https://youtu.be/IvGS6K45yN0
“Doctor Gladstone, presumo?”, Il più colossale dei giganti del rock, saccheggiato da intere generazioni di noise maker dagli hard-rock teutonici, ai grunge e per non parlare della quasi popolazione di metalisti di tutte le bande viene offerto un mondo sono cuore trapianto. Il mostro è vivo! È persino a due teste. E lo dimostra al Cirque d'Hiver parigino, riccamente ridisegnato per una conferenza stampa uniforme (non) mentale e umoristica davanti a un parterre interlocutore di plumitif globalizzati di villaggio, dj radiofonici e altri reporter televisivi con domande più o meno rilevanti. .
Pagina dell'impianto di fronte alla stampa
“Cosa vi ha fatto riunire e lavorare di nuovo insieme dopo tutti questi anni?
RP: Ah non avevo mai sentito questa domanda prima. (ride) È molto originale, dimmi. … Ma molto ovvio! È il tuo turno Jimmy di rispondere o è mio….? … Ah è sempre il mio turno. Ok, Jimmy ed io abbiamo lavorato ciascuno per conto nostro su diversi progetti negli ultimi 14 anni, ma non abbiamo mai smesso di vederci. Così, sotto varie pressioni da entrambe le parti, avevamo già deciso di giocare insieme per celebrare insieme il nostro passato senza alcuna logica premeditazione. Non avevamo nemmeno provato, per questi mega scontri mediatizzati che non hanno avuto, devo ammettere, un grande successo. Ma MTV si è offerta di fare un "Unplugged" e non ho potuto per un momento considerare di fare le mie vecchie canzoni senza Jimmy. Ne abbiamo parlato lo scorso novembre a Boston. L'idea di Unplugged era troppo limitante, non corrispondeva alle nostre personalità e a ciò che avevamo fatto durante le nostre carriere. Quindi abbiamo preso la decisione di accettare MTV a condizione esplicita di scrivere nuove canzoni prima di provare qualsiasi altra cosa. Perché sapevamo che c'era molto terreno reciproco nelle nostre rispettive carriere, e soprattutto il nostro rapporto con entrambi con il Nord Africa. Entrambi siamo giunti alla conclusione che non dovremmo cercare di tornare indietro, ma piuttosto guardare al futuro. Abbiamo così risolto questo tipo di collisione dei nostri rispettivi ego che ci ha spinto a lavorare separatamente. Quindi abbiamo preso la decisione di accettare MTV a condizione esplicita di scrivere nuove canzoni prima di provare qualsiasi altra cosa. Perché sapevamo che c'era molto terreno reciproco nelle nostre rispettive carriere, e soprattutto il nostro rapporto con entrambi con il Nord Africa. Entrambi siamo giunti alla conclusione che non dovremmo cercare di tornare indietro, ma piuttosto guardare al futuro. Abbiamo così risolto questo tipo di collisione dei nostri rispettivi ego che ci ha spinto a lavorare separatamente. Quindi abbiamo preso la decisione di accettare MTV a condizione esplicita di scrivere nuove canzoni prima di provare qualsiasi altra cosa. Perché sapevamo che c'era molto terreno reciproco nelle nostre rispettive carriere, e soprattutto il nostro rapporto con entrambi con il Nord Africa. Entrambi siamo giunti alla conclusione che non dovremmo cercare di tornare indietro, ma piuttosto guardare al futuro. Abbiamo così risolto questo tipo di collisione dei nostri rispettivi ego che ci ha spinto a lavorare separatamente. e soprattutto il nostro rapporto con entrambi con il Nord Africa. Entrambi siamo giunti alla conclusione che non dovremmo cercare di tornare indietro, ma piuttosto guardare al futuro. Abbiamo così risolto questo tipo di collisione dei nostri rispettivi ego che ci ha spinto a lavorare separatamente. e soprattutto il nostro rapporto con entrambi con il Nord Africa. Entrambi siamo giunti alla conclusione che non dovremmo cercare di tornare indietro, ma piuttosto guardare al futuro. Abbiamo così risolto questo tipo di collisione dei nostri rispettivi ego che ci ha spinto a lavorare separatamente.
In che stato d'animo ti trovi, l'album esce l'8 novembre, “Unledded” è su MTV…
JP: Questa sera è la prima volta che il film viene mostrato al pubblico, è già un'esperienza molto emozionante ascoltarlo. Abbiamo lavorato tanto sui mix dell'album, sulla copertina, sui video ecc… per il momento non lo so proprio; dovresti fare di nuovo la tua domanda un mese o due dopo l'uscita di "No Quarter". In questo momento diciamo che siamo ancora ubriachi, perché ne siamo molto orgogliosi.
Hai detto che vuoi andare in futuro, direbbe che per te questo include necessariamente andare in tutto il mondo o musicalmente, se preferisci. Tutti oggi rivendicano più o meno questo tam tam planetario; ma per quanto ti riguarda l'hai sempre praticata e ti sembra che la pratichi ancora di più oggi?
RP: Hai assolutamente ragione, la risposta è un sì franco e massiccio. Penso che molto tempo fa, quando abbiamo iniziato a fare canzoni per i Led Zeppelin I quando Jimmy stava suonando "Black Mountain Side", le linee erano già completamente mediorientali. L'effetto di questa musica ha interferito anche con i Beatles o gli Stones, in quanto potrebbe influenzare i Led Zeppelin. Ma è vero che di tutti i membri del gruppo, Jimmy ed io siamo stati i più colpiti da questa febbre orientale. Abbiamo viaggiato molto in queste regioni; nel '71 eravamo già in India per registrare con un'incredibile orchestra di Bombay. C'è anche un eccellente album pirata stampato in Giappone di queste vendite perse che consiglio vivamente, altrimenti puoi sempre prendere in prestito il mio. Quindi c'è sempre stata con noi questa deriva musicale in Marocco. E dall'inizio della mia carriera solista, a cavallo degli anni '80, non ho mai smesso di andare in Marocco e di essere profondamente colpito da questa musica; allo stesso modo oggi a Parigi potrei essere colpito da Barbès dove persone che conosco hanno un negozio di dischi; diciamo che io stesso sono un po' marocchino, credo. E questa musica è così ipnotica e così armoniosa. Quando ci vai, scopri che tutta la sua struttura è totalmente frammentata nella sua bellezza perché proviene da tante persone diverse, da tanti popoli; e la possibilità di successo commerciale non entra mai in gioco per motivarli. La maggior parte delle volte, la musica è lì per celebrare il calendario della vita, come matrimoni, circoncisioni, funerali e tutto questo non ha niente a che fare con George Michael. E non importa se Phil Collins ha una nuova fidanzata, Ibrahim il “gnawa” è un uomo felice e questo basta per darmi il peccato.
B: Come hanno reagito i marocchini quando hai suonato in questa piazza del mercato a Marrakech?
JP: All'inizio, è ovvio che ci guardassero con curiosità. Ci siamo sistemati con il sistema audio e hanno capito subito che stava per succedere qualcosa. Abbiamo iniziato a suonare con le chitarre e si vedeva che erano incuriositi. Ma non ci volle molto perché si tuffassero nella musica con noi. Stavano ballando e applaudendo e hanno anche finito per cantare con Robert.
RP: Per loro la musica è una celebrazione e non un mal di testa; non sempre è utile cercare di analizzarlo. Questo è il bello dell'Oriente, non importa chi fa rumore, l'importante è che sia contagioso. Che tu sia a Marrakech o altrove, dove le persone si incontrano troverai sempre rumore e musicisti. È fantastico, perché ora questi musicisti che vengono dal loro paese in collina hanno un microfono e un amplificatore per trasmettere la loro canzone; non importa se non è buono come quello con cui mi sto esprimendo oggi, la loro musica è amplificata e l'intero mercato può godersela. Cosa c'è di buono in tutto questo, è che la musica non è ostacolata da questo lato bloccato che attribuiamo in Occidente alla world music come quella che passa per Parigi o Londra dove tutti coloro che non parlano né francese né inglese sono considerati dei veri guru metafisici; e dove nel libretto del loro cd dicono sempre che il nonno è di Timbuktu e tutte quelle stronzate, ma in fondo queste persone vogliono solo divertirsi e basta.
B: Presentiamo il tuo album un po' come un revival, una rinascita dei Led Zep… in questo caso dove hai lasciato John Paul Jones? (Ancora vivo all'epoca NDR)
RP: Sta parcheggiando la macchina. (ride) Come vuoi che sfuggiamo a questo tipo di assimilazione, qualunque sia la casa discografica, sarà sempre tentata di sfruttare e capitalizzare questo tipo di argomento per vendere i nostri album.
JP: In realtà quando ci siamo messi insieme abbiamo iniziato a lavorare sui loop che compongono "Yallah" e "Wonderful One". Martin Meissonnier aveva mandato un sacco di nastri a Robert e in pochi giorni avevamo già fatto progressi su cinque o sei titoli. Poi abbiamo iniziato a sperimentare con Charlie (Jones) - genero di Plant e non imparentato con John Paul Jones - e Michael (Lee) - ex Little Angels, che compongono la sezione ritmica. E a poco a poco tutto ha preso forma con i musicisti, senza nemmeno doversi chiedere perché non avessimo contattato John Paul Jones.
RP: In ogni caso, senza questi loop sequenziati non esisteremmo oggi perché non avevamo voglia di ricostituire un gruppo, non avevamo voglia di metterci in una posizione come avremmo guardato negli occhi di un batterista qualcuno che purtroppo non può più esserci. Il lavoro di Martin è stato quello di creare ritmi molto evocativi su cui siamo stati in grado di lavorare in seguito ed è davvero ciò che ci ha permesso di iniziare insieme, un chitarrista e un cantante che hanno già scritto un sacco di canzoni insieme. Sapevamo benissimo che se non ci piaceva quello che stavamo facendo, potevamo sempre arrenderci.
B: Quante volte ti è stato chiesto se hai intenzione di riformare la band?
RP: Oh, quasi mai dopo i primi cinque anni della scissione; ...non mi sono rifiutato di suonare con Jimmy, ma l'idea di rilanciare l'intero circo con un altro batterista in forma di gruppo era totalmente obsoleta, senza alcun motivo, nessuna motivazione se non quella di dire che potevamo fare di meglio rispetto alle Pietre. E questo è un approccio fatalmente distorto e perverso.
B: Eppure non ti era stato offerto 1 miliardo di franchi per un tour di reunion?
RP: Non conosco la tentazione.
B: Il tuo cocktail musicale potrebbe funzionare anche con musica o giapponese o brasiliano
JP: Usiamo anche ritmi celtici nella nostra musica. Si vedeva nel film che usavamo la viola, il banjo, il mandolino ecc… Per il momento abbiamo scelto questo asse celtico/orientale ma non è di buon auspicio per tutti gli incroci che potremo provare in futuro .
RP: Non trovo i ritmi di cui parli così attraenti come quelli che usavamo. Non mi colpiscono tanto quanto le tablas oi bendir. Perché deve toccarmi nel profondo. Mi piace la samba... ma non riesco a girarmi, a cantarla. Ma per cantare ho bisogno di essere catturato, ho bisogno di sentirmi proiettato verso altri colori.
B: Con quali criteri hai scelto le vecchie canzoni dei Led Zep che hai ri-registrato per “No Quarter”?
RP: Abbiamo cercato di reinventare le nostre personalità musicali per scoprire dove ci sentivamo fisicamente a nostro agio e come potevamo proiettare ciò che stavamo facendo. Oggettivamente, c'erano alcune canzoni che non volevamo rielaborare o che dovevamo evitare per le ovvie ragioni che conosci. L'idea di utilizzare musicisti di altre culture ha preso gradualmente piede. E anche il riflesso della roba gaelica sembrava imporsi. È stato un modo per deviare tutta l'intensità rappresentata da queste canzoni portando alcuni artisti solisti che hanno portato loro un importante nuovo contributo in modo che abbiano così una nuova vita.
B: C'è un tour in programma?
RP: Sì, se non andiamo per la nostra strada per allora... abbiamo una data di inizio vaga a febbraio... .potrebbe essere all'Università di Cardiff, dopotutto è da lì che abbiamo iniziato. È il lato celtico che mi parla. Rivisiteremo ed estenderemo il nostro lavoro passato scrivendo un sacco di nuove canzoni. Abbiamo già molte più canzoni pronte di quelle che hai scoperto in questo film e in questo album; quindi abbiamo una prospettiva solida. Ma il nostro desiderio di esibirci con tutti i musicisti del film, marocchini, egiziani e indù è forse ciò che è più eccitante”.
(pubblicato nel novembre 1994 nel numero 5 della rivista BUZZ)
https://gonzomusic.fr/page-plant-les-20-ans-d-unledded.html?fbclid=IwAR26NUIl2Cl1Cre53n48MEgHmC2SpoyspJyP-bAq-Ey1S2YkwYHYKyKh3Ko
https://gonzomusic.fr/page-plant-les-20-ans-d-unledded.html
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https://www.barlamane.com/.../led-zeppelin-cree.../
https://www.barlamane.com/fr/led-zeppelin-cree-moroccanroll-a-marrakech-videos/?fbclid=IwAR0XiMLcTR0AQU5kBmLlXoVBowHja8CrPE49bxHFuoeK5Lo4z3JRC3eiLtw
Quando i Led Zeppelin crearono il Moroccan'roll a Marrakech
Un viaggio nel deserto
Nel 1973, subito dopo un tour negli Stati Uniti, Robert Plant e Jimmy Page, rispettivamente cantante e chitarrista del gruppo, vengono in Marocco in cerca di ispirazione. Viaggiano attraverso il deserto marocchino e segnati da questa strada senza fine, compongono il titolo “Kashmir”, una delle pepite del loro sesto album.
Un concerto in piazza Jemaa el Fna
Nel 1980, in seguito alla morte del loro batterista John Bonham, il gruppo si sciolse. Quattordici anni dopo, quando a Robert Plant e Jimmy Page è stato chiesto di registrare un album nell'ambito del programma MTV Unplugged, hanno scelto di tornare in Marocco in ricordo del loro viaggio e più in particolare la piazza Jemaa el Fna per la sua effervescenza perpetua. Certo, non è proprio il gruppo “Led Zep” che si sta riformando poiché manca oltre al compianto John Bonham, l'ex bassista John Paul Jones. Tuttavia, troviamo in questo album dal vivo "No Quarter: Jimmy Page e Robert Plant Unledded", diversi titoli che hanno segnato la storia del gruppo.
Gnaoua fusion
Ma se questo concerto ha segnato gli animi, è soprattutto grazie ai brani inediti, registrati con la troupe Gnaoua di Maâlem Brahim El Belkani. Quattro giorni di prove, ascolto delle due culture musicali e condivisione tra i musicisti sono stati necessari per registrare i brani Yallah , City don't cry e Wah wah . E quando un giornalista americano chiede a Robert Plant poco dopo l'uscita dell'album se è davvero rock'n'roll, lui risponde che "è musica ammaliante, seducente e molto attraente, Moroccan'roll!"
https://youtu.be/_13C5L9Lx8s
https://youtu.be/QJzjHrJqOcw
https://youtu.be/Q20I71ITpP4
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Nel 1994 Jimmy Page e Robert Plant hanno collaborato a un nuovo progetto musicale per la prima volta dalla morte, 14 anni prima, del batterista dei Led Zeppelin, John Bonham. La reunion è il risultato di un invito a comparire nella serie di successo di MTV Unplugged . Ma Page e Plant volevano evitare la nostalgia, quindi hanno escluso l'ex bassista degli Zeppelin John Paul Jones dal progetto e lo hanno chiamato Unledded .
L'album e il DVD che ne risultano contengono un assortimento di canzoni degli Zeppelin che sono state reinterpretate con l'aiuto di un ensemble egiziano, un cantante indiano e la London Metropolitan Orchestra, ma forse la parte più interessante del progetto era un trio di nuove canzoni registrate con musicisti locali a Marrakech, in Marocco. Quelle esibizioni, qui mostrate, erano il risultato di una collaborazione con musicisti tradizionali della minoranza Gnawa , i cui antenati sub-sahariani furono portati in Marocco molti secoli fa come schiavi.
"Non avevamo mai incontrato gli Gnawa quando siamo andati lì", ha detto Plant in un'intervista del 1994 , "ma erano molto pazienti e sorridere è una grande moneta". La musica Gnawa è tradizionalmente eseguita per la preghiera e la guarigione e differisce da altre musiche nordafricane. "Suonano un tipo di musica che è molto più simile alla musica del delta del Mississippi che alla musica araba", ha detto Plant in un'altra intervista . "È ossessionante, seducente e piuttosto allettante."
Città non piangere:
https://youtu.be/Q20I71ITpP4
https://youtu.be/z5Eo1zFVuWA
Jimmy Page racconta la storia del "Kashmir"
https://www.openculture.com/2011/09/jimmy_page_tells_the_story_of_kashmir.html
Contenuto relativo:
I Led Zeppelin suonano uno dei suoi primi concerti (TV danese, 1969)
Il tredicenne Jimmy Page fa il suo debutto alla BBC Television nel 1957
Ascolta lo strabiliante primo concerto registrato dei Led Zeppelin (1968)
Rivisitando il momento in cui Jimmy Page e Robert Plant si sono riuniti ai Led Zeppelin a Marrakech, 1994
L'anno del 1994 segnerà la prima volta che Robert Plant e Jimmy Page si riuniscono in un nuovo progetto musicale dopo lo scioglimento dei Led Zeppelin che, ovviamente, è stato inne
L'anno del 1994 segnerà la prima volta che Robert Plant e Jimmy Page si riuniranno in un nuovo progetto musicale insieme dallo scioglimento dei Led Zeppelin che, ovviamente, è stato innescato dalla morte di John Bonham 14 anni prima. Il duo si è diretto a Marrakech per un'esibizione speciale nell'ambito di Unplugged di MTV, che hanno opportunamente ribattezzato Unledded .
Il Marocco è stato un luogo di notevole importanza sia per Plant che per Page poiché è stato il luogo di nascita del meraviglioso successo dei Led Zeppelin "Kashmir" , una canzone che è stata ispirata da un viaggio su strada che il gruppo ha intrapreso attraverso il paese con il brano inizialmente intitolato "Driving to Kashmir'.
In un'intervista del 2010 con MOJO , l'ex frontman dei Led Zep ha parlato dell'origine del classico: “'Kashmir' è venuto da un viaggio che Jimmy e io abbiamo fatto lungo la costa atlantica del Marocco, da Agadir fino a Sidi Ifni. Eravamo proprio come gli altri hippy in realtà".
La riunione è stata controversa poiché i due fondatori dei Led Zeppelin hanno deciso di lasciare fuori John Paul Jones, un piano che sperava di guidare il progetto in un'entità diversa. La decisione, ovviamente, non è andata bene a Jones. Durante l'ingresso dei Led Zeppelin nella Rock and Roll Hall of Fame del 1995, lo ha chiarito in abbondanza e ha causato un momento gravemente imbarazzante in cui la spaccatura interna della band è diventata evidente per il mondo intero. Jones, chiaramente ancora amareggiato per la situazione, non ha potuto fare a meno di scherzare quando ha accettato il suo premio, dicendo: "Grazie, amici miei, per aver finalmente ricordato il mio numero di telefono".
L'album e il DVD che derivano da queste sessioni di Marrakech in cui Jones è stato esiliato hanno visto Plant e Page eseguire un mix di canzoni degli Zeppelin che re-immaginano con l'assistenza di un cast di ensemble egiziano. Per aggiungere un altro tocco unico al materiale, il duo ha anche reclutato un cantante indiano e la London Metropolitan Orchestra. Inoltre, la coppia ha registrato un trio di nuove canzoni con musicisti locali nella capitale marocchina.
Quelle esibizioni hanno visto i titani del rock unire le forze con i musicisti tradizionali della minoranza Gnawa, i cui antenati sub-sahariani erano una tribù oppressa di persone che furono portate in Marocco molti secoli fa come schiavi.
"Non avevamo mai incontrato gli Gnawa quando siamo andati lì", ha detto Plant in un'intervista del 1994 , "ma erano molto pazienti e sorridere è una grande moneta". La musica Gnawa è tradizionalmente eseguita per la preghiera e la guarigione e differisce da altre musiche nordafricane. "Suonano un tipo di musica che è molto più simile alla musica del delta del Mississippi che alla musica araba", avrebbe detto in seguito Plant in un'altra conversazione . "È ossessionante, seducente e piuttosto allettante."
I risultati del desiderio di Page e Plant di collaborare con i musicisti Gnawa hanno portato a tre splendide canzoni. Le registrazioni mostrano la loro versatilità e aiutano a spiegare, in parte, perché volevano che questo progetto fosse una propria entità escludendo Jones.
Ascolta "City Don't Cry", "The Truth Explodes (Yallah)" e "Wah Wah", di seguito.
La musica della vita, così preziosa, così cara..scato dalla morte di John Bonham 14 anni prima. Il duo si è diretto a Marrakech per un'esibizione speciale nell'ambito di Unplugged di MTV, che hanno opportunamente ri
Page and Plant-City Don't Cry- Wah Wah- Live in Marrakech with Gnawa musicians.
battezzato Unledded .
Il Marocco è stato un luogo di notevole importanza sia per Plant che per Page poiché è stato il luogo di nascita del meraviglioso successo dei Led Zeppelin "Kashmir" , una canzone che è stata ispirata da un viaggio su strada che il gruppo ha intrapreso attraverso il paese con il brano inizialmente intitolato "Driving to Kashmir'.
In un'intervista del 2010 con MOJO , l'ex frontman dei Led Zep ha parlato dell'origine del classico: “'Kashmir' è venuto da un viaggio che Jimmy e io abbiamo fatto lungo la costa atlantica del Marocco, da Agadir fino a Sidi Ifni. Eravamo proprio come gli altri hippy in realtà".
La riunione è stata controversa poiché i due fondatori dei Led Zeppelin hanno deciso di lasciare fuori John Paul Jones, un piano che sperava di guidare il progetto in un'entità diversa. La decisione, ovviamente, non è andata bene a Jones. Durante l'ingresso dei Led Zeppelin nella Rock and Roll Hall of Fame del 1995, lo ha chiarito in abbondanza e ha causato un momento gravemente imbarazzante in cui la spaccatura interna della band è diventata evidente per il mondo intero. Jones, chiaramente ancora amareggiato per la situazione, non ha potuto fare a meno di scherzare quando ha accettato il premio, dicendo: "Grazie, amici miei, per aver finalmente ricordato il mio numero di telefono".
L'album e il DVD che derivano da queste sessioni di Marrakech in cui Jones è stato esiliato hanno visto Plant e Page eseguire un mix di canzoni degli Zeppelin che re-immaginano con l'assistenza di un cast di ensemble egiziano. Per aggiungere un altro tocco unico al materiale, il duo ha anche reclutato un cantante indiano e la London Metropolitan Orchestra. Inoltre, la coppia ha registrato un trio di nuove canzoni con musicisti locali nella capitale marocchina.
Quelle esibizioni hanno visto i titani del rock unire le forze con i musicisti tradizionali della minoranza Gnawa, i cui antenati sub-sahariani erano una tribù oppressa di persone che furono portate in Marocco molti secoli fa come schiavi.
"Non avevamo mai incontrato gli Gnawa quando siamo andati lì", ha detto Plant in un'intervista del 1994 , "ma erano molto pazienti e sorridere è una grande moneta". La musica Gnawa è tradizionalmente eseguita per la preghiera e la guarigione e differisce da altre musiche nordafricane. "Suonano un tipo di musica che è molto più simile alla musica del delta del Mississippi che alla musica araba", avrebbe detto in seguito Plant in un'altra conversazione . "È ossessionante, seducente e piuttosto allettante."
I risultati del desiderio di Page e Plant di collaborare con i musicisti Gnawa hanno portato a tre splendide canzoni. Le registrazioni mostrano la loro versatilità e aiutano a spiegare, in parte, perché volevano che questo progetto fosse una propria entità escludendo Jones.
Ascolta "City Don't Cry", "The Truth Explodes (Yallah)" e "Wah Wah", di seguito.
https://youtu.be/Q20I71ITpP4
https://youtu.be/z5Eo1zFVuWA
https://youtu.be/7zAeeI-8KA8
Page and Plant-City Don't Cry- Wah Wah- Live in Marrakech with Gnawa musicians.
Robert Plant ricorda quando lui e Jimmy Page furono abbandonati da musicisti locali in Marocco
Il frontman dei Led Zeppelin Robert Plant ha condiviso i dettagli sconosciuti sulla sua collaborazione con Jimmy Page per un progetto chiamato "No Quarter: Jimmy Page e Robert Plant Unledded" mentre parlava su The Robert Plant Podcast e ha rivelato che i musicisti marocchini, che avrebbero suonato per loro, sono andato a un matrimonio invece di lavorare con loro.
Come probabilmente saprai, a metà degli anni '90, gli ex compagni di band Rober Plant e Jimmy Page decisero di lavorare su un album dal vivo chiamato "No Quarter: Jimmy Page e Robert Plant Unledded". L'album prende il nome da una famosa canzone dei Led Zeppelin chiamata "No Quarter" e le icone del rock hanno registrato le canzoni in diversi paesi, come il Marocco, il Galles e Londra.
Page e Plant volevano lavorare con musicisti locali per riflettere l'atmosfera e lo stile musicale del paese nel loro progetto sperimentale. Anche se avevano già un accordo con i musicisti che avrebbero suonato con loro in Marocco, sono rimasti scioccati nello scoprire cosa avevano fatto. Quando Page e Plant sono andati lì, hanno dovuto cercarli solo per scoprire che avevano deciso di suonare a un matrimonio invece di collaborare con le leggende dei Led Zeppelin.
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LED ZEPPELIN, ROBERT PLANT E L’INEDITO RACCONTO SU JIMI HENDRIX
ROBERT PLANT, IL LANCIO DEL PODCAST DIGGING DEEP
All’inizio di Giugno 2019, Robert Plant – ex intramontabile vocalist dei Led Zeppelin – ha lanciato il suo podcast personale dal titolo: Digging Deep: The Robert Plant Podcast. Un format di intrattenimento e conversazioni disponibile su iTunes, Spotify, YouTube e altre piattaforme streaming.
Nel primo episodio in assoluto, la voce di Stairway to Heaven ha parlato di Calling to you – brano di apertura del lavoro discografico del 1993, Fate of Nations. Con questo Podcast, Plant vuole ripercorrere il proprio personale viaggio umano e musicale – dopo la fine dei Led Zeppelin, nel 1980, e come cantante solista. Una mappa concettuale, costruita traccia su traccia.
ROBERT PLANT, LA CARRIERA MUSICALE DOPO LO SCIOGLIMENTO DEI LED ZEPPELIN
Come sappiamo bene tutti quanti, i Led Zeppelin ufficializzano il loro scioglimento nel Dicembre del 1980 – a seguito della tragica scomparsa del loro batterista John Bonham. Salvo cinque brevi reunion dopo quel momento – come quella tragica in occasione del Live Aid del 1985 – ciascun membro rimasto ha intrapreso un percorso personale.
Robert Plant in particolare, è stato l’unico componente dei Led Zeppelin a coltivare – in modo continuativo e prolifico – una carriera solista. Il cantante fa già il suo debutto nel 1982 infatti, con l’album Pictures at Eleven. Nel 1984 invece, crea il supergruppo The Honeydrippers, che conta tra i suoi membri anche l’ex compagno di band Jimmy Page e Jeff Beck – già negli Yardbirds con il chitarrista.
ROBERT PLANT, QUEL VIAGGIO DI JIMI HENDRIX IN MAROCCO
In un’altra puntata del suo podcast Digging Deep, Robert Plant ha parlato della sua esperienza in Marocco – facendo riferimento anche al leggendario chitarrista Jimi Hendrix. L’ex cantante dei Led Zeppelin ha svelato infatti, che nessuno era rimasto impressionato da lui o dalle rockstar come lui. “Non penso che qualcuno fosse realmente colpito da noi – ha esordito Plant – Jimi Hendrix era stato in quell’area nella Costa Atlantica”.
Robert Plant fa dunque riferimento ad un diverso modo di pensare, di approcciarsi alla musica, che anche Hendrix aveva cercato di capire. “E’ andato in una valle, sulla strada per qualche altro luogo – ha continuato a raccontare il chitarrista su Hendrix – Doveva esserci una cascata. Tanti luoghi mistici dove erano stati gli hippies europei […] Si tratta praticamente di una cultura sensibile e pensi, “Cosa succede a queste persone? Perché sono così?”. Non hanno avuto Woodstock in Marocco, non l’hanno mai nemmeno visto in TV, quindi tutto è diverso laggiù”.
Da un pò di anni a questa parte, si è assistito ad un proliferare entusiasta e interessante dei podcast delle rockstar. Vere e proprie conversazioni a cuore aperto, con i nomi più importanti della musica e del rock internazionale. E le storie da scoprire sono davvero molte. Basti pensare al podcast di David Gilmour – che ripercorre l’ultimo periodo della storia dei Pink Floyd, dopo l’abbandono di Roger Waters nel 1985. O quello – purtroppo privo del suo protagonista – su Freddie Mercury, basato sui racconti dei suoi colleghi e amici più stretti. Uno dei più interessanti è quello di Robert Plant – ex cantante dei leggendari Led Zeppelin – che in una puntata del suo Digging Deep ha parlato anche di Jimi Hendrix.
ROBERT PLANT, IL LANCIO DEL PODCAST DIGGING DEEP
All’inizio di Giugno 2019, Robert Plant – ex intramontabile vocalist dei Led Zeppelin – ha lanciato il suo podcast personale dal titolo: Digging Deep: The Robert Plant Podcast. Un format di intrattenimento e conversazioni disponibile su iTunes, Spotify, YouTube e altre piattaforme streaming.
Nel primo episodio in assoluto, la voce di Stairway to Heaven ha parlato di Calling to you – brano di apertura del lavoro discografico del 1993, Fate of Nations. Con questo Podcast, Plant vuole ripercorrere il proprio personale viaggio umano e musicale – dopo la fine dei Led Zeppelin, nel 1980, e come cantante solista. Una mappa concettuale, costruita traccia su traccia.
ROBERT PLANT, LA CARRIERA MUSICALE DOPO LO SCIOGLIMENTO DEI LED ZEPPELIN
Come sappiamo bene tutti quanti, i Led Zeppelin ufficializzano il loro scioglimento nel Dicembre del 1980 – a seguito della tragica scomparsa del loro batterista John Bonham. Salvo cinque brevi reunion dopo quel momento – come quella tragica in occasione del Live Aid del 1985 – ciascun membro rimasto ha intrapreso un percorso personale.
Robert Plant in particolare, è stato l’unico componente dei Led Zeppelin a coltivare – in modo continuativo e prolifico – una carriera solista. Il cantante fa già il suo debutto nel 1982 infatti, con l’album Pictures at Eleven. Nel 1984 invece, crea il supergruppo The Honeydrippers, che conta tra i suoi membri anche l’ex compagno di band Jimmy Page e Jeff Beck – già negli Yardbirds con il chitarrista.
ROBERT PLANT, QUEL VIAGGIO DI JIMI HENDRIX IN MAROCCO
In un’altra puntata del suo podcast Digging Deep, Robert Plant ha parlato della sua esperienza in Marocco – facendo riferimento anche al leggendario chitarrista Jimi Hendrix. L’ex cantante dei Led Zeppelin ha svelato infatti, che nessuno era rimasto impressionato da lui o dalle rockstar come lui. “Non penso che qualcuno fosse realmente colpito da noi – ha esordito Plant – Jimi Hendrix era stato in quell’area nella Costa Atlantica”.
Robert Plant fa dunque riferimento ad un diverso modo di pensare, di approcciarsi alla musica, che anche Hendrix aveva cercato di capire. “E’ andato in una valle, sulla strada per qualche altro luogo – ha continuato a raccontare il chitarrista su Hendrix – Doveva esserci una cascata. Tanti luoghi mistici dove erano stati gli hippies europei […] Si tratta praticamente di una cultura sensibile e pensi, “Cosa succede a queste persone? Perché sono così?”. Non hanno avuto Woodstock in Marocco, non l’hanno mai nemmeno visto in TV, quindi tutto è diverso laggiù”.
IL VIAGGIO DI JIMI HENDRIX IN MAROCCO
Sulla costa Atlantica del Marocco dunque, si trova una città molto elegante chiamata Essaouira. Un luogo suggestivo, dalla lunga e antica tradizione hippie. La musica è sempre stato un elemento vitale e catalizzatore nella tradizione di Essaouira, con i suoi numerosi festival estivi e la fervente esistenza bohémienne.
Negli anni ’60, divenne la meta privilegiata per molti hippie europei e internazionali – attratti soprattutto dalla rassegna musicale di Giugno. Nomi eccezionali si fermarono a Essaouira: Frank Zappa, Leonard Cohen, Bob Marley e soprattutto Jimi Hendrix. Quest ultimo dedicò anche una canzone alla città, dal titolo Castle Made of Sands.
https://www.r3m.it/2020/03/23/robert-plant-led-zeppelin-jimi-hendrix-marocco-digging-deep/?fbclid=IwAR0zI3JU-klOeuWl7u9dMEwbBCM2PZkdNy6A9nSCwDX5Uy6bqxnj2HY0pjw
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