacci, timbales, timpani sinfonici e un enorme gong, che talvolta usa incendiare alla fine dei concerti.
la sua morte Il 25 settembre 1980
Fu una tragedia immane, e subito la band, su invito specialmente di Jimmy Page, decise che la loro storia sarebbe finita lì. Il 4 dicembre 1980 gli Zeppelin annunciarono lo scioglimento alla stampa.
– John è stato inserito al primo posto nella lista dei migliori batteristi di sempre di Rolling Stone ma anche di tante altre riviste.
– Talento vero, Bonzo non prese mai lezioni di batteria, ma si limitò a chiedere consigli ad alcuni colleghi più esperti.
Bonham lascia un’eredità immensa alle generazioni di batteristi successivi, che non hanno mai fatto mai mistero di essere stati fortemente influenzati dal suo stile.
Moltissimi batteristi nel corso degli anni hanno cercato di riprodurre il suono di Bonham, ma la sua unicità come musicista lo rende difficilmente “replicabile”.
Bonzo ha dimostrato non solo di essere un grande musicista, ma di aver anche curato in maniera dettagliata la sonorità dello strumento.
https://suonarelabatteria.it/il-suono-di-batteria-di-john-bonham-ab0fb37e5690
Il Suono di Batteria di John Bonham
Tutto Sul Suono e l'Accordatura della Batteria di John Bonham dei Led Zeppelin
https://suonarelabatteria.it/il-suono-di-batteria-di-john...
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“Un assolo è come una meditazione sulla canzone. Trovi un pezzo di filigrana e poi provi a suonare qualcosa in totale empatia con tutto il resto che sta succedendo. Puoi diventare piuttosto spirituale riguardo all'assolo. È quasi come canalizzare. Non c'è un momento, ma poi all'improvviso c'è. Sono sicuro che chiunque sia creativo ha avuto quel momento. Quel punto in cui si accende semplicemente. "
— Jimmy Page, citato in Brad Tolinski, Light and Shade: Conversations with Jimmy Page
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