domenica 8 agosto 2021

5...LIVE HISTORY LED ZEPPELIN TO BE A ROCK (BLOG) e non solo(/insieme a Dave Lewis)


 

LED ZEPPELIN - CASIN DI MONTREUX 7 AGOSTO 1971







Le date del tour europeo estivo del 1971 sono approssimative e frammentarie. Anni fa si credeva che avesse avuto luogo un lungo elenco di date, ma per gli ultimi quindici o più il consenso generale è che ci siano stati solo 6 forse 7 concerti nei 3 mesi e mezzo tra lo spettacolo della BBC In Concert il 1 aprile e l'inizio del 7° tour nordamericano a Vancouver il 19 agosto. 

E mentre gli altri sono stati due brevi date (più lo spettacolo riprogrammato a Liverpool il 19 maggio), questi due concerti a Montreux sono stati un preciso riscaldamento per il loro ritorno negli Stati Uniti. Purtroppo mancando la serie di brani sperimentali dal quarto elpee ancora in uscita, presentato in anteprima a Copenaghen (e probabilmente anche a Odensen e Liverpool), il set era ancora molto buono.

Canzone dell'immigrato/rubacuori
Da quando mi sono innamorato di te
Cane nero
Disorientato e confuso
Stairway to Heaven
Andare in California
Questo è il modo in cui
Giorno della celebrazione
Cos'è e cosa non dovrebbe mai essere
Tutto Lotta Love + Medley -
Boogie Chillun'/That's Alright Mama/Ramble On/Gambler's Blues/I'm A Man/Non ho nessun amore/Honey Bee/Voglio la tua Sugar Mama/Gee Baby, non sono buono per te/Kind Hearted Woman Blues/Goin' Down Slow-The Shape I'm In
Fine settimana

Aggiungi la vetrina di Bonzo e alcuni ulteriori bis originali e abbiamo la spina dorsale per il prossimo tour. Fin dall'inizio la band è al top della forma, anche se il suono ha Robert molto alto e sovraccaricato nel mix lasciando poca dinamica nel suono della sezione ritmica in particolare. Comunque un ascolto davvero piacevole lo stesso. 

Questo è lo spettacolo in cui così tante persone si aggiravano sui banchi d'erba fuori dal Casinò che Gee aveva degli altoparlanti PA estesi all'esterno in modo che potessero godersi lo spettacolo anche se non potevano vedere i Led Zeppelin.

La coppia di apertura è infuocata e incendiaria, Robert che canta a squarciagola mentre guida le orde di vichinghi su tutte le furie. Anche Jimmy è al top della forma con un assolo misurato ed elegante di Heartbreaker. 

Ancora una volta, Dazed And Confused è il pezzo centrale dello spettacolo, serpeggiando e incastrandosi nel tempo e nei cambiamenti chiave mentre Jimmy ancora una volta apre la strada. Il collegamento tra i versi di apertura e lo sketch dell'arco è ancora molto breve qui, la maggior parte dell'audace improvvisazione di questa versione di oltre 18 minuti arriva dopo lo showcase molto audace e avvincente di Jimmy.

Anche Stairway To Heaven si sta trasformando in un capolavoro che ruba lo spettacolo, ancora sconosciuto alla stragrande maggioranza del pubblico, e per questo mantiene un'aura di meraviglia. La sezione acustica, in atto per le prossime date, è un affare meravigliosamente rilassato, che mette in mostra l'abilità e la sicurezza in rapida crescita dei Led Zeppelin sul palco. E l'altro momento clou di stasera è il medley (che sta rapidamente diventando leggendario). 

Con un folle vortice di Theremin, Robert li guida ancora una volta attraverso un pezzo di boogie assortiti, oltre all'inaspettato bonus di un verso o due di Ramble On, schiacciato tra il suo allenamento di Elvis That's Alright Mama e un'approssimazione confusa di un frammento di BB King's Gamblers Blues. Il blues più lento che segue, in cui Robert inserisce versi casuali e anche solo singole linee di ogni sorta di riferimenti oscuri, ha Jimmy che porta la folla in piedi con alcune meravigliose figure e cascate. 

Come al solito segue l'isteria, ei Led Zeppelin premiano la folla con un gioioso bis di Weekend di Eddie Cochran. 

A poco più di 100 minuti, questo è uno spettacolo compatto (per loro) ma grande. Magari avessimo anche una registrazione della notte successiva. Le prossime date nordamericane includerebbero diversi spettacoli che sarebbero diventati leggenda, e il warm-up di due date a Montreux ha mostrato che il loro intento e la loro fiducia erano più alti che mai. 

Sono emersi diversi set di CD, tutti dallo stesso nastro sorgente anche se i primi uno o due avevano leggermente più modifiche e difetti di velocità non corretti in alcuni punti. Alcuni includono anche l'estratto del Milan come 'bonus'.

Nel film, sono emersi circa 7 minuti di riprese a colori in 8 mm, della folla che sciama fuori dalle porte del Casinò, seduta sull'erba (presumibilmente) ascoltando i Led Zeppelin più alcune brevi clip fuori scena e dietro le quinte della band che parla e poi cammina verso il palco. 

Abbiamo anche un fantastico libro The Montreux Concerts di Giles Chateau e Sam Rapallo, purtroppo da tempo esaurito.


LED ZEPPELIN - CANE NERO

 "Guarda il tuo miele che gocciola, non puoi stare lontano"




John Paul Jones è sempre stato quello tranquillo, quello studioso. Mai uno che si metteva sotto i riflettori, aveva comunque l'abilità di produrre grandi riff e idee. Da "Good Times, Bad Times", al suo eccellente lavoro alla tastiera su "Your Time Is Gonna Come" e "Baby Come On Home", i suoi lick di basso brillantemente lirici (ma non accreditati) su "Ramble On", fino al "III" sessioni con "Celebration Day", "Since I've Been Loving You" e altro ancora. E questo impallidisce per la sua musicalità fondamentale e insuperabile sul palco.




Quando la band si riunì all'Headley Grange aveva delle idee. A parte il motivo embrionale (troppo) veloce di 'No Quarter', quello che spiccava era il riff di 'Black Dog'. Lungo, sconclusionato, tagliente attraverso le indicazioni di tempo mentre avanzava. Jonesy ha ricordato di aver ascoltato l'elpee fusion blues/psichedelico sperimentale di Muddy Waters "Electric Mud" del 1968 come ispirazione. Voleva fare un blues con un riff impossibile che tornasse su se stesso. Ha ricordato "suonare un riff così impossibile che siamo arrivati ​​alla fine e ci siamo messi a ridere per dieci minuti e poi l'abbiamo registrato".

Gli straordinari nastri delle prove di Headley Grange che ora possiamo datare dal novembre 1970 rivelano un rilassato ma intenso Led Zeppelin che impara il fantastico riff di Jonesy mentre provano 3 take per rimanere bloccati. fuori uso. Non c'è da stupirsi che Jonesy abbia descritto suonare con Bonzo come "un sogno". 3 riprese e John non solo ce l'ha, ma lo eleva senza sforzo ad un altro livello con quella sincope ridicolmente potente.  

Robert aggiunge alcune voci guida provvisorie e con i conteggi extra di Bonzo per mantenere a galla il tutto, è più che a metà strada. È stato registrato negli Island Studios 2 il 5 dicembre 1970 e il mix work in progress del disco companion ci offre un'affascinante visione di come Jimmy stava costruendo la canzone, strato dopo strato. 

Aprendo 'Untitled', 'Black Dog' inizia con un po' di rumore di maneggiamento, un graffio di archi. Come direbbe Jimmy "l'esercito della chitarra". Sveglia, sveglia, alzati e risplendi!' Call and response nella struttura, voce e poi band, è un cugino mezzosangue di "Oh Well" dei Fleetwood Mac, ma si eleva ben oltre con il più grande riff 5/4 che entra in gioco dopo 3 linee vocali, girando e girando mentre Bonzo alimenta un tempo di 4/4  e si incontrano tutti insieme, perfettamente, alla fine.

Con il motivo 'ah oh ah ah, ah oh ah ah' prima di un'altra variazione di riff cementa la propria potenza, e per la seconda metà della canzone l'esercito di chitarre aggiunge ondate di armonia alla chitarra costruendo la potenza e la tensione di tutta la mentre. Alla coda, l'assolo di Jimmy (per non parlare della perfetta fluidità, serrata ma sciolta del groove Jones-Bonham che ringhia sotto) è sorprendente. Spigoloso ma melodico, dissonante ma perfettamente intonato e armonico, si intreccia attraverso e al di sopra della corrente sotterranea impettita mentre Robert si pavoneggia con le sue cose e si dirigono verso il tramonto. Genio.

Ascoltato durante le prove per il tour "Back To The Clubs", "Black Dog" era un ovvio pezzo dal vivo. Presentato in anteprima al Belfast Ulster Hall nella quinta partita del 1971, è arrivato quarto nel set. Rimase lì, scambiandosi di tanto in tanto di posto con "Dazed And Confused" fino alla fine del tour britannico del 1971, dove fu spinto fino al terzo posto, più adrenalina heavy metal per seguire i doppi colpi di apertura di "Immigrant Song" / "Heartbreaker".

Di nuovo, quando "Rock And Roll" ha preso il posto di apertura per il secondo tour giapponese, è seguito, spingendo il crunch di apertura. Quando il tour nel Regno Unito era in corso, "Over The Hills And Far Away" è stato inserito nel mezzo per dare un po' di calma e colore. Con il 9° US Tour era la parte finale del power start di 3 canzoni, usando alcune battute di "Bring It On Home" come introduzione alla fanfara. Quasi tutte le esibizioni dal vivo prima o dopo hanno utilizzato un'esplosione di "Out On The Tiles". 

1975 era diverso. Lodato come il bis ufficiale, è stato preceduto da un riff di fanfara simbolico e da una jam di "Whole Lotta Love". Quando i Led Zeppelin si erano scaldati e si erano scrollati di dosso i loro disturbi nel febbraio '75, i versi di apertura di "Whole Lotta Love" erano stati fissati come introduzione. Lì è rimasto - tranne per essere stato abbandonato per "Heartbreaker" il 20 marzo - fino all'ultima notte a Earls' Court 

Il 1977 lo vide scomparire dal set, un Rock troppo diretto per adattarsi alle canzoni più fluide preferite per il tour. Doveva apparire due volte (per quanto ne sappiamo finora), al penultimo spettacolo al Madison Square Garden ancora una volta in coppia con 'Whole Lotta Love', e come bis a sé stante al primo concerto di Oakland Day On The Green. Con il rinnovo nel 1979 è tornato al 3° posto nel set, un affidabile appagamento del pubblico con piena potenza muscolare di chiamata e risposta. Lì rimase nel 1980, anche se Jimmy lo presentò in varie lingue (chein noir, schwartz hund....) secondo la loro posizione.

Ci sono innumerevoli esibizioni dal vivo, varie uscite ufficiali dal vivo (il film, BBC, How The West Was Won) e anche alcune filmate. Oltre alle versioni troncate e poi complete dei film, ci sono i dvd bootleg di Earls' Court e Knebworth e molti film cinematografici da San Bernardino '72 fino a Colonia (forse anche Zurigo e Monaco) nel tour Over Europe 1980 .

Post Zeppelin Jimmy è stato inserito in un inserto in Custard Pie durante gli spettacoli di Outrider, ed è stato anche suonato al fianco di David Coverdale. Il progetto Page Plant ha visto una favolosa versione televisiva australiana completa di didgeridoo e una band al completo registrata per gli American Music Awards. È diventato un punto fermo del tour nel 1995 e più di un brivido occasionale nel 1998. Robert ha anche preso in giro vari arrangiamenti, dal rock diretto alle versioni semiacustiche bluegrass e banjo. Anche Jonesy lo ha eseguito (è dopotutto il suo riff) strumentalmente con grande effetto.

Qualunque siano le esibizioni da solista, le esibizioni live originali e successive dei Led Zeppelin mostrano la loro potenza e maestosità strumentale, la capacità di tessere dentro e fuori il potere e la pesantezza mozzafiato con facilità, usandolo come un'altra dimensione e non esserne appesantito.
Il secondo singolo americano da 'Untitled', è stato accompagnato da 'Misty Mountain Hop'. 

C'è un raro singolo promozionale USA mono/stereo modificato, e fa anche parte del rarissimo "little LP's" a 3 tracce juke box 7" che contiene anche "Rock And Roll" e "Stairway To Heaven". Il 7" giapponese ha un inserto apribile con facsimile dei loro autografi. A parte questo, ci sono anche numerosi singoli stranieri con copertina.

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