Led Zeppelin - Immigrant Song - Significato della canzone
Led Zeppelin - Immigrant Song (Live 1972
La "terra del ghiaccio e della neve" è l'Islanda, dove la band ha suonato nel giugno 1970.
Robert Plant ha spiegato:
"Non eravamo pomposi. Venivamo dalla terra del ghiaccio e della neve. Siamo stati ospiti del governo islandese in missione culturale. Siamo stati invitati a fare un concerto a Reykjavik e il giorno prima siamo arrivati tutti i civili la servitù ha scioperato e il concerto sarebbe stato cancellato. L'università ha preparato una sala da concerto per noi ed è stato fenomenale. La risposta dei bambini è stata straordinaria e ci siamo divertiti molto. "Immigrant Song" parlava di quel viaggio ed è stato era la traccia di apertura dell'album che doveva essere incredibilmente diversa".
Uno dei testi è diventato parte della tradizione dei Led Zeppelin. La frase "Il martello degli dei guiderà le nostre navi verso nuove terre" ha fatto sì che molti dei loro fan si riferissero al suono degli Zeppelin come al "martello degli dei". La frase è stata usata dall'autore Stephen Davis come titolo di un libro sulla band.
Canzone Immigrato - Testi
Ah! Ah! Veniamo dalla terra del ghiaccio e della neve Dal sole di mezzanotte dove scorrono le sorgenti termali Il martello degli dèi Condurrà le nostre navi verso nuove terre Per combattere l'orda, cantare e gridare Valhalla, sto arrivando Su, spazziamo con il remo trebbiante Il nostro unico obiettivo sarà la sponda occidentale Ah! Ah! Veniamo dalla terra del ghiaccio e della neve Dal sole di mezzanotte dove scorrono le sorgenti termali Come morbidi i tuoi campi così verdi possono sussurrare storie di sangue Di come abbiamo calmato le maree della guerra Siamo i tuoi signori Su noi spazzamo con il remo da trebbia Il nostro unico l'obiettivo sarà la sponda occidentale Quindi ora faresti meglio a fermarti e ricostruire tutte le tue rovine Perché la pace e la fiducia possono vincere la giornata Nonostante tutte le tue sconfitte
Led Zeppelin
Knebworth Festival
Stevenage, England.
August 4th, 1979
Filmed live at Knebworth Park
Stevenage, Hertfordshire, England
August 4th, 1979
Time: 3:13:09
Setlist:
1. The Song Remains The Same
2. Celebration Day
3. Black Dog
4. Nobody's Fault But Mine
5. Over The Hills And Far Away
6. Misty Mountain Hop
7. Since I've Been Loving You
8. No Quarter
9. Ten Years Gone
10. Hot Dog
11. The Rain Song
12. White Summer/Black Mountainside
13. Kashmir
14. Trampled Underfoot
15. Sick Again
16. Achilles Last Stand
17. Guitar/Bow Solo
18. In the Evening
19. Stairway to Heaven
20. Rock And Roll
21. Whole Lotta Love
22. Heartbreaker
aggiungo io ..adoro questo brano..c'è una araba fenice che risorge
.noi tutti possiamo risorgere e sentirci invincibili..ma anche fragili e soprattutto
possiamo renderci conto che da ogni caduta possiamo rialzarci e andare avanti..oltre ogni difficoltà e ostacolo..
diventiamo più forti..più umili..più umani
Ultimo stand di Achille
Secondo il mito, Achille è stato immerso nel fiume Stige per renderlo immortale. Sua madre lo teneva per il tallone, lasciandolo vulnerabile. Parigi lo ha ucciso nella guerra di Troia colpendolo sul tallone con una freccia.
Robert Plant ha scritto il testo dei suoi viaggi in Marocco, Grecia e Spagna. La musica è stata ispirata al flamenco e alle tradizioni marocchine. Il testo è stato ispirato non solo ai viaggi, ma anche ad alcune delle poesie che Robert stava leggendo all'epoca, tra cui William Blake. "Albion resta/dorme ora per risorgere" è un riferimento all'incisione di Blake The Dance Of Albion. Quello che segue è un estratto della poesia che accompagna la canzone:
Albione è risorto da dove ha lavorato al mulino con gli schiavi
Dandosi per le Nazioni ha ballato la danza della Morte Eterna
I riferimenti alle montagne dell'Atlante, "Le potenti braccia di Atlante tengono i cieli dalla Terra", sono semplicemente un intelligente doppio senso per implicare le montagne dell'Atlante in senso fisico che sembrano tenere in alto il cielo, così come il riferimento al titano A tlas e il suo compito di tieni il mondo sulle sue spalle.
Robert Plant e sua moglie hanno avuto un incidente d'auto mentre erano in vacanza in Grecia, che ha rotto la caviglia di Plant. Invece di andare in tour negli Stati Uniti, Plant e Jimmy Page hanno scritto del materiale per Presence, poi lo hanno registrato ai Musicland Studios di Monaco, Germania, con Plant in sedia a rotelle. Plant si è emozionato così tanto durante la registrazione che è caduto e si è ferito di nuovo alla caviglia, simile all'omonimo brano, Achille. Il titolo era sia un riconoscimento della caviglia rotta di Plant, sia per la mistica location delle montagne Atlante del Marocco che ne ispirò il testo.
Jimmy Page ha sovrainciso 6 tracce di chitarra per creare un suono enorme. In un'intervista del 2007 alla rivista Rolling Stone, a Jimmy Page è stato chiesto dei suoi ricordi di come aveva sovrainciso le chitarre in studio: "È stato fatto in una sera, l'intero arrangiamento. Ad essere onesti, gli altri ragazzi non sapevano: 'È impazzito? Lui sa quello che sta facendo? Ma alla fine, il quadro divenne chiaro. Era come una piccola vignetta, ogni volta che arriva qualcosa. "
Jimmy Page è particolarmente orgoglioso di questo brano. Ha detto alla rivista Guitar Player nel 1977: "La presenza e il mio controllo su tutti i fattori che hanno contribuito a quell'LP - il fatto che sia stato fatto in tre settimane, e tutto il resto - è un bene per me. È stato semplicemente buono per tutto, anche se è stato un punto molto ansioso, e l'ansia mostra, a livello di gruppo: "Robert tornerà a camminare dopo l'incidente d'auto in Grecia? ' e tutto questo genere di cose. Ma credo che l'assolo in 'Achille' Last Stand' su Presence sia nella stessa tradizione dell'assolo di 'Stairway to Heaven' sul quarto LP. Per me è a quel livello. "
I Led Zeppelin hanno suonato questo durante il resto dei loro live.
Questa è una delle canzoni più lunghe dei Led Zeppelin. Corre le 10:26.
Robert Plant ha descritto "Achilles Last Stand" alla rivista Mojo come "noi quanto meno affascinanti, e il più abile - un brano Bonzo dove nessuno potrebbe nemmeno credere che un umano possa farlo. "
Achille Last Stand By Led Zeppelin Sono, Live a Knebworth, 1979.
Led Zeppelin - Achilles Last Stand (Live Knebworth 1979)
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Considerato da molti come uno dei più grandi (se non il più grande) Zeppelin show di tutti. Il loro ultimo spettacolo del 1970, fatto un giorno dopo la tragica morte di Jimi Hendrix. La band sta sparando a tutti i costi qui. Magnifico.
0:00 Introduction
1:04 Immigrant Song
4:12 Heartbreaker
10:57 Dazed and Confused
27:23 Bring It On Home
37:31 Tribute to Jimi Hendrix
39:08 That's the Way
45:53 Bron-Yr-Aur
48:36 Since I've Been Loving You
56:06 Organ Solo
1:02:57 Thank You
1:10:22 What Is and What Should Never Be
1:15:09 Moby Dick
1:27:03 Whole Lotta Love
1:50:58 Out on the Tiles
1:54:10 Communication Breakdown
2:02:33 The Girl Can't Help It/I'm Talking About You/Twenty Flight Rock
2:08:04 How Many More Times
Bootleg: Storming the Big Apple (Eat a Peach)
Led Zeppelin - Live in New York, NY (Sept. 19, 1970 - evening show)
Led Zeppelin - Theme From "Shaft"
November 25, 1971
Live in Leicester, UK 11/25/71. Bootleg: Best Hard N' Heavy (Empress Valley Supreme Disc) This is from Dazed and Confused.
Immigrant Song
Heartbreaker
Black Dog
Since I've Been Loving You
Celebration Day
Going To California
That's The Way
Tangerine
Bron-Yr-Aur Stomp
Dazed & Confused
Stairway To Heaven
What Is And What Should Never Be
Whole Lotta Love (includes Just A Little Bit,I'm Going Down,
Boogie Chillun',Hello Mary Lou,Rave On,Mess O' Blues,
Me And The Devil Blues,Squeeze My Lemon)
Rock And Roll
Communication Breakdown
Plant è un po' malato di raffreddore qui, quindi si trattiene qua e là. Tutto sommato, però, questa è una prestazione eccellente.
Led Zeppelin - Live in Leicester, UK (November 25th, 1971)
0:00 Intro
1:13 Immigrant Song
5:18 Heartbreaker
13:37 Black Dog
20:01 Since I've Been Loving You
28:53 Celebration Day
36:55 Going to California
43:53 That's The Way
51:42 Tangerine (false start)
52:22 Tangerine
56:35 Bron-Y-Aur Stomp
1:03:34 Dazed and Confused
1:32:49 Stairway to Heaven (partial)
1:37:21 What Is and What Should Never Be
1:42:10 Whole Lotta Love (cut)
2:14:21 Rock and Roll
2:18:43 Communication Breakdown
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Led Zeppelin: Whole Lotta Love
Se hai ascoltato i Led Zeppelin registrare questa canzone per la prima volta nel 1969, questo è quello che probabilmente avresti sentito. Le sovraincisioni forniscono sicuramente quei dettagli extra che rendono questa canzone un classico.
If you listened to Led Zeppelin initially record this song in 1969, this is what you probably would've heard. The overdubs definitely provide those extra details that make this song a classic.
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From the Chicago Auditorium - July 6, 1973
(00:00) Sugar Baby (Strawberry Jam)
(03:22) The Wanton Song {Work in Progress}
(04:51) The Rover
8:55 Night Flight [Jones, Page, and Plant]
11:31 School Days [Chuck Berry]
14:16 Nadine [Chuck Berry]
15:17 Around and Around [Chuck Berry]
18:04 Move On Down the Line [Roy Orbison]
19:41 Please Don't Tease [Cliff Richard]
22:17 Move It [Cliff Richard]
23:39 Dynamite [Cliff Richard]
24:23 Shakin' All Over [Johnny Kidd, Gus Robinson]
26:56 Hungry For Love [Gordon Mills]
28:37 I'll Never Get Over You [Gordon Mills]
30:51 Reelin' and Rockin' [Chuck Berry]
come promesso un altra chicca..è solo audio ma da qualche parte ..in una delle mie tante chiavette usb ci deve essere un piccolo filmato
Led Zeppelin - I'll Never Get Over You Chicago Auditorium, 'Soundcheck', July 6, 1973
una sciccosa rarità..
come promesso un altra chicca..è solo audio ma da qualche parte ..in una delle mie tante chiavette usb ci deve essere un piccolo filmato
Led Zeppelin - I'll Never Get Over You Chicago Auditorium, 'Soundcheck', July 6, 1973
https://archive.org/details/ledzeppelinthesoundchecksoundboard1973chicagoauditoriumbootleg
Led Zeppelin The Soundcheck Soundboard Bootleg del Chicago Auditorium del 1973
https://youtu.be/OPghZ7-2YJg
Led Zeppelin - The Soundcheck Soundboard (Complete Bootleg)
https://www.facebook.com/antonella.mei.1/videos/1715667771940555
https://www.facebook.com/100004920450581/videos/1715667771940555/
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https://www.facebook.com/antonella.mei.1/videos/1713943505446315
Led Zeppelin - 1972.02.27 Sydney - 8mm film
amatoriale..è un pò sgranato ma godibile...
se non lo vedete..scrivetelo che provo a mettere il link di riferimento..
ho ringraziato chi ha avuto questa possibilità nel filmare..
da vedere mettendosi comodi.
considerate che le riprese sono state fatte con le vecchie tecnologie
Volare in alto...
“Le navigazioni più affascinanti sono improvvise e avventurose e non è detto che occorra cambiare rotta o destinazione perché ci si imbatta in esse. Sanno lasciarti senza fiato, ti toccano nel profondo ed anche se poi finiscono ti lasciano qualcosa che non se ne andrà più…”
..e stasera
dopo Elton al piano nel 1984
arriva Robert alla batteria..1973
Péarcy..la voce dionisiaca..
sarà che noi siamo di un lontanissimo pianeta...
Gaumont Theatre, Southampton
January 21, 1973
(Soundcheck)
SOUTHAMPTON GAUMONT THEATRE, SOUTHAMPTON, INGHILTERRA (DOMENICA, 20:00)
Robert Plant ha preso occasionalmente la batteria durante questo soundcheck. Il nastro della tavola armonica dello spettacolo vero e proprio potrebbe esistere e molto probabilmente è nelle mani del gruppo.
Gaumont Theatre, Southampton
January 21, 1973
(Soundcheck)
intervista anche con Peter Grant..
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mi scuso per la traduzione...
ho cercato di tradurla a modo mio..con google sarebbe stato ancora peggio...
BRAD WHITFORD: "Ho visto gli Zeppelin per la prima volta non molto tempo dopo aver ascoltato per la prima volta il loro album di debutto. Li ho visti nell'agosto del '69 al Frank Connelly's Carousel Theatre di Framingham, Massachusetts. Ho guidato fino al spettacolo, ma quando sono arrivato lì era tutto esaurito. La bellezza dello spettacolo era che si svolgeva in una tenda, un teatro a tutto tondo. Sapevo che avrei potuto almeno ascoltare lo spettacolo perché era una tela tenda. La mia ragazza e io siamo andati alla linea di polizia, che era tutto intorno al teatro e abbiamo chiesto a uno degli agenti dove fossero i bagni. Quindi lui indica dietro di lui e ha detto: "I bagni sono proprio laggiù" e lui facci passare davanti a lui. Così siamo entrati, ci siamo seduti e abbiamo potuto vedere la maggior parte dello spettacolo. Non avevano vestiti stravaganti. Indossavano jeans sporchi e magliette sporche. Erano questi hippy su lì. I loro capelli erano davvero lunghi. Riuscivi a malapena a vedere i loro volti per la metà del tempo. Sembravano spettinati. Era così puro e t hey consegnato. Ad un certo punto la PA si è interrotta e la band ha continuato a suonare e si poteva ancora sentire Robert cantare. Ha continuato a cantare. Qualcosa si era rotto temporaneamente e non si sono fermati. Jimmy stava giocando con due stack ed era rumoroso. Ed era come, "Santo cielo, puoi ancora sentirlo cantare". Sono rimasto sbalordito. Erano così bravi. Era così fottutamente primordiale. Sono stato adrenalinico da quello spettacolo per circa 12 mesi. È stata la migliore che abbia mai visto esibirsi. Era ancora così fresco e nuovo per loro e lo stavano solo inchiodando ".
Led Zeppelin live at farmingham, ma, us, carousel theatre. August 21, 1969.
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Il 12 settembre 1976 Jimmy Page si trovava presso i Mountain Studios, studi di registrazione precedentemente situati all’interno del Casino di Montreux (Svizzera) e poi a Attalens, insieme a John Bonham e all’ingegnere del suono John Timperley. Come ricordato dal musicista inglese attraverso un post pubblicato su Instagram, quel giorno di 44 anni fa l’ex chitarrista dei Led Zeppelin e il compianto batterista, scomparso il 25 settembre 1980, lavorarono insieme per registrare “Bonzo's Montreux”.
“Bonzo's Montreux” è un pezzo strumentale che presenta un assolo di batteria registrato da John Bonham, sul quale Jimmy Page sovraincise vari effetti elettronici. La traccia è stata pubblicata nell’album della band di Robert Plant “Coda”, uscito nel 1982, due anni dopo la scomparsa di Bonham e quando il gruppo si era già sciolto.
Nel ricordare la giornata trascorsa presso i Mountain Studios con John Bonham e John Timperley per registrare “Bonzo's Montreux”, Jimmy Page ha narrato come ha contribuito al pezzo e, nel post condiviso su Instagram accompagnato da una foto del compianto batterista, ha raccontato:
“Avevo recentemente acquistato un apparecchio innovativo, l’armonizzatore Eventide Clock Works, e avevo scoperto un’impostazione grazie alla quale poter arrivare a un suono simile a quello dello steel drum. Volevo utilizzare questo colore, se possibile, nella tavolozza del progetto di John Bonham”.
Dopo aver fatto sapere che l’idea piacque molto a Bonham, Page ha aggiunto:
“Quando si è trattato di lavorare al mixaggio, ho usato la tastiera con l’armonizzatore per costruire il glissato finale. Le percussioni impiegate in questa traccia con il set di John Bonham erano grancasse, rullanti, tamburi, timpani, timbales, conga, riverberi al contrario e il suono dell’armonizzatore sovraincisi. Sono sicuro che l'ispirazione di John derivava dalle scuole di samba brasiliane".
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Led Zeppelin Hawaii 1970 (8mm film)
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17 maggio, la prima di cinque serate stratosferiche alla Earl's Court Arena di Londra. Il ritorno dei LZ in Inghilterra in grande stile. Abbiamo la fortuna di avere le registrazioni del 24 e 25, anche se sembra che la serata migliore sia quella del 18. Piccola curiosità, in quei giorni la stampa riportó la notizia dell'arresto di Robert ( se non sbaglio proprio il 17) negli USA. Si trattava invece di un 19enne che si faceva passare per lui (). I nostri eroi erano comunque piuttosto nervosi, abituati ormai ad essere osannati dagli americani si confrontavano dopo anni con il pubblico inglese. Presenti anche le loro famiglie al completo. Robert dedica STH del 25 alla sua piccola Carmen. Io stravedo per l'assolo del 24 ( sempre di STH). Dimenticavo, prima uscita della dragon suit nera completa. Qualcuno, non ricordo chi ma sicuro uno intelligente disse: il punto non è che sono la band numero 1, ma quanto sono distanti quelli che sono al secondo posto.
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Oggi i figli dei fiori sono una razza estinta, ma i figli dei Led Zeppelin non si contano più. Gli ultimi sono stati forse quelli di Seattle, della generazione grunge dei Nirvana e dei Pearl Jam, che hanno aggiornato il loro hard-rock con un approccio punk iconoclasta e disperato, oppure i paladini dello stoner-rock, dai Kyuss in poi. Ma ai Led Zeppelin non servono eredi. Hanno già venduto 200 milioni di dischi. E sono ancora venerati da folle di vecchi e giovani appassionati. Un elisir di eterna giovinezza musicale: è questa la loro “scala per il paradiso”.
Led Zeppelin - Stairway to Heaven Live
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TBL celebra il 47° anniversario dei Led Zeppelin a Earls Court:
Riportare indietro l'orologio di 47 anni...
Domenica 18 maggio 1975
Setlist: Rock and Roll/Sick Again/Over the Hills and Lontano/Nel mio tempo di morire/La canzone rimane la stessa/La canzone della pioggia/Kashmir/No Quarter/Tangerine/Going to California/That's the Way/Bron-Y-Aur Stomp/Trampled Underfoot/Moby Dick/Dazed and Confuso (incluso. Woodstock)/Stairway To Heaven/Intero Lotta Love – The Crunge – Black Dog.
Al mattino avevo il Sunday Observer con la rivista di integratori a colori con quel pezzo di Tony Palmer.
"Led Zeppelin più grandi dei Beatles? " proclamò la copertina anteriore. Che complimento... e un legittimo riconoscimento.
Sul treno alle 17 del pomeriggio con il collega fan Nic e la sua ragazza.
Appeso fuori Earls Court tra i venditori di programmi e le bancarelle dei poster prima dello spettacolo - ho comprato un distintivo pirata grande come un piatto da cena. Indossato con orgoglio per anni!
La seconda notte li ha visti sistemarsi nella corsa. Over The Hills And Far Away si è sviluppato in un modello precoce ogni notte successiva. Carico di autorevolezza del rock, con Page al suo posto più spontaneo, integrato da Bonham e Jones che mantengono la linea di fondo, e accennando ai tempi ritmici che avrebbero sviluppato per Candy Store Rock nell'album Presence.
La chitarra a doppio collo di Page posa durante The Song Remains The Same e avrebbe dato ai fotografi un sacco di immagini famose mentre The Rain Song ha visto il chitarrista drappeggiato di luce blu, facendo un altro ritratto memorabile, una figura solitaria in t lui riflettori che suonano alcune dolci note familiari. Aggiungi a questo un intenso e incessante In My Time Of Dieing (la linea "Devo aver fatto qualcuno di buono" di Plant mi è risuonata nelle orecchie fino a casa).
L'eccezionale esibizione del 18 maggio, però, è stata No Quarter immortalata nel successivo bootleg in vinile Red Devil. Mai prima d'ora JPJ si era immerso in questo spettacolo con tanta delicatezza e grazia, il momento determinante è stato il punto in cui è uscito dalla sequenza classica, a circa 3 minuti e 45, per suonare un gruppo di note discendenti che si sono ripercussioni dal gra e pianoforte e verso Earls Court aria.
La sezione acustica ha trovato Plant al suo meglio loquace, raccontando storie sulle origini di Going To California ("Quindi siamo andati in Galles e quando siamo arrivati abbiamo scritto canzoni sulla California") e That's The Way ("Quindi eravamo seduti su un look erboso da bank attraverso la campagna incontaminata").
Dazed And Confused stava anche sviluppando la sua qualità unica di Earls Court. I delicati e melodici passaggi di chitarra della Pagina che conducono a Woodstock rimangono un ricordo evocativo dei tempi che fanno ancora venire il freddo ogni volta che sento il nastro 47 anni dopo.
Durante Whole Lotta Love hanno iniziato a calciare il ritmo di The Crunge come avevano fatto brevemente la notte precedente, ma ora hanno ulteriormente sviluppato le linee di Plant "I'm just trying to find the bridge". Un Black Dog croccante ha concluso lo show numero due dopo circa 195 minuti sul palco.
Siamo appena riusciti a riprendere l'ultimo treno per le 2.30 del mattino. Due giù e incredibilmente... Tre ancora da fare!
Dave Lewis – 18 maggio 2022
"In sei anni e mezzo i Led Zeppelin sono diventati la più grande band del paese e a giudicare dall'eccellenza della loro performance a Earls Court, uno dei, se non IL live act più emozionante del mondo. Credo di essere venuto la notte giusta. Difficile descrivere la magia o l'atmosfera di quella domenica. Era uno di quei concerti che rimarranno segnati nel mio cervello per sempre. ”
Il defunto Pete Makowski, suona.
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Robert Plant: "I remember one night playing Ohio University with Jose Feliciano and the P.A. was a cluster of speakers right up to the apex of the room. The statutory sixties students sitting around looking suitable astonished and the P.A. was miles in the air and there no chance the voice could project. So I did have to kick in a lot in those early days." [2004]
Robert Plant: "Ricordo che una notte suonando all'Università dell'Ohio con Jose Feliciano e la PA era un gruppo di altoparlanti fino all'apice della stanza. Gli studenti legali degli anni Sessanta seduti intorno sembravano sbalorditi e la PA era miglia nell'aria e lì nessuna possibilità che la voce potesse proiettare. Quindi ho dovuto dare il massimo in quei primi giorni. " [2004]
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